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El arte augusta y julio-claudiano es la producción artística que tuvo lugar en el Imperio Romano bajo el reinado de Augusto y la dinastía julio-claudiana , durando desde el 44 a.C. hasta el 69 d.C. En esa época el arte romano se desarrolló hacia un sereno " neoclasicismo ", que reflejaba los objetivos políticos de Augusto y la Pax Romana , encaminados a construir una imagen sólida e idealizada del imperio.
El arte de la época de Augusto se caracteriza por el refinamiento y la elegancia, adaptados a la sobriedad y mesura que Augusto se había impuesto a sí mismo y a su corte. Durante el principado de Augusto se inició una transformación urbana radical de Roma en sentido monumental. Suetonio recuerda que:
Roma no estaba a la altura del imperio y estuvo expuesta a inundaciones e incendios, pero la embelleció hasta tal punto que se jactó con razón de haber dejado la ciudad que había encontrado hecha de ladrillos de mármol. Además de eso, también la hizo segura para el futuro, en la medida en que pudiera proveer para la posteridad." [1]
Todavía influyente fue la escultura griega del siglo V a. C., de la que aún quedan muchas obras. Esta continuación del neoaticismo influyó en la arquitectura, la artesanía y la pintura. Obras emblemáticas de esta época son el Ara Pacis , la Via Labicana Augustus y el Augustus de Prima Porta .
La evolución política de Augusto pronto se reflejó en el arte oficial, como lo demuestran las series de retratos imperiales. Los rasgos típicos de sus retratos son los ojos firmes, la nariz recta, el rostro bastante hundido, los pómulos bien pronunciados, la boca fina y un mechón de pelo "con pinza" en el lado derecho de la frente.
El retrato de Octavio que se conserva en los Museos Capitolinos lo muestra tal como era en el período comprendido entre el 35 y el 30 a. C., cuando Augusto aún no había asumido los títulos imperiales y todavía estaba cautivado por la lucha por la supremacía política. Tiene una expresión vehemente, pero con el aura de inspiración propia de los retratos de gobernantes helenísticos. Sin embargo, probablemente fue esculpida a principios de su Principado.
Por el contrario, las estatuas de Augusto de Prima Porta y de Via Labicana Augustus tienen una compostura que recuerda a Policleto y otros escultores griegos clásicos. Estos muestran una expresión de orgullosa reserva, una disposición que Augusto demostró en su Res Gestae Divi Augusti .
La iconografía oficial de Augusto estaba muy extendida. La Res Gestae informa que en el Imperio se erigieron unas 80 estatuas de plata. [2]
Los retratos de los miembros de la familia de Augusto se basaban en el parecido con Augusto, casi anulando los rasgos individuales para acentuar al máximo los rasgos comunes.
En la época de Augusto se produjeron obras de cuidada perfección técnica y formal. Los artistas se dedicaron a combinar el realismo detallado con la riqueza de la creatividad. Esta era estuvo definida por el neo-ático y, en última instancia, fue un freno a la naciente individualidad del arte romano.
El Ara Pacis es un símbolo de la era Augusta, construido entre el 13 a.C. y el 9 a.C. El enfoque general itálico se mezcla con relieves neoáticos y un friso al estilo de Pérgamo ; todo ello combinado sin relaciones lógicas precisas entre las partes arquitectónicas y las decoraciones. Sólo el pequeño friso del altar central se considera una obra de arte verdaderamente local.
El Ara Pietatis, construido bajo el reinado de Claudio , se considera una obra más unificada. Las obras de arte construidas bajo Claudio carecían de la calidez y el color de otras épocas.
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Durante la época de Augusto, Roma adquirió un aspecto similar al de las ciudades helenísticas más importantes. Augusto supervisó la sustitución de muchas construcciones de ladrillo por mármol.
En este período, hubo más experimentación con la arquitectura, en particular con arcos triunfales, baños, anfiteatros y mausoleos en Roma. El Arco de Augusto , por ejemplo, fue el primer arco permanente de tres tramos jamás construido en Roma. Fue erigido por Augusto alrededor del año 20 a.C.
