« I'd Have You Anytime » es una canción escrita por George Harrison y Bob Dylan , lanzada en 1970 como la pista de apertura del primer álbum en solitario de Harrison después de los Beatles , All Things Must Pass . La pareja escribió la canción en la casa de Dylan en Bearsville , cerca de Woodstock en el norte del estado de Nueva York, en noviembre de 1968. Su creación ocurrió durante un período en el que Harrison había superado su papel en los Beatles y Dylan se había retirado de las presiones de la fama para formar una familia. «I'd Have You Anytime» es reconocida como una declaración de amistad entre los dos músicos, cuyos encuentros a partir de 1964 dieron como resultado cambios en la dirección musical tanto de Dylan como de los Beatles. La canción refleja el entorno en el que fue escrita, ya que los versos de Harrison instan al tímido y esquivo Dylan a bajar la guardia, y los coros compuestos por Dylan responden con un mensaje de bienvenida.
Como balada suave, "I'd Have You Anytime" iba en contra de las convenciones de la música pop de la época para la canción que abría el álbum. La grabación fue coproducida por Phil Spector en Londres y cuenta con una parte de guitarra principal de Eric Clapton . Con la fuerte asociación pública que existía entre Harrison y Dylan en 1970, algunos críticos musicales destacaron la presencia del cantante estadounidense en All Things Must Pass , a pesar de que no contribuyó al álbum. Harrison y Dylan disfrutaron de más colaboraciones después de escribir la canción, que culminaron en su grabación juntos como miembros de Traveling Wilburys en 1988-90.
Una versión alternativa de "I'd Have You Anytime", grabada durante las sesiones de All Things Must Pass , aparece en la compilación de Harrison de 2012 Early Takes: Volume 1. La demo de la canción de Harrison y Dylan circula en compilaciones pirata , pero nunca ha recibido un lanzamiento oficial. Ralfi Pagán y Evan Rachel Wood se encuentran entre los artistas que han versionado "I'd Have You Anytime".
Estaba con Dylan en una fiesta cuando le dijo a Mick Jagger : "¿Te tomas en serio lo que escribes, tocas y cantas? No puedes tomarte en serio tu música"... Eso me dio una idea de lo que le pasó a George [en los Beatles]. La gente que conocía a Bob tenía esta sensación: "Toma todo lo que he hecho, tíralo a la basura y déjame empezar de nuevo". [1]
– El fotógrafo Barry Feinstein , comentando la influencia de Bob Dylan en George Harrison y otros músicos en la década de 1960
Bob Dylan conoció a los Beatles en la ciudad de Nueva York en agosto de 1964, en el apogeo de la fama de la banda. [2] La reunión fue organizada por el periodista neoyorquino Al Aronowitz , [3] [4] quien más tarde comentó sobre la importancia de esta introducción: "¿No se ha beneficiado todo el mundo? ... La magia de los Beatles estaba en su sonido. La magia de Bob estaba en sus palabras. Después de que se conocieron, las palabras de los Beatles se volvieron más ásperas, y Bob inventó el folk-rock ". [5] El autor Gary Tillery ha escrito sobre la conexión establecida entre Dylan y George Harrison : "Dylan estaba particularmente interesado en conocer a [John] Lennon , el escritor-artista-intelectual del grupo, pero el vínculo más profundo y duradero que comenzó esa noche fue con George Harrison. Sus dos personalidades solitarias se fusionaron ..." [6]
La conexión se desarrolló en mayo de 1966, cuando Harrison, Lennon y Paul McCartney visitaron a Dylan en su hotel de Londres, a mitad de su controvertida gira mundial con la banda de acompañamiento The Hawks . [7] Según el musicólogo Ian MacDonald , la relación de Dylan con Lennon era tensa y competitiva a veces, y Dylan era "más frío" con McCartney, cuyas canciones más conocidas consideraba "ventas al soft pop"; [8] pero en la estimación del productor Bob Johnston , Lennon, Harrison y McCartney entraron en la suite del hotel como miembros de los Beatles y se marcharon como tres individuos distintos, [9] tal fue