Hiroshima mon amour (pronunciación francesa: [iʁoʃima mɔ̃n‿amuʁ] , lit. Hiroshima, mi amor ,japonés:二十四時間の情事, romanizado : Nijūyojikan no jōji , lit. 'Amor de veinticuatro horas'), es unade dramaromántico de 1959dirigida por el director francésAlain Resnaisy escrita por la autora francesaMarguerite Duras.
El primer largometraje de Resnais, una coproducción entre Francia y Japón, documenta una serie de conversaciones intensamente personales (o una larga conversación) durante poco más de 24 horas entre una actriz francesa anónima y un japonés. arquitecto. La película se destaca por el uso innovador de Resnais de breves flashbacks para sugerir destellos de memoria, que crean una historia no lineal .
Junto con películas como Breathless (1960) y The 400 Blows (1959), Hiroshima mon amour atrajo la atención internacional sobre el nuevo movimiento del cine francés y es considerada una de las películas más influyentes de la Nueva Ola francesa . En particular, fue un importante catalizador para el cine de la margen izquierda .
Una serie de primeros planos de la espalda y los brazos de un hombre y una mujer abrazándose, en medio de cenizas que caen y luego cubiertos de sudor. En voz en off , la mujer relata las secuelas del bombardeo atómico de Hiroshima que ha visto en su viaje a la ciudad, mientras se muestran noticieros y material ficticio de víctimas, protestas, monumentos a los caídos en la guerra y las calles y edificios de la Hiroshima moderna . El hombre tranquilamente dice que la mujer no ha visto nada, ni sabe lo que es olvidar. Él es de Hiroshima y su familia murió en el bombardeo mientras él estaba luchando en la guerra , y la mujer es una actriz francesa que está en la ciudad para hacer una película contra la guerra.
Por la mañana, la mujer observa dormir al hombre. Su mano temblorosa le recuerda a su primer amor, un soldado cuya mano se movía de manera similar mientras agonizaba. El japonés se despierta y queda claro que él y la mujer se conocieron la noche anterior en un café. Se entera de que es un arquitecto involucrado en política. Hablan del bombardeo y del fin de la guerra, y él queda encantado con la palabra " Nevers ", su ciudad natal, a la que nunca quiere volver. El hombre dice que le gustaría volver a ver a la mujer, pero ella dice que regresará a París al día siguiente. Ni esto ni la revelación de que ella tiene hijos cambian cómo se siente él, pero ella, aunque dividida, se niega repetidamente a concertar otra reunión.
El hombre visita a la mujer en el lugar de rodaje y ella se alegra de verlo. Él la lleva de regreso a su casa. Ella le pregunta si vive solo y él responde que su esposa estará fuera de la ciudad por unos días. Ambos dicen que son felices en sus matrimonios, aunque han tenido aventuras ocasionales antes y vuelven a hacer el amor. Después de decidir pasar juntos el tiempo que le queda a la mujer en Hiroshima, van a un salón de té , donde el hombre le pide a la mujer que le cuente más sobre Nevers y su vida allí. Intercalada con flashbacks, cuenta cómo ella y un soldado alemán de ocupación se enamoraron y planearon fugarse a Baviera antes de que le dispararan mientras la esperaba el día en que Nevers fue liberado , cómo se quedó con él mientras él moría durante los dos días siguientes. , cómo los aldeanos le afeitaron la cabeza cuando se enteraron de la relación, y cómo sus padres la encerraron alternativamente en su habitación y en el sótano mientras le crecía el pelo y ella salía de su locura y luego la enviaron a París justo antes de Hiroshima. fue bombardeado. Intenta transmitir el dolor que siente por olvidar al alemán y su amor, e indica que ha estado tratando de mantenerse alejada del japonés porque no quiere volver a sufrir ese tipo de angustia.
El hombre se alegra al saber que la mujer nunca le contó a su marido sobre el alemán, pero cuando salen del salón de té, ella le dice que se vaya y que probablemente nunca más se volverán a ver. En su habitación de hotel, se siente culpable por haberle contado al hombre lo del alemán, pero decide quedarse en Hiroshima. Ella regresa al salón de té ahora cerrado, y el hombre la encuentra y le pide que se quede. Ella dice débilmente que lo hará, pero luego le dice nuevamente que se vaya. Caminan por la ciudad, juntos y por separado, alternando imágenes de Hiroshima con imágenes de Nevers. La mujer va a una estación de tren, donde deja de lado algunos de los problemas que rodean a su primer amor y decide que tal vez le gustaría visitar Nevers. Ella toma un taxi hasta un club nocturno y el hombre la sigue. El lugar está casi vacío y se sientan separados. Cuando sale el sol, un japonés se sienta junto a la mujer y coquetea con ella en inglés.
