Un zootropo es un dispositivo de animación previo a la película que produce la ilusión de movimiento, al mostrar una secuencia de dibujos o fotografías que muestran fases progresivas de ese movimiento. Un zootropo es una variante cilíndrica del fenaquisticópe , un aparato sugerido después de que se introdujeran los discos estroboscópicos en 1833. La versión definitiva del zootropo, con tiras de película fotográfica reemplazables, fue presentada como un juguete por Milton Bradley en 1866 y tuvo mucho éxito.
El nombre zootropo se compone de las raíces griegas ζωή zoe , "vida" y τρόπος tropos , "giro", como traducción de "rueda de la vida". El término zoótropo fue acuñado por el inventor William E. Lincoln. [1]
El zoótropo consiste en un cilindro con cortes verticales en los lados. En la superficie interior del cilindro hay una banda con imágenes de un conjunto de imágenes secuenciadas. A medida que el cilindro gira, el usuario mira a través de los cortes las imágenes que se encuentran a lo largo de la superficie. El escaneo de las ranuras evita que las imágenes se desdibujen y el usuario ve una rápida sucesión de imágenes, lo que produce la ilusión de movimiento. Desde finales del siglo XIX, se han desarrollado dispositivos que funcionan con principios similares, denominados análogamente zoótropos lineales y zoótropos 3D, y los zoótropos tradicionales se denominan "zoótropos cilíndricos" si se necesita una distinción. El zoótropo funciona según el mismo principio que su predecesor, el fenaquistoscopio , pero es más cómodo y permite que la animación sea vista por varias personas al mismo tiempo. En lugar de estar dispuestas radialmente en un disco, la secuencia de imágenes que representan las fases del movimiento está en una tira de papel. Para su visualización, se coloca contra la superficie interior de la parte inferior de un tambor metálico abierto por la parte superior, cuya parte superior está provista de una ranura de visualización vertical frente a cada imagen. El tambor, sobre una base de huso, se hace girar. Cuanto más rápido se hace girar el tambor, más fluida parece la animación.
Un cuenco de barro procedente de Irán , de más de 5000 años de antigüedad, podría considerarse un predecesor del zootropo. Este cuenco está decorado con una serie de imágenes que representan a una cabra saltando hacia un árbol y comiendo sus hojas. [2] Aunque las imágenes son secuenciales y parecen distribuidas uniformemente alrededor del cuenco, para que las imágenes aparezcan como una animación, el cuenco tendría que girar bastante rápido y de manera constante, mientras que de alguna manera tendría que generarse un efecto estroboscópico. Por lo tanto, sigue siendo muy incierto si el artista que creó el cuenco realmente tenía la intención de crear una animación.
Según un texto histórico chino del siglo IV, el ingeniero mecánico y artesano chino del siglo I a. C. Ding Huan creó una lámpara con una banda circular con imágenes de pájaros y animales que se movían "de forma bastante natural" cuando el calor de la lámpara hacía que la banda girara. Sin embargo, no está claro si esto realmente creaba la ilusión de movimiento o si el relato era una interpretación del movimiento espacial de las imágenes de los animales. [3] Es posible que el mismo dispositivo fuera denominado "lámpara paraguas" y mencionado como "una variedad de zootropo" que "bien puede haberse originado en China" por el historiador de tecnología china Joseph Needham. Tenía imágenes pintadas en láminas delgadas de papel o mica en los lados de un dosel cilíndrico ligero con paletas en la parte superior. Cuando se colocaba sobre una lámpara daba la impresión de movimiento de animales u hombres. Needham menciona varias otras descripciones de figuras que se movían después de encender una vela o una lámpara, pero algunas de ellas tienen un contexto semifabuloso o pueden compararse con juguetes de carrusel operados por calor. [4] Es posible que todos estos primeros ejemplos chinos fueran en realidad iguales o muy similares a la "lámpara del caballo al trote" [走馬燈] conocida en China desde antes del año 1000 d. C. Se trata de una linterna que en su interior tiene siluetas recortadas o figuras pintadas unidas a un eje con un impulsor de paletas de papel en la parte superior, que gira mediante aire caliente que sube desde una lámpara. Las siluetas en movimiento se proyectan en los lados de papel fino de la linterna. [5] Algunas versiones añadían movimiento adicional con cabezas, pies o manos articuladas de figuras activadas por un cable de hierro conectado transversalmente. [5] No se sabe que ninguna de estas lámparas haya presentado una sustitución secuencial de imágenes que representen movimiento y, por tanto, no muestran animación de la forma en que lo hace el zoótropo.
