Terra sigillata es un término con al menos tres significados distintos: como descripción de la tierra medicinal medieval; en arqueología, como término general para algunas de las cerámicas antiguas romanas de color rojo fino con engobes superficiales brillantes fabricadas en áreas específicas del Imperio Romano; y más recientemente, como descripción de una técnica de cerámica de estudio contemporánea supuestamente inspirada en la cerámica antigua. Generalmente traducido aproximadamente como 'tierra sellada', el significado de 'terra sigillata' es 'arcilla con pequeñas imágenes' (del latín sigilla ), no 'arcilla con una superficie sellada (impermeable)'. El término arqueológico se aplica, sin embargo, a las ollas de superficie lisa, así como a las decoradas con figuras en relieve , porque no se refiere a la decoración sino al sello del fabricante impreso en el fondo del recipiente.
El término arqueológico Terra sigillata se refiere principalmente a un tipo específico de vajilla sencilla y decorada fabricada en Italia y en la Galia (Francia y Renania) durante el Imperio Romano. Estas vasijas tienen superficies brillantes que van desde un lustre suave hasta un brillo brillante similar al del esmalte, en una gama de colores característica que va del naranja pálido al rojo vivo; se producían en formas y tamaños estándar y se fabricaban a escala industrial y se exportaban ampliamente. Las industrias sigillata crecieron en áreas donde existían tradiciones de fabricación de cerámica y donde los depósitos de arcilla resultaron adecuados. Los productos de los talleres italianos también se conocen como cerámica aretina de Arezzo y se han coleccionado y admirado desde el Renacimiento. Los arqueólogos de habla inglesa a menudo se refieren a las mercancías fabricadas en las fábricas galas como cerámica samia . Las telas de cerámica estrechamente relacionadas fabricadas en las provincias del norte de África y del este del Imperio Romano no suelen denominarse terra sigillata, sino con nombres más específicos, por ejemplo, cerámicas de engobe rojo africano . Todos estos tipos de cerámica son importantes para los arqueólogos: a menudo se pueden datar con precisión y su distribución arroja luz sobre aspectos de la antigua economía romana.
La "terra sig" moderna debe distinguirse claramente de las reproducciones cercanas de las piezas romanas realizadas por algunos alfareros que recrean y utilizan deliberadamente los métodos romanos. [1] El acabado llamado "terra sigillata" por los alfareros de estudio se puede hacer a partir de la mayoría de las arcillas , mezcladas como un engobe líquido muy fino y sedimentado para separar solo las partículas más finas para usarlas como terra sigillata. Cuando se aplica a superficies de arcilla sin cocer, la "terra sig" se puede pulir con un paño suave o un cepillo para lograr un brillo que va desde un lustre sedoso suave hasta un alto brillo. La superficie de las antiguas vasijas de terra sigillata no requería este bruñido o pulido. El bruñido era una técnica utilizada en algunas piezas en el período romano, pero la terra sigillata no era una de ellas. La superficie pulida solo se puede conservar si se cuece dentro del rango de fuego bajo y perderá su brillo si se cuece a mayor temperatura, pero aún puede mostrar una atractiva calidad sedosa.
En el uso arqueológico, el término terra sigillata sin más calificación normalmente denota la cerámica arretina de Italia, fabricada en Arezzo , y la cerámica samia gala fabricada primero en el sur de la Galia , particularmente en La Graufesenque , cerca de Millau , y más tarde en Lezoux y sitios adyacentes cerca de Clermont-Ferrand , y en sitios de la Galia oriental como Trier , Sinzig y Rheinzabern . Estas vajillas de alta calidad fueron particularmente populares y extendidas en el Imperio Romano de Occidente desde aproximadamente el año 50 a. C. hasta principios del siglo III d. C. [2] [3] Las definiciones de 'TS' han surgido desde los primeros días de los estudios de anticuarios y están lejos de ser consistentes; un estudio del arte clásico dice:
Terra sigillata ... es un término latino usado por los eruditos modernos para designar una clase de cerámica decorada de brillo rojo... no toda la cerámica de brillo rojo estaba decorada, y por lo tanto, a veces se usa el término más inclusivo "cerámica samia" para caracterizar todas sus variedades. [4]
Mientras que la definición de Anthony King, siguiendo la práctica más habitual entre los especialistas en cerámica romana, no menciona la decoración, pero afirma que la terra sigillata es "alternativamente conocida como cerámica samia". Sin embargo, "cerámica samia" normalmente se usa solo para referirse a la subclase de terra sigillata hecha en la antigua Galia. En idiomas europeos distintos del inglés, terra sigillata, o una traducción (por ejemplo, terre sigillée ), siempre se usa para productos italianos y galos. [5] [6] La nomenclatura debe establecerse en una etapa temprana de la investigación sobre un tema, y los anticuarios de los siglos XVIII y XIX a menudo usaban términos que no elegiríamos hoy, pero mientras su significado sea claro y bien establecido, esto no importa, y el estudio detallado de la historia de la terminología es realmente una cuestión secundaria que es solo de interés académico. Los académicos que escriben en inglés ahora suelen utilizar "cervezas de brillo rojo" o "cervezas de engobe rojo", tanto para evitar estos problemas de definición, [7] como también porque muchas otras cervecerías del período romano comparten aspectos técnicos con las telas sigillata tradicionales.
