Star Trek: Insurrection es una película de ciencia ficción estadounidense de 1998dirigida por Jonathan Frakes . Es la novena película de la serie cinematográfica de Star Trek , así como la tercera protagonizada por el elenco de Star Trek: The Next Generation , con F. Murray Abraham , Donna Murphy y Anthony Zerbe apareciendo en papeles principales. Frakes también es un actor conocido por interpretar al personaje de Star Trek William Riker en esta película y en Star Trek: The Next Generation . En la película, la tripulación del USS Enterprise -E se rebela contra el comando de la Flota Estelar después de descubrir una conspiración con una especie conocida como los Son'a para robar el pacífico planeta Ba'ku por sus propiedades rejuvenecedoras .
Paramount Pictures buscó un cambio de ritmo después de Star Trek: Primer contacto (1996). Se le pidió a Michael Piller que escribiera el guion de la siguiente entrega, que fue creada a partir de ideas de la historia de Piller y el productor Rick Berman . Los primeros borradores de la historia presentaban a los romulanos , y los son'a y los ba'ku se introdujeron en su tercer borrador. Después de que Ira Steven Behr revisara el guion, Piller lo revisó y agregó una subtrama que involucraba un interés romántico por Jean-Luc Picard . El final de la película fue revisado nuevamente después de proyecciones de prueba. Los efectos especiales que representan el espacio exterior fueron completamente generados por computadora, una novedad para una película de Star Trek . La aldea Ba'ku se construyó completamente en el lugar en el lago Sherwood, California , pero sufrió daños climáticos. Los sets de las series de televisión Star Trek: Voyager y Star Trek: Deep Space Nine fueron reutilizados y remodelados.
Insurrection fue la película más taquillera en su primer fin de semana, recaudando 22,1 millones de dólares [3] en Estados Unidos y Canadá. La película recaudó 70,2 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 42,4 millones de dólares adicionales en otros territorios, para una recaudación en salas de 117,8 millones de dólares en todo el mundo. Las respuestas de la crítica a la película fueron mixtas; la actuación de Patrick Stewart y la dirección de Jonathan Frakes fueron elogiadas, mientras que otros críticos la compararon con un episodio extendido de la serie de televisión. Insurrection fue nominada tanto a un premio Saturn como a un premio Hugo , pero el único premio que recibió fue un premio Youth in Film para Michael Welch . Fue seguida por Star Trek: Nemesis en 2002.
El teniente comandante Data , un androide, es transferido temporalmente a una misión encubierta para observar al pacífico pueblo Ba'ku . De repente, funciona mal y revela la presencia de la fuerza de tarea conjunta Federación -Son'a que observa a los Ba'ku. El almirante Matthew Dougherty se pone en contacto con el USS Enterprise -E para obtener los esquemas de Data con fines de recuperación, pero afirma rotundamente que la presencia del Enterprise no es necesaria. El capitán Jean-Luc Picard ignora las órdenes y toma el Enterprise para recuperar a Data. El capitán Picard sospecha cuando Dougherty insiste en que el Enterprise ya no es necesario y ordena que se investigue el mal funcionamiento de Data.
La tripulación descubre que los Ba'ku son tecnológicamente avanzados con capacidades de deformación, pero han rechazado su uso para vidas más simples. Debido a las "partículas metafásicas" únicas que emanan de los anillos del planeta, los habitantes son efectivamente inmortales. Por el contrario, los aliados de la Federación, los Son'a, son una raza decrépita que dependen de la tecnología médica para retrasar la muerte; la cirugía cosmética excesiva les da una apariencia momificada. La tripulación del Enterprise experimenta los efectos rejuvenecedores del planeta: el teniente comandante Geordi La Forge ahora puede ver sin implantes oculares, el teniente comandante Worf experimenta síntomas de pubertad, el comandante William Riker y la consejera Deanna Troi reavivan su relación abandonada hace mucho tiempo, y Picard desarrolla una relación romántica con Anij, una mujer Ba'ku.
