Back to the Egg es el séptimo y último álbum de estudio de la banda de rock británico-estadounidense Wings , lanzado en junio de 1979 en Parlophone en el Reino Unido y Columbia Records en América del Norte (su primero para el sello). Coproducido por Chris Thomas , el álbum refleja la adopción por parte del líder de la banda Paul McCartney de tendencias musicales contemporáneas como el new wave y el punk , y marcó la llegada de los nuevos miembros de Wings Laurence Juber y Steve Holley . Back to the Egg adopta un tema conceptual suelto en torno a la idea de una banda trabajadora, y su creación coincidió con un período de considerable actividad para el grupo, que incluyó el regreso a las giras y el trabajo en varios proyectos de televisión y cine.
La grabación del álbum comenzó en junio de 1978 y duró casi un año. Las sesiones se llevaron a cabo en los estudios Spirit of Ranachan en Campbeltown , Escocia; el castillo de Lympne en Kent, los estudios Abbey Road de Londres y el Replica Studio, el último de los cuales McCartney construyó como una réplica exacta del Estudio Dos de Abbey Road cuando este último dejó de estar disponible. Wings regresó a Abbey Road en marzo de 1979 para completar el álbum, antes de filmar una serie de videos promocionales en Lympne y otros lugares, para lo que se convirtió en el especial de televisión Back to the Egg .
Back to the Egg recibió críticas desfavorables de la mayoría de los críticos, y la revista Rolling Stone lo calificó como "la peor mezcla de basura de los últimos tiempos". [1] Aunque el álbum se ubicó entre los diez primeros en todo el mundo y fue certificado platino en los Estados Unidos, fue visto como un fracaso comercial en relación con los lanzamientos anteriores de Wings, particularmente a la luz de los generosos términos financieros bajo los cuales McCartney había firmado con Columbia Records, propiedad de CBS . De sus sencillos - " Old Siam, Sir ", " Getting Closer " y " Arrow Through Me " - solo "Getting Closer" llegó al top 20 en Gran Bretaña o Estados Unidos. La canción " Rockestra Theme ", grabada con un elenco de músicos invitados de bandas como The Who , Led Zeppelin y Pink Floyd , ganó un premio Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de Rock en 1980.
Wings realizó una gira por el Reino Unido en apoyo del álbum, pero la gira mundial planeada terminó en enero de 1980, cuando McCartney fue arrestado en Japón por posesión de marihuana , pasando nueve días en prisión. El grupo se disolvió a principios del año siguiente tras la marcha de Laine. Back to the Egg fue reeditado en 1993, con pistas extra, y en 2007 para iTunes , con la adición del sencillo no incluido en el álbum de Wings de 1979 « Goodnight Tonight », en su forma extendida.
Después del lanzamiento del álbum London Town (1978), el líder de la banda Wings , Paul McCartney, contrató a dos músicos de sesión, el baterista Steve Holley y el guitarrista principal Laurence Juber , para reemplazar a los ex miembros Joe English y Jimmy McCulloch . [2] Con la nueva formación, la sexta de Wings desde su formación en 1971 [3] , McCartney tenía la intención de grabar un álbum de rock and roll crudo y volver a las giras, para los primeros conciertos de la banda desde su exitosa gira Wings Over the World de 1975-76. [4] McCartney también esperaba hacer realidad su plan de larga data de hacer una adaptación cinematográfica de la serie de dibujos animados Rupert the Bear , [5] de la que poseía los derechos comerciales, [6] y encargó al dramaturgo inglés Willy Russell que escribiera un largometraje protagonizado por Wings. [7] [nb 1]
Holley y Juber fueron reclutados por el cofundador y guitarrista de Wings , Denny Laine , [13] quien había aparecido como invitado en The David Essex Show en 1977 cuando Juber trabajaba como guitarrista en la banda de la casa. [14] Holley, un vecino de Laine, se unió a Wings a tiempo para aparecer en el video promocional del sencillo principal de London Town , " With a Little Luck ", [15] después de haber rechazado un puesto en la banda de Elton John . [16] Según el biógrafo de Wings, Garry McGee, a Juber y Holley se les pagaba a cada uno una suma semanal menos de una quinta parte de la que se pagaba a McCartney, su esposa Linda (la tecladista de la banda) y Laine. [15]
