Una jam band es un grupo musical cuyos conciertos y álbumes en vivo presentan sustancialmente " jamming " de improvisación. Por lo general, las bandas de improvisación tocan variaciones de canciones preexistentes, extendiéndolas para improvisar sobre patrones de acordes o ritmos . Las bandas de jam son conocidas por tener una estructura muy fluida, tocar largos conjuntos de música que a menudo cruzan los límites del género, variar sus listas de canciones nocturnas y pasar de una canción a otra sin interrupción. [1]
El estilo musical de jam-band, surgido del movimiento de rock psicodélico de la década de 1960, fue una característica de grupos de fama nacional como Grateful Dead y The Allman Brothers Band , cuyas giras regulares continuaron hasta la década de 1990. El estilo influyó en una nueva ola de bandas de improvisación que realizaron giras por los Estados Unidos con conciertos estilo banda de improvisación a finales de los 80 y principios de los 90, como Phish , Blues Traveler , Widespread Panic , Dave Matthews Band , The String Cheese Incident y Col. "Bruce Hampton y la Unidad de Rescate del Acuario ". El movimiento jam-band ganó exposición en los EE. UU. a principios de la década de 1990 con el surgimiento de Phish y Dave Matthews Band como principales bandas de gira y la disolución de Grateful Dead tras la muerte de Jerry García en 1995.
Los artistas de Jam-band suelen interpretar una amplia variedad de géneros. Si bien Grateful Dead se clasifica como rock psicodélico, [2] en la década de 1990 el término "jam band" se aplicaba a actos que incorporaban géneros como blues , música country , música folk contemporánea , funk , rock progresivo , músicas del mundo , jazz fusión. , rock sureño , rock alternativo , acid jazz , bluegrass , folk rock y música electrónica en su sonido. [1] Aunque el término se ha utilizado para describir a artistas de improvisación y de género cruzado, conserva una afinidad con las culturas de fans de Grateful Dead o Phish. [3]
Una característica de la escena de las jam bands es la grabación de conciertos en vivo por parte de fans. Si bien la industria musical convencional a menudo ve las grabaciones de fans como " contrabando ilegal ", las bandas de improvisación a menudo permiten a sus fans hacer cintas o grabaciones de sus shows en vivo. Los fanáticos intercambian grabaciones y coleccionan grabaciones de diferentes shows en vivo, porque las bandas de improvisación tocan sus canciones de manera diferente en cada presentación.
En la década de 1980, la base de fans de Grateful Dead incluía un gran grupo central que seguía sus giras de espectáculo en espectáculo. Estos fans (conocidos como " Deadheads ") desarrollaron un sentido de comunidad y lealtad. En la década de 1990, la banda Phish comenzó a atraer esta base de fans. El término "jam band" se utilizó por primera vez con respecto a la cultura Grateful Dead y Phish en la década de 1980. En 1998, Dean Budnick escribió el primer libro dedicado al tema, titulado Jam Bands . [4] Fundó Jambands.com más tarde ese año y a menudo se le atribuye haber acuñado el término. [5] Sin embargo, en su segundo libro sobre el tema, Jambands: A Complete Guide to the Players, Music & Scene de 2004 , explica que sólo lo popularizó. [6]
La revista Rolling Stone afirmó en una biografía de 2004 que Phish "era la definición viva, respirable y palpitante del término" jam band, en el sentido de que se convirtió en un "fenómeno cultural, seguido en todo el país de un cobertizo de verano a otro por miles de nuevos- generación de hippies y entusiastas del hacky-sack, y generando una nueva ola de bandas orientadas en torno a la improvisación grupal y ritmos súper extendidos". [7] Otro término para "música de jam band" utilizado en la década de 1990 era "Bay Rock". Fue acuñado por el fundador de la revista Relix , Les Kippel, como referencia a la escena musical del Área de la Bahía de San Francisco de la década de 1960 , que incluía a Grateful Dead, Jefferson Airplane y Moby Grape , entre muchos otros.
A finales de la década de 1990, los tipos de bandas de improvisación habían crecido de modo que el término se volvió bastante amplio, como lo ejemplifica la definición escrita por Dean Budnick, que apareció en el programa de la primera edición anual de los Jammy Awards en 2000 (Budnick co-creó el programa con el propietario de Wetlands Preserve [8], Peter Shapiro).
