David Dhalatnghu Gulpilil AM (1 de julio de 1953 - 29 de noviembre de 2021) fue un actor y bailarín australiano. Era conocido por sus papeles en las películas Walkabout (1971), Storm Boy (1976), The Last Wave (1977), Crocodile Dundee (1986), Rabbit-Proof Fence , The Tracker (ambas de 2002) y Australia (2008).
Indígena australiano y Yolŋu , se crió en un estilo de vida tradicional en Arnhem Land . Un hábil bailarín, su talento fue notado por el cineasta británico Nicolas Roeg , quien lo eligió para su primer papel cinematográfico en Walkabout . También hizo varias apariciones en escena. Reconocido como uno de los mejores actores de Australia y pionero de los australianos indígenas en el cine, fue honrado con numerosos premios y distinciones, incluido un premio a la trayectoria en los Premios NAIDOC de 2019 . Después de su muerte en noviembre de 2021, se le conocería póstumamente como David Dalaithngu durante un breve período a petición de su familia de evitar nombrar a los muertos de acuerdo con las prácticas indígenas.
Gulpilil probablemente nació en 1953, [1] aunque afirmó en el documental de 2021 sobre su vida, Mi nombre es Gulpilil , que no sabía cuántos años tenía. Los misioneros locales registraron su nacimiento el 1 de julio de 1953, basándose en "conjeturas". [2] Era un hombre del clan Mandjalpingu (Djilba) del pueblo Yolngu , [3] que es un pueblo aborigen de la Tierra de Arnhem en el Territorio del Norte de Australia. [4]
Cuando era niño, Gulpilil era un consumado cazador, rastreador y bailarín ceremonial . Gulpilil pasó su infancia en el monte, fuera del alcance de las influencias no aborígenes [4] y no vio a un hombre blanco hasta los 8 años. [5] Recibió una educación tradicional al cuidado de su familia, hasta la muerte de sus padres, después de lo cual asistió a la escuela en Maningrida en el noreste de Arnhem Land, [4] [6] donde se le asignó el nombre de "David ". [7] [5] Cuando alcanzó la mayoría de edad, Gulpilil fue iniciado en el grupo tribal Mandhalpuyngu. Su grupo de piel animal totémico era el martín pescador (el significado del nombre Gulpilil ) [8] y su tierra natal era Marwuyu . [4] [6]
Después de aparecer en su primera película, Walkabout (1971), Gulipilil dominó el inglés, lo que aumentó su capacidad lingüística en varios idiomas aborígenes . [4]
En 1969, la habilidad de Gulpilil como bailarina tribal llamó la atención del cineasta británico Nicolas Roeg , que había venido a Maningrida buscando localizaciones para una próxima película. Roeg rápidamente eligió al desconocido de 16 años para desempeñar un papel principal en su película internacionalmente aclamada Walkabout , estrenada en 1971. Esto también fue innovador, ya que era la primera vez que un personaje aborigen era retratado como sexualmente atractivo. [5] El carisma en pantalla de Gulpilil, combinado con sus habilidades de actuación y baile, fue tal que se convirtió instantáneamente en una celebridad nacional e internacional. Viajó internacionalmente, se relacionó con personas prominentes y fue presentado ante jefes de estado. [6] Durante estos viajes para promocionar la película, conoció y quedó impresionado con John Lennon , Bob Marley , Bruce Lee , Marlon Brando y Jimi Hendrix . [9] [i] Le enseñó a Bob Marley a tocar el didgeridoo, mientras que Marley le presentó la " ganja ". [5]
Gulpilil apareció en muchas más películas y producciones televisivas. Desempeñó un papel principal en Storm Boy (1976), un éxito comercial y aclamado por la crítica. "Dominó" la película The Last Wave (1977) con su carismática interpretación del conflictivo hombre aborigen tribal urbano Chris Lee. [10]
Un documental sobre su vida, Gulpilil: One Red Blood , fue transmitido por ABC Television en 2003. El título proviene de una cita de Gulpilil: "Todos somos una sola sangre. No importa de dónde seamos, todos somos una sola sangre, la mismo". [11]
Gulpilil fue una gran influencia creativa a lo largo de su vida tanto en la danza como en el cine. Inició y narró la película Diez canoas , que ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes de 2006 . La película premiada de bajo presupuesto, basada en una historia tradicional de 1.000 años de antigüedad sobre amor y venganza fuera de lugar, presenta actores aborígenes no profesionales que hablan su idioma local. Gulpilil colaboró con el director Rolf de Heer , instándolo a hacer la película, y aunque finalmente se retiró de un papel central en el proyecto por "razones complejas", [12] [13] Gulpilil también proporcionó la voz del narrador de la película. De Heer había dirigido a Gulpilil en otra película, The Tracker (2002). [14]
