Elsa de Arendelle es un personaje ficticio que aparece en la película de fantasía animada por computadora Frozen (2013) de Walt Disney Animation Studios y su secuela Frozen II (2019). Su voz es principalmente de Idina Menzel , de Eva Bella cuando era niña y de Spencer Ganus cuando era adolescente en Frozen . En Frozen II , la joven Elsa tiene la voz de Mattea Conforti (al comienzo de la película) y Eva Bella (audio de archivo).
Creada por los coguionistas y directores Chris Buck y Jennifer Lee , Elsa se basa libremente en el personaje principal de " La Reina de las Nieves ", un cuento de hadas danés de Hans Christian Andersen . En la adaptación cinematográfica de Disney, se la presenta como una princesa del ficticio reino escandinavo de Arendelle , heredera al trono y hermana mayor de Anna ( Kristen Bell ). Elsa tiene la habilidad mágica de crear y manipular hielo y nieve. Sin darse cuenta, envía a Arendelle a un invierno eterno la noche de su coronación. A lo largo de la película, ella lucha primero por controlar y ocultar sus habilidades y luego por liberarse de sus temores de dañar involuntariamente a otros, especialmente a su hermana menor.
El personaje de la Reina de las Nieves, neutral pero insensible en el cuento de hadas original y villano en numerosas adaptaciones del personaje, resultó difícil de adaptar al cine debido a su representación transparente. Varios ejecutivos cinematográficos, incluido Walt Disney , intentaron desarrollar el personaje, y varias adaptaciones cinematográficas programadas fueron archivadas cuando no pudieron resolverlo. Buck y su codirectora, Jennifer Lee , finalmente pudieron resolver el dilema al representar a Elsa y Anna como hermanas. Por mucho que la lucha de Anna sea externa, la de Elsa es interna. Esto llevó a que Elsa fuera reescrita gradualmente como un personaje comprensivo e incomprendido.
Elsa ha recibido una recepción muy positiva por parte de los críticos, quienes elogiaron su compleja caracterización y vulnerabilidad. Menzel también fue ampliamente elogiada por su interpretación vocal de Elsa, especialmente la de su interpretación de la canción " Let It Go ".
Ya en 1937 Walt Disney intentó adaptar al cine el cuento de hadas de Hans Christian Andersen " La reina de las nieves ". La historia se centra en dos niños, uno llamado Gerda, que sirvió de base para la princesa Anna , y el otro llamado Kai, que está "maldito con la negatividad" después de que sus ojos son perforados con fragmentos de vidrio de un espejo encantado y luego es secuestrado. por la Reina de las Nieves. [9] [10] Sin embargo, Disney tuvo problemas para crear una adaptación creíble y multidimensional del personaje principal del cuento de hadas , [11] que estaba destinado a ser un villano. [12] En la historia, se la describe como "una mujer, vestida con prendas de gasa blanca, que parecían millones de copos de nieve estrellados unidos entre sí. Era rubia y hermosa, pero hecha de hielo, hielo brillante y resplandeciente. Todavía estaba viva y sus ojos brillaban como estrellas brillantes, pero no había paz ni descanso en su mirada." [11] Disney no pudo encontrar una manera de hacer que la Reina de las Nieves fuera más real y finalmente abandonó los planes cinematográficos. [11]
Posteriormente, varios ejecutivos cinematográficos hicieron esfuerzos para el proyecto, incluidos Paul y Gaëtan Brizzi , Dick Zondag, Glen Keane y Dave Goetz. En 2011, el director Chris Buck comenzó a trabajar en otro intento de adaptación y también enfrentó desafíos con el personaje de la Reina de las Nieves . El productor Peter Del Vecho explicó que esto se debía principalmente a que no era identificable con ella y estaba demasiado aislada, sin conexiones personales. Como resultado, no pudieron explicar sus motivaciones. Después de que se propusieron varios cambios, alguien del equipo de redacción sugirió convertir a Anna en la hermana de la Reina de las Nieves. "Una vez que nos dimos cuenta de que estos personajes podían ser hermanos y tener una relación, todo cambió", relató Del Vecho. [11]
La Reina de las Nieves, ahora llamada Elsa, continuó siendo elegida como villana, [13] y Disney publicó la siguiente sinopsis de Frozen en mayo de 2013:
Cuando Anna es maldecida por su hermana separada, la despiadada Reina de las Nieves, la única esperanza de Anna de revertir la maldición es sobrevivir a un viaje peligroso pero emocionante a través de un paisaje helado e implacable. Acompañada por un hombre rudo y amante de la naturaleza, su reno con un solo cuerno y un desventurado muñeco de nieve, Anna debe correr contra el tiempo, conquistar los elementos y luchar contra un ejército de amenazantes muñecos de nieve si alguna vez espera derretir su corazón helado. [9]
Los manuscritos anteriores incluían acciones más antagónicas de Elsa, como maldecir intencionalmente a Arendelle con un invierno eterno. Además, se la muestra creando un ejército de muñecos de nieve similar al ejército de copos de nieve de la Reina de las Nieves original; El personaje cómico de Olaf fue escrito en ese momento como un muñeco de nieve más pequeño que fue rechazado por Elsa por ser demasiado poco intimidante. [9] [14] Sin embargo, al cabo de dos meses, los guiones fueron modificados para dar énfasis a su falta de control sobre sus poderes. [15] Olaf fue reducido al único muñeco de nieve creado por Elsa y, en cambio, sirve como un recordatorio de la amistad de la infancia de las hermanas. [16] En la versión final, Elsa crea una única criatura de nieve gigante a la que Olaf apoda "Marshmallow" para que actúe como guardia después de haber sido marcada como un monstruo por sus poderes. [15] Según la directora Jennifer Lee, el personaje finalmente se convirtió más en una combinación de Kai y la Reina de las Nieves, realzando su interpretación cada vez más comprensiva. [10] Del Vecho agregó: "Hay momentos en que Elsa hace cosas malas, pero como entiendes de dónde viene, desde este deseo de defenderse, siempre puedes identificarte con ella". [17]
Eva Bella y Spencer Ganus fueron elegidos para interpretar a Elsa cuando era niña y adolescente, respectivamente. [18] [19] La actriz y cantante Megan Mullally fue elegida originalmente para dar voz a una Elsa adulta, [20] pero fue reemplazada por Idina Menzel . Menzel ya conocía a Kristen Bell , [21] quien dio voz a Anna, y previamente había audicionado para un papel principal en la película de Disney de 2010, Enredados . [22] No fue elegida para el papel, pero el director de casting grabó su canto y luego mostró la grabación a los ejecutivos de cine de Frozen . [22] Menzel se sorprendió cuando posteriormente le pidieron que hiciera una audición, [22] y recibió el papel después de leer el guión en voz alta. [21] En entrevistas, reconoció similitudes entre Elsa, su papel actual, y Elphaba de Wicked , su papel anterior. [23] Es decir, dijo, ambos eran individuos muy poderosos y muy incomprendidos. [24]