la influencia filosófica de Dylan en sus compañeros compositores en ese momento. [10] Tras su apogeo creativo a mediados de 1966 con el álbum doble Blonde on Blonde , Dylan se retiró a Bearsville, Nueva York , acompañado por los Hawks (que pronto se convertirían en The Band ), [11] para recuperarse de un accidente de motocicleta y formar una familia con su esposa, Sara Lownds . [12] Poco se supo de él durante 1967-68, una situación que se sumó a su misticismo mientras los críticos musicales y los fanáticos esperaban su regreso. [13] [14] Al comentar sobre "I'd Have You Anytime" en 1976, Harrison dijo que dos declaraciones en la canción de Dylan de Blonde on Blonde " Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again " habían resonado especialmente con él: "qué precio tienes que pagar para salir de / Pasar por todas estas cosas dos veces" y "Oh mamá, ¿puede este realmente ser el final?". [15]
Aunque Dylan se mostró desdeñoso con el álbum emblemático de los Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967), [16] [17] Harrison siguió siendo un fan declarado del trabajo de Dylan, siendo Blonde on Blonde la única música occidental que Harrison se llevó consigo a la India en febrero de 1968. [18] [nb 1] Después de las sesiones para el Álbum Blanco de los Beatles , Harrison trabajó en Los Ángeles durante gran parte de octubre y noviembre de 1968, [24] produciendo el álbum debut en solitario de Jackie Lomax , [25] uno de los primeros fichajes del sello discográfico Apple de los Beatles . [26] Harrison y su esposa, Pattie Boyd , pasaron entonces el Día de Acción de Gracias con los Dylan [27] mientras se alojaban en Catskills como invitados del manager Albert Grossman . [28] [29] A pesar de la emoción de Dylan por su llegada, [30] Harrison lo encontró retraído y aparentemente falto de confianza. [31] [15] [nb 2] El periodista musical John Harris comenta que, a diferencia de sus reuniones anteriores, "no había parásitos [esta vez], la cabeza de Dylan estaba despejada y las barreras protectoras de lo cool podían caer, lo que, finalmente, hicieron". [33] El tercer día, recuerda Harrison en su autobiografía de 1980, I, Me, Mine , "sacamos las guitarras y luego las cosas se relajaron". [27]
El año 1968 marcó el comienzo de lo que el propio Dylan más tarde denominó su "amnesia", refiriéndose a una forma de bloqueo de escritor que experimentó después de John Wesley Harding (1967), cuando la pintura había reemplazado a la composición de canciones como su salida creativa preferida. [34] Bien conocido por su enfoque musical poco sofisticado, [28] [35] particularmente en comparación con la "paleta armónica" más amplia de Harrison, sugiere el autor Simon Leng, Dylan ahora estaba ansioso por aprender algunos acordes más avanzados. [36] Harrison comenzó a demostrar varias formas de acordes de séptima mayor , disminuidos y aumentados : "todos estos acordes divertidos que la gente me mostró cuando era un niño", como lo expresó más tarde. [37] Mientras tocaba un acorde G mayor 7 y llevaba la forma por el mástil de la guitarra hasta B ♭ mayor 7, [27] Harrison se dio cuenta, "Ah, esto suena como una melodía aquí ..." [37] Deseoso de romper las barreras que Dylan había impuesto, Harrison se le ocurrió las líneas iniciales de la canción: [33]
Déjame entrar aquí,
sé que he estado aquí
. Déjame entrar en tu corazón...
Le estaba diciendo "escríbeme algunas palabras", y pensando en todo esto: Johnnie está en el sótano, mezclando la medicina , ese tipo de cosas, y él decía: "muéstrame algunos acordes, ¿cómo consigues esas melodías?" [27]
– Harrison, sobre escribir "I'd Have You Anytime" con Dylan
Al mismo tiempo, estaba presionando a Dylan para que inventara algunas palabras propias. [27] [nb 3] Dylan proporcionó oportunamente una réplica, [39] [40] en forma de puente - estribillo de la canción : [29]
Todo lo que tengo es tuyo.
Todo lo que ves es mío.
Y estoy feliz de tenerte en mis brazos.
Te tendría en cualquier momento.