De vuelta en la habitación del hotel de la mujer, el arquitecto llama a la puerta. Ella lo deja entrar y le grita que ya está empezando a olvidarlo, pero de repente se calma y dice que su nombre es "Hiroshima". Él responde que sí, y que su nombre es "Nevers".
En 1954, mientras Alain Resnais editaba la película La Pointe Courte de Agnès Varda , se mostró reacio a trabajar en ella porque era "casi la película que quería hacer él mismo". La estructura narrativa de la película inspiró Hiroshima mon amour . [1]
Según James Monaco , a Resnais se le encargó originalmente hacer un breve documental sobre la bomba atómica , pero pasó varios meses confundido sobre cómo proceder porque no quería recrear su documental sobre el Holocausto de 1956 Night and Fog . Más tarde acudió a su productor y bromeó diciendo que la película no se podría hacer a menos que Marguerite Duras participara en la escritura del guión. [2]
La película fue una coproducción de empresas de Francia y Japón. Los productores estipularon que un personaje principal debía ser francés y el otro japonés, y también exigieron que la película se rodara en ambos países empleando equipos de filmación compuestos por técnicos de cada uno de ellos. [2]
Las escenas francesas se rodaron en Nevers. [3] Sin embargo, varias escenas de la película situada en Nevers fueron rodadas en Autun . [4]
Entre las innovaciones de la película está la forma en que Resnais intercala secuencias de flashbacks muy breves en escenas para sugerir un breve destello de memoria. Más tarde utilizó un efecto similar en El año pasado en Marienbad (1961) y La guerra ha terminado (1966).
La versión sin censura de la película se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Montreal en 1960, pero fue censurada para su estreno en cines canadienses. [5]
En el Festival de Cine de Cannes de 1959 , donde la película fue excluida de la selección oficial debido a su delicado tema de las bombas nucleares y para evitar molestar al gobierno de los Estados Unidos, [6] la película ganó el Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI, [ 7] y ganó el prestigioso Gran Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Bélgica en 1960. [8] Por su trabajo en la película, la guionista Marguerite Duras fue nominada al premio al Mejor Guión Original en la 33ª edición de los Premios de la Academia . En 2002, la película fue votada por los colaboradores internacionales de la revista de cine francesa Positif como una de las 10 mejores películas desde 1952, cuando se fundó la revista.
Hiroshima mon amour ha sido descrita como " El nacimiento de una nación de la nueva ola francesa " por el crítico estadounidense Leonard Maltin . [9] El cineasta de la Nueva Ola Jean-Luc Godard describió su inventiva como " Faulkner más Stravinsky " y celebró la originalidad de la película, calificándola de "la primera película sin referencias cinematográficas". [10] El cineasta Eric Rohmer dijo: "Creo que dentro de unos años, dentro de diez, veinte o treinta años, sabremos si Hiroshima mon amour fue la película más importante desde la guerra, la primera película moderna de cine sonoro". . [11]
La película se proyectó como parte de la sección Cannes Classics del Festival de Cine de Cannes de 2013 [12] y se proyectó nueve veces en el Harvard Film Archive entre el 28 de noviembre y el 13 de diciembre de 2014. [13]
La película tiene una calificación del 96% según 47 reseñas en Rotten Tomatoes con el consenso: "Distinguida por una técnica innovadora y la deslumbrante actuación de Emmanuelle Riva, Hiroshima Mon Amour es una conmovedora historia de amor, así como una reflexión reflexiva sobre el trauma internacional". [14]
El primer largometraje de 35 mm de Resnais, Hiroshima mon amour (1959) (en 1946, hizo un largometraje de 16 mm Ouvert pour cause d'inventaire ) trató sobre la naturaleza de la historia y la memoria, y se desvió de las nociones tradicionales del tiempo narrativo al relatar una fugaz enlace entre una actriz francesa y un arquitecto japonés. Su franqueza sexual y sus ideas provocativas, unidas a un estilo visual deslumbrantemente sofisticado, hicieron de Hiroshima, Mon Amour el nacimiento de una nación de la Nueva Ola y ganó merecidamente el Premio de la Crítica Internacional del Festival de Cine de Cannes.