John Bate describió un dispositivo simple en su libro de 1634 "Los misterios de la naturaleza y el arte". Consistía en "una tarjeta de luz, con varias imágenes colocadas sobre ella", sujeta a los cuatro radios de una rueda, que giraba mediante calor dentro de un cilindro de vidrio o cuerno, "de modo que uno pensara que las imágenes eran criaturas vivientes por su movimiento". [6] La descripción parece bastante cercana a un dispositivo de animación simple de cuatro fases representado y descrito en el libro Living Pictures de Henry V. Hopwood de 1899 (ver imagen). Hopwood no dio nombre, fecha ni ninguna información adicional para este juguete que giraba cuando se soplaba. [7] Un dispositivo similar dentro de un pequeño tambor zootrópico con cuatro ranuras, fue comercializado alrededor de 1900 por una empresa parisina como L'Animateur (o El Animador ). [8] Sin embargo, el dispositivo de Bate como se ve en la ilustración que lo acompaña no parece haber animado realmente las imágenes, sino más bien haberlas movido espacialmente.
Simon Stampfer , uno de los inventores del disco de animación del fenaquistiscopio (o "discos estroboscópicos" como los llamaba), sugirió en julio de 1833 en un panfleto que la secuencia de imágenes para la animación estroboscópica podría colocarse en un disco, un cilindro o una tira de papel o lienzo enrollada alrededor de dos rodillos paralelos. [9] Stampfer decidió publicar su invento en forma de disco.
Tras tomar nota de la invención del phénakisticope (publicado en Londres como "phantasmascope") de Joseph Plateau , el matemático británico William George Horner ideó una variante cilíndrica y publicó detalles sobre sus principios matemáticos en enero de 1834. [10] Llamó a su dispositivo Dædaleum , como referencia al mito griego de Dédalo . [11] El tambor giratorio de Horner tenía ranuras de visualización entre las imágenes, en lugar de encima como habrían tenido las variaciones posteriores del zoótropo. Horner planeó publicar el dædaleum con el óptico King, Jr. en Bristol, pero "probablemente se encontró con algún impedimento en el esbozo de las figuras". [10]
Durante las tres décadas siguientes, el fenaquistoscopio siguió siendo el dispositivo de animación más común, mientras que relativamente pocas variaciones experimentales siguieron la idea del dédaleo de Horner o el cilindro estroboscópico de Stampfer. La mayoría de los dispositivos similares a los zootropos creados entre 1833 y 1865 estaban destinados a visualizar secuencias fotográficas, a menudo con un efecto estereoscópico. [11] Entre ellos se encontraba el Stereophoroskop de Johann Nepomuk Czermak , sobre el que publicó un artículo en 1855. [12]
El 27 de febrero de 1860, Peter Hubert Desvignes recibió la patente británica n.º 537 para 28 variaciones monoculares y estereoscópicas de dispositivos estroboscópicos cilíndricos. Esto incluía una versión que utilizaba una banda interminable de imágenes que corría entre dos carretes que se iluminaban intermitentemente con una chispa eléctrica. [13] El Mimoscope de Desvignes recibió una Mención Honorífica "por el ingenio de la construcción" en la Exposición Internacional de 1862 en Londres. [14] Podía "exhibir dibujos, modelos, fotografías simples o estereoscópicas, para animar movimientos de animales o de maquinaria, mostrando varias otras ilusiones". [15] Desvignes "empleó modelos, insectos y otros objetos, en lugar de imágenes, con perfecto éxito". Las ranuras horizontales (como en el Stereophoroskop de Czermak) permitían una visión mucho mejor, con ambos ojos, de las imágenes opuestas. [16]