Los vasos de la TS italiana y gala se fabricaban con formas estandarizadas que constituían servicios de platos, cuencos y vasos para servir a juego. Estos cambiaron y evolucionaron con el tiempo, y han sido clasificados minuciosamente; el primer esquema importante, del arqueólogo clásico alemán Hans Dragendorff (1895), todavía está en uso (como por ejemplo "Dr.29"), [8] y ha habido muchos otros, como las clasificaciones de Déchelette, Knorr, Hermet, Walters, Curle, Loeschcke, Ritterling, Hermet y Ludowici, y más recientemente, el Conspectus de formas Arretine y la serie tipográfica de Hayes de African Red Slip y Eastern sigillatas. [9] Estas referencias a veces permiten datar la fabricación de un fragmento decorado roto con un margen de error de 20 años o menos.
La mayoría de las formas que se decoraban con figuras en bajo relieve se hacían en moldes de cerámica, cuyas superficies interiores se decoraban con sellos o punzones de arcilla cocida (normalmente denominados poinçons ) y algunos trabajos a mano alzada con un estilete . Por tanto, el molde se decoraba en su superficie interior con un diseño decorativo completo de motivos impresos en hueco (ahuecados) que aparecerían en bajo relieve en cualquier cuenco formado en él. A medida que el cuenco se secaba, la contracción era suficiente para sacarlo del molde y poder realizar cualquier trabajo de acabado, que podía incluir la adición de anillos de pie, la conformación y el acabado de los bordes y, en todos los casos, la aplicación del engobe. En ocasiones se utilizaban técnicas de barbotina y apliques ('con ramitas') para decorar vasijas de formas cerradas. [10] El estudio de los motivos decorativos característicos , combinado en algunos casos con los sellos de los talleres incorporados a la decoración, y también a veces con las firmas cursivas de los fabricantes de moldes, permite construir un conocimiento muy detallado de la industria. Por lo tanto, la observación cuidadosa de la forma y el tejido suele ser suficiente para que un arqueólogo experimentado en el estudio de sigillata pueda datar e identificar un fragmento roto : el sello de un alfarero o una decoración moldeada proporciona evidencia aún más precisa. La guía clásica de Oswald y Pryce, publicada en 1920 [11] expuso muchos de los principios, pero la literatura sobre el tema se remonta al siglo XIX y ahora es extremadamente voluminosa, incluyendo muchas monografías sobre regiones específicas, así como informes de excavaciones en sitios importantes que han producido conjuntos significativos de cerámicas sigillata y artículos en revistas científicas, algunas de las cuales están dedicadas a estudios de cerámica romana. [12] [13]
Los motivos y diseños de las piezas decoradas en relieve reflejan las tradiciones generales de las artes decorativas grecorromanas, con representaciones de deidades, referencias a mitos y leyendas y temas populares como la caza y las escenas eróticas. Se han clasificado los tipos de figuras individuales, como las formas de las vasijas, y en muchos casos pueden estar vinculados a alfareros o talleres específicos. Parte de la decoración se relaciona con el ornamento arquitectónico contemporáneo, con molduras de ovolo , volutas de acanto y vid y similares. Si bien la decoración de la cerámica arretina suele ser de estilo muy naturalista y es muy comparable con la vajilla de plata del mismo período, los diseños de los productos galos, realizados por artesanos provinciales que adoptan temas clásicos, son intrigantes por su expresión de " romanización ", la fusión de las tradiciones culturales y artísticas clásicas y nativas.