Para el nuevo álbum, Back to the Egg , McCartney colaboró en el estudio con el productor Chris Thomas , [17] con quien había comenzado a trabajar en el audio de dos películas que documentaban la última gira mundial de Wings: Wings Over the World , un documental de televisión, [18] y el estreno en cines Rockshow (1980). [19] Esta fue la primera vez que Wings grabó con un productor externo desde su sencillo de 1973 " Live and Let Die ", que George Martin había producido. [20] Después de trabajar con los Pretenders y los Sex Pistols , Thomas trajo una influencia de punk rock y new wave al sonido de Wings, [21] [22] que coincidía con el deseo de McCartney de reflejar las tendencias musicales contemporáneas. [23] [24]
Estaba en plena efervescencia de la nueva ola y... me di cuenta de que, "Bueno, ¿qué hay de malo en que hagamos un [álbum] con un ritmo acelerado?"... Back to the Egg estaba influenciado por lo que yo había querido hacer en ese momento, la dirección en la que sentía que no había estado durante un tiempo... [25]
– Paul McCartney, sobre sus influencias musicales mientras hacía el álbum
Aunque London Town había contado con un nivel significativo de contribución de Laine como compositor, [17] [26] todas menos una de las canciones de Back to the Egg se le atribuyen solo a McCartney. [27] El álbum fue planeado originalmente en torno a un tema conceptual suelto, [28] sobre el cual los autores Chip Madinger y Mark Easter escriben en su libro Eight Arms to Hold You : "La idea era tener un tema de una banda que trabaja, volviendo a la carretera... o 'de vuelta al huevo' (o cáscara protectora) de la gira". [23] En el formato original del LP , las dos caras del álbum estaban etiquetadas con los títulos relacionados con el huevo "Sunny Side Up" y "Over Easy". [29]
La canción de apertura del álbum es «Reception», una pieza instrumental en la que McCartney intentó capturar el efecto de girar el dial de una radio y encontrar «unas cuatro estaciones a la vez». [30] La pista presenta un sintetizador controlado por guitarra (tocado por Juber) sobre una línea de bajo inspirada en el funk y voces habladas, incluida una lectura de parte de «The Poodle and the Pug», de la ópera Big Ben (1946) de Vivian Ellis . [31] Un breve segmento de la pista «The Broadcast», que aparece más adelante en Back to the Egg , se anticipa en esta pieza de apertura. [30] Las siguientes tres canciones, « Getting Closer », «We're Open Tonight» y «Spin It On», se adhieren al concepto propuesto para todo el álbum. [23] En un artículo publicado en Melody Maker en junio de 1979, Mark Williams interpretó "Reception" como la representación de una radio que se sintoniza en un automóvil, en la que "el ocupante se dirige a un concierto, de ahí que se escuche 'Getting Closer' [al lugar] y, al llegar, 'We're Open Tonight'". [32] La noción de interpretación en vivo se refleja entonces en la secuencia de lo que Madinger y Easter denominan "temas de rock más pesados como 'Spin It On'". [23]
McCartney había grabado una demo de piano para "Getting Closer" en 1974, momento en el que la canción tenía un tempo más lento . [33] El autor y colaborador de Mojo Tom Doyle describe la versión de Wings como "power-popping" y que recuerda a la banda inglesa Squeeze . [34] La suave "We're Open Tonight" fue escrita en la granja de los McCartney en Campbeltown , Escocia, y fue la canción principal del álbum hasta que Linda sugirió Back to the Egg . [35]
Otra canción compuesta en Escocia, [36] la rápida [32] "Spin It On" fue un reconocimiento obvio del punk y la nueva ola; [37] el autor Vincent Benitez la llama "capricho al estilo McCartney con esteroides punk". [27] La composición de Laine "Again and Again and Again" de manera similar tiene "ecos de The Clash ", según el biógrafo de McCartney, Howard Sounes . [37] Esta canción originalmente era dos piezas separadas, que Laine combinó por recomendación de McCartney. [36]