¿Qué es una Jam Band? Por favor, deje a un lado cualquier idea preconcebida que esta frase pueda evocar. El término, como se usa comúnmente hoy en día, hace referencia a una rica paleta de sonidos y texturas. Estos grupos comparten una inclinación colectiva por la improvisación, un compromiso con el arte de la canción y una propensión a cruzar las fronteras de los géneros, basándose en una variedad de tradiciones que incluyen blues, bluegrass, funk, jazz, rock, psicodelia e incluso techno. Además, las bandas improvisadas de hoy están unidas por los oídos ágiles de sus oyentes receptivos. [1]
Aunque en 2007 el término pudo haberse utilizado para describir casi cualquier banda de varios géneros, banda de festival o banda de improvisación, el término conserva una afinidad con bandas similares a Grateful Dead como Phish. [3] Andy Gadiel, el webmaster inicial de Jambands.com, afirma en la edición de Jambands de Budnick de 2004 que la música "... tenía un vínculo que no sólo uniría a las propias bandas sino también a una comunidad muy grande a su alrededor". [9]
A finales de la década de 1990, el término jam band se aplicó retroactivamente en los círculos de jam band para bandas como Cream , [10] que durante décadas fueron categorizadas como un "power-trio" y "rock psicodélico", y que cuando estaban activas no tenían ninguna relación a Grateful Dead, pero cuyos conciertos en vivo solían incluir varias improvisaciones colectivas extendidas. En su columna de octubre de 2000 sobre el tema para jambands.com , Dan Greenhaus intentó explicar la evolución de una banda de improvisación como tal:
En este punto, qué cantas, qué instrumentos tocas, con qué frecuencia haces giras y qué edad tienes se ha vuelto prácticamente irrelevante. En este punto, queda una cosa e, irónicamente, después de todos estos años, es el lugar más importante en el que uno debería centrarse; El acercamiento a la música. Y la jamband o paraguas de improvisación, esencialmente nada más que un sello amplio para una amplia gama de bandas, está lo suficientemente abierto como para albergar varios tipos diferentes de bandas, ya sea The Dave Matthews Band o RAQ. [11]
Los premios Jammy han contado con miembros de bandas no improvisadas que se fundaron en la década de 1970 y que no estaban relacionadas con Grateful Dead actuando en su show, como la banda new wave The B-52's . [12] Los Jammys también han premiado a músicos de décadas anteriores como Frank Zappa . [13]
Artistas como The Derek Trucks Band se han resistido a ser etiquetados como una banda improvisada. Dave Schools de Widespread Panic dijo en una entrevista: "Queremos liberarnos de ese nombre, banda de improvisación. Las bandas de improvisación solían ser las bandas de Grateful Dead . Nos liberamos de eso tan fuerte como pudimos en 1989. Luego Blues Traveler entró en escena. Todos juntos creamos la gira HORDE , que centró mucha atención en las bandas de jam. Entonces alguien acuñó el término bandas de jam. Preferiría que me llamaran simplemente retro. Cuando encasillas algo, limitas su capacidad de crecer y cambiar." [14] Un ejemplo de una banda de la era anterior que obtuvo la etiqueta de "banda de improvisación" a través de una afiliación activa con la cultura de las bandas de improvisación de la década de 1990 es The Allman Brothers Band . Sin embargo, Gregg Allman ha sido citado en 2003 por su compañero de banda Butch Trucks al afirmar que, en lugar de ser una banda de improvisación, The Allman Brothers son "una banda que improvisa". [15]
Aunque Trucks sugiere que se trata sólo de una diferencia semántica, el término tiene una historia reciente por la que se utiliza exclusivamente. Un ejemplo de este discernimiento es la aceptación de Les Claypool como banda de improvisación en el año 2000. [ se necesita aclaración ] Aunque conocido por su década con Primus (una banda que improvisa) y trabajos en solitario, fue después de que creó Fearless Flying Frog. Brigade con miembros de Ratdog y lanzó Live Frogs Set 1 que, como escribió Budnick, había "marcado la entrada [de Claypool] al mundo [de las jamband]". [16] Budnick ha sido editor en jefe de Jambands.com y editor ejecutivo de la revista Relix . [17]
La banda que marcó la pauta para futuras bandas de improvisación fue Grateful Dead , fundada en 1965 por el guitarrista Jerry García , radicado en San Francisco . The Dead atrajo un enorme culto de seguidores, principalmente gracias a sus presentaciones y álbumes en vivo (sus álbumes de estudio fueron sólo éxitos modestos y recibieron poca difusión en la radio). La banda se especializó en improvisación en conciertos. Tocaron largos shows de dos sets y brindaron a sus fanáticos una experiencia diferente cada noche, con listas de canciones diferentes , canciones en evolución, transiciones creativas e instrumentales extendidos. Algunos de sus fans, conocidos como "Deadheads", siguieron sus giras de ciudad en ciudad, y se desarrolló una subcultura hippie alrededor de la banda, con ropa psicodélica, un mercado negro de productos relacionados con conciertos y parafernalia de drogas. La banda realizó giras regularmente durante casi tres décadas.