Muchos de los yacimientos de fabricación galos han sido ampliamente excavados y estudiados. En La Graufesenque, en el sur de la Galia, se conocen desde hace mucho tiempo pruebas documentales en forma de listas o registros aparentemente cocidos con cargas de un solo horno, que dan los nombres de los alfareros y el número de vasijas, y que sugieren cargas muy grandes de 25.000 a 30.000 vasijas. Aunque no todos los hornos de este u otros yacimientos de fabricación eran tan grandes, la excavación del grand four (gran horno) de La Graufesenque, que estuvo en uso a finales del siglo I y principios del II, confirma la escala de la industria. Es una estructura rectangular construida en piedra que mide 11,3 m por 6,8 m en el exterior, con una altura original estimada en 7 metros. Con hasta nueve 'pisos' en su interior (desmontados después de cada cocción), formados por suelos de baldosas y columnas verticales en forma de tubos o caños de arcilla, que también servían para conducir el calor, se ha estimado que era capaz de cocer entre 30.000 y 40.000 vasijas a la vez, a una temperatura de unos 1000 °C. [14]
Un trabajo de 2005 ha demostrado que la barbotina es una matriz de óxidos de silicio y aluminio principalmente, dentro de la cual se encuentran suspendidos cristales submicroscópicos de hematita y corindón. La matriz en sí no contiene iones metálicos, la hematita está sustituida por aluminio y titanio, mientras que el corindón está sustituido por hierro. Las dos poblaciones de cristales están dispersas homogéneamente dentro de la matriz. El color de la hematita depende del tamaño del cristal. Los cristales grandes de este mineral son negros, pero a medida que el tamaño disminuye a submicrones, el color cambia a rojo. La fracción de aluminio tiene un efecto similar. Anteriormente se pensaba que la diferencia entre el samio "rojo" y el "negro" se debía a la presencia (negro) o ausencia (rojo) de gases reductores del horno y que la construcción del horno estaba dispuesta de manera que evitara que los gases reductores del combustible entraran en contacto con la cerámica. Se pensaba que la presencia de óxidos de hierro en la arcilla/barbotina se reflejaba en el color según el estado de oxidación del hierro (Fe[III] para el rojo y Fe[II] para el negro, este último producido por los gases reductores que entran en contacto con la cerámica durante la cocción). Ahora, como resultado de este trabajo reciente, parece que esto no es así y que el color de la barbotina brillante se debe, de hecho, únicamente al tamaño de los cristales de los minerales dispersos dentro del vidrio matriz. [15]
La cerámica arretina, a pesar de su apariencia muy distintiva, era parte integral de la imagen más amplia de las vajillas de cerámica fina en el mundo grecorromano del período helenístico y romano temprano. Esa imagen debe verse en relación con las vajillas de lujo hechas de plata. Siglos antes de que se fabricara la terra sigillata italiana, los vasos pintados áticos , y más tarde sus variantes regionales hechas en Italia, implicaban la preparación de un cuerpo de arcilla muy fino cubierto con un engobe que se horneaba hasta obtener una superficie brillante sin necesidad de pulido ni bruñido. Las vajillas pintadas griegas también implicaban la comprensión y el control precisos de las condiciones de cocción para lograr los contrastes de negro y rojo. [16]
La cerámica negra con engobe brillante fabricada en Etruria y Campania continuó esta tradición tecnológica, aunque la decoración pintada dio paso a motivos estampados más simples y, en algunos casos, a motivos aplicados moldeados en relieve. [17] La tradición de decorar vasos enteros en bajorrelieve también estaba bien establecida en Grecia y Asia Menor cuando la industria arretina comenzó a expandirse a mediados del siglo I a. C., y se importaron ejemplos a Italia. Las copas decoradas en relieve, algunas de ellas en cerámica vidriada con plomo, se produjeron en varios centros orientales y, sin duda, desempeñaron un papel en la evolución técnica y estilística de la arretina decorada, pero los cuencos megarenses, fabricados principalmente en Grecia y Asia Menor, suelen considerarse la inspiración más directa. [18] Se trata de cuencos pequeños, hemisféricos sin anillos de pie, y su decoración recuerda con frecuencia a los cuencos de plata contemporáneos, con patrones formalizados y radiales de hojas y flores. [19] Las formas nítidas y de perfil preciso de los platos y tazas sencillos también fueron parte de una evolución natural del gusto y la moda en el mundo mediterráneo del siglo I a. C.
La cerámica arretina comenzó a fabricarse en Arezzo (Toscana) y sus alrededores poco antes de mediados del siglo I a. C. La industria se expandió rápidamente en un período en el que la influencia política y militar romana se extendía mucho más allá de Italia: para los habitantes de las primeras provincias del Imperio romano en el reinado del emperador Augusto ( reg. 27 a. C. - 14 d. C.), esta vajilla, con sus formas precisas, superficie brillante y, en los vasos decorados, su introducción visual al arte clásico y la mitología, debe haber impresionado profundamente a algunos habitantes de las nuevas provincias del norte del Imperio. Sin duda, personificaba ciertos aspectos del gusto y la experiencia técnica romanos. Las industrias de cerámica en las áreas que ahora llamamos noreste de Francia y Bélgica rápidamente comenzaron a copiar las formas de los platos y tazas arretinos sencillos en las cerámicas ahora conocidas como galo-belgas [20] , y en el sur y centro de la Galia, no pasó mucho tiempo antes de que los alfareros locales también comenzaran a emular la decoración hecha en molde y el engobe rojo brillante.