William Ensign Lincoln inventó el zoótropo definitivo en 1865, cuando tenía unos 18 años y era estudiante de segundo año en la Universidad Brown , Providence, Rhode Island. La versión patentada de Lincoln tenía las ranuras de visualización en un nivel por encima de las imágenes, lo que permitía el uso de tiras de imágenes fácilmente reemplazables. También tenía un disco de papel ilustrado en la base, que no siempre se aprovechó en las versiones producidas comercialmente. Por consejo del dueño de una librería local, Lincoln envió un modelo a los litógrafos de color y fabricantes de juegos de mesa Milton Bradley and Co. [11] Algunos dueños de tiendas anunciaron el zoótropo en periódicos estadounidenses en diciembre de 1866. [17] William E. Lincoln solicitó una patente estadounidense para su zoótropo el 27 de julio de 1866 [18] como cedente a Milton Bradley, y le fue concedida el 23 de abril de 1867. [19] También fue patentado en el Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda el 7 de junio de 1867 (solicitud el 6 de marzo de 1867) con el n.º 629, por Henry Watson Hallett (como una comunicación a él por Milton Bradley), [11] y en el Segundo Imperio Francés por Charles William May (presentada el 14 de mayo de 1867). [18]
A lo largo de los años, Milton Bradley publicó al menos siete series numeradas de doce tiras de zootropos cada una, así como un conjunto de doce tiras del profesor Robert Hallowell Richards que mostraban las transformaciones graduales de una forma isométrica a otra, [20] y una tira disponible por separado que mostraba el progreso de la curva griega (una mujer transformándose en un camello). [11] La London Stereoscopic and Photographic Company fue autorizada como editora británica y repitió la mayoría de las animaciones de Milton Bradley, al tiempo que agregó un conjunto de doce animaciones del famoso ilustrador británico George Cruikshank en 1870. [21] El licenciatario francés F. Delacour & Bakes produjo el "Zootrope, ou cercle magique", del cual el periódico Le Figaro ordenó 10.000 copias para vender a los suscriptores a un precio reducido. [18]
En 1868, James Clerk Maxwell hizo construir un zoótropo mejorado. [22] En lugar de rendijas, utilizó lentes cóncavas con una distancia focal igual al diámetro del cilindro. De este modo, la imagen virtual se veía en el centro y parecía mucho más nítida y estable que en el zoótropo original. Maxwell dibujó varias tiras que mostraban principalmente temas relacionados con la física, como las vibraciones de una cuerda de arpa o los anillos de vórtice de Helmholtz que se entrelazaban entre sí. En 1869 se publicó un artículo sobre el "Zootrope perfectionné" en la revista científica francesa Le Cosmos , [23] pero el dispositivo nunca se comercializó. El zoótropo original de Maxwell y algunas tiras se conservan en la colección del Museo Cavendish de Cambridge.
Un zoótropo lineal consiste en una pantalla lineal opaca con ranuras verticales delgadas. Detrás de cada ranura hay una imagen, a menudo iluminada. Se ve una imagen en movimiento al pasar frente a la pantalla.
Los zoótropos lineales tienen varias diferencias con respecto a los cilíndricos debido a sus diferentes geometrías. Los zoótropos lineales pueden tener animaciones de cualquier longitud y pueden hacer que las imágenes parezcan más anchas que su tamaño real.
La publicidad lineal tipo zoótropo se utilizó en Japón a principios de la década de 1990, por ejemplo en la línea entre el aeropuerto de Narita y el centro de Tokio.
En septiembre de 1980, el cineasta independiente Bill Brand instaló un tipo de zoótropo lineal al que llamó "Masstransiscope" en una plataforma de metro en desuso en la antigua estación Myrtle Avenue del metro de la ciudad de Nueva York . Consiste en una pared con 228 ranuras; detrás de cada ranura hay un panel pintado a mano, y los pasajeros de los trenes que pasan ven una película. Después de caer en un estado de deterioro, el "Masstransiscope" fue restaurado a fines de 2008. [24] Desde entonces, una variedad de artistas y publicistas han comenzado a utilizar las paredes de los túneles del metro para producir un efecto de zoótropo cuando se ve desde trenes en movimiento.