Data y Picard descubren una nave de la Federación sumergida y camuflada que contiene una gigantesca holocubierta que recrea la aldea Ba'ku. El mal funcionamiento de Data se debió a un ataque de los Son'a, el resultado de que él descubriera accidentalmente su nave. Picard se enfrenta a Dougherty y se entera de que los altos oficiales de la Federación conspiraron con los Son'a para reubicar engañosamente a los Ba'ku en otro planeta, lo que permitió que las partículas se recolectaran a gran escala (envenenando el planeta en el proceso). Dougherty luego ordena a la Enterprise que se vaya. Picard responde desafiante que los beneficios médicos de las partículas no justifican los planes de Dougherty para los Ba'ku y que violan la Directiva Principal de la Flota Estelar .
Picard y algunos miembros de la tripulación ayudan a los Ba'ku a escapar del secuestro mientras Riker mueve la Enterprise al rango de transmisión para comunicar la violación a la Flota Estelar. Los Son'a lanzan sondas robóticas para localizar y capturar a los Ba'ku que huyen. El líder Son'a, Ahdar Ru'afo ( F. Murray Abraham ), convence a Dougherty de permitir que dos naves Son'a ataquen a la Enterprise , pero la Enterprise escapa. Su plan es expuesto, Ru'afo insiste en recolectar la fuente de radiación de inmediato. Picard, Anij y varios Ba'ku son transportados como prisioneros a la nave Son'a. La Dra. Crusher descubre que los Son'a y los Ba'ku son la misma raza. Luego, Picard le informa a Dougherty que los Son'a son una facción escindida de los Ba'ku que abandonaron su existencia bucólica un siglo antes y abrazaron la tecnología. Su intento de tomar el poder fracasó y los ancianos Ba'ku los exiliaron del planeta, negándoles los efectos rejuvenecedores de los anillos. Los Son'a desarrollaron un método artificialmente imperfecto para prolongar sus vidas a costa de la desfiguración y ahora buscan venganza. Ru'afo mata a Dougherty después de que este incumpliera su plan y se dispusiera a completar la colección.
Mientras Picard se prepara para la ejecución, convence a la desilusionada Son'a Gallatin para que lo ayude a detener a Ru'afo. Picard planea una artimaña para transportar a Ru'afo y su tripulación del puente a la holonave y desactivar la cosechadora. Ru'afo descubre el engaño y se transporta a la nave cosechadora para reiniciar manualmente el proceso. Picard lo sigue y configura la cosechadora para que se autodestruya, matando a Ru'afo justo cuando la Enterprise rescata a Picard. Los Son'a restantes son perdonados y recibidos nuevamente por los Ba'ku. Picard organiza una reunión entre Gallatin y su madre Ba'ku para agradecerle su ayuda. La tripulación se toma un momento para disfrutar de sus yoes rejuvenecidos antes de regresar a su misión anterior.
Patrick Stewart pensó que la primera película de La nueva generación , Star Trek Generations , se parecía demasiado a un episodio de televisión, pero pensó que su personaje, el capitán Jean-Luc Picard, fue redefinido como un "héroe de película" en Star Trek: Primer contacto . [4] Le preocupaba que en la nueva película el personaje volviera a ser el que se vio en la serie de televisión. Michael Piller dijo que para ser un héroe, Picard "debería actuar con una mentalidad moral y ética, y defender principios que son importantes para [la humanidad]". [4] Stewart se mostró más tarde satisfecho con la subtrama romántica de la película, calificándola de "encantadora" y diciendo que se "sentía muy bien al respecto". [5] Pensó que la película tenía un tono más ligero que las películas anteriores, diciendo: "Muestra a nuestra tripulación divirtiéndose un poco más de lo que normalmente los vemos hacer". [5] Stewart se mostró decepcionado porque una escena en la que Picard y Anij se besan fue eliminada de la versión final de la película, [6] diciendo que "Fue una decisión del estudio, pero aún así algo inexplicable para mí, ya que siento que la audiencia estaba esperando algún tipo de culminación romántica para la relación, lo que sucedió y fue extremadamente placentero". [7] Stewart recibió un crédito de productor en la película. [8]