La Allman Brothers Band también fue considerada una banda de improvisación, particularmente durante la era de Duane Allman . Canciones como " In Memory of Elizabeth Reed " y " Whipping Post ", que duraban entre 5 y 7 minutos en sus álbumes de estudio, se convirtieron en improvisaciones de 20 minutos en los conciertos. Los Allmans realizaron una improvisación de 34 minutos con Grateful Dead en 1970. Su álbum de 1972 Eat A Peach incluía " Mountain Jam ", un instrumental de 34 minutos que fue grabado en vivo. El álbum en vivo de 1971, At Fillmore East, incluía una versión de 24 minutos de "Whipping Post" y una versión de 20 minutos de " You Don't Love Me " de Willie Cobbs .
La banda británica de rock espacial Hawkwind también fue la progenitora del sonido de las jam band. [18]
A mediados de los 80 y principios de los 90, las bandas Phish , moe. , Edie Brickell & New Bohemians , Blues Traveler , Ozric Tentacles , Widespread Panic , Dave Matthews Band , Bela Fleck and the Flecktones , Spin Doctors , The String Cheese Incident , Coronel Bruce Hampton y la Unidad de Rescate del Acuario , Medeski Martin & Wood , The Black Crowes , Leftover Salmon , The Samples , Galactic , əkoostik hookah y Lettuce , comenzaron a realizar giras con conciertos estilo jam band. Su popularidad aumentó a principios de los años 1990.
Phish se formó en 1983 en la Universidad de Vermont. Consolidaron su formación en 1985 y comenzaron su carrera con algunas canciones de Grateful Dead en su repertorio. The Grateful Dead lanzaron " Touch of Grey ", que se convirtió en una canción exitosa en MTV en 1987. Con el tiempo comenzaron a tocar en estadios de fútbol. El pánico generalizado se originó cuando Michael Houser y John Bell empezaron a tocar juntos. En 1986, después de que Todd Nance y Dave Schools se unieran a ellos, la banda tocó su primer show como "Widespread Panic". Blues Traveler y Spin Doctors, formados y liderados por amigos de la escuela John Popper y Chris Barron , respectivamente, actuaban regularmente en el local Wetlands Preserve , ideal para bandas de improvisación , en la ciudad de Nueva York. En 1991, Dave Matthews , junto con los músicos de jazz Carter Beauford y LeRoi Moore , formaron un trío que, después de que Stefan Lessard se uniera a ellos, se convirtió en la primera versión de Dave Matthews Band.
Las improvisaciones han pasado a un segundo plano frente a material más pulido, lo que puede deberse a sus éxitos comerciales cruzados, videos de MTV y difusión de radio convencional. A mediados de los noventa, la banda de Dave Matthews logró un éxito comercial y ganó un Grammy a la Mejor Interpretación de Rock con la canción " So Much To Say ". A finales de la década, Phish había firmado un contrato de grabación con Elektra Records y se había transformado de una banda con sede en Nueva Inglaterra/Noreste a una banda de gira nacional ( ver: Colorado '88 ). Con su fusión de rock sureño, jazz y blues, Widespread Panic se ha ganado renombre por aparecer varias veces en la lista "Concert Pulse" de Pollstar de las cincuenta mejores bandas de la gira, y han actuado en más de 150 presentaciones en vivo al año. " [19]
A principios de la década de 1990, una nueva generación de bandas fue impulsada por las giras de Grateful Dead y la mayor exposición de The Black Crowes , Phish y Widespread Panic. Al mismo tiempo, Internet ganó popularidad y proporcionó un medio para que los fans hablaran sobre estas bandas y sus actuaciones, así como para ver conceptos emergentes. [20]
Phish y Grateful Dead fueron dos de las primeras bandas en tener un grupo de noticias Usenet . Se formaron muchas bandas nuevas, que fueron las primeras en llamarse "jam bands", incluidas ekoostik hookah , Dispatch , Gov't Mule , Leftover Salmon y moe. , Raíz oxidada y El incidente del queso en tiras .