Aunque se le atribuye solo a McCartney, " Old Siam, Sir " marcó "la participación más colectiva de la banda" en lo que respecta a la composición de canciones, sugieren Madinger y Easter. [36] Similar en estilo a "Spin It On", la canción presenta un riff de teclado escrito por Linda [36] y un middle eight compuesto por Holley ; [38] además, Laine ayudó a McCartney a completar la composición, [27] una versión temprana de la cual la encarnación anterior de Wings había demo en julio de 1976. [39] [nb 2] " Arrow Through Me ", una pista más en consonancia con el estilo pop melódico de McCartney, [41] es una canción escrita desde la perspectiva de un amante rechazado. [42] Con un arreglo musical que evita el acompañamiento de guitarra para sintetizador, piano Fender Rhodes y trompetas, Benítez lo ve como "reminiscente del estilo techno-pop de Stevie Wonder ". [27]
El lado de apertura dos, " Rockestra Theme ", fue una composición que McCartney había grabado por primera vez en 1974, en la misma cinta de demostración de piano que "Getting Closer". [43] "Rockestra Theme" es instrumental, excepto por la línea gritada " Why haven't I had any dinner? ", que el autor Robert Rodriguez describe como una "evocación deliberada" del sencillo de Glenn Miller de 1940 " Pennsylvania 6-5000 ". [24] Otra pista de rock, [44] "To You" incluye una letra dirigida a un amante que ha hecho daño al cantante. [45] El solo de guitarra en la grabación proporciona un aspecto inusual para una canción de Wings, [44] en el que Juber tocó la parte a través de un armonizador Eventide mientras McCartney alteraba simultáneamente los ajustes del armonizador desde la sala de control del estudio. [46]
McCartney consideró que las dos piezas con influencia gospel que componen "After the Ball/Million Miles" no eran de calidad suficiente para merecer su inclusión como pistas separadas; [47] "After the Ball" termina con un solo de guitarra, [47] editado a partir de partes tocadas por McCartney, Laine y Juber, después de lo cual "Million Miles" consiste en una interpretación de McCartney solo, en concertina . [48] A esto le sigue otro popurrí , "Winter Rose/Love Awake", ambas partes de las cuales McCartney había grabado en Rude Studio, su estudio casero en Campbeltown, en 1977. [49] [nb 3]
"The Broadcast" es otro instrumental, [51] diseñado para dar la impresión de varias señales de radio entrelazadas, y completando el concepto establecido en la canción de apertura del álbum, "Reception". [48] Sobre un acompañamiento musical de piano, mellotron y gizmotron , [48] presenta lecturas tomadas de las obras The Sport of Kings de Ian Hay y The Little Man de John Galsworthy . [52] Como un retorno al concepto propuesto de banda de trabajo, "So Glad to See You Here", escribe Rodríguez, "[evoca] la anticipación de un acto en vivo garantizado para 'dejarlos muertos'" y así recuerda al popurrí de apertura del show de Wings de 1975-76 " Venus and Mars/Rock Show ". [53] Durante el outro, la banda repite una línea de "We're Open Tonight". [45] El álbum termina con una balada con influencias de jazz [37] , "Baby's Request", que McCartney escribió para el grupo vocal estadounidense Mills Brothers , después de verlos actuar en el sur de Francia durante el verano de 1978. [48]
La banda ensayó por primera vez el material para Back to the Egg en Londres, en las oficinas de la compañía de McCartney, MPL Communications, en Soho Square , antes de realizar más ensayos en Escocia, en junio de 1978. [23] Al igual que en sus otras grabaciones de Wings durante 1978-79, Thomas trabajó con Phil McDonald como su ingeniero de grabación, por insistencia de McCartney, en lugar de Bill Price , que era el ingeniero preferido del productor. [54] [nb 4]
Las sesiones de grabación de Back to the Egg comenzaron el 29 de junio de 1978 en Spirit of Ranachan Studios [56] –otra instalación de grabación más grande en la granja de los McCartney en Campbeltown– utilizando equipo prestado por el RAK Studio de Mickie Most en Londres. [57] Las pistas básicas se grabaron con una espontaneidad que había estado ausente en el trabajo anterior de Wings, [35] empleando un enfoque que Juber ha descrito como "una sensación de banda de garaje, de regreso a lo básico". [21]
Las sesiones en Spirit of Ranachan duraron hasta el 27 de julio, durante las cuales la banda grabó y agregó sobregrabaciones a «Arrow Through Me», «Again and Again and Again», «To You», «Winter Rose», «Old Siam, Sir» y «Spin It On». [23] También se completaron las pistas básicas de «Cage», una canción que permaneció en el orden de ejecución propuesto para el álbum hasta principios de 1979, «Crawl of the Wild», «Weep for Love», «Ballroom Dancing» y «Maisie». [56] Estas últimas tres composiciones aparecerían en álbumes en solitario de miembros de Wings entre 1980 y 1982. [58] [nb 5]
