I Lost It at the Movies es un compendio de 1965 de críticas de películas escritas por Pauline Kael , más tarde crítica de cine de The New Yorker , de 1954 a 1965. El libro se publicó antes de la larga temporada de Kael en The New Yorker ; como resultado, las piezas del libro se seleccionan de transmisiones de radio que hizo mientras estaba en KPFA , así como de numerosas publicaciones periódicas, incluidas Moviegoer , Massachusetts Review , Sight and Sound , Film Culture , Film Quarterly y Partisan Review . Contiene su crítica negativa de la entonces aclamada West Side Story , críticas entusiastas de otras películas como The Golden Coach y Seven Samurai , y ensayos polémicos más largos como sus respuestas críticas en gran parte negativas a Theory of Film de Siegfried Kracauer yde Andrew Sarris en Film Culture "Notes on the Auteur Theory, 1962". El libro fue un éxito de ventas en su primer lanzamiento y ahora lo publica Marion Boyars Publishers .
El primer libro de Kael se caracteriza por un enfoque en el que a menudo citaba a críticos contemporáneos como Bosley Crowther y Dwight Macdonald como punto de partida para desacreditar sus afirmaciones y al mismo tiempo promover sus propias ideas. Este enfoque fue abandonado más tarde en sus reseñas posteriores, pero se menciona notablemente en el libro de Macdonald Dwight Macdonald On Movies (1969).
Cuando un entrevistador le preguntó en años posteriores qué había "perdido", como indica el título, Kael afirmó: "Hay tantos tipos de inocencia que se pueden perder en el cine". [1] Es el primero de los libros de Kael titulado con connotaciones deliberadamente eróticas, que tipifica la relación sensual que Kael percibía tener con las películas, en oposición a la inclinación teórica que tenían algunos de sus colegas.
El libro se divide en una introducción y cuatro secciones, tituladas así: I) Comentarios; II) Reseñas retrospectivas: películas recordadas con placer; III) Emisiones y reseñas, 1961-1963; y IV) Polémicas.
La introducción se titula "Zeitgeist y Poltergeist; o ¿se están desmoronando las películas?"
Contenido de la Sección Primera (Comentario):
Películas reseñadas en la Sección Dos (Reseñas retrospectivas):
Películas reseñadas y títulos de los artículos de la Sección Tres (Transmisiones y Reseñas):
Contenido de la Sección Cuatro (Polémica):
En Dwight Macdonald On Movies , Macdonald incluye una breve reseña de cinco páginas de I Lost It at the Movies . Si bien al comienzo de su reseña afirma que, en general, tiene sentimientos favorables hacia el libro, critica a Kael por ser "más fuerte en el aspecto intelectual que en el estético" [2], así como por su persistencia en citar a otros críticos fuera de contexto. En el proceso, Macdonald refuta algunas de las afirmaciones que Kael hace sobre sus propias opiniones con respecto a ciertas películas.
Dwight Macdonald escribe:
Lo que más me gusta del libro de la señorita Kael es que está escrito desde fuera. El problema con la mayoría de las críticas cinematográficas actuales es que no son críticas, sino más bien apreciación, celebración, información, y están escritas por intelectuales que se han convertido en "personas de dentro" en el sentido de que son capaces de disertar eruditamente sobre casi cualquier película sin pensar mucho en si es buena o no (la pregunta en sí les debe parecer un poco ingenua e irrelevante), porque la ven como una manifestación mayor o menor del misterio, la divinidad del cine.
Sin embargo, Macdonald continúa diciendo que algunas de las citas que Kael utiliza en sus críticas a menudo se usan incorrectamente, especialmente en lo que respecta a él, creando una visión distorsionada de las opiniones que tenía sobre ciertas películas como Jules y Jim . También cuestiona la validez de algunas de sus evaluaciones de algunas películas, incluidas Hiroshima Mon Amour , 8½ y El año pasado en Marienbad , afirmando que ella es "perversamente literal" y comenta sobre "su insensibilidad ascética a los placeres sensuales del cine... cuando le desagrada el contenido literario". [2] Cuando Kael reflexiona en el libro "es difícil entender por qué Dwight Macdonald, con su dedicación al arte elevado, sacrifica su tiempo por él", Macdonald sostiene que siempre ha considerado que las películas son un arte elevado. En cierto modo, esto pone de relieve las diferencias en sus perspectivas sobre las películas: Pauline Kael ve las películas como una fusión de elementos pop y artísticos (una mezcla de lo vulgar y lo culto), mientras que Macdonald las ve en términos más cultos. En general, Macdonald parece respetar su perspicacia crítica, pero no sus métodos.
Una reacción más adversa proviene del autor Andrew Sarris, principalmente como resultado del ensayo "Círculos y cuadrados", que se publicó originalmente en Film Quarterly . La reacción de Sarris fue en respuesta a la denuncia de Kael de los méritos de la teoría del autor, y, en años posteriores, ocasionalmente ha criticado el trabajo de Kael. Hay ejemplos de sus observaciones críticas en sus libros, por ejemplo, The Primal Screen y Politics and Cinema . Con la excepción de "Círculos y cuadrados", Kael rara vez ha respondido. A pesar del silencio insensible de Kael, esto ha pasado a la historia del cine como la disputa Sarris-Kael.
En realidad, el libro no contiene la gama completa de escritos de Kael publicados en revistas de este período. Entre 1962 y 1964, Kael había escrito para una sección de corta duración de Film Quarterly titulada Films of the Quarter , junto con otros críticos como Stanley Kauffmann y el guionista Gavin Lambert . Algunos de estos escritos, pero no todos, están incluidos en este libro.
En referencia al título del libro, el crítico Jonathan Rosenbaum escribió un artículo titulado "Me lo perdí en el cine: objeciones a Criar a Kane " como refutación al ensayo de Kael sobre Ciudadano Kane , que se había titulado " Criar a Kane ".
En Lemony Snicket: The Unauthorized Autobiography , se hace referencia al libro bajo el título de parodia I Lost Something at the Movies (Perdí algo en el cine ) y se incluye un pequeño fragmento del libro inventado, donde el autor teoriza (correctamente) que el diálogo incómodo de la película (ficticia) titulada Zombies in the Snow en realidad está escrito así para transmitir mensajes en un código secreto . El nombre de la autora ficticia que se da, "Lena Pukalie", también es un anagrama de Pauline Kael.