Durante el verano de 1995 García murió. Los miembros supervivientes de Grateful Dead formaron The Other Ones (apareciendo como " The Dead " en algunas giras). Durante el mismo período, Phish saltó a la fama y bandas como String Cheese Incident y Blues Traveler tuvieron éxito. Muchos Deadheads migraron a la escena Phish y Phish fue reconocido como algo más convencional.
La escena de las jam band ganó más reconocimiento a finales de la década de 1990, con Dave Matthews Band y Phish entre las bandas más influyentes del género, atrayendo grandes multitudes a anfiteatros y arenas. Dave Matthews Band tocó en Woodstock '99 mientras Phish celebraba el nuevo milenio con un enorme festival llamado "Big Cypress" en el sur de Florida, que concluyó con una actuación de ocho horas. Otras bandas de improvisación siguieron el éxito de estos festivales, en particular Disco Biscuits, que celebró su primer Camp Bisco en 1999, y moe., que comenzó sus festivales anuales moe.down en 2000.
La tercera generación de bandas de improvisación apareció a finales de los 90 y principios de los 2000, muchas de ellas inspiradas en Phish y otros actos de la segunda ola. Estos incluían Soulive , Gov't Mule , The Derek Trucks Band , Steve Kimock Band y My Morning Jacket . [21] [22] [23] Además, grupos como The Disco Biscuits y Sound Tribe Sector 9 agregaron elementos electrónicos y techno a sus actuaciones, desarrollando el subgénero livetronica. A principios de la década de 2010 se produjo una cuarta generación de bandas de improvisación, incluidas Dopapod , Pigeons Playing Ping Pong , CBDB , Goose , Twiddle , Moon Taxi y Spafford . Los miembros de Grateful Dead han continuado de gira desde 1995 en muchas iteraciones diferentes, como The Dead , Bob Weir & Ratdog , Phil Lesh and Friends , Donna Jean Godchaux Band , 7 Walkers , Furthur y Dead & Company . Los miembros de otras bandas de improvisación suelen actuar juntos en varias configuraciones y supergrupos, como Tedeschi Trucks Band , Oysterhead y Dave Matthews & Friends . Una consecuencia de la repopularización de los festivales a gran escala por parte de Phish se puede ver en la fundación del Bonnaroo Music Festival en 2002. Este festival multibanda y de varios días de duración que atrae anualmente a cerca de 100.000 aficionados a la música, comenzó como un evento centrado en las bandas improvisadas. . Con el tiempo, bandas de muchos géneros han actuado en Bonnaroo, pero las similitudes con los festivales de Phish siguen siendo evidentes.
No hubo un sucesor claro de la banda de improvisación después de la ruptura de Phish en 2004. Bandas más nuevas como STS9 , Disco Biscuits y Umphrey's McGee aumentaron su base de fans. Ninguna banda de improvisación próxima aún ha alcanzado los niveles de asistencia de Phish, quienes nunca habían alcanzado la asistencia máxima de Grateful Dead. La fragmentación a largo plazo de la escena de las jam bands ha sido un proceso continuo. Phish celebró un concierto de reunión en marzo de 2009 en el Hampton Coliseum y nuevamente se convirtió en uno de los principales artistas de conciertos de Estados Unidos. La banda fue uno de los artistas musicales en gira con mayor recaudación de 2016 y 2017, y su presentación de 13 noches " Baker's Dozen " en el Madison Square Garden en 2017 recaudó 15 millones de dólares. [24] [25]
Muchas de las bandas de improvisación actuales han introducido en escena géneros muy variados. Un festival de jam band puede incluir bandas con sonidos electrónicos , folk rock , blues rock , jazz fusión , rock psicodélico , rock sureño , rock progresivo , acid jazz , hip hop , hard rock , reggae y bluegrass . La tendencia electrónica ha sido liderada por bandas como The Disco Biscuits , Sound Tribe Sector 9 (STS9), Lotus , EOTO , The New Deal y Dopapod . Bandas como moe. , Umphrey's McGee , Lettuce , Assembly of Dust , The Heavy Pets y The Breakfast han continuado con el sonido del rock clásico mezclado con improvisaciones exploratorias. Los miembros de Grateful Dead han continuado de gira en muchas configuraciones diferentes como The Dead , Bob Weir & Ratdog , Phil Lesh and Friends , 7 Walkers , Furthur y Dead & Company .