El director Chris Buck creía que la voz de Menzel ayudaría en la interpretación del personaje y dijo: "Idina tiene una sensación de vulnerabilidad en su voz. Interpreta un personaje muy fuerte, pero alguien que vive con miedo, así que necesitábamos a alguien que pudiera interpretarlo". ambos lados del personaje, e Idina fue simplemente increíble". [25] Menzel no estaba acostumbrada a trabajar con películas animadas y a tener que retratar los sentimientos de su personaje solo con su voz, aunque no lo encontró particularmente desafiante. [24] Mientras grababa, pudo "jugar" con su voz, probando varios tonos para establecer los rangos en las emociones de Elsa. Por ejemplo, Menzel quería que hubiera una diferencia entre la forma en que sonaba cuando era atrevida y cuando estaba enojada. [21] También restringía físicamente el movimiento de sus manos mientras grababa las primeras escenas de la película para proyectar cómo su personaje tenía "tanto miedo de moverse y sentir algo que saldría y lastimaría a la gente". [26]
Durante la producción, Menzel y Jonathan Groff , quien interpreta a Kristoff , fueron al estudio de animación para explicar a los animadores cómo abordaban a sus personajes. [27] Los animadores le hicieron preguntas a Menzel sobre su canto, observaron cómo respiraba mientras cantaba en vivo e hicieron grabaciones en video de sus sesiones de grabación; Luego animaron la respiración de Elsa para que coincidiera con la respiración de Menzel, para mayor realismo. [26] [28] Su voz sirvió de inspiración para la canción más destacada de Elsa, "Let It Go". Según el compositor Robert López , el rango vocal de Menzel pudo transmitir claramente el "lado bajo, vulnerable y frágil" de Elsa, así como su poder y autorrealización. [29] Menzel comentó que era "un honor" tener la canción y que disfrutó grabándola. "Es una colisión de un montón de fuerzas que se unen de la manera correcta", explicó. "El personaje, lo que canta y lo que está viviendo; hermosa letra, hermosa melodía y un poquito de mí". [26] Buck y Lee también se sorprendieron por lo compatibles que eran las voces de Menzel y Kristen Bell. En un momento durante una lectura de mesa, cantaron una balada (más tarde revelada como " Wind Beneath My Wings " [30] ) uno al otro con tanto sentimiento que, según se informa, dejó a todos los presentes con lágrimas en los ojos. [31] Posteriormente, Lee quería que Menzel y Bell estuvieran en la misma habitación cuando estaban grabando las escenas emocionales importantes de la película. [32]
Tras la elección de Idina Menzel, la caracterización de Elsa sufrió varias modificaciones. Según Menzel, originalmente fue escrita como una antagonista unidimensional, pero fue revisada gradualmente como una figura más vulnerable y multifacética. [33] Menzel describió además su personaje como "extremadamente complicado e incomprendido". [25] La directora Jennifer Lee declaró que Elsa está impulsada en gran medida por el miedo a lo largo de la película, [34] mientras que Menzel agregó que ella también estaba luchando con su potencial para ser "una mujer fuerte, poderosa y extraordinaria". [21] El productor ejecutivo y animador John Lasseter se volvió muy "protector con Elsa" y se mantuvo firme en retratarla bajo una luz más favorable y comprensiva. [35] La escritora y directora Jennifer Lee declaró en Twitter que el lenguaje corporal y los gestos de Elsa eran "intencionales para mostrar ansiedad y depresión". [36] En julio de 2013, Disney publicó imágenes de los personajes principales de la película junto con descripciones de sus roles en la historia. Elsa recibió la siguiente descripción:
Desde fuera, Elsa parece serena, majestuosa y reservada, pero en realidad vive con miedo mientras lucha con un poderoso secreto: nació con el poder de crear hielo y nieve. Es una habilidad hermosa, pero también extremadamente peligrosa. Atormentada por el momento en que su magia casi mata a su hermana menor Anna, Elsa se aisló y pasó cada minuto de vigilia tratando de suprimir sus crecientes poderes. Sus crecientes emociones desencadenan la magia, desencadenando accidentalmente un invierno eterno que no puede detener. Teme convertirse en un monstruo y que nadie, ni siquiera su hermana, pueda ayudarla. [37]
El animador supervisor de Elsa fue Wayne Unten, quien pidió ese papel porque estaba fascinado por su complejidad. [38] Unten desarrolló cuidadosamente las expresiones faciales de Elsa para resaltar su miedo en contraste con la valentía de Anna. [38] Por su trabajo en el diseño y animación de Elsa, Unten y otros tres empleados de Disney Animation ganaron más tarde un premio al Mejor Personaje Animado en una Película Animada en los Premios de la Sociedad de Efectos Visuales 2013 : Joy Johnson, directora técnica de personajes ( rigging ) ; Alexander Alvarado, artista de desarrollo de apariencia (título laboral de Disney para artistas de texturas ); y Chad Stubblefield, supervisor de modelaje . [39] El director técnico de FX, Yoo Jae-hyun, trabajó durante un año y medio en la creación de los efectos especiales basados en el hielo de Elsa, incluidos los efectos asociados con su vestido. [40] [41]
Los productores identificaron la escena en la que Elsa canta "Let It Go" como un punto fundamental en el desarrollo del personaje. La escena muestra su decisión de "dejar ir" su miedo a usar sus poderes. El supervisor de diseño de personajes, Bill Schwab, dijo: "Antes de 'Let It Go', Elsa estaba muy abotonada, tenía el pelo recogido, todo es perfecto. Durante la canción, se da permiso para ser quien es y todo cambia: su pelo es Más salvaje, su vestido es mágico. Finalmente es libre, incluso si está completamente sola". [25] Los animadores diseñaron la apariencia de Elsa para reflejar su metamorfosis; Al principio, se la muestra principalmente con atuendos restrictivos y restrictivos. [42] En una entrevista de enero de 2014 con John August y Aline Brosh McKenna , Lee reveló que Lasseter ayudó personalmente a conceptualizar la transformación física de Elsa: "[M]y lo que más me gusta de esto... es que el modelo real para hacerlo fue John Lasseter. .... fue de gran ayuda al hablar sobre cómo traducimos ese viaje emocional... con la animación... [Él] se levantó y dijo, .... 'se le va el cabello y ella se transforma, y ella se pavonea', y él lo está haciendo. Lo está representando". [43]