«¡Hermoso! Y eso fue todo», concluye Harrison en I, Me, Mine . [27] Posteriormente terminó la composición solo. [41]
La letra refleja un enfoque sobre demostrar amor por sus amigos cercanos que la viuda de Harrison, Olivia, ha descrito como "muy descarado, bastante romántico en cierto sentido", [42] así como una opinión expresada por Tom Petty , compañero de Travelling Wilbury con Harrison y Dylan en 1988-90, de que Harrison fue capaz de sondear al notoriamente esquivo Dylan de una manera que pocos otros podrían. [43] El autor Ian Inglis considera que "I'd Have You Anytime" funciona como una canción de amor sencilla, con " Let me into your heart " de Harrison sirviendo como "no una súplica desesperada sino una conversación tranquilizadora", y " All I have is yours / All you see is mine " de Dylan proporcionando el mismo "elemento de reciprocidad que distinguió la declaración de amor" en la canción de Harrison " Something ". [39]
En su biografía de Harrison, Here Comes the Sun , Joshua Greene señala el efecto que este tiempo con Dylan and the Band tuvo en Harrison, con respecto a su creciente insatisfacción como Beatle. [44] "Al igual que Dylan, George estaba empezando a ver que su siguiente paso tenía que ser alejarse de todo lo que había hecho hasta ese momento", escribe Greene. "Ver a Dylan durante el Día de Acción de Gracias... le mostró a George lo feliz que puede ser alguien siguiendo su propia dirección y haciendo sus propias reglas". [45] En su ensayo para la revista Mojo que cubre el lanzamiento en solitario de Harrison en 1970, All Things Must Pass , John Harris identifica este tiempo en Woodstock como el comienzo del "viaje" de Harrison para hacer el álbum. [46] [nb 4]
Harrison y Dylan escribieron al menos otra canción juntos durante el Día de Acción de Gracias de 1968: [49] «When Everybody Comes to Town», posteriormente rebautizada como «Nowhere to Go». [50] [51] Dylan también le mostró a Harrison « I Don't Want to Do It », que, al igual que «Nowhere to Go», Harrison consideraría más tarde para incluirla en All Things Must Pass , pero la descartaría. [52] [53] [nb 5] En cuanto a la producción futura de Dylan, canciones como « I Threw It All Away » en Nashville Skyline (1969) mostraron una estructura musical más compleja que antes, un alejamiento de sus composiciones habituales de tres acordes. [57] Harrison recordó haber escuchado «I Threw It All Away» durante la visita de 1968 y haber dado la bienvenida a la vulnerabilidad en las letras de Dylan, aunque sospechaba que alienaría a los oyentes acostumbrados a la imagen poco sentimental del cantante. [58]
El siguiente encuentro entre Harrison y Dylan se produjo en agosto de 1969, cuando este último se encontraba en Inglaterra para actuar en el Festival de la Isla de Wight con The Band. [59] [60] Harrison escribió " Behind That Locked Door " en ese momento [61] , una canción que Harris describe como "un dulce reconocimiento de la timidez de Dylan". [56] En su reseña del álbum Abbey Road de los Beatles (1969), la revista Time destacó "Something" como la mejor canción [62] e identificó el tiempo de Harrison con Dylan como "lo que lo ayudó a lograr una nueva confianza en su propia personalidad musical" al lado de los tradicionalmente más dominantes Lennon y McCartney. [63] Durante el mismo período, según el recuerdo del ingeniero y productor Glyn Johns en su libro Sound Man (2014), Dylan expresó su interés en grabar un álbum con los Beatles y los Rolling Stones . Harrison y Keith Richards estaban enamorados de la idea, continúa Johns, pero McCartney y Mick Jagger "dijeron absolutamente que no". [64]
Simon Leng describe las diversas actividades musicales de Harrison fuera de los Beatles durante 1968-70 como unas "vacaciones de tres años", [65] que llegaron a su fin una vez que McCartney anunció su salida de la banda el 10 de abril de 1970. [66] [67] Antes de comenzar a trabajar en All Things Must Pass con el coproductor Phil Spector , [68] Harrison asistió a una sesión para el álbum New Morning de Dylan en la ciudad de Nueva York, el 1 de mayo. [69] Con el respaldo de Charlie Daniels y Russ Kunkel , [70] Dylan y Harrison grabaron una versión de " If Not for You ", una nueva canción de Dylan que Harrison posteriormente versionó en All Things Must Pass , y dos temas que aparecen en New Morning : "Went to See the Gypsy" y "Day of the Locusts". [71] [nb 6] Aunque no fue una canción que tocaron en el Estudio B de Columbia ese día, Harrison y Dylan grabaron una demo de "I'd Have You Anytime" durante una sesión de improvisación celebrada en la casa de Dylan en Greenwich Village el 30 de abril, [68] con Kunkel acompañándolos con bongos . [74] La canción fue una de las muchas pistas que Harrison ya había preseleccionado para su propio álbum, [75] cuya grabación comenzó en los estudios Abbey Road de Londres a fines de mayo. [76]