Joshua Spodek, como estudiante de posgrado en astrofísica, concibió y dirigió el desarrollo de una clase de zoótropos lineales que vieron el primer éxito comercial del zoótropo en más de un siglo. Una exhibición de su diseño debutó en septiembre de 2001 en el túnel del sistema de metro de Atlanta y mostraba un anuncio a los pasajeros que pasaban. La exhibición está iluminada internamente y mide casi 980 pies (300 m) de largo, con una animación que dura alrededor de 20 segundos. Su diseño pronto apareció, tanto comercial como artísticamente, en sistemas de metro de América del Norte, Asia y Europa. [25]
En abril de 2006, el metro de Washington instaló zootropos publicitarios entre las estaciones de metro Metro Center y Gallery Place . [26] Un anuncio similar se instaló en el tren PATH en Nueva Jersey, entre las estaciones World Trade Center y Exchange Place .
Casi al mismo tiempo, el sistema de tránsito rápido del área de la bahía de San Francisco (BART) instaló un anuncio tipo zoótropo entre las estaciones Embarcadero y Montgomery que podían ver los pasajeros que viajaban en ambas direcciones. Los anuncios de BART todavía están visibles, aunque se cambian con poca frecuencia: un anuncio en particular puede permanecer visible durante varios meses antes de ser reemplazado.
El metro de la ciudad de Nueva York albergó dos zoótropos lineales digitales a través de su programa Arts for Transit. Uno, "Bryant Park in Motion", se instaló en 2010 en la estación de metro Bryant Park y fue creado por Spodek y estudiantes del Programa de Telecomunicaciones Interactivas de la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York . [27] El otro, "Union Square in Motion", fue instalado en 2011 por Spodek y estudiantes y exalumnos del programa de Arte, Medios y Tecnología de Parsons the New School for Design en la estación Union Square . [28]
El metro de Kiev (en Kiev , Ucrania ) también tenía un anuncio sobre el operador de telefonía móvil Life 2008 en uno de sus túneles que mostraba el efecto zootropo. Fue rápidamente retirado.
En la Ciudad de México , México, un anuncio del Honda Civic con efecto zoótropo fue colocado en uno de los túneles de la Línea 2 .
El Skymetro del aeropuerto de Zúrich cuenta con un zoótropo lineal. [29]
Los zootropos 3D aplican el mismo principio a los modelos tridimensionales, tal como ya habían practicado Czermak (1855) y Desvignes (1860) en sus predecesores. En 1887, Étienne-Jules Marey utilizó un zootropo de gran tamaño para animar una serie de modelos de yeso basados en sus cronofotografías de pájaros en vuelo. [21] Los equivalentes modernos normalmente prescinden del tambor ranurado y, en su lugar, utilizan una luz estroboscópica de destellos rápidos para iluminar los modelos, lo que produce resultados mucho más claros y nítidos y sin distorsión. Los modelos están montados sobre una base giratoria y la luz se enciende y se apaga en una fracción de segundo extremadamente pequeña a medida que cada modelo sucesivo pasa por el mismo punto. El efecto estroboscópico hace que cada uno parezca un único objeto animado. Al permitir que la velocidad de rotación esté ligeramente desincronizada con el destello, se puede hacer que los objetos animados parezcan moverse también lentamente hacia adelante o hacia atrás, según qué tan rápida o lenta sea cada rotación que la serie correspondiente de destellos del destello.
El Museo Ghibli de Tokio, Japón, alberga un zootropo en 3D con personajes de la película animada Mi vecino Totoro . El zootropo está acompañado de una pantalla explicativa y forma parte de una exposición que explica los principios de la animación y los dispositivos históricos.