Jonathan Frakes apareció como el comandante William Riker, y al igual que en Primer contacto dirigió el proyecto. [9] [10] Brent Spiner protagonizó al teniente comandante Data, pidiendo que el personaje fuera asesinado en Insurrection por temor a que el papel se le fuera de las manos. Su copia del guion venía con una nota del equipo de producción que decía: "Lo siento, te mataré más tarde". [11] La escena submarina requirió que Spiner usara maquillaje adicional para hacerlo resistente al agua. [7] LeVar Burton repitió su papel del teniente comandante Geordi La Forge; un mes antes del estreno de Insurrection apareció en el papel en una aparición especial en el episodio " Timeless " de Star Trek: Voyager . [12]
Michael Dorn volvió como el teniente comandante Worf, después de haberlo interpretado en Deep Space Nine desde 1995. [13] Repitiendo su papel como la doctora Beverly Crusher , Gates McFadden dijo que "filmar Star Trek y que me paguen por hacerlo es genial. Pero lo que realmente ha cambiado más mi vida es viajar y... ser una pequeña parte de esta enorme mitología que ha cambiado la vida de las personas, en muchos sentidos para mejor". [14] Marina Sirtis apareció una vez más como la consejera Deanna Troi. Ella se mostró positiva sobre la película, diciendo "hemos estado involucrados con esto durante once años, hemos hecho 179 episodios, tres películas y todavía hay sorpresas. Hay más capas en esta película, no es tan blanco y negro. Se remonta a mucho de lo que Gene Roddenberry sintió sobre Star Trek : creo que va a estar muy feliz allí arriba cuando vea esta película". [15]
Antes del proceso de casting, no se había considerado a ningún actor para los papeles del líder Son'a, la mujer Ba'ku y el almirante de la Flota Estelar. [16] El líder Son'a, Ahdar Ru'afo, fue interpretado por F. Murray Abraham, quien ganó un premio de la Academia por su actuación en Amadeus . [17] [18] A Abraham le dieron el papel sin una audición. [18] Abraham dijo sobre la franquicia: "Estaba presente cuando la serie se presentó por primera vez a la televisión y fue un puntazo". [7] Elogió su maquillaje y prótesis, diciendo: "La idea de que puedes ser otra persona detrás de la máscara es una sensación extraordinaria: es muy primitiva y misteriosa. Se abre un hueco en algún lugar del cerebro y fomenta lo salvaje. Me hizo masticar el escenario". [7] Estaba particularmente contento de trabajar con Patrick Stewart. [15]
Donna Murphy interpretó a Anij, la mujer Ba'ku que es el interés amoroso de Picard. Ochenta actrices audicionaron para el papel, [19] que fue otorgado a Murphy, quien previamente había ganado dos premios Tony por sus papeles en los musicales de Broadway Passion y The King and I. [ 17] [18] Murphy era una de las favoritas de Frakes y los productores, por lo que después de la audición, solo se vio a un pequeño número de otras actrices. [18] Dijo sobre el papel: "Siento un gran honor y responsabilidad de ser parte de esta película, porque sé que la audiencia de Star Trek tiene tanta devoción y afecto por estos personajes ricamente dibujados". [15]
Anthony Zerbe audicionó originalmente para el papel de Ru'afo, [17] y fue considerado como la mejor opción para ello. [18] Sin embargo, el equipo de producción decidió en su lugar elegirlo para el papel del almirante Matthew Dougherty. [17] Durante la audición de Zerbe, en lugar de leer las líneas proporcionadas, recitó el Infierno de Dante antes de pasar sin problemas al guion. Frakes y los productores decidieron por unanimidad otorgarle el papel de Dougherty. [21] En los papeles más pequeños de la película, Stephanie Niznik interpretó al alférez Kell Perim y Daniel Hugh Kelly apareció como Sojef. Gregg Henry apareció como Gallatin, y Michael Welch, de 10 años, interpretó al niño Ba'ku Artim. [22] Michael Horton regresó como el oficial táctico que interpretó en Primer contacto ; su personaje se llamaba teniente Daniels en esta película. [23] El guitarrista de Rage Against the Machine y Audioslave, Tom Morello, interpretó a un guerrero Son'a. [24] El régimen de maquillaje de Morello comenzaba a las 5 a. m., hora a la que, según dijo, normalmente "estaría arrastrándose de regreso a mi ataúd". [7]
