La música antigua se refiere a las culturas y prácticas musicales que se desarrollaron en las civilizaciones alfabetizadas del mundo antiguo . Sucediendo a la música de las sociedades prehistóricas y perdurando hasta la época Postclásica . Los principales centros de música antigua se desarrollaron en China (las dinastías Shang , Zhou , Qin y Han ), Egipto (los reinos Antiguo , Medio y Nuevo ), Grecia (los períodos Arcaico , Clásico y Helenístico ), India (los Maurya , Shunga , Kanva) . , Kushan , Satavahana y Gupta ), Irán/Persia (los imperios medo , aqueménida , seléucida , parto y sasánida ), la civilización maya , Mesopotamia y Roma (la República y el Imperio romanos ). Aunque extremadamente diversa, la música de las civilizaciones antiguas se caracteriza frecuentemente por la monofonía , la improvisación y el predominio del texto en los escenarios musicales. [1]
La notación musical escrita fue la primera marca de una sociedad alfabetizada. Durante la época de la música prehistórica , la gente tenía una tendencia a expresar principalmente su música e ideas a través de medios orales. Sin embargo, con el ascenso de las clases sociales , muchas sociedades europeas y asiáticas consideraron que la alfabetización era superior al analfabetismo, lo que provocó que la gente comenzara a escribir sus notaciones musicales. Esto hizo que la música evolucionara desde el simple hecho de escuchar música y transmitirla oralmente, hasta llevar registros e interpretaciones personales de temas musicales . [2] [3] [4]
La música ha sido una parte integral de la cultura egipcia desde la antigüedad. Los antiguos egipcios atribuyeron a la diosa Murciélago la invención de la música ; Posteriormente fue sincretizada con otra diosa, Hathor . [ cita necesaria ] Osiris usó esta música de Hathor para civilizar el mundo. La evidencia material y representacional más antigua de instrumentos musicales egipcios data del período predinástico , pero la evidencia está atestiguada con mayor seguridad en las pinturas de tumbas del Reino Antiguo ( c. 2575-2134 a. C. ), cuando arpas , flautas sostenidas en diagonal , y se tocaban flautas simples y dobles del tipo clarinete (con lengüetas simples ). [5] [6] [7] [8] [ página necesaria ] El Reino Medio añadió instrumentos de percusión y laúdes a las orquestas . Se han encontrado platillos de bronce que datan del período romano (30 a. C.-641 d. C.) en una tumba en un sitio cerca de Naucratis . [9] [10] [ página necesaria ] Aunque se han llevado a cabo experimentos con instrumentos egipcios supervivientes (sobre el espaciado de los agujeros en flautas y tubos de caña , e intentos de reconstruir el encordado de liras, arpas y laúdes), sólo Tutankamón las trompetas y algunos instrumentos de percusión dan una idea segura de cómo sonaban los instrumentos del antiguo Egipto. [11] [ página necesaria ] Ninguna de las muchas teorías que se han formulado tiene una base adecuada. [5] [12] [ página necesaria ]
En 1986, Anne Draffkorn Kilmer, [13] profesora de historia antigua y arqueología mediterránea en la Universidad de California, Berkeley , publicó su desciframiento de una tablilla cuneiforme , que data del año 2000 a. C., procedente de Nippur , una de las ciudades sumeria más antiguas . Afirmó que la tablilla contenía instrucciones fragmentarias para interpretar y componer música en armonías de terceras y que estaba escrita utilizando una escala diatónica . [14] La notación en la primera tablilla no estaba tan desarrollada como la notación en las tablillas cuneiformes hurritas posteriores de Ugarit , fechadas por Kilmer alrededor del 1250 a. C. [15] La interpretación del sistema de notación sigue siendo controvertida (se han publicado al menos cinco interpretaciones rivales), pero está claro que la notación indica los nombres de las cuerdas de una lira , y su afinación se describe en otras tablillas. Estas tablillas representan las primeras melodías registradas, aunque fragmentarias, de cualquier parte del mundo. [dieciséis]