Pixar creó un zootropo 3D inspirado en el de Ghibli para su exposición itinerante, que se mostró por primera vez en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York y presenta personajes de Toy Story 2. Pixar creó dos zootropos 3D más, ambos con visualización de 360 grados. Uno se instaló en Disney California Adventure , parque hermano de Disneyland , pero desde entonces se trasladó a The Walt Disney Studios Lot en Burbank, CA. El otro se instaló en Hong Kong Disneyland desde 2010 hasta 2017, y ahora se muestra en Disneyland París a fines de 2019. El zootropo original de Toy Story todavía viaja por todo el mundo y se ha exhibido en 34 museos nacionales y galerías de arte en 18 países desde 2005. [30]
All Things Fall es un zootropo impreso en 3D, creado por el artista británico Mat Collishaw. Está inspirado en una pintura de Ippolito Scarsella de La masacre de los inocentes . [31] La obra fue presentada durante la exposición individual Black Mirror en la Galleria Borghese en Roma. Está hecha de acero, aluminio, yeso, resina, iluminada por luces LED y alimentada por un motor eléctrico. De su obra, Collishaw dice: "El zootropo literalmente repite caracteres para crear una orgía abrumadora de violencia que es a la vez espantosa y convincente". Cada figura del modelo fue impresa en 3D con una técnica de modelado por deposición fundida en acrilonitrilo butadieno estireno . [31]
Durante el período 2002-2016, Peter Hudson y los creadores de Spin Art, LLC, han creado múltiples instalaciones de arte interactivo con zootropos estroboscópicos en 3D . Esto comenzó con Sisyphish (2002), [32] un zootropo impulsado por humanos que usaba luz estroboscópica para animar figuras humanas nadando en un gran disco giratorio. Sisyphish , a veces llamado The Playa Swimmers , [33] se presentó originalmente en el evento de arte y cultura Burning Man , en el desierto Black Rock de Nevada .
Peter ha creado desde entonces zootropos estroboscópicos desde 2004 hasta la actualidad, incluidos: Deeper [34] (2004), Homouroboros [35] (2007), Tantalus [36] (2008) y Charon , [37] que realizó una gira por Europa [38] y el Reino Unido en el verano de 2012. [39] El zoótropo Charon está construido para parecerse y girar de la misma manera cinética que una noria, mide 32 pies de alto, pesa 8 toneladas y presenta veinte figuras de esqueletos remando [40] que representan al personaje mitológico, Charon , que lleva las almas de los recién fallecidos a través del río Styx . La creación de zoótropo más reciente de Hudson se titula Eternal Return , tardó dos años en construirse y se dio a conocer en 2014 en el desierto de Black Rock.
Los zoótropos de Peter Hudson tienen su sede en San Francisco [41] y se exhiben en varios festivales y eventos especiales en los Estados Unidos e internacionalmente durante todo el año. [42]
La obra de arte de cuatro piezas de Wick Alexander y Robin Brailsford de 2001 titulada "Moving Pictures" consta de cuatro zoótropos escultóricos en diferentes lugares públicos de Culver City, California. [43] [44]
Un libro de texto de física de 1857 menciona una instalación estroboscópica cilíndrica temprana con imágenes en movimiento que tenía 18 pies (5,5 metros) de diámetro y que había sido exhibida en Frankfurt .
Un "Gran Zoótropo; o: Rueda de la Vida", de 50 pies (15 metros) de circunferencia, con "figuras de tamaño natural", fue instalado en la Sala de Conciertos del Crystal Palace en Londres con permiso de la London Stereoscopic and Photographic Company. El programa incluía al menos cuatro animaciones basadas en tiras de su catálogo. El enorme cilindro giraba gracias a un motor de gas y estuvo en funcionamiento al menos desde finales de 1867 hasta la primavera de 1868. [45]
En 2008, Artem Limited, una empresa británica de efectos visuales, construyó un zoótropo de 10 metros de ancho y 10 toneladas métricas para Sony, llamado BRAVIA -drome, para promocionar la tecnología de interpolación de movimiento de Sony . Presenta 64 imágenes del futbolista brasileño Kaká . Este ha sido declarado el zoótropo más grande del mundo por Guinness World Records . [46] [47]
En 2010, la artista Yishay Garbasz creó un zootropo de 3 metros de ancho para la Bienal de Busan con imágenes de su cuerpo desnudo un año antes y un año después de su cirugía de afirmación de género . [48]
El praxinoscopio de Émile Reynaud de 1877 fue una mejora del zoótropo que se hizo popular hacia fines del siglo XIX. [49] Reemplazó las estrechas ranuras de visualización del zoótropo con un círculo interno de espejos que reflejaban las imágenes de manera intermitente. [50]