La escena también fue un punto fundamental en el desarrollo del personaje de Elsa e inicialmente se planeó para representarla volviéndose malvada. Robert López, quien compuso la canción con su esposa, Kristen Anderson-Lopez, explicó: "Elsa iba a pasar de ser una princesa perfecta que había tratado de mantener su personalidad toda su vida a decir: 'Al diablo. Estoy Voy a ser yo". [44] Querían usar la canción como una forma de obtener una mejor comprensión del personaje y cómo sería si ya no viviera con miedo, lo que finalmente resultó en que se volviera mucho más complejo. [31] La letra final y la "capacidad de Menzel para ser tan frágil y vulnerable y luego adoptar esta poderosa voz" cambiaron la trama y llevaron a que Elsa fuera revisada como un "buen" personaje. [44] Inicialmente intenta suprimir sus poderes para evitar herir a otros, particularmente a Anna, y cuando ya no puede hacerlo, se destierra del reino para proteger a quienes la rodean. [25] [45] El escritor principal Paul Briggs dijo que el apoyo de Anna es lo que Elsa más necesita cuando su secreto queda expuesto. "La fuerza del vínculo familiar es lo que hace que esta historia sea tan poderosa", explicó, "porque es su hermano quien está dispuesto a mirar más allá de sus poderes y interponerse entre ella y el mundo si es necesario". [25]
La apariencia de Elsa tuvo que ser rediseñada tras su transición de antagonista a protagonista . Originalmente fue dibujada con un estilo similar al de otros villanos de Disney, con piel azul y cabello negro puntiagudo. [35] Unos meses después del estreno de la película, la artista de desarrollo visual Claire Keane (la hija de la leyenda de Disney Glen Keane) publicó el arte conceptual inicial de Elsa que siguió el modelo de la cantante Amy Winehouse . [46] En ese momento, se la imaginaba con el pelo azul " abullonado ", así como "una voz profunda y conmovedora y cambios de humor dramáticos". [46] Se informa que Lasseter influyó en la creación de la apariencia final mucho más suave del personaje, particularmente en lo que respecta a su cabello rubio platino muy espeso, que a los animadores les resultó difícil diseñar. El director de arte Michael Giaimo dijo que si bien se propusieron varias estrategias para el cabello de Elsa, Lasseter presionaría al equipo de animación para que siguiera haciendo mejoras, diciendo: "No es una aspiración suficiente. Queremos que la gente sienta que este cabello es una declaración hermosa". [47] Durante un viaje de investigación, los productores descubrieron que "hay muchas trenzas " que usan las mujeres en Noruega; Luego contrataron a un estilista de Nueva York llamado "Danilo" que ayudó a crear un estilo que reflejara eso sin dejar de ser "un poco diferente". [48] [49] [50] Se inventó un nuevo programa de animación llamado Tonic para ayudar con la tarea, y el cabello del personaje finalmente requirió 420.000 hilos CGI. [42] [51] Por el contrario, Anna recibió aproximadamente 140.000 cabellos [48] [52] mientras que Rapunzel de Enredados solo había requerido 27.000 hilos CGI para su cabello. [51]
A principios de 2018, se hicieron públicas discusiones dentro de Disney Studios que se centraron en el posible desarrollo de Elsa como lesbiana en Frozen II . [53] [54] [55] Sin embargo, esto fue desacreditado más tarde cuando los Anderson-Lopez confirmaron que Elsa no tendría ningún interés amoroso en la película. [56] Lee le explicó más tarde a Maureen Dowd que habían sometido a los personajes a pruebas de Myers-Briggs , y "realmente resultó que Elsa no está lista para una relación". [57]
Dado que Elsa es presentada cuando era una niña pequeña al comienzo de la película, los animadores querían que el primer vistazo de sus poderes reflejara su estado mental inocente y fantasioso en ese momento. Esto incluyó darle a sus primeros copos de nieve un diseño simple. Sus patrones de nieve y hielo se vuelven más intrincados y complejos cuando es adulta. El supervisor de coefectos, Marlon West, explicó: "Cuando Elsa finalmente se suelte y realmente comience a poseer sus habilidades criocinéticas, queríamos que el hielo y la nieve que ella hiciera transmitieran la idea de que Elsa ahora ha crecido y se ha convertido en esta hermosa, elegante y segura de sí misma. y poderosa joven." [58]
Su castillo de hielo, que crea mientras canta "Let It Go", fue diseñado para ilustrar la maduración de sus poderes, así como para ser "una manifestación de sus sentimientos al mundo". [58] [59] El palacio es inicialmente hermoso; sin embargo, después de que se da cuenta de la destrucción que ha causado sin darse cuenta, y a medida que otros la vilipendian y persiguen cada vez más, todo se vuelve más oscuro y distorsionado, con carámbanos dentados que se forman en las paredes. El equipo de diseño de la película no estaba seguro de cómo debería verse y diseñó diseños para varios castillos de hielo llenos de nieve. Lasseter sugirió basar la estructura y los patrones en los copos de nieve. Por ejemplo, un enorme copo de nieve serviría de base y el palacio tendría forma hexagonal. Lasseter también quería que los patrones de copos de nieve influyeran en la forma en que Elsa crea el palacio. "Los copos de nieve son estos pequeños cristales de hielo que se forman en el aire. Y cuando hay cambios de temperatura y humedad, estos copos de nieve comienzan a crecer en un patrón que se conoce como ramificación y placas", dijo el supervisor de coefectos Dale Mayeda. "[Lasseter] dijo: 'Sabes, cuando Elsa construya su palacio de hielo, sería increíble si, en cada paso del camino a medida que este castillo se forma de la nada, se ramificara y se plateara, se ramificara y se plateara a lo largo del camino. ". [58]
Cincuenta animadores trabajaron en la escena en la que está construido el castillo, y un fotograma requirió 30 horas para renderizarse . [58] Más tarde extendieron técnicas similares a la ropa de Elsa. Si bien el tradicional rosemaling noruego fue la inspiración para su vestuario al principio de la película, su vestido de hielo fue diseñado de manera similar a su palacio, con copos de nieve que influyeron mucho en el estilo. Su capa en sí es un gran copo de nieve. [32]
La versión en idioma sami se anunció como un doblaje especial elegido por la inspiración que la segunda película tomó de la cultura sami . [60] [61]
Un gran desafío fue encontrar sopranos capaces de igualar el cálido tono vocal y el rango vocal de Menzel en sus idiomas nativos. [62] [63] Rick Dempsey, ejecutivo senior de Disney Character Voices International consideró el proceso como "excepcionalmente desafiante" y explicó: "Es un acto de malabarismo difícil conseguir la intención correcta de la letra y también hacer que coincida rítmicamente con la música". ¡Y luego tienes que volver atrás y ajustarte para la sincronización de labios! [Eso]... requiere mucha paciencia y precisión". [64] Al igual que Idina Menzel, cuatro de los dobladores de Elsa también interpretaron el papel de Elphaba en Wicked , es decir: Maria Lucia Rosenberg ( danesa ), [65] Willemijn Verkaik ( holandés y alemán ), [66] [67] Mona Mor. ( hebreo ) y Hyena Park ( coreano ). [68] [69] Serena Autieri , junto con toda la versión italiana de Frozen , recibió el premio al mejor doblaje extranjero a nivel mundial. [70]