Además, la banda filmó un video promocional para el sencillo de London Town " I've Had Enough " mientras estaban en Escocia [38] [61] y, a principios de julio, grabó demos de doce piezas destinadas a la banda sonora de la película Rupert the Bear. [18] En el caso de la última actividad, ninguna de estas composiciones fue revisada para lo que se convirtió en Rupert and the Frog Song (1984). [62] [nb 6]
Después de un descanso para permitir las vacaciones escolares de verano, [64] la grabación se reanudó el 11 de septiembre en el castillo de Lympne en Kent, utilizando el equipo de grabación móvil RAK, como antes. [23] La elección de la ubicación se debió en parte a la proximidad del castillo a la propiedad de los McCartney "Waterfall", en Peasmarsh , East Sussex. [65] [66] Durante las sesiones que duraron hasta el 29 de septiembre, [67] la banda grabó "We're Open Tonight", "Love Awake", "After the Ball", "Million Miles", "Reception" y "The Broadcast". [23]
La grabación se llevó a cabo principalmente en el gran salón del castillo , con la batería de Holly colocada en la chimenea. [23] McCartney y Juber grabaron sus partes de guitarra acústica para "We're Open Tonight" en una escalera. [36] Extraídas de libros encontrados en la biblioteca, las lecturas de "Reception" y "The Broadcast" fueron sobregrabadas en la cocina e interpretadas por los propietarios del castillo de Lympne, [48] Harold y Dierdre Margary. [68]
Las sesiones se trasladaron a los estudios Abbey Road en Londres el 3 de octubre. [69] Ese día, Wings se unió a un supergrupo de músicos invitados, conocidos colectivamente como "Rockestra", [42] para grabar las pistas "Rockestra Theme" y "So Glad to See You Here". [69] Un equipo de cámaras dirigido por Barry Chattington filmó el procedimiento, [40] y un documental de 40 minutos, titulado Rockestra , fue compilado posteriormente a partir del metraje. [69] El equipo utilizado para esta sesión incluyó 60 micrófonos, un par de consolas de mezclas y una mesa de grabación de 16 pistas . [40] James Honeyman-Scott de The Pretenders, Hank Marvin de The Shadows , Pete Townshend de The Who , David Gilmour de Pink Floyd , John Paul Jones y John Bonham de Led Zeppelin y Bruce Thomas de The Attractions participaron. [69] También entre la formación estaba la sección de vientos de la gira mundial de Wings de 1975-76, compuesta por Howie Casey , Tony Dorsey, Thaddeus Richard y Steve Howard. [40] Keith Moon debía participar, pero había muerto poco antes de la sesión; Jeff Beck y Eric Clapton también estaban programados para aparecer. [70]
El 10 de octubre, Wings grabó «Getting Closer» en Abbey Road, junto con un demo [48] de «Baby's Request». [69] McCartney tenía la intención de que los Mills Brothers utilizaran esta grabación de «Baby's Request» como guía, pero después de que pidieran que les pagaran por grabar la canción, [71] en su lugar incluyó el demo en Back to the Egg . [72] La banda luego continuó con overdubs en estas y otras canciones de manera intermitente durante octubre y noviembre, terminando en Abbey Road el 1 de diciembre. [73]
Hacia finales de año, Wings también realizó overdubs en el recién construido Replica Studio, ubicado en las oficinas de MPL en Soho Square. [73] Frustrado por la inminente falta de disponibilidad del Studio Two de Abbey Road [30] , que el dueño del estudio y compañía discográfica EMI necesitaba para sus otros actos, además de Wings [74] , McCartney había construido una réplica exacta del Studio Two en el sótano de MPL. [75] [nb 7] Entre el trabajo realizado en Back to the Egg en Replica, la banda reemplazó los últimos veinte segundos de "So Glad to See You Here" con lo que Madinger y Easter describen como "una coda estilo reggae ", que contiene la repetición de "We're Open Tonight" . [77]