La forma arretina decorada más reconocible es Dragendorff 11, una copa grande y profunda sobre una base de pedestal alto, que se parece mucho a algunos vasos de mesa de plata del mismo período, como la Copa Warren . La iconografía también tendía a coincidir con los temas y estilos vistos en la plata, es decir, escenas mitológicas y de género, incluidos temas eróticos y pequeños detalles decorativos de guirnaldas, coronas de hojas y bordes de óvolo ( huevo y lengua ) que pueden compararse con elementos del ornamento arquitectónico de Augusto. La forma profunda del Dr.11 permitió que los poinçons (sellos) utilizados para hacer los moldes de figuras humanas y animales fueran bastante grandes, a menudo de unos 5-6 cm de alto, y el modelado es con frecuencia muy logrado, atrayendo el interés de los historiadores del arte modernos, así como de los arqueólogos. Talleres importantes, como los de M. Perennius Tigranus, P. Cornelius y Cn. Ateius estampó sus productos, y los nombres de los dueños de las fábricas y de los trabajadores dentro de las fábricas, que a menudo aparecen en cuencos terminados y en vajillas simples, han sido ampliamente estudiados, como también las formas de los recipientes y los detalles de su datación y distribución. [21]
La sigillata italiana no se fabricaba únicamente en Arezzo o sus alrededores: algunas de las empresas importantes de Arezzo tenían fábricas filiales en Pisa , el valle del Po y otras ciudades italianas. A principios del siglo I d. C., algunas de ellas habían establecido fábricas filiales en la Galia, por ejemplo en La Muette, cerca de Lyon, en la Galia central. [22] Las piezas clásicas del período augusteo no fueron las únicas formas de terra sigillata fabricadas en Italia: las industrias posteriores en el valle del Po y en otros lugares continuaron la tradición. [23]
En la Edad Media, los ejemplos de cerámica que se descubrieron por casualidad al excavar cimientos en Arezzo atrajeron la atención de admiración ya en el siglo XIII, cuando la enorme enciclopedia de Restoro d'Arezzo incluyó un capítulo en el que elogiaba la refinada cerámica romana descubierta en su ciudad natal, "lo que es quizás el primer relato de un aspecto del arte antiguo que se escribe desde los tiempos clásicos". [24] El cronista Giovanni Villani también mencionó la cerámica. [25]
El primer estudio publicado sobre la cerámica arretina fue el de Fabroni en 1841, [26] y hacia finales del siglo XIX y principios del XX, los eruditos alemanes en particular habían hecho grandes avances en el estudio sistemático y la comprensión tanto de la cerámica arretina como de la samia gala que se encontraba en los yacimientos militares romanos que se estaban excavando en Alemania. La clasificación de Dragendorff fue ampliada por otros eruditos, incluido S. Loeschcke en su estudio de la sigillata italiana excavada en el yacimiento romano temprano de Haltern . [27] La investigación sobre la cerámica arretina ha continuado de forma muy activa a lo largo del siglo XX y en el XXI, por ejemplo con la publicación y revisión de un inventario de los sellos de alfarero conocidos ("Oxé-Comfort-Kenrick") y el desarrollo de un Conspectus de formas de vasijas, actualizando el trabajo anterior sobre los respectivos temas. [28] Los catálogos de los motivos de punzón y de los talleres de Arretine Sigillata se publicaron en 2004 y 2009, respectivamente, [29] y un catálogo sobre los motivos de aplique conocidos apareció en 2024. [30] Como ocurre con todos los estudios de cerámica antigua, cada generación plantea nuevas preguntas y aplica nuevas técnicas (como el análisis de arcillas) en el intento de encontrar las respuestas.
Los vasos sigillata, tanto lisos como decorados, se fabricaron en varios centros del sur de Francia, incluidos Bram , Montans , La Graufesenque, Le Rozier y Banassac , [31] desde finales del siglo I a. C.: de estos, La Graufesenque, cerca de Millau, fue el principal productor y exportador. Aunque el establecimiento de cerámicas sigillata en la Galia bien puede haber surgido inicialmente para satisfacer la demanda local y para rebajar los precios de los productos italianos importados, tuvieron un enorme éxito por derecho propio, y hacia finales del siglo I d. C., el samio del sur de la Galia se exportaba no solo a otras provincias del noroeste del Imperio, sino también a Italia y otras regiones del Mediterráneo, el norte de África e incluso el Imperio oriental. Uno de los hallazgos en las ruinas de Pompeya , destruida por la erupción del Vesubio en agosto del 79 d. C., fue un envío de sigillata del sur de la Galia, todavía en su caja de embalaje; [32] Como todos los hallazgos de los yacimientos del Vesubio, este tesoro de cerámica es invaluable como evidencia de datación.