La cantante y actriz holandesa Willemijn Verkaik apodó a Elsa en holandés (hablando y cantando) y en alemán (solo cantando), la cantante española Gisela cantó tanto para las versiones europeas en español como en catalán y las líneas de canto de las cantantes francesas Anaïs Delva y Charlotte Hervieux de Frozen y Frozen II, respectivamente, también se utilizaron en la versión francesa canadiense , mientras que la actriz canadiense Aurélie Morgane expresó las partes habladas de Elsa en ambas películas en la versión francesa canadiense. Tanto Anaïs Delva (francesa) como Jelena Gavrilović ( serbia ) habían audicionado originalmente para el papel de Anna, pero finalmente fueron llamadas nuevamente para doblar a Elsa. Priyanka Chopra y su prima Parineeti Chopra expresaron a Elsa y Anna respectivamente en las partes habladas de Frozen 2 en hindi . [71]
Ante el éxito cosechado por la canción " Let It Go " no sólo en la versión de Menzel, sino también en sus 41 versiones originalmente emitidas a nivel mundial, el 15 de abril de 2014, Walt Disney Records lanzó un álbum recopilatorio titulado Let It Go: The Complete Set . con las 42 versiones cinematográficas en idiomas extranjeros de "Let It Go" y nueve versiones de créditos finales. [72] A raíz del éxito de las versiones internacionales de la primera película, el 9 de febrero de 2020, cuando Menzel y Aurora interpretaron la canción " Into the Unknown " durante la 92ª edición de los Premios de la Academia , nueve de los dobladores internacionales de Elsa también fueron llamados a canta una línea cada uno en otros tantos idiomas diferentes: Maria Lucia Rosenberg en danés, Willemijn Verkaik en alemán, Takako Matsu en japonés , Carmen Sarahí en español latinoamericano , Lisa Stokke en noruego , Kasia Łaska en polaco , Anna Buturlina en ruso , Gisela en Español europeo y Gam Wichayanee en tailandés . [73]
Elsa, princesa de Arendelle y heredera al trono, nace con la capacidad de crear y controlar hielo y nieve. Cuando era niña, usa sus habilidades para crear un paraíso invernal para jugar con su hermana menor y mejor amiga, la princesa Anna. Una noche, Elsa daña accidentalmente a Anna con sus poderes. El rey y la reina de Arendelle llevan apresuradamente a Anna a una tribu de trolls de montaña para que la cure. Mientras curan a Anna, los trolls informan a los miembros de la realeza presentes que las habilidades de Elsa crecerán, volviéndose hermosa y muy peligrosa, por lo que debe aprender a controlarlas. Mientras los trolls borran el recuerdo de Anna del incidente y de los poderes de su hermana mayor en general, Elsa queda traumatizada por el suceso. El rey y la reina toman medidas para controlar y ocultar los poderes de hielo de Elsa: las puertas del castillo están cerradas, Elsa está encerrada en su dormitorio la mayor parte del tiempo, le dan guantes para ayudar a suprimir sus poderes y le dicen que contenga sus emociones. también. No obstante, sus poderes continúan fortaleciéndose aún más y por eso le aterroriza dañar a quienes más le importan. Mientras tanto, su hermana Anna está menos feliz y confundida por la pérdida de contacto con su hermana mayor e intenta, sin éxito, sacarla de su habitación. Cuando las hermanas se hacen adolescentes, el barco en el que navegan el rey y la reina vuelca en una tormenta y se ahogan, dejando a Anna y Elsa sintiéndose aún más solas.
Pasan tres años y Elsa, ya mayor de edad, sucederá formalmente a su padre como monarca de Arendelle. Aunque tiene miedo de abrir el castillo a las grandes multitudes, su coronación transcurre con relativa tranquilidad. Sin embargo, en la fiesta de recepción, Anna pide la bendición de Elsa para casarse con el Príncipe Hans de las Islas del Sur , a quien Anna había conocido ese mismo día. Elsa se niega basándose en que Anna y Hans apenas se conocen, y se produce una discusión que se intensifica hasta que Elsa pierde el control emocional y accidentalmente revela su poder. Ante el horror de los invitados y sus súbditos y de ser acusada de brujería y llamada monstruo por el duque de Weselton, Elsa huye del castillo y se retira a las montañas heladas. En el proceso, sus emociones desatarán un invierno "eterno" en Arendelle. Una vez allí, decide abrazar, finalmente, todos sus poderes y construye un enorme palacio de hielo donde cree que puede vivir libremente sin miedo a lastimar a las personas. También reconstruye el muñeco de nieve de su infancia, Olaf, y sin saberlo le da vida.
Anna, decidida a encontrar a Elsa y traerla de regreso, viaja a través de las montañas y se encuentra con Olaf y un montañero llamado Kristoff. Llegan al palacio de hielo, donde Anna intenta persuadir a Elsa para que regrese a casa y arregle su relación. Cuando Elsa finalmente se resiste (debido a su recuerdo de haber lastimado a Anna cuando era niña con sus poderes resurgiendo), Anna le cuenta sobre el estado en el que quedaron Arendelle y su gente. Horrorizada, Elsa arremete y accidentalmente congela el corazón de Anna. Ahora aún más aterrorizada ante la perspectiva de lastimar a su hermana y a las personas con sus poderes, Elsa obliga a Anna, Kristoff y Olaf a salir creando una gigantesca criatura de nieve (llamada Marshmallow por Olaf), un símbolo de su deseo de estar sola para poder usar sus poderes sin lastimar a nadie. Después de esto, su castillo de hielo evidentemente se vuelve más oscuro y grotesco, reflejando su tormento y sus miedos reavivados. Mientras tanto, Anna se debilita progresivamente y Kristoff la lleva de regreso con los trolls, quienes les dicen que sólo un "acto de amor verdadero" puede salvarle la vida.
Hans y un grupo de soldados atacan el palacio de hielo. Elsa lucha contra los dos soldados del duque de Weselton que intentan asesinarla. Hans la convence de que los perdone para demostrar que ella no es un monstruo. Sin embargo, queda inconsciente y la llevan al calabozo de su castillo, con las manos esposadas y encadenadas a la pared. Hans la visita y la insta a que ponga fin al invierno; Elsa admite que no tiene idea de cómo hacerlo. Después de que él se va, ella puede liberarse de las cadenas congelándolas y escapa de la celda, aunque sus miedos desencadenan una tormenta de nieve masiva. Anna regresa al castillo, creyendo que un beso romántico de Hans será el "acto de amor verdadero" para salvarla. En cambio, le informa que su oferta de matrimonio había sido el primer paso de un complot para robar el trono de Arendelle y la deja morir. Olaf le dice a Anna que Kristoff está enamorado de ella y ella cree que su beso la curará. Se apresuran a encontrar a Kristoff. Hans se enfrenta a Elsa y le dice que ha matado a Anna. Devastada, Elsa se desploma y la tormenta de nieve se detiene de repente. Hans se acerca a ella y blande su espada para matarla, pero Anna se aleja de Kristoff que se acerca con sus últimas fuerzas y bloquea el ataque de Hans mientras se congela. Luego, Elsa ve lo que ha sucedido y descubre el destino de Anna. Abrumada por el dolor, Elsa abraza entre lágrimas a la congelada Anna mientras Olaf y los guardias observan.