Las sesiones continuaron allí en enero y febrero de 1979. [78] Durante ese tiempo, la banda grabó un sencillo que no formaba parte de un álbum, el disco " Goodnight Tonight ", acompañado de " Daytime Nighttime Suffering ", como lanzamiento para coincidir con la emisión del especial Wings Over the World , que se había retrasado durante mucho tiempo . [79] Si bien señala que la relación de McCartney y Laine estaba empezando a desmoronarse en este punto, Sounes compara la frescura de estas nuevas grabaciones con las prolongadas sesiones de Back to the Egg y escribe que el álbum "ahora estaba tan sobrecargado de trabajo que podría haberse titulado más acertadamente Over-Egged ". [81] Impaciente por la cantidad de tiempo que pasaba en el estudio de grabación, Laine admitió públicamente que estaba "desesperado" por salir de gira. [82]
En marzo, Wings regresó a Abbey Road Studios para completar el álbum. [30] Luego se agregaron sobregrabaciones vocales a "Winter Rose/Love Awake" [83] y una parte de mellotron con sonido orquestal al final de "Getting Closer". [36] Después de haber trabajado con Black Dyke Mills Band en la década de 1960, cuando produjo su sencillo de 1968 "Thingumybob" para Apple Records , [84] McCartney invitó a la banda desde Yorkshire para sobregrabar el acompañamiento de metales en "Winter Rose/Love Awake". [85]
Durante la mezcla del álbum en marzo, Wings finalmente descartó la canción "Cage", que había sido secuenciada como la segunda pista, después de "Reception". [86] El mismo orden de ejecución alternativo emparejó las grabaciones de Rockestra al final del lado dos, de modo que el álbum cerró con la coda "We're Open Tonight". [30] Holly recordó más tarde que, si bien de antemano la banda había confiado en que Back to the Egg sería un álbum fuerte, durante el proceso de mezcla final "se nos ocurrió que podría haber problemas". [87] En el último minuto, "Baby's Request" reemplazó a "Cage" y se revisó el orden de ejecución, con el resultado de que el concepto de banda de trabajo se volvió menos pronunciado. [88]
El diseño de la obra de arte del álbum estuvo a cargo de Hipgnosis , [89] la compañía responsable de portadas de álbumes anteriores de Wings como Venus and Mars (1975) [90] y la reciente compilación Wings Greatest (1978). [69] La portada muestra a los cinco miembros de Wings en una habitación, mirando hacia abajo a través del espacio al Planeta Tierra a través de una escotilla abierta en el piso; la estatuilla sobre la repisa de la chimenea detrás de ellos es la misma que aparece en la obra de arte de Wings Greatest . La imagen fue tomada por el fotógrafo John Shaw [25] en su estudio de Londres. [30] Las fotos de los miembros individuales de la banda aparecieron en la contraportada, acreditadas a Linda y Paul McCartney. [89]
Trabajando con la compañía cinematográfica Keef & Co., Wings filmó siete videos promocionales para el álbum, que luego se compilarían en el especial de televisión Back to the Egg . [91] La filmación tuvo lugar entre el 4 y el 13 de junio, en lugares que incluían el salón principal del castillo de Lympne, un aeródromo privado en Lympne, Camber Sands en East Sussex y los estudios de Keef & Co. en Londres. [92] [nb 8] "Old Siam, Sir", "Getting Closer", "Spin It On" y "Arrow Through Me" estaban entre las pistas para las que se hicieron videos. [91]
"Goodnight Tonight" había sido publicado en Columbia Records en Estados Unidos, [94] marcando la ruptura de McCartney con Capitol Records , afiliada a EMI , [95] aunque él y Wings permanecieron con el sello Parlophone de EMI en el Reino Unido. [96] El contrato de McCartney con Columbia lo convirtió en el artista discográfico mejor pagado del mundo. [83] [97] [nb 9] Como incentivo para McCartney, la empresa matriz de Columbia, CBS , había agregado a su cartera editorial al darle el altamente rentable [99] catálogo Frank Music [74] - convirtiendo a McCartney en el titular de los derechos de autor de Guys and Dolls y otros musicales populares de Frank Loesser . [100] [101]
Back to the Egg fue lanzado el 24 de mayo de 1979 en los EE. UU. [102] (como Columbia FC-36057), y el 8 de junio en el Reino Unido (como Parlophone PCTC 257). [25] [29] [nb 10] En Gran Bretaña, "Old Siam, Sir" fue el primer sencillo del álbum, mientras que "Getting Closer" fue la elección en Estados Unidos; en ambos casos, "Spin It On" fue el lado B. [104] El 11 de junio, se llevó a cabo una fiesta de lanzamiento del álbum dentro del Estudio Dos de Abbey Road, que había sido oscurecido como una gran sartén, mientras que las mesas con sombrillas amarillas representaban huevos fritos sentados en la sartén. [105] Parte del documental Rockestra de Chattington se proyectó durante el evento, [106] la única transmisión pública que recibió la película. [107]