En 2007, protagonizó el documental independiente de una hora de duración de Richard Friar , Think About It! que se centró en los derechos indígenas y el movimiento contra la guerra e incluyó comentarios del ex primer ministro Malcolm Fraser , el ex líder de los Verdes Bob Brown y David Hicks , entonces detenido en el campo de detención de la Bahía de Guantánamo . [15]
En 2014, volvió a colaborar con De Heer, esta vez compartiendo créditos de guión para Charlie's Country . La película ganó varios premios, incluido el de Mejor Actor en Una Cierta Mirada en el Festival de Cine de Cannes . [7]
En 2015, Gulpilil apareció en el documental Otro país dirigido por Molly Reynolds . [16] En esta película, Gulpilil narra la historia de su vida, desde que era un niño viviendo en el campo, la llegada de los primeros hombres blancos ("fantasmas"), en forma de misioneros, a través de La Intervención y la introducción. de BasicsCard , haciendo a menudo críticas serias ocultas bajo su humor característico. [13]
Gulpilil volvió a trabajar con Reynolds cuando dirigió un documental sobre su vida, My Name Is Gulpilil , que se estrenó en el Festival de Adelaida de 2021 . [dieciséis]
Gulpilil era famoso por retratar la cultura aborigen antes de que fuera amenazada por las civilizaciones blancas, aunque la ironía es que al hacerlo se divorció de su propia cultura. Sintió que estaba estirado en algún lugar entre los dos, con "uno de puntillas en champán y caviar, y el otro en la tierra de su Dreamtime". [5]
En marzo de 2004, actuó en la producción teatral autobiográfica Gulpilil en el Festival de las Artes de Adelaida , recibiendo ovaciones de pie. [17] [18] Este trabajo, coescrito con Reg Cribb y dirigido por Neil Armfield , se basó en historias de su vida reunidas en un guión. Estos incluían historias sobre la realización de Walkabout , su actuación en el Palacio de Buckingham y cómo, sin darse cuenta, provocaron una amenaza de bomba en Cannes . [18] El espectáculo se realizó más tarde en Brisbane y Sydney. [19] También actuó en el escenario de La cuna de Hércules en la Ópera de Sydney en 1974; la Gala de la Commonwealth en Brisbane en 1982 (frente a la Reina Isabel II y el Duque de Edimburgo, el Príncipe Felipe [20] ); el Festival de Cine Message Sticks en Sydney en 2002. [19]
Quizás el bailarín tradicional más reconocido de Australia, Gulpilil organizó grupos de bailarines y músicos y actuó en festivales en todo el país, incluido el prestigioso concurso de danza Darwin Australia Day Eisteddfod , que ganó cuatro veces. [6] En noviembre de 1997, el grupo de danza Gulipilil actuó en la segunda Conferencia Nacional de Danza Aborigen en Adelaida (organizada por el Consejo Nacional de Danza Aborigen de Australia (NADCA) [21] ), en la que se abordaron cuestiones de derechos de propiedad cultural e intelectual y derechos de autor para los indígenas australianos. Se discutió sobre los bailarines . Se ofreció un concierto gratuito en Rymill Park/Murlawirrapurka . [22] La compañía recibió una subvención de 9.000 dólares australianos del Gobierno del Territorio del Norte para asistir a la tercera conferencia [21] en Sydney en 1999. [23]
Además de su carrera en la danza, la música, el cine y la televisión, Gulpilil también fue un aclamado narrador. Escribió el texto de dos volúmenes de cuentos infantiles basados en las creencias Yolngu. Estos libros también incluyen fotografías y dibujos de artistas australianos y transmiten la reverencia de Gulpilil por el paisaje, la gente y la cultura tradicional de su tierra natal. [24] [25]
Serpiente rey marrón con lagarto de lengua azul en el pozo de agua de Gulparil , pintado por Gulpilil en 2013-2014, se encuentra en la colección de la Galería de Arte de Australia del Sur . [26]
Gulpilil fue nombrado Miembro de la Orden de Australia (AM) en 1987, [27] y la Medalla del Centenario en 2001. [28]