Momentos después, Anna comienza a descongelarse, ya que su elección de salvar a su hermana en lugar de a ella misma constituyó el "acto de amor verdadero" necesario. Elsa se da cuenta de que el amor es la clave para controlar sus poderes y consigue acabar con el invierno eterno del reino. Summer regresa a Arendelle, Elsa recupera el trono y puede usar y controlar de forma segura sus poderes, mientras se restablece el vínculo entre las hermanas. Ella exilia a Hans de regreso a las Islas del Sur para enfrentar el castigo de su familia y corta el comercio con Weselton en represalia por el comportamiento anterior del duque hacia ella.
Casi un año después de los acontecimientos de la primera película, Elsa intenta que el cumpleaños número 19 de Anna sea lo más perfecto posible para compensar los años que pasaron separados. Para ello, trabaja intensamente con Kristoff, Sven y Olaf para hacerlo realidad. Al asegurarse de que su fiesta sorpresa en el patio del palacio esté lista, deja a Kristoff a cargo mientras ella va a buscar a Anna. Sin embargo, Elsa comienza a resfriarse mientras guía a Anna en una búsqueda del tesoro para encontrar todos los regalos que le han hecho. Sin darse cuenta, cada estornudo que hace crea pequeños muñecos de nieve llamados "snowgies", que crean problemas a Kristoff, Sven y Olaf. Cuando Anna nota que el resfriado de Elsa empeora, intenta en vano que Elsa deje de esforzarse, incluso tomando medicamentos de Oaken en caso de que Elsa se enferme más. Desafortunadamente, el resfriado de Elsa hace que se canse mucho y se comporte de una manera aparentemente ebria, y casi se cae de la torre del reloj de Arendelle solo para que Anna la salve. Al finalmente admitirle a Anna que realmente está enferma después del incidente anterior, le permite a Anna acompañarla a casa sintiendo que lo ha arruinado todo y descubre que la fiesta ha ido bien para Anna (además de descubrir sus creaciones de muñecos de nieve), y , todavía un poco delirante, termina la fiesta estornudando accidentalmente en el cuerno de la corneta del cumpleaños, que sin darse cuenta envía una bola de nieve gigantesca hasta las Islas del Sur y golpea al ahora degradado Hans, haciéndolo caer en una pila de estiércol de caballo. Luego, Anna le dice a Elsa, ahora postrada en cama, que le ha dado el mejor cumpleaños de su vida: dejar que ella la cuide.
Elsa apareció en una película navideña de 21 minutos junto con Anna, Kristoff, Sven y Olaf, que debutó en los cines por tiempo limitado [74] con Coco de Pixar el 22 de noviembre de 2017. [75] Hizo su televisión debutará en ABC el 14 de diciembre de 2017. [76]
Elsa y Anna organizan la primera celebración navideña en Arendelle desde que Elsa abrió la puerta, dando inicio a la temporada tocando la campana de Navidad. Cuando la gente del pueblo inesperadamente se va temprano para disfrutar de sus costumbres navideñas individuales, las hermanas se dan cuenta de que no tienen tradiciones familiares propias. Elsa lamenta el hecho de que debido a que se había aislado la mayor parte de su vida, ella y Anna no podían pasar tiempo juntas, lo que llevó a Olaf a buscar tradiciones con la ayuda de Sven. Mientras tanto, ella y Anna descubren algunos objetos olvidados en su ático, donde encuentran cosas de su pasado antes de que Sven regrese para informarles sobre la difícil situación de Olaf. Llevando a los residentes de Arendelle a buscar a Olaf, lo encuentran en un bosque cercano y lo animan revelándole que tienen una tradición: después de que Elsa se encerró durante años, Anna comenzó a deslizar anualmente tarjetas y muñecos de Olaf debajo. su puerta. Con esto, Elsa y Anna continúan las celebraciones festivas del reino.
Treinta y cuatro años antes de los acontecimientos de la película, el rey Runeard, fundador y primer rey de Arendelle, establece un tratado con la tribu de Northuldra mediante la construcción de una presa en la tierra natal de Northuldra, el Bosque Encantado, para mantener el buen relaciones entre los dos pueblos y fortalecer su poder. Sin embargo, se produce una pelea que enfurece a los espíritus de la tierra, el fuego, el aire y el agua que habitan el bosque. Los espíritus desaparecen y un muro de niebla envuelve a todos en el bosque. El hijo de Runeard, el príncipe Agnarr, apenas escapa con la ayuda de un salvador desconocido y se convierte en rey.
Tres años después de su coronación, la reina Elsa de Arendelle celebra el otoño en el reino con su hermana menor, la princesa Anna , Olaf el muñeco de nieve, Kristoff , el recolector de hielo del reino, y el reno de Kristoff, Sven . Cuando Elsa escucha una voz misteriosa que la llama, la sigue y sin querer despierta a los espíritus elementales, lo que obliga a todos en el reino a evacuar. Grand Pabbie y la colonia de Trolls, conscientes de la situación, llegan a Arendelle y Pabbie les informa que deben arreglar las cosas descubriendo la verdad sobre el pasado del reino.
Elsa, Anna, Olaf, Kristoff y Sven se embarcan hacia el Bosque Encantado, siguiendo la misteriosa voz. El espíritu del viento, en forma de tornado, aparece y arrastra a todos en su vórtice. Elsa lo detiene disparando chorros de nieve, formando un conjunto de esculturas de hielo. Descubren que las esculturas son imágenes del pasado de su padre. Se encuentran con Northuldra y una tropa de soldados arendellianos que todavía están en conflicto entre sí. Aparece el espíritu del fuego; Elsa descubre que se trata de una salamandra mágica agitada y la calma. Elsa y Anna forman una tregua entre los soldados y Northuldra y van con ellos a su campamento. Más tarde, Elsa se entera de la existencia de un quinto espíritu que unirá a las personas y la magia de la naturaleza, y también descubrió que su madre era Northuldra.
Elsa continúa hacia el norte con Anna y Olaf. Encuentran el naufragio de sus padres y un mapa con una ruta a Ahtohallan, un río mítico que, según su madre, contiene todas las explicaciones del pasado. Horrorizada porque sus padres se perdieron en el mar en busca de respuestas a sus poderes mágicos, Elsa decide viajar sola y envía a Anna y Olaf a un lugar seguro, a pesar de que Anna le recuerda la canción de su madre "Ve demasiado lejos y te ahogarás". . Elsa encuentra y domestica a Nokk , el espíritu del agua que guarda el mar hasta Ahtohallan. Al llegar a Ahtohallan, Elsa descubre que la voz era la llamada de Iduna, y que su poder era un regalo de la magia de la naturaleza debido al acto desinteresado de Iduna de salvar a Agnarr, convirtiéndola en el quinto espíritu que une las diferencias. Elsa también se entera de que la presa fue construida como una artimaña para reducir los recursos de Northuldra debido a la aversión de Runeard por la conexión de la tribu con la magia, y que Runeard fue quien inició el conflicto al matar al líder de Northuldra. Elsa le envía esta información a Anna antes de quedarse congelada, habiéndose aventurado en la parte más peligrosa de Ahtohallan, lo que a su vez hace que Olaf se desvanezca.