La banda británica de música dance inteligente (IDM) Autechre se hizo conocida como "la primera banda de improvisación digital" después de que su álbum de 2016 de 4 horas de duración estableciera elseq 1-5 . [ cita necesaria ] La combinación de elementos de jam-band con los de la electrónica se conoce como "jamtronica" o "livetronica" (un acrónimo de los términos " música en vivo " y " electrónica "). [26] [27] [28] Las bandas incluyen The Disco Biscuits , STS9 (Sound Tribe Sector 9), [29] y The New Deal [30] (aunque el guitarrista de STS9, Hunter Brown, ha expresado reservas básicas sobre el sello "livetronica", explicando que "es un término muy vago para describir muchas bandas", citó a Tortoise como precursores estilísticos). [27] Entertainment Weekly también identificó a Prefuse 73 , VHS o Beta , Lotus , Signal Path, MFA y Midwest Product como grupos de livetronica notables. [26]
La escena jam contemporánea ha crecido hasta abarcar bandas de una gran diversidad de géneros musicales. Un género de música de jam-band de la era 2000 utiliza improvisación en vivo que imita los sonidos de DJ y músicos electrónicos y ha sido denominado "jamtronica". El bluegrass progresivo , el rock progresivo y el jazz fusión también son muy populares entre los fans de las jam bands. A principios de la década de 2000, la escena jam ayudó a influir en los patrones de gira y el enfoque de una nueva ola de bandas independientes como Vampire Weekend, MGMT, Interpol y The National. [31]
Se celebran cientos de festivales y conciertos en todo Estados Unidos. El Festival de Música Bonnaroo , que se celebra cada mes de junio en Tennessee, sigue proporcionando un foro muy visible para los artistas improvisados, aunque este festival ha atraído a muchos géneros diferentes durante su historia de más de una década. Al igual que ocurre con otras escenas musicales, se sabe que los fanáticos devotos de las bandas de improvisación viajan de festival en festival, a menudo desarrollando una comunidad familiar. A estos grupos de fans comprometidos a menudo se les denomina despectivamente "wookies" o "wooks". [32]
Las bandas de jam a menudo permiten a sus fans grabar sus shows en vivo, una práctica que muchos otros géneros musicales consideran "contrabando ilegal". The Grateful Dead fomentó esta práctica, lo que ayudó a crear una escena próspera en torno a la recopilación y el comercio de grabaciones de sus actuaciones en vivo.
A partir de 1984, [33] la banda reconoció el hecho de que la gente ya estaba grabando "extraoficialmente" sus shows, por lo que comenzaron a vender boletos para una sección de taper , separando a estas personas con su equipo en un área del lugar para mantenerlos. interferir con otros asistentes al concierto.
Las bandas de improvisación interpretan sus canciones de manera diferente en cada presentación y generalmente no tienen una lista de canciones fija, para alentar a los fanáticos a verlas varias noches. Algunos fanáticos recopilan versiones de sus canciones favoritas y debaten activamente cuál es la mejor versión de una canción en particular, manteniendo listas de versiones notables. Esto puede extenderse a la relativa rareza de la canción en listas de canciones de diferentes épocas. Algunas bandas aprovecharán esta anticipación agregando pequeñas "burlas" en sus sets. Por ejemplo, tocar algunos compases de una versión famosa o insinuar una improvisación popular y luego no llegar a tocar la canción o volver a ella después de una improvisación prolongada. El uso de secuencias para combinar cadenas de canciones es otra característica de una banda de improvisación, y que da lugar a cintas muy solicitadas. [ cita necesaria ]
En la década de 2000, cuando la descarga de archivos de música MP3 por Internet se volvió común, la descarga de canciones de bandas improvisadas se convirtió en una extensión de la tendencia de las grabaciones en casete. Las descargas de jam-band archivadas están disponibles en varios sitios web, siendo los más destacados etree y Live Music Archive , que forma parte de Internet Archive .
Algunas bandas improvisadas distribuyen sus últimos programas online. Bandas como Phish , Widespread Panic , The String Cheese Incident , Gov't Mule , əkoostik hookah , Umphrey's McGee , Dopapod , Lotus y The Disco Biscuits han ofrecido descargas digitales a los pocos días, o a veces horas, de los conciertos. The Grateful Dead ha comenzado a ofrecer lanzamientos en vivo de sus archivos para descargar.