El samio de la Galia meridional suele tener un engobe más rojo y un tejido de un rosa más intenso que la sigillata italiana. Los mejores engobes, de un rojo intenso y un brillo casi especular, se lograron durante los períodos Claudiano y Nerón temprano (Claudio, reg . 41-54 d. C.; Nerón, reg . 54-68 d. C.). En el mismo período, algunos talleres experimentaron brevemente con un engobe rojo y amarillo jaspeado, una variante que nunca llegó a ser popular en general. [33] La producción temprana de formas sencillas en la Galia meridional inicialmente siguió de cerca los modelos italianos, e incluso se fabricó la forma decorada característica de Arretine, Dragendorff 11. Pero rápidamente surgieron muchas formas nuevas, y para la segunda mitad del siglo I d. C., cuando la sigillata italiana ya no era influyente, el samio de la Galia meridional había creado su propio repertorio característico de formas. Las dos formas decoradas principales fueron Dragendorff 30, un cuenco profundo y cilíndrico, y Dragendorff 29, un cuenco carenado (con quilla) poco profundo con un ángulo marcado, enfatizado por una moldura, en la mitad del perfil. El anillo de base es bajo y los sellos de los alfareros suelen ser marcas del fabricante de cuencos colocadas en la base interior, de modo que las vasijas hechas con el mismo molde o con moldes paralelos pueden llevar nombres diferentes. El borde del 29, pequeño y vertical en los primeros ejemplos de la forma, pero mucho más profundo y más evertido hacia los años 70 del siglo I, está acabado con una decoración ruleteada [34] , y las superficies decoradas en relieve necesariamente caen en dos zonas estrechas. Al principio, estos vasos solían estar decorados con diseños florales y foliados, como coronas y volutas: el Dr.29 que reposa sobre su borde y que se ilustra en la sección principal de este artículo es un ejemplo temprano, menos angular que la forma desarrollada de los años 60 y 70, con una decoración que consiste en volutas de hojas simples y muy elegantes. Las pequeñas figuras humanas y de animales, y los diseños más complejos dispuestos en paneles separados, se hicieron más populares en los años 70 del siglo I. Se podían utilizar figuras humanas y de animales más grandes en los vasos Dr.30, pero aunque muchos de ellos tienen un gran encanto, los artesanos del sur de la Galia nunca lograron, y tal vez nunca aspiraron a, el naturalismo clásico de algunos de sus homólogos italianos.
En las dos últimas décadas del siglo I, el Dragendorff 37, un vaso profundo y redondeado con un borde vertical sencillo, superó al 29 en popularidad. Esta forma sencilla siguió siendo la forma estándar de samios galos decorados con relieve, en todas las regiones manufactureras galas, durante más de un siglo. También se fabricaron en la Galia meridional vasos pequeños decorados con relieve , como las formas Déchelette 67 y Knorr 78, al igual que ocasionalmente vasos moldeados "únicos" o muy ambiciosos, como grandes frascos y frascos de paredes delgadas. [35] Pero la masa de samios galos meridionales encontrados en yacimientos romanos del siglo I d. C. consiste en platos, cuencos y tazas sencillos, especialmente Dr.18 (un plato poco profundo) y Dr.27 (una pequeña taza con una distintiva curva doble en el perfil), muchos de los cuales llevan sellos con el nombre de los alfareros, y las grandes formas decoradas 29, 30 y 37.
En el siglo I d. C. surgió en las provincias ibéricas una industria local inspirada en las importaciones de Arretine y del sur de la Galia. La Terra sigillata hispanica desarrolló sus propias formas y diseños distintivos y continuó produciéndose hasta finales del período romano, los siglos IV y V d. C. No se exportó a otras regiones.
Las principales alfarerías samias de la Galia central se encontraban en Lezoux y Les Martres-de-Veyre , no lejos de Clermont-Ferrand, en Auvernia . La producción ya había comenzado en Lezoux en el período augusto (Augusto, reg . 27 a. C.-14 d. C.), pero no fue hasta el reinado de Trajano (98-117 d. C.), y el comienzo de un declive en el comercio de exportación de la Galia meridional, que la cerámica samia de la Galia central adquirió importancia fuera de su propia región. Aunque nunca alcanzó la amplia distribución geográfica de las fábricas de la Galia meridional, en las provincias de la Galia y Britania , fue con diferencia el tipo más común de vajilla fina, sencilla y decorada, en uso durante el siglo II d. C. La calidad de la cerámica y del engobe suele ser excelente, y algunos de los productos de Les Martres-de-Veyre, en particular, son excepcionales, con un engobe brillante y un cuerpo muy duro y denso. [36] El color de la superficie tiende a un tono más rojo anaranjado que el de los engobes típicos del sur de la Galia.