La grabación publicada de «I'd Have You Anytime» presenta un arreglo musical escueto, en lo que Leng llama la tradición «minimalista» de Dylan and the Band, similar al tratamiento dado a «Behind That Locked Door», « Run of the Mill » y «If Not for You». [77] Harrison tocó la guitarra acústica en la canción, mientras que Eric Clapton contribuyó con una parte de guitarra eléctrica que el autor Bruce Spizer describe como «exquisita». [29] Leng ve los solos de Clapton como «casi imitando» la forma de tocar de Harrison en «Something» de los Beatles. [78]
Al igual que con varias de las pistas de All Things Must Pass , los créditos musicales restantes han sido tradicionalmente objeto de algunas conjeturas. [29] [79] Después de consultar al músico alemán Klaus Voormann y al arreglista orquestal John Barham , Leng acredita la sección rítmica de "I'd Have You Anytime" como Voormann (en el bajo) y Alan White (batería). [80] Según Spizer también, [29] el vibráfono sobregrabado (a menudo denominado xilófono ) fue tocado por White o Barham, [81] quien había colaborado por primera vez con Harrison en la banda sonora de la película Wonderwall Music (1968) de este último. [82] Mientras que Leng y Spizer acreditan a Barham con un arreglo de cuerdas en "I'd Have You Anytime", [29] [81] el músico estadounidense Bobby Whitlock escribe en su autobiografía de 2010 que el sonido era un armonio , que él mismo tocaba a menudo durante las sesiones del álbum. [83] [nb 7] Según el recuerdo de Whitlock, el personal que apoyó a Harrison en la grabación fue la futura formación de Derek and the Dominos : Clapton, Carl Radle en el bajo, Jim Gordon en la batería y Whitlock en el armonio. [86] [nb 8]
Simplemente me pareció una buena idea [abrir el álbum con "I'd Have You Anytime"]... tal vez inconscientemente necesitaba un poco de apoyo. Eric tocó el solo y Bob me ayudó a escribirlo... [87]
– Harrison al periodista musical Timothy White , diciembre de 2000
Desafiando las convenciones del pop (como lo había hecho The Band en julio de 1968 con Music from Big Pink , al abrir con la fúnebre « Tears of Rage » [88] ), Harrison seleccionó la lenta y suave «I'd Have You Anytime» como pista 1 de All Things Must Pass , [81] que se lanzó en Apple Records a fines de noviembre de 1970. [89] Más tarde atribuyó el mensaje detrás de su línea de apertura, « Let me in here », como su motivación para colocar la canción primero en el orden de ejecución, [29] junto con la confianza engendrada por la participación de Dylan y Clapton. [87] En una entrevista de 1976, cuando se le preguntó cuál era su canción favorita de All Things Must Pass , Harrison mencionó «I'd Have You Anytime» por la colaboración con Dylan y «particularmente la grabación». [90]
Desde mediados de 1970, la asociación entre Harrison y Dylan había creado mucha especulación en la prensa musical, [91] su sesión de Nueva York del 1 de mayo había sido promocionada como un maratón de grabación "monstruoso" en los meses posteriores. [92] Los críticos todavía esperaban el regreso de Dylan a la eminencia artística después de dos álbumes, Nashville Skyline y el reciente Self Portrait , que habían causado confusión en los círculos de la música rock . [93] La influencia de Dylan en All Things Must Pass era detectable "en varios niveles", escribe Ian Inglis; [94] en su libro de 1975 The Beatles: An Illustrated Record , Roy Carr y Tony Tyler describieron a Dylan como una "presencia fantasma" en el álbum de Harrison, [95] mientras que el autor Robert Rodríguez lo etiqueta como un "espectro inconfundible". [96] En el lanzamiento, con respecto a "I'd Have You Anytime", Ben Gerson de Rolling Stone opinó que "los dos juntos no aportan mucho". [97] Más impresionado, Alan Smith de NME describió la canción como "melancólica y conmovedora". [98] En su libro de 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner también escribió que la presencia de Dylan se "sentía fuertemente... en espíritu, si no en persona". Schaffner vio los "números dylanescos" como "algo eclipsados" por aquellos con las obvias cualidades de producción del Spector Wall of Sound , pero identificó canciones como "I'd Have You Anytime", "If Not for You" y "Behind That Locked Door" como "mucho más íntimas, tanto musical como líricamente, que el resto del álbum". [91]