Anna recibe el mensaje de Elsa y concluye que la presa debe ser destruida para restablecer la paz, aunque eso destruiría Arendelle. Anna encuentra y despierta a los gigantescos espíritus de la tierra dormidos y los atrae hacia la presa, que es destruida por las rocas arrojadas por los gigantes. Elsa se descongela y regresa a Arendelle, deteniendo una ola de la presa destruida. Cuando el muro de niebla desaparece, Elsa se reúne con Anna y revive a Olaf. Kristoff le propone matrimonio a Anna, quien acepta. Elsa explica que ella y Anna ahora sirven como puente entre la gente y los espíritus mágicos, donde el puente tiene dos extremos: Anna del lado de la gente y Elsa del lado de los espíritus mágicos. Elsa abdica del trono de Arendelle a Anna y se convierte en la protectora del Bosque Encantado. Visita regularmente Arendelle mientras se restablece la paz en todas las tierras.
En la película aparecen Elsa y Anna junto con las Princesas de Disney . En una escena, Vanellope Von Schweetz irrumpe accidentalmente en la habitación de la Princesa, donde se reúnen Elsa y otras princesas. Después del pánico, rodean a Vanellope y le preguntan por qué está aquí. Después de enterarse de que Vanellope era una princesa, Elsa pregunta "¿(Tienes) manos mágicas?" mientras conjura hielo en sus manos frente a ella. [77] En el clímax, Elsa y las princesas ven a Ralph a punto de caer en picado hacia su perdición desde el aire. Las princesas se unen para rescatar al malo, utilizando sus habilidades individuales para hacerlo. Moana convoca al océano, en el que Ariel se sumerge para nadar hacia arriba y crear una espiral. Jasmine y Elsa vuelan hacia la cima usando una alfombra, desde donde pueden unirse a Ariel. Luego, Elsa usa sus poderes para crear un tobogán de hielo para Ralph. Después de que él es salvado, las princesas se presentan como amigas de Vanellope, y Elsa agrega que cualquiera que sea amigo de Vanellope también es su amigo.
En diciembre de 2013, Disney comenzó a lanzar "Musical Magic Elsa and Anna Dolls", que reproducía sus canciones características que aparecen en la película. [78] Se lanzaron a la venta muchas otras versiones de muñecas de Elsa, incluidos conjuntos de muñecas de moda, minimuñecas, muñecas de peluche y muñecas de Elsa como una niña pequeña. [79] Un disfraz para niños se inspiró en el vestido de hielo de Elsa junto con guantes similares a los que usa en la película. [79] Junto con Anna, fue representada en varios platos y tazas de café inspirados en Frozen . [79] Otros productos inspirados en Elsa incluyen equipaje, camisones y decoración del hogar. [80] Además, se adaptaron versiones simplificadas de la película a libros de cuentos para niños, incluida una con audio de voz y otra llamada A Sister More Like Me que fue ilustrada por Brittney Lee. [81] Elsa y Anna también aparecen como personajes jugables en Disney Infinity mediante el uso de sus figuras correspondientes. [82]
A principios de 2014, la mayoría de los productos de Frozen , incluidas muñecas y vestidos, estaban agotados en casi todas partes, incluidas las tiendas y parques temáticos de Disney. [83] A principios de noviembre de 2014, Disney anunció que había vendido más de tres millones de disfraces de Frozen solo en Norteamérica, de los cuales Elsa era la número uno. 1 disfraz de Disney más vendido de todos los tiempos, seguido de Anna en el no. 2. [84] Hallmark creó un adorno para el árbol de Navidad de la Reina Elsa después de que se expresara mucho interés cuando se anunció el adorno de Olaf en 2014.
En noviembre, antes del lanzamiento de Frozen , Anna y Elsa comenzaron a hacer apariciones en los parques y centros turísticos de Walt Disney en Florida y California a través de encuentros y saludos . En Walt Disney World , las atracciones se instalaron en el Pabellón de Noruega de Epcot en reconocimiento a los elementos culturales escandinavos que intervinieron en el diseño de la película. [85] En Disneyland , se instaló una cabaña con temática invernal en la sección Fantasyland , con un audio-animatrónico Olaf parlante sentado en el techo de la cabaña. [86] En febrero de 2014, estas sesiones de encuentro y saludo se extendieron indefinidamente, y el tiempo de espera para conocer a las princesas frecuentemente excedía las dos horas, que es más largo que el de cualquier personaje anterior de Disney. [87] [88] Además, Elsa, Anna y Olaf recibieron una carroza con temática de Frozen para Disney Magic on Parade de Disneyland París . [89] El 9 de marzo de 2014, los tres hicieron apariciones nuevamente en su propia carroza de Frozen en el Festival of Fantasy Parade en el parque temático Magic Kingdom . [90] El 20 de abril de 2014, Anna y Elsa se mudaron de Epcot al Princess Fairytale Hall en Magic Kingdom, y el tiempo de espera para ver a los personajes ascendió a tres horas, en comparación con los 15 minutos de Cenicienta y Rapunzel. [91] [92]
La interpretación de Elsa de "Let It Go" se convirtió en la característica central de Winter Dreams de Disney California Adventure , [93] una adaptación de 30 minutos con temática invernal del programa nocturno World of Color , que muestra escenas de películas de Disney. [94] ¡ El espectacular espectáculo nocturno de Disneyland París, Disney Dreams! , también agregaron la interpretación de Elsa de "Let It Go" a sus atracciones, [95] y se le asignó un papel similar durante el espectáculo de Magic Kingdom, Celebrate the Magic , con su canto intercalado con escenas de la película. [96]
El 16 de mayo de 2014, se anunció que Disneyland estrenaría un desfile previo de Frozen con Elsa, Anna y Olaf. Se estrenó el 13 de junio de 2014 y precedió a las presentaciones de Mickey's Soundsational Parade . [97] Del 5 de julio al 1 de septiembre de 2014, como parte del espectáculo Summer Fun 'Frozen' en Disney's Hollywood Studios , Anna y Elsa aparecerán en un trineo tirado por caballos recorriendo Hollywood Boulevard , junto a Kristoff y patinadores, esquiadores. y cortadores de hielo en la sección Bienvenida Real de Anna y Elsa . Las hermanas también hicieron apariciones en Por primera vez en siempre: una celebración para cantar "Frozen" , donde se les unieron historiadores reales para volver a contar la historia de Arendelle; y "Frozen" Fireworks Spectacular junto a Kristoff y Olaf, un espectáculo de fuegos artificiales con la música de Frozen . [98] [99] En respuesta a la fuerte demanda, los Parques de Disney anunciaron posteriormente el 7 de agosto que Frozen Summer Fun se extendería hasta el 28 de septiembre. [100]