Las formas de vasijas que se habían fabricado en el sur de la Galia continuaron produciéndose, aunque a medida que pasaban las décadas, evolucionaron y cambiaron con los cambios normales de la moda, y se crearon algunas formas nuevas, como el cuenco sencillo con un reborde horizontal debajo del borde, Dr.38. Mortaria , cuencos para la preparación de alimentos con una superficie interior granulada, también se hicieron en tela samia de la Galia central en la segunda mitad del siglo II (Dr.45). Existe una pequeña subclase de cerámica samia de la Galia central con un engobe negro brillante, aunque la línea divisoria entre la terra sigillata negra y otras cerámicas finas de brillo negro, que también se fabricaron en la zona, a veces es difusa. Cuando una vasija es una forma samia clásica y está decorada en relieve al estilo de un alfarero samio conocido, pero terminada con engobe negro en lugar de rojo, puede clasificarse como samia negra.
Aunque las formas de la Galia central continuaron y se basaron en las tradiciones de la Galia meridional, la decoración de las principales formas decoradas, Dr.30 y Dr.37, fue distintiva. [37] Aparecieron nuevos tipos de figuras humanas y animales, generalmente modelados con mayor realismo y sofisticación que los de La Graufesenque y otros centros de la Galia meridional. Los tipos de figuras y los detalles decorativos se han clasificado y, a menudo, se pueden vincular a talleres específicos. [38] Las piezas de Lezoux también incluían jarrones decorados con relieve de barbotina , con motivos aplicados, y una clase a la que generalmente se hace referencia como decoración de "vidrio tallado", con patrones geométricos tallados en la superficie del recipiente antes del engobe y la cocción. Dos tipos "simples" estándar fabricados en cantidades considerables en la Galia central también incluían decoración de barbotina, Dr.35 y 36, una taza y un plato a juego con un borde horizontal curvado adornado con una voluta estilizada de hojas en relieve.
Durante la segunda mitad del siglo II, algunos talleres de Lezoux que fabricaban cuencos decorados en relieve, sobre todo los de Cinnamus, dominaron el mercado con su gran producción. [39] Los artículos de Cinnamus, Paternus, Divixtus, Doeccus, Advocisus, Albucius y algunos otros a menudo incluían sellos de nombre grandes y fácilmente legibles incorporados a la decoración, que actuaban claramente como marcas o anuncios. [40] Aunque estos recipientes estaban muy bien hechos, son pesados y algo toscos en forma y acabado en comparación con la cerámica samia gala anterior.
A partir de finales del siglo II, la exportación de sigillata desde la Galia central cesó rápidamente, quizá incluso de forma abrupta. La producción de cerámica continuó, pero en el siglo III volvió a ser una industria local.
Había numerosas alfarerías que fabricaban terra sigillata en la Galia Oriental, que incluía Alsacia , el Sarre y las regiones del Rin y el Mosela , pero mientras que la cerámica samia de Luxeuil , La Madeleine , Chémery-Faulquemont, Lavoye , Remagen , Sinzig , Blickweiler y otros sitios es de interés e importancia principalmente para los especialistas, dos fuentes se destacan porque sus productos a menudo se encuentran fuera de sus propias áreas inmediatas, a saber, Rheinzabern , cerca de Speyer , y Trier . [41]
Los alfareros de Tréveris empezaron a fabricar vasijas samias a principios del siglo II d. C. y siguieron activos hasta mediados del siglo III. Los estudiosos han dividido los estilos y los alfareros en dos fases principales, Werkstatten I y II. [42] Algunos de los cuencos Dr.37 hechos a molde más tarde son de muy mala calidad, con una decoración tosca y un acabado descuidado.
Los hornos de Rheinzabern y sus productos han sido estudiados desde que Wilhelm Ludowici (1855-1929) comenzó a excavar allí en 1901 y a publicar sus resultados en una serie de informes detallados. [43] Rheinzabern produjo formas tanto decoradas como simples durante aproximadamente un siglo desde mediados del siglo II. Algunos de los cuencos Dr.37, por ejemplo aquellos con el sello del taller de Ianus, pueden compararse con productos de la Galia central de la misma fecha; otros son menos exitosos. Pero la verdadera fuerza de la industria de Rheinzabern residía en su extensa producción de copas, vasos, jarras y jarrones samios de buena calidad, muchos decorados imaginativamente con diseños de barbotina o en la técnica de incisión de "vidrio tallado". Ludowici creó su propia serie tipográfica, que a veces se superpone con las de otros especialistas en sigillata. Los tipos de Ludowici utilizan combinaciones de letras mayúsculas y minúsculas en lugar de simples números; la primera letra hace referencia a la forma general, como "T" de Teller (plato).
