El cine sin olas fue un movimiento cinematográfico clandestino que floreció en el Lower East Side de la ciudad de Nueva York [4] aproximadamente entre 1976 y 1985. Asociado (y parcialmente patrocinado por) el grupo de artistas Collaborative Projects , [5] el cine sin olas fue un estilo sencillo de cine de guerrilla que enfatizaba el estado de ánimo oscuro y vanguardista y la inmediatez no ensayada por encima de muchas otras preocupaciones artísticas, similar al movimiento paralelo de música no wave en su estilo crudo y rápido. [6]
El cine sin olas, también conocido como Nuevo Cine (por una sala de proyección de corta duración en St. Mark's Place dirigida por varios cineastas presentes en la escena), tuvo un impacto significativo en el cine underground. Fueron influenciados por las obras de Andy Warhol , John Cassavetes , George Kuchar , Ron Rice , John Waters y Jack Smith . [7] [8] [9] El cine No Wave de Scott B y Beth B , Eric Mitchell , James Nares , Amos Poe , Diego Cortez y otros generó una nueva generación de cine independiente en Nueva York que incluía a Jim Jarmusch , Tom DiCillo. , Steve Buscemi y Vincent Gallo , así como el movimiento Cine de Transgresión de Richard Kern , Nick Zedd , Tessa Hughes-Freeland , Kembra Pfahler y Gordon Stevenson . Otros cineastas asociados con el cine No Wave fueron Lizzie Borden , Bradley Eros , Aline Mare , Jeanne Liotta , Charlie Ahearn , Coleen Fitzgibbon , David Wojnarowicz , Manuel DeLanda , Vivienne Dick , Jon Moritsugu , Susan Seidelman , Kathryn Bigelow , Casper Cunningham y Casandra Stark. Melé . [10] [11]
En 1978, James Nares estrenó una conocida película sin onda en Super 8 titulada Rome 78 , su única incursión en un largometraje basado en una trama. A pesar de su gran elenco con trajes de época, el trabajo no pretendía ser una tarea seria, ya que los actores intercalan risas tímidas en las escenas y entregan líneas aparentemente improvisadas con valentía exagerada. La película presenta a Lydia Lunch , habitual del cine sin olas, junto con Mitchell, James Chance , John Lurie , Judy Rifka , Jim Sutcliffe, Lance Loud , Mitch Corber , Patti Astor , el artista David McDermott de McDermott & McGough y Kristian Hoffman , entre otros. [12]
Coleen Fitzgibbon y Alan W. Moore crearon una película de 11:41 minutos en 1978 (terminada en 2009) de un concierto sin olas en beneficio de Colab llamado X Magazine Benefit , que documenta las actuaciones de DNA , James Chance and the Contortions y Boris Policeband en Nueva York a finales de los años 1970. Filmada en Super 8 en blanco y negro y editada en video, la película captura la apariencia y el sonido ásperos de la escena musical durante esa época. En 2013 se exhibió en el Salón 94, una galería de arte de la ciudad de Nueva York. [13]
Fuentes: [14] [15] [16] [17] [18] [19] [ 20] [ 21] [ 22] [23] [24] [ 25] [26] [27] [28 ] [ 29] [30]
Stranger Than Paradise fue incluido en el Registro Nacional de Cine en 2002. [31] [32] [33]
En 2010, la cineasta francesa Céline Danhier creó un documental titulado Blank City . [34] La película presenta una historia oral de los movimientos del cine no wave y del Cine de Transgresión [35] a través de entrevistas con Jarmusch, Kern, Buscemi, Poe, Seidelman, Ahearn, Zedd, John Waters , Debbie Harry de Blondie , hip- la leyenda del salto Fab 5 Freddy , Thurston Moore de Sonic Youth y Jack Sargeant . La banda sonora incluye música de Patti Smith , Television , Richard Hell & The Voidoids , James Chance and the Contortions, Bush Tetras y Sonic Youth. [36] [37]
En 2011, el Museo de Arte y Diseño celebró el movimiento con la retrospectiva "No Wave Cinema", que incluyó obras de Jarmusch, Kern, Mitchell, Poe, Zedd, Scot y Beth B., Lizzie Borden , Edo Bertoglio y Kembra Pfahler . [38] [39]
Al igual que el posterior movimiento creativo Dogma 95 , No Wave Cinema ha sido descrito como un período decisivo en la producción cinematográfica de bajo presupuesto . [40]