El 19 de agosto de 2014, se anunció inicialmente que Elsa & Anna's Boutique (que reemplaza a Studio Disney 365) abriría a mediados de septiembre en Downtown Disney en Disneyland Resort . Posteriormente, la fecha de apertura se cambió al 6 de octubre de 2014 y el nombre de la tienda se cambió a "Anna & Elsa's Boutique". La ubicación incluye productos inspirados en Anna, Elsa y Olaf. [101] [102] [103] [104]
Si bien no hubo ningún anuncio oficial de Disney con respecto a la coronación de Anna y Elsa, a fines de agosto de 2014 se anunció que un grupo de agentes de viajes llevaría a cabo una comida especial con personajes en la mañana del 24 de septiembre de 2014. No organizado oficialmente por Disney, el evento, llamado My Royal Coronation , presentaría a los personajes oficiales de Anna y Elsa propiedad de Disney con la ayuda de la compañía. [105] El 12 de septiembre de 2014, Walt Disney World anunció que estaba programada la apertura de una atracción Frozen a principios de 2016 en Epcot's World Showcase en el pabellón de Noruega, reemplazando la atracción Maelstrom del parque. La atracción presenta el reino de Arendelle con música y escenas de la película, así como encuentros con Anna y Elsa. [106] [107] Anna, Elsa, Kristoff y Olaf harán apariciones en Mickey's Once Upon a Christmastime Parade , ofrecido durante Mickey's Very Merry Christmas Party en Magic Kingdom en noviembre y diciembre de 2014 [106] (del 7 de noviembre al 31 de diciembre). ). [107] También a partir de noviembre, todas las noches Elsa usará sus poderes para transformar el Castillo de Cenicienta en un palacio de hielo. [106]
El 13 de noviembre de 2014, antes del evento "A Sparkling Christmas", Anna y Elsa comenzaron sesiones de encuentro y saludo en Hong Kong Disneyland . [108]
A partir del 20 de diciembre de 2014, el encuentro de Anna y Elsa en Disneyland Resort se trasladó del parque Disneyland a una nueva ubicación en el Disney Animation Building llamada "Anna and Elsa's Royal Welcome" en Disney California Adventure . Además, los Storybook Land Canal Boats en Disneyland se actualizaron para incluir el pueblo de Arendelle de la película, incluido el castillo de Anna y Elsa y el palacio de hielo de Elsa. Oficialmente a partir del 7 de enero de 2015, Elsa comenzó a hacer apariciones junto a Anna y Kristoff en Disney California Adventure en " For the First Time in Forever—A Frozen Sing-Along Celebration " en Hollywood Land como parte del evento "Frozen Fun" del parque. También a partir del 7 de enero, Anna y Elsa hicieron apariciones en una obra de Frozen en el Royal Theatre del parque Disneyland. [109] [110]
A partir del 22 de mayo de 2015, Disneyland estrenó un nuevo desfile nocturno llamado " Paint the Night ", que incluye una carroza de Frozen con Anna, Elsa y Olaf, como parte de la celebración del 60 aniversario del parque. [111]
Elsa se ha vuelto muy popular en la comunidad de cosplay . La cosplayer Anna Faith es conocida por disfrazarse de Elsa en organizaciones benéficas, comic-cons y otros eventos. [112] [113]
Una versión de la Reina Elsa aparece al final de la tercera temporada de la serie dramática de fantasía de ABC Once Upon a Time , liberada de una urna en la que había sido sellada. Entra en Storybrooke en busca de Anna. En la cuarta temporada , forja un muro de hielo que sella la ciudad y descubre que tiene una tía de la que nunca le hablaron, llamada Ingrid, que tiene los mismos poderes de hielo que ella. Ella es una defensora de la entonces incipiente relación de Emma Swan y Killian Jones . Ella es interpretada por Georgina Haig . [114]
Caissie Levy originó el papel de Elsa en el musical de Broadway , que se estrenó en marzo de 2018. [115] [116] Ciara Renée sucedió a Levy en el papel en 2020. [117] Otras actrices notables que han interpretado el papel incluyen a Caroline Bowman en Gira norteamericana y Samantha Barks en la producción del West End. [118] [119] [120] La adaptación de Broadway incluye varias canciones originales nuevas para Elsa, incluidas "Dangerous to Dream" y " Monster ". [121]
El personaje de Elsa fue ampliamente elogiado por los críticos por su personalidad multifacética y en evolución. Matt Goldberg de Collider.com comentó que ella era "un personaje increíblemente comprensivo", [123] mientras que Deepanjana Pal de Firstpost elogió la decisión de reescribirla como protagonista y dijo: "Elsa no es una visión gélida y malvada de una maternidad retorcida y tóxica". Como la Reina de las Nieves original. Es una mujer joven en circunstancias difíciles, asustada, tratando de comprender sus habilidades y agobiada por las expectativas y las convenciones. Es fácil simpatizar con ella y maravillarse de su habilidad cuando construye su espectacular palacio en las montañas. Para ella, Anna es en gran medida una niña que necesita crecer y lo hace a lo largo de la película". [124] James Croot de Stuff.co.nz comparó su "humillación y exilio" con la de Simba en El Rey León . [125] Katherine Webb, crítica de Wall St. Cheat Sheet , dijo que las escenas que muestran a Elsa ganando confianza e individualidad entregaron "un mensaje emocionante para enviar a las niñas que buscan un nuevo modelo de princesa". [126] Gary Wright de Rotoscopers afirma: "Su angustia mental y sus poderes incontrolables definen el feminismo moderno. Elsa representa el espíritu femenino ilimitado: fuerte y elegante, con el poder de cambiar el mundo". [127]
Travis Bean de Cedar Falls Times sugirió que los poderes de hielo de Elsa, una "rareza personal" que la hacía cohibida, así como su altruismo al retirarse al aislamiento para evitar lastimar a otros, permitieron a los niños conectarse más con la trama de Frozen . [128] Laurie Levy de Chicago Now escribió que sus nietos pequeños "admiraban a Elsa por ser inteligente, fuerte, mágica y poderosa" y no les importaba que no tuviera una trama secundaria romántica. [129] Magdalena Lachowicz, crítica de cine de The Heights , opinó que la relación de Elsa con Anna era la parte más importante de la película, [130] y a Stephen Holden de The New York Times le gustó que, a diferencia de la fórmula tradicional de Disney, Fue el amor de hermanos más que el amor romántico lo que logró "descongelar el corazón helado de la asustada Elsa". [131] Tony Hicks de San Jose Mercury News escribió: "La confusión [de Anna] y la angustia de Elsa mientras se encierra lejos del mundo y de su hermana es aceptable". [132] Emma Koonse de Christian Post opinó que juntas las hermanas eran "los personajes más adorables y carismáticos de Disney hasta ahora", [45] y Debbie Lynn Elias de Culver City Observer comentó: "Elsa y Anna son como las dos caras de una moneda, ambas fuerte, aunque uno a través del poder y la confianza y el otro a través de la torpeza intuitiva y el amor". [133] El personal de Polygon la clasificó como uno de sus "69 mayores enamoramientos de la última década" y lo declaró: "Ese momento en 'Let it Go' cuando se suelta el cabello, se pone su vestido de hielo y hace ese pequeño movimiento. ". [134]