Los siguientes sencillos, publicados en agosto, fueron "Arrow Through Me" en los EE. UU. y "Getting Closer" en el Reino Unido, [108] este último lanzó una doble cara A con "Baby's Request". [70] En algunos países europeos, "Rockestra Theme" fue lanzado como sencillo. [44]
En comparación con el gran éxito comercial de los álbumes anteriores de Wings, las ventas de Back to the Egg fueron decepcionantes, [109] [110] y ninguno de sus sencillos se convirtió en un éxito significativo. [70] [111] En el Reino Unido, "Old Siam, Sir" y "Getting Closer" subieron al número 35 y al número 60, respectivamente. [112] En la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos , "Getting Closer" alcanzó el puesto número 20 y "Arrow Through Me" el número 29. [113] [114] Back to the Egg alcanzó el número 6 en el Reino Unido [112] y el número 8 en el Billboard 200 , [114] aunque los compiladores de listas estadounidenses Cashbox y Record World lo clasificaron en el número 7. [115] Con una fuerte promoción de Columbia, el álbum vendió más de 1 millón de copias en Estados Unidos; [116] En Gran Bretaña, los establecimientos minoristas pronto redujeron sus precios en un intento de prescindir de su excedente de existencias. [117]
McCartney reflexionó más tarde que, para un grupo distinto de Wings, unas ventas como las de Back to the Egg se habrían considerado "muy saludables". [25] Dada la importante inversión de CBS en su nuevo fichaje, escriben Madinger y Easter, el aparente fracaso del álbum condujo a un período de "acusaciones mutuas entre Paul y Columbia Records", que duró hasta que su contrato expiró en 1985. [30] [nb 11]
Back to the Egg recibió críticas predominantemente negativas en su lanzamiento; [21] el autor Alan Clayson escribe que el álbum recibió "una paliza crítica tan cruel como la que recibió London Town ". [70] En una crítica especialmente desfavorable para la revista Rolling Stone , [126] Timothy White lo describió como "la más lamentable mezcolanza de basura en la memoria reciente" y lamentó que ninguna de las canciones estuviera "lo más mínimamente desarrollada", y que en cambio el oyente se diera "una exhibición irritante de imágenes inconexas e instantáneas musicales desenfocadas". [1] Después de opinar que, desde 1970, "este ex Beatle ha estado prestando sus talentos verdaderamente prodigiosos ... a algunos de los discos más vagos en la historia del rock & roll", White escribió: "¿Quién, uno se siente obligado a preguntar, está a cargo aquí? Back to the Egg proporciona la respuesta final y obvia: nadie ". [1]
El crítico de Village Voice, Robert Christgau, dijo de McCartney y el nuevo álbum de Wings: "Cuando está en forma, la abundante melodía de Paulie pasa por generosidad. Aquí solo espera que algo se mantenga". [120] En Melody Maker , Ray Coleman escribió que McCartney "parece estar en una cinta de correr de banalidad". [127] Coleman describió "Rockestra Theme" y "So Glad to See You Here" como "creíbles, rodantes, obscenas y al menos eficientes, con la voz de Paul en su mejor momento en la última pista nombrada", pero concluyó: "Este álbum no lleva a Wings a ninguna parte..." [127] El crítico de Billboard le dio a Back to the Egg el estatus de "Spotlight" (lo que significa "el producto nuevo más sobresaliente de los lanzamientos de la semana y el que tiene el mayor potencial para ubicarse en la cima de la lista") y comentó: "La música presenta la típica música de McCartney de los últimos tiempos sin nada aquí que la distinga como uno de sus clásicos. Los arreglos, sin embargo, son interesantes y abarcan una variedad de estilos". [128]
En una evaluación más positiva, para la revista Creem , Mitchell Cohen destacó la segunda cara del álbum como "una colección de actuaciones de McCartney que se unen como obras de carretera en una abadía", y elogió la voz de McCartney en relación con su trabajo anterior, escribiendo: "todas las pistas actuales son más concisas, se cantan mejor, tienen menos de lo que supongo que se llamaría el equivalente de la conciencia de cámara del artista de grabación". [129] Para el crítico de NME Bob Woffinden , el intento de un concepto para todo el álbum fue "bastante a medio hacer" y la foto de portada de Hipgnosis fue "fácilmente el punto más fuerte del álbum". [52] Si bien identificó las canciones como "particularmente débiles líricamente", Woffinden concluyó: "Era el familiar problema de McCartney. Tenía todos los requisitos creativos esenciales, excepto la disciplina requerida para amasar las partes en un todo perfecto". [117]