Algunas salas de conciertos ofrecen quioscos donde los fanáticos pueden comprar una grabación digital del concierto y descargarla a una unidad flash USB u otro dispositivo de almacenamiento digital portátil. Algunas bandas ofrecen grabaciones de conciertos disponibles para su compra en discos compactos o unidades flash poco después de que finaliza el espectáculo. La mayoría de los festivales de música más importantes también ofrecen grabaciones digitales en vivo durante el evento. Varios proveedores, como Instant Live [34] de Live Nation y Aderra [35], ofrecen este servicio de grabación remota para entrega instantánea. Aunque estos programas se comercializan libremente en formato digital, los fanáticos recopilan versiones "oficiales" para los gráficos, las notas y el empaque.
En la edición de agosto de 2006 de Guitar One sobre bandas improvisadas, se hizo referencia a los siguientes lugares como los "mejores lugares para ver música improvisada": Anfiteatro Red Rocks , Red Rocks Park , Denver, CO ; El Anfiteatro Gorge , George, Washington ; Festival de Música High Sierra , Quincy, California ; Centro de Artes Escénicas de Saratoga , Saratoga Springs, Nueva York ; El Teatro Griego , Berkeley, CA ; Bonnaroo Music Festival (Bonnaroo se ha vuelto cada vez más popular en los últimos años y ha experimentado un cambio en la base de fans), Manchester, TN ; El Teatro Warfield , San Francisco, California; Terreno más alto, Burlington, Vermont , Nelson Ledges Quarry Park, Garrettsville, Ohio ; y el Jam in the Dam de Ámsterdam .
Una forma de ver muchas bandas de improvisación en un solo lugar es asistiendo a un festival de música orientado a bandas de improvisación. Algunos festivales populares que incluyen bandas improvisadas son: Bonnaroo Music Festival en Manchester, Tennessee; Encuentro de vibraciones en Bridgeport, Connecticut; Festival Rothbury en Rothbury, Michigan (ahora conocido como Electric Forest Festival ); Festival de Música High Sierra en Quincy, California; Festival Toda Buena Música ; El Festival de Música Peach en Scranton, PA; Mountain Jam (festival) en Hunter Mt, Nueva York; Festival Telluride Bluegrass en Colorado; Festival Lockn' en Arrington, Virginia; El festival de música Werk Out en Thornville, Ohio; y el Festival de Música del Campamento de Verano en Chillicothe, Illinois.
El profesor de derecho Mark Schultz descubrió que las bandas de improvisación tenían modelos de negocio fundamentalmente diferentes de los de la industria musical convencional. Esto se puede ver en las percepciones de sus fans: los fans de Jam-band se ven a sí mismos y a la banda como parte de una comunidad compartida, a la que sirve la dirección de la banda. En comparación, los fans de la música convencional "a menudo retratan a la dirección de la banda como parte de una industria despiadada que... maltrata tanto a los fans como a los músicos". [36]
El Profesor Tom R. Tyler examinó las principales estrategias de aplicación de la ley para la protección del derecho de autor y concluyó que tanto la disuasión como las estrategias basadas en procesos podían ser eficaces, pero que las segundas eran más eficientes. [ cita necesaria ]
Las bandas de jam alientan a los fanáticos a traer equipos de grabación a las presentaciones en vivo y regalar copias de lo que graban. Esta práctica puede aumentar el tamaño de sus audiencias y los ingresos totales recibidos por los conciertos y la venta de música grabada. Los fanáticos corresponden a la generosidad de las bandas de improvisación ayudando a hacer cumplir las reglas de derechos de autor que escriben las bandas, en consonancia con la aplicación de la ley "basada en procesos" de Tyler. Schultz dijo que la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) parece llamar a la mayoría de los fans piratas que intentan robar su música.
Schultz dijo que el concepto clave aquí es la reciprocidad: los fans tratados con generosidad y respeto por las bandas de jam tienden a ser más leales incluso hasta el punto de ayudar a hacer cumplir los derechos de autor que reclaman las bandas de jam. Los fans también corresponden a la hostilidad que perciben en las demandas antipiratería presentadas por la industria discográfica convencional. No está claro qué modelo de negocio es más remunerativo para los directivos de la industria musical, pero Schultz insistió en que las bandas de improvisación tienden a tener fans más leales, y que la industria musical convencional podría beneficiarse de seguir este modelo y tratar a sus fans con más respeto.
Jambai.