En este período hubo más edificios dedicados al entretenimiento: el Teatro Romano de Orange fue fundado en el 40 a. C., el Teatro de Marcelo data del 11 a. C. y la Arena de Pula se construyó en una época entre Claudio y Tito .
La influencia de la arquitectura romana en Grecia también se puede ver en esta época. Esto es evidente con el Ágora romana de Atenas, construida en el año 15 a.C.
En este periodo vemos la transición del segundo al tercer Estilo pompeyano .
Pintado dentro de la Casa de Livia en el Monte Palatino en Roma, hay un ejemplo clásico de un segundo estilo. La decoración de la Casa della Farnesina, atribuida al pintor Studius entre el 30 a. C. y el 20 a. C., fue mencionada por Plinio el Viejo . [3] Es atribuible al tercer estilo.
Al final del reinado de Augusto, se pintaron frescos detallados en el jardín de la gran sala de la Villa de Livia . Es probable que los mismos pintores también decoraran el Auditorio de Mecenas (ahora en gran parte perdido sin una catalogación fotográfica adecuada después del descubrimiento). La pintura de este tipo de jardines deriva de influencia oriental, encontrándose ejemplos de menor calidad en algunas tumbas de la necrópolis de Gabbari .
Probablemente también se remonta a la época de Augusto la sala más famosa de la Villa de los Misterios , donde se mezclan copias de pinturas griegas e inserciones romanas.
Las reconstrucciones de Pompeya después del terremoto del 62 vieron nuevas decoraciones, por primera vez en el llamado cuarto estilo. También son de este estilo las decoraciones de la Domus Transitoria y la Domus Aurea , vinculadas a los nombres del pintor Fabulo y al propio Nerón . [ cita necesaria ]
La bella orfebrería romana siguió en gran medida a artistas griegos como Pasiteles , quien también escribió varios libros sobre la caza . En la época de Augusto, este arte tenía un notable nivel técnico y artístico, como lo demuestran las numerosas piezas de plata encontradas en diversos lugares del Imperio, entre las que destaca el Tesoro de Hildesheim .
Ha sobrevivido un grupo de grandes gemas grabadas de muy alta calidad, incluidos grandes camafeos , probablemente procedentes de un taller estatal al servicio de la corte. Después del 29 a. C. se creó la Gemma Augustea . El Gran Cameo de Francia siguió en la época de Tiberio . El Cameo Blacas de Augusto quizás se realizó poco después de su muerte.
El gran desarrollo del que se beneficiaron las provincias occidentales en este período coincidió con el nacimiento y establecimiento de las características del arte provincial. El arte de las provincias romanas se basó en la tradición artística del arte plebeyo, que ya estaba muy extendida entre la clase media romana, normalmente llamada a formar los núcleos de las nuevas colonias de veteranos. Entre los ejemplos más evidentes está el de la producción en la colonia de Aquileia .
Las obras que tuvieron mucha difusión en provincias fueron los monumentos funerarios decorados con relieves, donde se destacaba el estatus social del cliente, los negocios y los servicios públicos (como en el Monumento funerario de Lusius Storax ). Los retratos de estas obras son casi siempre genéricos, sin verdaderos detalles individualizados. Como resultado, a menudo es inútil intentar fecharlos basándose en los peinados y estilos de ropa representados en el arte.
Se observan dos principales tendencias originales en el arte provincial: la concepción de figuras talladas en bloques, con acentuación de la masa en los bordes (concepción "cubista", que también había existido en el arte etrusco y luego desapareció en la época republicana) ; y figuras con expresiones de carácter más amable.
Únicas son las características de la producción artística en Gallia Narbonensis ( Saint-Rémy-de-Provence , Carpentras , Orange ). Los monumentos de esta provincia, cuya datación ha sido discutida durante mucho tiempo, presentan un estilo rico, con mayor libertad espacial incluso que los monumentos coetáneos de Roma, con elementos estilísticos (como el contorno de las figuras resaltadas con una línea tallada) que aparecen en Roma sólo a partir del siglo II. Entre las construcciones notables se incluyen el Mausoleo de los Julios , fechado entre el 25 a. C. y el 30 a. C., y el Arco de Triunfo de Orange del 26 d. C.
La lista de artistas romanos notables de la época incluye:
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