Poco después de que el zoótropo se hiciera popular, en 1868 se introdujo el flip book . Gracias a su simplicidad y compacidad, junto con sus cualidades más táctiles, el flip book ha seguido siendo relativamente popular. Una desventaja del flip book es que la animación se detiene bastante rápido, mientras que el zoótropo puede mostrar la animación como un bucle continuo. [ cita requerida ]
Eadward Muybridge publicó sus primeras imágenes de cronofotografía en 1878. Estas imágenes secuenciales fueron rápidamente montadas en zootropos por varias personas (incluido el propio Muybridge) y también se publicaron como tiras para el zootropo en la década de 1880. [51] Esto allanó el camino para el desarrollo de la cinematografía . El propio Zoopraxiscopio de Muybridge (1879) fue uno de los primeros proyectores de imágenes en movimiento y uno de los varios inventos realizados antes del avance del cine en 1895. [ cita requerida ]
En 1895, Auguste y Louis Lumière desarrollaron el Kinora al mismo tiempo que el cinematógrafo . Si bien el cine resultó ser un enorme éxito, el Kinora se convirtió en un popular visor de películas para uso doméstico. [ cita requerida ]
El cine, la televisión y el vídeo se consideran los sucesores prevalecientes del zoótropo, cuando se los considera pasos tecnológicos en el desarrollo de las películas cinematográficas. [52]
En 2016, se inventó y patentó una variación de adentro hacia afuera del zoótropo con el nombre de Silhouette Zoetrope. [53] El dispositivo fue inventado por la investigadora Dra. Christine Veras, y ganó el tercer lugar en el Concurso de la Mejor Ilusión del Año , rindiendo homenaje al zoótropo clásico pero mostrando una combinación única de ilusiones ópticas. [54]
Podría decirse que la animación GIF es el sucesor contemporáneo más cercano de la animación Zoetrope, ya que ambas suelen mostrar secuencias de imágenes en bucle. [55]
Desde finales del siglo XX, los zoótropos se han utilizado ocasionalmente en obras de arte, entretenimiento, marketing y otros medios, en particular como zoótropos lineales y zoótropos 3D (véase más arriba). [ cita requerida ]
La fabricación de un zootropo también se ha convertido en una tarea de manualidades relativamente común y un medio para explicar algunos de los principios técnicos y ópticos de la visualización de películas y movimientos en programas educativos. [56]
Blue Man Group utiliza un zoótropo en sus espectáculos en Las Vegas y en el Teatro Sharp Aquos de Universal Studios (en Orlando, Florida) . [ cita requerida ]
La película House on Haunted Hill de 1999 utiliza una cámara zootrópica del tamaño de un hombre como un tema de terror retorcido. [57]
En 2007, se presentó una imagen de un zoótropo como una de las nuevas identidades de BBC Two : una ciudad futurista con coches voladores vistos a través de la forma del número dos. [58]
En 2011, Scott Blake creó un " Zoótropo del 11 de septiembre " que permitía a los espectadores ver una recreación continua del vuelo 175 de United Airlines estrellándose contra la Torre Sur del World Trade Center . [59]
En 2012, el estudio de animación Sehsucht de Berlín creó la canción de apertura de los MTV Europe Music Awards de 2012. La animación CGI presenta un zoótropo en 3D que muestra una historia del sueño americano. La animación sigue las vidas de Roxxy y Seth, quienes, a través de las redes sociales y la popularidad, alcanzan la cima de su éxito tocando en los EMA sobre el carrusel del zoótropo. Fue dirigida por Mate Steinforth y producida por Christina Geller. [60]
En 2013, el director Jeff Zwart creó una película de dos minutos, "Forza/Filmspeed", para promocionar Forza Motorsport 5. La producción colocó imágenes fijas de alta resolución del juego en paneles alrededor de Barber Motorsports Park y las filmó desde una cámara acoplada a un auto deportivo McLaren MP4-12C . [61] [62] [63]
En la película de terror de 2016 El conjuro 2 , se utiliza un zoótropo en una de las escenas. [64]
En 2019, la segunda temporada de la adaptación al anime del manga Mob Psycho 100 de ONE presenta una representación en 3D de un zoótropo en su secuencia de créditos de apertura. [65]
En 2022, el video musical oficial de la canción de Pharrell Williams " Cash In Cash Out " hace uso de un zoótropo 3D animado por computadora. El video, dirigido por Francois Rousselet, tardó poco más de un año en crearse. [66] Presenta versiones similares a la animación con plastilina de Williams, 21 Savage y Tyler, the Creator moviéndose a través de un lujoso escenario giratorio, que incluye una mano separada con joyas que toca un piano y una carretera pavimentada con dinero. [67]