En general, los productos de las industrias de la Galia Oriental se alejaron de la temprana tradición imperial mediterránea de platos y tazas de intrincados perfiles y cuencos ornamentados hechos en moldes, y convergieron con las tradiciones locales romanas posteriores de fabricación de cerámica en las provincias del norte, utilizando formas redondeadas torneadas y creando diseños en relieve con engobe a mano alzada. Las modas en vajillas finas estaban cambiando. Algunos productores de la Galia Oriental hacían cuencos y tazas decorados solo con decoración ruletada o estampada, y en los siglos III y IV, la cerámica de Argonne , decorada con patrones integrales de pequeños sellos, se fabricaba en el área al este de Reims y se comercializaba bastante ampliamente. [44] La cerámica de Argonne era esencialmente todavía un tipo de sigillata, y la forma más característica es un cuenco pequeño y resistente Dr.37. Entre los pequeños intentos localizados de fabricar cerámica samia convencional decorada con relieve se incluyó una breve y fallida aventura en Colchester , Gran Bretaña, aparentemente iniciada por alfareros de las fábricas de la Galia Oriental en Sinzig, un centro que era en sí mismo una rama de los talleres de Tréveris. [45]
En las provincias orientales del Imperio romano, había varias industrias que fabricaban vajillas rojas finas con superficies lisas y brillantes desde aproximadamente mediados del siglo II a. C., mucho antes del surgimiento de los talleres de sigillata italianos. En el siglo I a. C., sus formas a menudo se asemejaban bastante a las formas de la loza simple de Arretine. Evidentemente, había centros de producción en Siria ; en Turquía occidental, exportada a través de Éfeso ; Pérgamo ; Çandarlı , cerca de Pérgamo; y en Chipre , pero los arqueólogos a menudo hacen referencia a la sigillata A oriental del norte de Siria , la sigillata B oriental de Tralles en Asia Menor, la sigillata C oriental de la antigua Pitane y la sigillata D oriental (o sigillata chipriota) de Chipre, ya que todavía hay mucho por aprender sobre este material. Si bien se sabe que la sigillata C oriental proviene de Çandarli (la antigua Pitane ), es probable que hubiera otros talleres en la región más amplia de Pérgamo . [46] A principios del siglo II d. C., cuando el samio galo dominaba por completo los mercados de las provincias del norte, las sigillatas orientales comenzaban a ser desplazadas por la creciente importancia de las cerámicas africanas de engobe rojo en el Mediterráneo y el Imperio oriental. En el siglo IV d. C., el engobe rojo foceano aparece como sucesor de la sigillata oriental C.
En la década de 1980, se distinguieron dos grupos primarios de Terra Sigillata oriental en la cuenca del Mediterráneo oriental como ETS-I y ETS-II en función de sus huellas químicas, como lo demuestra el análisis por activación neutrónica instrumental (INAA). ETS-I se originó en Chipre oriental , mientras que ETS-II probablemente se produjo en Panfilia , en Perge , Aspendos y Side . [47] Sin embargo, esta clasificación ha sido criticada y no es universalmente aceptada. Desde que se descubrió en 1987, se ha excavado un barrio de alfareros en Sagalassos , en el interior de la costa sur de Turquía, y se ha rastreado su origen hasta muchos yacimientos de la región. Estuvo activo desde alrededor del 25 al 550 d. C. [48]
La loza roja africana (ARS) fue el desarrollo final de la terra sigillata. [49] Mientras que los productos de las industrias italiana y gala de brillo rojo florecieron y se exportaron desde sus lugares de fabricación durante un siglo o dos cada una, como máximo, la producción de ARS continuó durante más de 500 años. Los centros de producción estaban en las provincias romanas de África Proconsularis , Bizacena y Numidia ; es decir, la actual Túnez y parte del este de Argelia . Desde aproximadamente el siglo IV d. C., también se hicieron copias competentes de la tela y las formas en varias otras regiones, incluidas Asia Menor , el Mediterráneo oriental y Egipto. Durante el largo período de producción, obviamente hubo mucho cambio y evolución tanto en las formas como en las telas. Tanto las formas sencillas italianas como las galas influyeron en el ARS en los siglos I y II (por ejemplo, la Forma 2 de Hayes, la copa o plato con un borde curvado hacia afuera decorado con hojas de barbotina, es una copia directa de las formas samias Dr.35 y 36, fabricadas en el sur y centro de la Galia), [50] pero con el tiempo se desarrolló un repertorio ARS distintivo.