Varios de los actores de la película habían aparecido previamente en la franquicia de Star Trek . Bruce French , quien interpretó al Oficial Número 1 de Son'a, apareció como Sabin Genestra en el episodio " The Drumhead " de The Next Generation y como el médico Ocampa en el episodio piloto de la Voyager . El Oficial Número 3 de Son'a fue interpretado por Joseph Ruskin , quien apareció en cuatro episodios de la franquicia de Star Trek : el episodio " The Gamesters of Triskelion " de la serie original, [25] y los episodios " Improbable Cause " y " Looking for par'Mach in All the Wrong Places " de Deep Space Nine y el episodio " Gravity " de Voyager . [20] McKenzie Westmore , hija del supervisor de maquillaje Michael Westmore , interpretó a una mujer Ba'ku. [22] Anteriormente apareció cuando era niña en el episodio " When the Bough Breaks " de la primera temporada de The Next Generation y como la alférez Jenkins en el episodio " Warhead " de Voyager . [26] Las escenas eliminadas de la película habrían presentado a dos de los actores que interpretaron a Ferengi en Deep Space Nine : Max Grodénchik , más conocido como Rom , debía haber aparecido como un Trill en la escena de la biblioteca. Armin Shimerman filmó una escena en su papel de Quark , en la que intenta establecer tiempos compartidos en el planeta Ba'ku al final de la película. [20]
Tras el éxito de Primer contacto , Paramount Pictures quería un cambio de ritmo para darle a la película siguiente un tono más ligero. [27] Debido a que Star Trek IV: The Voyage Home tiene un tono ligero, pero fue la más exitosa de todas las películas de Star Trek en taquilla hasta ese momento, Paramount razonó que este éxito podría repetirse con la nueva película. [28] Se le pidió a Michael Piller que escribiera el guion y aceptó el puesto. [27] Piller deseaba escapar del infierno del desarrollo en el que estaban estancados sus otros proyectos. [29] Quería darle a la tripulación un sentimiento de familia, con una historia que presentara matices de la novela de Joseph Conrad El corazón de las tinieblas . [27] Rick Berman quería ver a Picard emprender una misión de rescate de manera similar a la película de 1937, El prisionero de Zenda . [27] Berman también originó una idea para secuestrar a Picard y reemplazarlo con un impostor modificado quirúrgicamente. Piller tenía dudas sobre la idea de Berman, argumentando que el público no querría ver una película entera en la que Picard no fuera la estrella principal: el personaje se parecería a Patrick Stewart, pero sería diferente. [30] Otra idea de Berman habría sido el regreso de Lore , visto por última vez en el episodio " Descent ", en una película que fue descrita como similar en tono a Star Trek II: La ira de Khan . [31]
Piller inicialmente pensó en escribir una historia del tipo de la Fuente de la Juventud , y luego dijo: "Todo el mundo está consumido por imágenes de juventud. Hay comerciales, cirugía plástica; nuestra cultura parece obsesionada con la juventud". [27] Llamó al tratamiento inicial "Corazón de ligereza". [32] El primer borrador del tratamiento de Piller para la película se tituló Star Trek: Stardust , tomado de la canción de 1927 "Stardust" de Hoagy Carmichael [27] después de escuchar la versión de Nat King Cole en la radio. [32] El tratamiento presentaba a Picard renunciando a la Flota Estelar después de ser enviado a recuperar una población y su poder de dar juventud, y llevarlos a un gobierno alienígena, e incluía una traición por parte del colega rebelde de Picard. El borrador pasó por varias versiones con solo la misión de la tripulación y Briar Patch , llamado así por el área de las historias de Br'er Rabbit , restantes. Berman sugirió que Data se convirtiera en el miembro renegado de la tripulación con el que Picard debe lidiar. [27] La trama era similar al episodio de La nueva generación " Homeward " en el que un pueblo estaba siendo reubicado mediante el uso de una sala holográfica. El uso de un escondite para observar culturas se había utilizado anteriormente en el episodio " Who Watches the Watchers ". [20]
En un borrador, Picard mata a Data al principio de la película, y el androide resucita más tarde para ayudar al Capitán en el final. Los dos primeros borradores presentaban a los romulanos como antagonistas, [27] ya que nunca habían aparecido de forma destacada en una película de Star Trek . [32] El segundo borrador fue visto por Jonathan Dolgen en el estudio; Dolgen no estaba contento y Patrick Stewart pensó que solo habría sido adecuado para un episodio de televisión. [33] [34] En el tercer borrador, los Son'a fueron presentados como los hijos de los Ba'ku y la raza alienígena que quería saquear el planeta. Esa versión también incluía las subtramas de la tripulación, como el romance de Troi-Riker y la regeneración de los ojos de La Forge. [27] Stewart, a quien le preocupaba que la película fuera un paso atrás en el alcance de Primer contacto , fue consultado sobre los tratamientos. [35]
