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Barbotine en francés significa barbotina cerámica , o una mezcla de arcilla y agua utilizada para moldear o decorar la cerámica . [1] En inglés, el término se utiliza para tres técnicas diferentes de decoración de cerámica, aunque en todos los casos principalmente para obras históricas. Para mayor claridad, estos tipos se numeran aquí como AC (que no son términos estándar).
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En el primero, común desde el mundo antiguo en adelante, la barbotina se coloca sobre el objeto, como si se decoraran pasteles con glaseado, usando una pluma , un cuerno u otro tipo de boquilla. El engobe normalmente sería de un color que contrasta con el resto de la vasija y forma un patrón, o inscripción, que se eleva ligeramente por encima de la superficie principal. Esto normalmente se llama slip-trailing en inglés hoy en día, y para la cerámica inglesa (como las obras de Thomas Toft , m. 1698), pero "barbotine" sigue siendo común en arqueología .
La primera técnica de barbotina en el diseño de cerámica se utilizó en el mundo antiguo. Se sabía que los egipcios utilizaban el diseño de barbotina. [2] Como otro ejemplo, la cerámica minoica media de Knossos en la isla de Creta en la Grecia actual incluye un estilo de cerámica barbotina, [3] y es común en la cerámica de la antigua Roma , donde el color a menudo puede ser el mismo que el resto del buque.
La segunda técnica es un término para designar el slipcasting , "couler en barbotine" en francés. La "cerámica barbotina" se utiliza a veces para la cerámica romana antigua, así como para la cerámica francesa y americana del siglo XIX, con decoración fundida añadida. La barbotina o barbotina se vierte en moldes para formar secciones decorativas tridimensionales que, cuando se secan, se añaden al recipiente principal. [4] Por lo general, pueden ser flores, frutas o animales pequeños. Nuevamente, existe un término inglés alternativo, Sprigging (pottery) , que normalmente se usa para la cerámica inglesa, por ejemplo en Wedgwood 's Jasperware , donde las ramitas tienen colores contrastantes.
El tercer sentido del término describe una técnica desarrollada por Ernest Chaplet , cuyo secreto luego vendió a Haviland & Co. Se trataba de un método de pintar cerámica artística con engobes de colores brillantes, en francés también llamado peinture à la barbotine. o en gouache vitrificable . En este tipo puede haber algo de empaste , pero la decoración es esencialmente cercana a la superficie. El término "artículos Barbotine" también describe la cerámica artística estadounidense que emulaba la cerámica Haviland, que causó una gran impresión en la Exposición del Centenario de Filadelfia de 1876 . [5] En Estados Unidos, esto llevó a que la técnica a veces se llamara "cerámica de Limoges", siendo Haviland un gran fabricante de porcelana de Limoges . De hecho, todos sus productos de barbotina se fabricaban en su fábrica de Auteuil , cerca de París. [6]
La técnica y el término se usaron con menos frecuencia en Inglaterra, aunque la técnica fue utilizada, típicamente para pinturas florales, por alfarerías como Watcombe Pottery y Bretby Art Pottery . [7]
Este sentido del término entró en inglés a través de alfarerías francesas como Sèvres y la Haviland Company de Limoges , que lo utilizaron para describir su cerámica en la segunda mitad del siglo XIX. La técnica precisa varió entre los ceramistas. Algunos aplicaron las barbotinas de colores sobre artículos verdes sin cocer , otros sobre vasijas cocidas. En masas de arcilla más oscuras, a menudo se aplicaba primero una capa ligera de barbotina. [8]