El crítico de AllMusic Stephen Thomas Erlewine considera Back to the Egg como "un conjunto de las canciones más mediocres [de McCartney]" que "no tienen chispa alguna", y lamenta "el sonido débil del disco y las interpretaciones sin rostro de Wings". [119] Entre los biógrafos de McCartney, Vincent Benitez escribe que las canciones son "de calidad desigual", [21] y Howard Sounes describe el álbum como "un huevo de cura, bueno en partes, con intentos simbólicos de sonar contemporáneo". [110] Tom Doyle ve "los rockeros de estilo new wave" como "Spin It On" como "demasiado suavizados para ser realmente atrevidos" y las dos pistas de palabra hablada como "extrañas, y no en el buen sentido". [34] Doyle considera que si bien Back to the Egg tiene sus "momentos de inspiración", "Había demasiado material [grabado durante las sesiones], y sin embargo no lo suficiente como para formar un álbum cohesivo". [130]
En la actualidad, si hablas con gente joven, te das cuenta de que es genial si no entras en las listas de éxitos. Es algo muy extraño para mí... [Pero] en cierto modo es genial tener algunos álbumes que no lo consiguieron. No pretendía que [ Back to the Egg ] fuera underground, pero es agradable. [131]
– McCartney, 2001, reflexionando sobre el relativo fracaso del álbum
Como el álbum no alcanzó las expectativas comerciales de Columbia y McCartney, McCartney pasó el resto del verano de 1979 grabando en Peasmarsh y Campbeltown, sin Wings, [132] creando su álbum en solitario McCartney II (1980). [116] Durante noviembre y diciembre de 1979, las estaciones de televisión estadounidenses transmitieron el especial Back to the Egg de 31 minutos , mientras Wings emprendía una gira de diecinueve shows por el Reino Unido , [133] la primera etapa de la gira mundial propuesta. [4] Entre las canciones del setlist, interpretaron varios temas de Back to the Egg : "Getting Closer", "Again and Again and Again", "Old Siam, Sir", "Spin It On" y "Arrow Through Me". [134]
La banda tenía previsto realizar una gira por Japón durante enero y febrero de 1980, [4] pero los conciertos, junto con sus fechas de gira en otras partes del mundo, [135] fueron cancelados después de que McCartney fuera arrestado por posesión de drogas al entrar al país. [136] En esa época, "Rockestra Theme" ganó el premio Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de Rock . [42] Wings se reagrupó en octubre de 1980 para terminar las canciones del álbum Cold Cuts , [137] una compilación que McCartney había sugerido cuando CBS buscó recuperar parte de sus pérdidas financieras de Back to the Egg . [138] [nb 12] La reunión con Wings duró poco y la banda se discontinuó tras la partida de Laine en abril de 1981. [140]
El 20 de junio de 1989, cuando McCartney había regresado a Capitol Records, [141] Back to the Egg fue lanzado en CD en Estados Unidos [142] con tres pistas adicionales: [51] "Daytime Nighttime Suffering", [143] el sencillo navideño de McCartney de 1979 " Wonderful Christmastime " y el lado B de este último, " Rudolph the Red-Nosed Reggae ". [144] En agosto de 1993, [145] Parlophone reeditó el álbum como parte de The Paul McCartney Collection con las mismas tres pistas adicionales. Samples de "Reception" y "The Broadcast" aparecieron en el álbum Fireman 's Strawberries Oceans Ships Forest (1993), una colaboración entre McCartney y Youth . [146] En 2007, Back to the Egg fue lanzado en iTunes , con un remix de "Goodnight Tonight" como pista adicional. [51]
Todas las canciones escritas por Paul McCartney , excepto donde se indique lo contrario.
Lado uno: Sunny Side Up
Lado dos: Over Easy
Alas y personal adicional por Benítez. [147] Alineación y producción de Rockestra por manga. [89]
Alas
Personal adicional
Alineación de Rockestra en "Rockestra Theme" y "So Glad to See You Here"
Producción
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