Piller redactó la primera versión del guion y le pidió a Ira Steven Behr , productor ejecutivo de Star Trek: Deep Space Nine , que lo revisara. Behr criticó el guion y describió a los Son'a como " tigres de papel ". [35] Piller dijo que "sabía que tenía razón. No hay duda de que el primer borrador intentaba contar dos historias, y esa es una de más para una película". [35] Piller volvió a redactar el guion, agregando una subtrama romántica para Picard en la forma de Anij, una mujer Ba'ku. Añadió gravedad a los Son'a para hacerlos más amenazantes, y el final se cambió para incluir una enorme nave recolectora Son'a y una confrontación entre Picard y Ru'afo a bordo de la nave. [35] Posteriormente, se filtró una versión del guion en Internet. [17] Al mismo tiempo, Piller y Berman estaban explorando títulos para la película, incluyendo Prime Directive , The Directive , The Resignation , The Enemy Within , Breach of Promise , Dereliction of Duty y Apostasy , porque, razonaron, no podían enviarla al estudio bajo el título de Stardust . No pudieron decidirse por un título, por lo que la presentaron como Star Trek IX . [36]
El estudio se mostró satisfecho con la versión del guion posterior a Behr, que fue la primera versión del guion que vieron, ya que anteriormente solo habían visto versiones anteriores al guion. [37] En una nota a Piller, se describió como "fácilmente la historia de Star Trek más divertida y sexy hasta la fecha". [37] Le dieron a Piller una serie de instrucciones, incluida una solicitud para una resolución del romance de Troi y Riker y para que el personaje de Reginald Barclay fuera reemplazado con roles ampliados, ya sea para Beverly Crusher, Worf o un nuevo personaje. [38] [39]
Patrick Stewart buscó un cambio en el guion para que la tripulación defendiera la aldea Ba'ku a la manera de la Batalla de El Álamo en lugar de huir a las montañas. Piller no pudo encontrar una forma factible de incluir esto en el guion, y el presupuesto descartó la creación de estructuras similares a El Álamo en las montañas. [40] Se consideraron varios títulos para la película a medida que se acercaba el rodaje. Star Trek: Where Time Stands Still , Star Trek: Forever y Star Trek: Beyond Paradise fueron considerados, pero fueron rechazados. El favorito de Piller era Star Trek: Sacred Honor , pero el estudio lo rechazó porque les preocupaba que sonara demasiado religioso. Cuando comenzó el rodaje, la película todavía se llamaba Star Trek IX . [41]
La versión final del guion fue distribuida al elenco, pero Patrick Stewart no recibió una copia. Berman estaba preocupado de que si alguien tenía un problema con él, llamaría a Stewart para quejarse, y parecería como si Stewart estuviera siendo excluido porque había criticado la historia. LeVar Burton llamó a Stewart para elogiar el guion. Stewart recibió una copia y solicitó una reunión para discutir los cambios. Piller temió lo peor, pero después de una reunión de veinte minutos con Stewart, quien solicitó varios cambios de diálogo, el guion fue finalizado. [42] Durante la preproducción, el departamento de marketing quería decidir un título, prefiriendo Star Trek: Revolution . Alan Spencer , un amigo de Piller, sugirió Insurrection , que fue seleccionado entre Insurrection , Rebellion , High Treason y Act of Treason . [39]
Una vez finalizado el rodaje, se realizaron proyecciones de prueba, [17] y el equipo de producción se dio cuenta de un problema con el final. [43] En el final original, Ru'afo es expulsado al espacio desde la nave recolectora Son'a y envejece rápidamente mientras flota entre los anillos del planeta Ba'ku. Los miembros de la audiencia de prueba encontraron este clímax decepcionante, y algunos ni siquiera estaban seguros de que Ru'afo hubiera muerto. [43] El final revisado vio al Enterprise aparecer en el último minuto para salvar a Picard mientras la nave recolectora explota con Ru'afo a bordo. [44] Al estudio le gustó el nuevo final, pero quería una batalla espacial más grande. El equipo de producción estuvo de acuerdo con la condición de que pudieran posponer el lanzamiento para tener tiempo suficiente para esto. Debido a que el estudio quería que Insurrection se lanzara a tiempo para Navidad, no se hicieron más revisiones al final. [45]