En 1929, Leonard Woolley descubrió piezas de cuatro arpas diferentes mientras excavaba las ruinas de la antigua ciudad de Ur , situada en lo que fue la antigua Mesopotamia y lo que hoy es el Irak contemporáneo . Los fragmentos han sido fechados en 2750 a. C. y algunos se encuentran ahora en la Universidad de Pensilvania , el Museo Británico de Londres y Bagdad . Se han intentado varias reconstrucciones y restauraciones de los instrumentos, pero muchos observaron que ninguna ha sido completamente satisfactoria. Dependiendo de varias definiciones, podrían clasificarse como liras en lugar de arpas, [17] siendo la más famosa el arpa con cabeza de toro , celebrada en Bagdad. Sin embargo, la guerra de Irak en 2003 provocó la destrucción de la lira con cabeza de toro por parte de los saqueadores. [18]
Entre los textos hurritas de Ugarit se encuentran algunos de los ejemplos más antiguos conocidos de música escrita, que datan de c. 1400 a. C. e incluye una canción sustancialmente completa. [19]
El Samaveda consiste en una colección ( samhita ) de himnos , partes de himnos y versos separados, todos menos 75 tomados del Rigveda , para ser cantados, utilizando melodías específicamente indicadas llamadas Samagana , por los sacerdotes Udgatar en sacrificios en los que se consume el jugo del La planta soma , clarificada y mezclada con leche y otros ingredientes, se ofrece en libación a diversas deidades . [20] [ página necesaria ] En la antigua India, la memorización de los Vedas sagrados incluía hasta once formas de recitación del mismo texto. [21]
El Nātya Shastra es un antiguo tratado indio sobre las artes escénicas , que abarca teatro , danza y música . Fue escrito en una fecha incierta en la India clásica (200 a. C.-200 d. C.). El Natya Shastra se basa en el Natya Veda, mucho más antiguo, que contenía 36.000 slokas . [22] [23] No hay copias supervivientes del Natya Veda. Hay estudiosos que creen que pudo haber sido escrito por varios autores en diferentes épocas. El comentario más autorizado sobre Natya Shastra es Abhinavabharati de Abhinava Gupta . [24]
Si bien gran parte del debate sobre la música en el Natyashastra se centra en los instrumentos musicales, también enfatiza varios aspectos teóricos que siguieron siendo fundamentales para la música india :
Los jatis se elaboran con mayor detalle en el texto Dattilam , compuesto aproximadamente al mismo tiempo que el Natyashastra. [25] [ página necesaria ] [20] [ página necesaria ]
La mayoría de los libros y tablaturas de guqin escritos antes del siglo XX confirman que este es el origen del guqin , aunque ahora se considera mitología. En la literatura china, el guqin se remonta a casi 3.000 años, mientras que se han encontrado ejemplos del instrumento en tumbas que datan de hace unos 2.000 años. Aunque la literatura antigua relata sus inicios, el origen del guqin sigue siendo tema de debate en las últimas décadas. [ cita necesaria ]
Los músicos de la antigua Grecia desarrollaron su propio sistema robusto de notación musical. El sistema no fue ampliamente utilizado entre los músicos griegos, pero, no obstante, queda un modesto corpus de música notada de la antigua Grecia y Roma . Las epopeyas de Homero se cantaban originalmente con acompañamiento instrumental, pero no se conocen melodías escritas de Homero. Existen varias canciones completas en notación musical griega antigua. Existen manuscritos tres himnos completos de Mesomedes de Creta (siglo II d.C.). Además, se conservan muchos fragmentos de música griega, incluidos fragmentos de tragedia , entre ellos una canción coral de Eurípides para su Orestes y un intermezzo instrumental del Áyax de Sófocles . [26]
La música de la antigua Roma tomó prestado en gran medida de la música de las culturas conquistadas por el imperio, incluida la música de Grecia , Egipto y Persia . La música acompañó muchas áreas de la vida romana, incluida la militar, el entretenimiento en el teatro romano, las ceremonias y prácticas religiosas y "casi todas las ocasiones públicas/cívicas". [26] [27]
El filósofo y teórico Boecio tradujo al latín y antologizó varios tratados griegos, incluidos algunos sobre música. Su obra Los principios de la música (más conocida con el título De Institutione musica ) dividió la música en tres tipos: Musica mundana (música del universo), musica humana (música de los seres humanos) y musica instrumentalis (música instrumental).
{{cite book}}: |journal=ignorado ( ayuda )Un tratado sobre dramaturgia e histriónico indio antiguo, traducido completamente por primera vez del sánscrito original con una introducción, varias notas e índice.