Varios críticos comentaron que Elsa era más interesante que Anna, la principal protagonista de Frozen . El escritor de ABS-CBN Fred Hawson describió a Elsa como "un personaje increíble con una situación única e interesante debido a los poderes que poseía" y expresó la opinión de que Frozen debería haberse centrado más en ella que en Anna. [135] Samra Muslim de The Express Tribune escribió que fue su presencia lo que mantuvo a los espectadores "enganchados" durante toda la película, y explicó: "Su personaje es complejo y comprensivo y merecía ser explorado aún más. En cambio, la historia gira más en torno a la relación. de las dos hermanas y Anna, que es la típica, luchadora y encantadora heroína de Disney y sus citas amorosas, en lugar de la seductora Elsa". [136]
El personaje no estuvo exento de críticas. Charlotte O'Sullivan del London Evening Standard dio una evaluación más negativa de Elsa, diciendo que "se parece a uno de esos frágiles mentores de The X Factor . Sombra de ojos morada, cintura diminuta, tacones de gatito". [137] A Anna Smith de The Guardian no le gustó que tanto Elsa como Anna estuvieran dibujadas con figuras esbeltas y ojos grandes, como es típico de las princesas de Disney. [138] Dana Stevens de Slate escribió que "es imposible no emocionarse con la creciente sensación de poder de Elsa", pero criticó la elección de ilustrar su creciente confianza cambiando su apariencia; Stevens expresó además su preocupación de que el cambio del modesto vestido de coronación del personaje a "un vestido ceñido con una abertura hasta el muslo con una cola transparente con estampado de copos de nieve y un par de tacones altos de color blanco plateado" y un peinado que sugería "venir". "La seducción de la chica mala" era demasiado sexual. [139] Christy Lemire comparó a Elsa con Carrie White , otra conocida mujer ficticia que desata poderes mágicos cuando está agitada. [140]
Idina Menzel también recibió elogios por su canto, y Amon Warmann de Cine Vue dijo que su voz "se eleva positivamente en estas baladas musicales". [141] Los críticos se centraron con frecuencia en su interpretación de "Let It Go", descrita por Marc Snetiker de Entertainment Weekly como "un increíble himno de liberación" en el que Elsa decide no temer más a sus poderes. [142] Linda Barnard de The Star comentó que Menzel "puede romper carámbanos con su poderosa voz". [143]
Matt DeTruck, del periódico The Rochester City Newspaper , escribió: "Se debe reconocer a Menzel por brindar tanto poder y pasión a esta actuación como lo hizo en su papel más famoso". [144] Donald Clark del Irish Times agregó: "El vuelo de Elsa a los glaciares desencadena una canción que, en su desafiante himno a la autosuficiencia, podría sonar cómodamente junto a himnos camp showtune como I Am What I Am y Don't Rain on My Parade ... Los coros de apertura y cierre de Let It Go terminan con un estribillo astuto y escupido: '¡De todos modos, el frío nunca me molestó!' Ve tú, niña." [145] Nasim Asl de The Oxford Student continuó: "Menzel, especialmente, se roba el espectáculo con su interpretación de 'Let It Go'. Su canto al estilo Wicked funciona perfectamente con una secuencia animada tan increíble: la construcción del castillo de hielo. "Realmente demuestra la destreza de la animación de Disney y da como resultado, posiblemente, una de las baladas más espectaculares jamás vistas por cualquier personaje animado". [146]
Frozen se ha utilizado para promover la concienciación sobre la salud mental de los niños. [147] [148] [149] Jay Boll describió Frozen como "una historia de desregulación emocional", siendo Elsa la metáfora perfecta de la enfermedad mental. "Por primera vez en una película animada de Disney, el villano es realmente el enemigo interno. Frozen tiene un villano menor cuyos verdaderos colores no se muestran hasta el final de la historia, pero el verdadero antagonista es la propia Elsa, mientras lucha con su interior. demonios." [150] [151]
La psicóloga Nadia Ali de The Washington Post afirma que el comportamiento de Elsa era muy idéntico al de sus pacientes, tratando de controlar y ocultar la evidencia de sus luchas por la salud mental y la soledad que a menudo sienten al hacerlo. "Ella [Elsa] está sentada desplomada contra la puerta de su habitación, desamparada y desesperada... En esta toma en particular, Elsa y su dormitorio están coloreados en tonos oscuros. Ella se sienta sola con sus demonios después de haberlo intentado sin éxito durante la mayor parte de su tiempo. vida para controlar y ocultar sus poderes, una tarea que la ha aislado y destrozado a su familia". [152]
"Aislada, inmovilizada por el peso de las expectativas personales y en gran medida incapaz de experimentar alegría, Elsa es la heroína de la Chica Ansiosa", afirmó Jenny Singer de la revista Glamour . "Cenicienta es una sirvienta contratada, Moana tiene la tarea de salvar a su pueblo de una hambruna masiva y Bella es a la vez una víctima de secuestro y una instructora de alfabetización de adultos, pero ambas mantienen la alegría de la señora Maisel después de una cerveza fría extragrande. Eso es la forma en que funcionan algunas personas, ¡y qué lindo para ellas! Pero... Elsa es la reina de sentir miedo sin sucumbir a su oscuridad. No conquista su miedo. No lo vence. Vive con él." [153]
En diciembre de 2013, Elsa y Anna fueron nominadas a Mejor Mujer de Animación por la Alianza de Mujeres Periodistas Cinematográficas , y solo Anna ganó el premio, unas semanas después. [154] Elsa ganó los tres premios de las tres nominaciones en los Premios de la Sociedad de Efectos Visuales de 2013, incluido Mejor Personaje Animado en una Película de Animación , Mejor Entorno Creado en una Película de Animación por su palacio de hielo y Efectos y Simulación Sobresalientes. Animación en un largometraje de animación para su tormenta de nieve. [39] [155] Su canción característica, "Let It Go", ganó el premio a la Mejor Canción Original en los Premios de la Academia , [156] un Premio Grammy , los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Phoenix [157] y los Premios Critics' Choice , [158 ] y también recibió nominaciones al Globo de Oro , [159] los Premios Satellite , [160] el Premio de la Broadcast Film Critics Association , [161] y el Premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Houston . [162]
Time clasificó a Elsa como el personaje de ficción más influyente de 2014. [163]
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