Había una amplia gama de platos y cuencos, muchos de ellos con decoración estampada o en ruleta, y formas cerradas como jarras altas ovoides con adornos aplicados (Hayes Form 171). Los ambiciosos platos rectangulares grandes con decoración en relieve en el centro y en los bordes anchos (Hayes Form 56), estaban claramente inspirados en las bandejas de plata decoradas del siglo IV, que se hacían en formas rectangulares y poligonales, así como en la forma circular tradicional. Los motivos decorativos reflejaban no solo las tradiciones grecorromanas del Mediterráneo, sino también, con el tiempo, el auge del cristianismo . Hay una gran variedad de cruces monográficas y cruces sencillas entre los sellos.
A diferencia del uso arqueológico, en el que el término terra sigillata se refiere a toda una clase de cerámica, en el arte cerámico contemporáneo , 'terra sigillata' describe solo un engobe refinado acuoso utilizado para facilitar el bruñido de superficies de arcilla cruda para promover efectos de superficie brillantes en técnicas de cocción baja, incluida la cocción primitiva y alternativa al estilo occidental de Raku sin esmaltar . La terra sigillata también se utiliza como un medio colorante decorativo que se puede cepillar en técnicas de cerámica esmaltada a mayor temperatura.
En 1906, el alfarero alemán Karl Fischer reinventó el método de elaboración de terra sigillata de calidad romana y obtuvo protección de patente para este procedimiento en el Kaiserliche Patentamt de Berlín. [51]
La terra sigillata moderna se obtiene separando las partículas de arcilla en capas según el tamaño de las partículas. A menudo se añade un desfloculante , como silicato de sodio o hexametafosfato de sodio, a la mezcla acuosa de arcilla y agua para facilitar la separación de los copos o agregados de partículas finas. En el caso de que la barbotina desfloculada se sedimente sin perturbaciones en un recipiente transparente, estas capas suelen ser visibles en 24 horas. La capa superior es agua, la capa central es la terra sigillata y la capa inferior es el lodo. Al extraer con sifón las capas intermedias de "sig", que contienen las partículas de arcilla más pequeñas, se obtiene la terra sigillata. Las capas inferiores restantes de partículas de arcilla más grandes se descartan.
La terra sigillata se aplica generalmente con pincel o pulverizando en capas finas sobre piezas secas o casi secas sin cocer. A continuación, se pule la pieza con un paño suave antes de que el agua de la terra sigillata penetre en el cuerpo poroso o con un objeto duro de superficie lisa. La pieza bruñida se cuece, a menudo a una temperatura inferior a la temperatura normal del bizcocho, de aproximadamente 900 °C. Las temperaturas de cocción más altas tienden a eliminar el efecto bruñido porque las partículas de arcilla comienzan a recristalizarse.
Desde el siglo XVIII se han encontrado ollas de cerámica samia en cantidades suficientes en el mar cerca de Whitstable y Herne Bay , como para que la gente local las utilizara para cocinar. [52] [53]
El término terra sigillata se utilizaba desde tiempos inmemoriales para designar una arcilla medicinal procedente de la isla de Lemnos . Se la denominaba «sellada» porque se prensaban tortas de ella y se estampaba sobre ellas la cabeza de Artemisa . Más tarde, llevaba el sello del sultán otomano . El contenido mineral de esta tierra era tal que, en el Renacimiento , se consideraba una protección contra el envenenamiento, así como una cura general para cualquier impureza corporal, y era muy apreciada como medicina y componente medicinal. [ cita requerida ]
En 1580, un minero llamado Adreas Berthold viajó por Alemania vendiendo terra sigillata de Silesia hecha de una arcilla especial extraída de las colinas de las afueras de la ciudad de Striga, ahora Strzegom , Polonia, y procesada en pequeñas tabletas. La promocionó como una panacea eficaz contra todo tipo de veneno y varias enfermedades, incluida la peste. Berthold invitó a las autoridades a probarla ellas mismas. En dos casos, médicos, príncipes y líderes de la ciudad llevaron a cabo pruebas con perros a los que se les dio veneno seguido del antídoto o veneno solo; los perros que recibieron el antídoto vivieron y los perros que recibieron el veneno solo murieron. En 1581, un príncipe probó el antídoto en un criminal condenado, que sobrevivió. [54]
*Ricken, H. & Fischer, Charlotte, (eds.) Die Bilderschüsseln der römischen Töpfer von Rheinzabern (Texto), Bonn 1963 (= Ludowici Kat.VI)