Según Dave Herman en una entrevista de 1975 con Harrison para WNEW-FM , fue uno de los pocos músicos que coescribió con Dylan; Herman nombró a Robbie Robertson y Rick Danko de The Band como los otros. [99] En las décadas posteriores, después de su trabajo juntos en Traveling Wilburys, la conexión Harrison-Dylan ha atraído menos escrutinio. [100] Escribiendo en Rolling Stone en 2002, Mikal Gilmore describió "I'd Have You Anytime" y "If Not for You" como "sorprendentemente hermosas", [101] mientras que Richie Unterberger de AllMusic enumera "I'd Have You Anytime" como una de las cinco "selecciones de canciones" en un álbum donde "casi todas las canciones son excelentes". [102] Escribiendo para el sitio web de música Something Else!, Nick DeRiso califica a "I'd Have You Anytime" entre los aspectos más destacados de la carrera en solitario de Harrison en Apple Records. DeRiso describe la canción como "tan conmovedora como los triunfos de Abbey Road como 'Something'" y "una valiente canción de apertura para una empresa tan enorme". [103] En The Rough Guide to the Beatles , Chris Ingham opina: "Sin embargo, a pesar de todo el impacto de la escala sónica [de All Things Must Pass ], son quizás los momentos más tranquilos los que perduran. La hermosa I'd Have You Anytime es Harrison en su forma más lujosa armoniosamente... la canción tiene a George mostrando [a Dylan] sus elegantes séptimas mayores y Bob respondiendo con las francas octavas centrales". [104]
Entre los biógrafos de los Beatles y Harrison, Rodríguez considera que la canción es una pista de apertura "exquisita", [105] mientras que Chip Madinger y Mark Easter la califican como "una apertura discreta para un álbum tan gigantesco, pero efectiva". [41] Bruce Spizer la describe como "una hermosa balada" que "[insinúa] cosas mejores por venir". [29] Elliot Huntley ve de manera similar "I'd Have You Anytime" como la "elección perfecta" para la primera canción, y elogia la "calidad flotante" de la voz de Harrison en esta "inquietante y onírica canción de cuna", así como la "bella y elegante" guitarra principal de Clapton. [106] Simon Leng considera que la canción está "bellamente cantada" y es "una evidencia de que 'Something' no fue una casualidad". [107]
El demo de Harrison-Dylan de "I'd Have You Anytime" nunca ha recibido un lanzamiento oficial, aunque desde finales de la década de 1970, comenzó a circular entre coleccionistas en recopilaciones piratas , que indicaban una fecha de grabación incorrecta del 1 de mayo de 1970. [68] Según el cronista de Dylan Olof Björner y los autores de Eight Arms to Hold You Chip Madinger y Mark Easter, Harrison y Dylan pueden haber grabado los demos de esta canción y "Nowhere to Go" en Bearsville, durante la sesión de composición original en 1968. [51] [108] Ambas canciones aparecen en bootlegs como The Dylan Harrison Sessions [51] y The Beatles - 20 x 4. [ 109]
En noviembre de 2011, en su formato de edición de lujo , el lanzamiento británico en DVD del documental de Martin Scorsese George Harrison: Living in the Material World contenía un CD que incluía una versión alternativa de «I'd Have You Anytime». [110] El productor del archivo de Harrison, Giles Martin, lo describe como «muy orgánico... una versión muy frágil de la canción». [111] El CD fue lanzado internacionalmente en mayo de 2012 como Early Takes: Volume 1. [ 112]
Desde su muerte en noviembre de 2001, «I'd Have You Anytime» ha aparecido en álbumes tributo a Harrison como He Was Fab (2003), en el que Champale contribuyó con una «versión discreta, casi épica» de la canción, según Tom Sendra de AllMusic, [113] y George de Suburban Skies (2008). [114] Otros artistas que han versionado la canción incluyen al cantante de soul latino y salsa Ralfi Pagán , cuya versión apareció más tarde en la compilación de varios artistas A Salsa Tribute to the Beatles en 2007, [115] y Fabulous Connections con Kate Vereau, quien grabó «I'd Have You Anytime» y « Learning How to Love You » de Harrison para su álbum de 2003 Into Midnight . [116]
El actor y cantante Evan Rachel Wood contribuyó con una versión de "I'd Have You Anytime" a la compilación de 4 CD Chimes of Freedom: The Songs of Bob Dylan Honoring 50 Years of Amnesty International en 2012. [117] Wood filmó un videoclip para la canción en febrero de ese año, como tributo a Harrison en lo que habría sido su 69.° cumpleaños. [118]
Se cree que los músicos que actuaron en "I'd Have You Anytime" son los siguientes: [29] [81]