Recibió dos veces el Premio AACTA/AFI al Mejor Actor en un Papel Protagónico , por The Tracker en 2002 y Charlie's Country en 2014. También fue nominado a este premio en 1977 por Storm Boy . Gulpilil fue nominado al premio AFI al mejor actor de reparto por Rabbit-Proof Fence en 2002. En 2003, recibió el premio inaugural Don Dunstan en el Festival de Cine de Adelaida . [29]
Fue nominado al premio Helpmann al mejor actor masculino en una obra de teatro en 2004 por la producción teatral Gulpilil . [30] Un retrato de Gulpilil realizado por Craig Ruddy ganó el Premio Archibald 2004 , el premio de arte más conocido de Australia. [31]
En 2013, Gulpilil recibió el Premio Ocre Rojo , que otorga anualmente el Consejo de las Artes de Australia a un destacado artista indígena australiano (aborigen australiano o isleño del Estrecho de Torres) por su trayectoria. [32]
En mayo de 2014, Gulpilil ganó el premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes por su actuación en la película Charlie's Country de Rolf de Heer . El premio fue en la sección Una Cierta Mirada , una parte del festival que enfatiza los puntos de vista originales e individuales y la realización cinematográfica innovadora. [33] [34]
En 2019, Gulpilil fue honrado con el premio a la trayectoria en los premios NAIDOC 2019 , [35] [36] [37] y el premio Premier's Award for Lifetime Achievement en los premios Ruby del sur de Australia . [38]
En junio de 2021, el artista Ngarrindjeri - Arrernte Thomas Readett creó un enorme mural permanente en la pared este del Instituto Cultural Nacional Aborigen de Tandanya en Adelaida. El mural, que presenta imágenes en blanco y negro pintadas a mano que representan los inicios y la vida posterior de Gulpilil, fue encargado por ABCG Film, en asociación con Tandanya, Arts South Australia , el Departamento del Primer Ministro y el Gabinete y Screen Australia . [39] [40]
Durante el Festival de Cine Vision Splendid Outback en Winton, Queensland, en junio de 2021, Gulpilil fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Winton . [41]
En agosto de 2021, Tandanya montó una exposición titulada Djungi Gulpilil (familia Gulpilil), que presenta el trabajo de muchos artistas de su familia, incluida su hermana gemela, una de sus esposas y su hermano, así como sus propias pinturas. La exposición fue creada expresamente para honrar y celebrar su vida, y para brindarle consuelo mientras lo tratan muy lejos de casa, anhelando "cultura, idioma y parentesco". [42] [43]
En la undécima edición de los Premios AACTA , que se celebrará el 8 de diciembre de 2021, Gulpilil recibirá oficialmente el Premio Longford Lyell por su contribución a la industria cinematográfica australiana ; Había recibido el premio de manera informal en su casa un mes antes. Su rostro será proyectado en la Ópera de Sydney la noche de la ceremonia de premiación. [44]
A Gulpilil le diagnosticaron cáncer de pulmón terminal en 2017, [7] [45] y se retiró de la actuación en 2019. Su enfermedad le impidió asistir a los Premios NAIDOC 2019 , donde fue reconocido con el premio a la trayectoria. [46] [37]
Gulpilil murió en su casa en Murray Bridge, Australia del Sur , el 29 de noviembre de 2021. [47] [48] Tras su muerte, su familia solicitó que se refiriera a él como David Dalaithngu [45] durante un período de tiempo para evitar nombrar al muerto , y muchos artículos periodísticos sobre su muerte se abstuvieron de utilizar el nombre profesional del actor, aunque advirtieron que los artículos contenían su nombre e imagen. [8] [49] [45]
En Australia, líderes políticos publicaron homenajes, entre ellos el ministro para los Indígenas Australianos, Ken Wyatt , el líder de la oposición federal, Anthony Albanese , y el primer ministro de Australia del Sur, Steven Marshall ; actores, incluido Hugh Jackman ; críticos de cine; y ancianos y familiares de la comunidad, incluida Witiyana Marika . [50] Los medios de comunicación extranjeros también publicaron extensos homenajes y obituarios. [13] [7] [51] [52]
El 2 de diciembre de 2021, Tandanya publicó una declaración en Facebook en nombre de la comunidad Yolngu y los familiares de Gulpilil: [53]
David era un talento inimitable que "caminó entre dos mundos", el de su país y su cultura, y el del mundo del cine, lo que lo colocó en una posición única en lo que respecta a la práctica cultural de denominación póstuma.
David quería que la gente supiera su nombre, recordara su trabajo y conociera su inmenso legado al cine y la cultura australianos. Estaba legítimamente orgulloso. Quería que su narración a través del cine fuera compartida, que quedara registrada para las generaciones venideras.
Como era su deseo, la Comunidad ahora da permiso para que se utilicen todos sus nombres. Se le puede denominar:
- David Gulpilil
- David Gulpilil Ridjimiraril Dalaithngu
- David Gulpilil AM
- David Gulpilil Ridjimiraril Dalaithngu AM
Queda el permiso para utilizar su imagen en películas y fotografías.
El anuncio también apareció en los periódicos. [44]
Gulpilil sufría de alcoholismo y le introdujeron al grog durante el rodaje de Walkabout . [54] Más tarde, esto provocó varios enfrentamientos con la ley. [45] En 2006, Gulpilil fue acusado de portar un arma ofensiva después de un altercado en la casa de un amigo en Darwin , cuando Gulpilil supuestamente se había armado con un machete después de que los propietarios le pidieran a él y a su esposa que abandonaran la casa. , que supuestamente se habían armado con un tótem y una azada de jardín . [55] [56] Sin embargo, fue declarado inocente después de que el juez aceptó que el machete se usaba con fines culturales, incluido el tallado de didgeridoos , y no estaba destinado a ser utilizado como arma. [57]
El 30 de marzo de 2007, un magistrado de Darwin impuso a Gulpilil una orden de violencia doméstica de 12 meses por un incidente que había involucrado a su esposa, Miriam Ashley, el 28 de diciembre de 2006; A Gulpilil se le ordenó mantenerse alejado de ella mientras bebía. [58] En diciembre de 2010, Gulpilil fue acusado de agresión agravada contra Ashley, y en la audiencia judicial se afirmó que le había arrojado una escoba, fracturándole el brazo. En septiembre de 2011, fue declarado culpable y sentenciado a doce meses [59] en la prisión de Berrimah en Darwin. [45] Después de este período en prisión, finalmente logró estar sobrio . [5]
Las otras esposas o socias de Gulpilil incluyeron a Airlie Thomas y Robyn Djunginy. [45] Dos de sus hijas son Phoebe Marson y Makia McLaughlin. [35] [37] Siete hijos le sobrevivieron: Jida (músico y actor), [60] Milan, Makia, Andrew, Jamie, Phoebe y Malakai. [45] Witiyana Marika , anciano Yolngu , músico y miembro de la banda de Yothu Yindi , es su hijo según la tradición . [50] [61]
Varios miembros de su familia son artistas, incluida su hermana gemela ( yapa ), Mary Dhalapany , una destacada tejedora ; su hermano, Peter Minygululu, conocido por sus narraciones y sus detalladas obras de arte; y su ex esposa Robyn Djunginy, conocida por sus pinturas de botellas. [43] [42] [62] Su sobrino ( waku ), Bobby Bununggurr, es cantante, bailarín, abogado y defensor de la reconciliación . Durante las décadas de 1970 y 1980, los dos hombres viajaron mucho juntos, actuando, bailando y cantando. [42]
...su nombre – que su familia ha pedido que no se utilice por el momento...
...financiado por el Fondo de Danza del
Consejo de Australia
Dalaithngu era más conocido por un apellido diferente en el apogeo de su estrellato, pero se ha informado a ABC que por razones culturales indígenas ese nombre no puede usarse.