Piller aceptó escribir un libro sobre la realización de Insurrection y el proceso de escritura para Pocket Books . Contrataron a Eric A. Stillwell como mecanógrafo y asistente de investigación de Piller (también fue asistente ejecutivo y coordinador de guiones de Piller). [46] Sin embargo, el libro no se publicó y se alegó que Paramount Pictures lo suprimió debido a su descripción del proceso de desarrollo. Tras la muerte de Piller en 2005, el libro, titulado Fade In , se publicó en Internet de forma gratuita. [47]
El supervisor de maquillaje Michael Westmore se propuso crear un aspecto para los Son'a que no fuera exagerado. Consultó a varios escultores; Dean Jones, que estaba en el equipo de producción de Star Trek: Deep Space Nine , creó el aspecto. Las prótesis para Ru'afo consistían en capas superpuestas que se estiraban sobre la cabeza de Abraham. Westmore dijo que las prótesis de Abraham eran "como una banda elástica, F. Murray Abraham podía girar la cabeza y la piel se vería translúcida. Era tan fina, y las capas se tiraban unas de otras". [19] Los otros dos alienígenas en las naves Son'a también tenían diseños de maquillaje protésico específicos creados. El aspecto de Tarlac se basó en piel de reptil, mientras que Ellora solo requirió prótesis de nariz y frente. [19]
La película también le dio al diseñador de vestuario Robert Blackman la oportunidad de abordar problemas con los uniformes de gala de la Flota Estelar, que Blackman había cambiado en varias ocasiones durante The Next Generation . [19] Los uniformes aparecieron por primera vez en el episodio " Lonely Among Us ", y se basaron en los diseños del siglo XVIII para la Marina Real . [48] Para Insurrection , Blackman inicialmente pensó en crear un uniforme con chaquetas cortas en azul, rojo y dorado, lo que luego dijo que "no era una buena idea". [19] Su diseño final minimizó el uso de colores específicos de la división. Blackman dijo: "No importa qué, el blanco sobre el negro tiene un aspecto formal". [19] Sanja Milkovic Hayes creó los nuevos trajes restantes para la película. Evitó que los Ba'ku parecieran demasiado lindos y usó material hecho de fibra de celulosa creada específicamente para Insurrection . Dijo que era orgánico, y simplemente se cocinó y luego se pegó. [19] Los trajes de Son'a estaban hechos de capas de terciopelo aplastado y tiras de metal. Los trajes femeninos estaban hechos de látex; Hayes quería que parecieran "sexys, pero no vulgares" y describió los atuendos como "muy conservadores". [19]
Insurrection fue la primera película de Star Trek con efectos espaciales producidos completamente con imágenes generadas por computadora (CGI). [35] Si bien CGI se había utilizado para efectos específicos desde Star Trek II: The Wrath of Khan ; Insurrection fue la primera película de Star Trek que se realizó sin usar modelos físicos de naves espaciales. [49] Santa Barbara Studios produjo los efectos, que incluyeron modelos de naves espaciales CGI. [25] La textura en el modelo del Enterprise-E se creó a partir de una serie de fotografías en primer plano del modelo del Enterprise que se había utilizado en First Contact . [50] Los efectos basados en planetas, como el fuego de fáser , los efectos de transportador y los drones Son'a fueron creados por Blue Sky Studios . [25] [35] Peter Lauritson fue el coproductor de la posproducción. [35]
Herman Zimmerman fue el diseñador de producción y tuvo tres meses para diseñar y construir 55 decorados completos para la película, dieciocho más que los utilizados en la película anterior de la serie. [35] [51] Zimmerman dijo que fue "probablemente el escenario más grande que hemos construido para una película de Star Trek desde la primera, cuando todo era completamente nuevo". [15] La aldea Ba'ku se construyó a escala real en el lago Sherwood, California, con diseños arquitectónicos que combinaban estilos tailandeses, balineses y polinesios. [35] La aldea incluía una panadería, una granja con un sistema de riego completo, un ayuntamiento y una plaza de la ciudad a la que se conocía como la "rotonda". [51] El rodaje en el lugar duró seis semanas. [52] Los edificios incluían secciones construidas con poliestireno , que se cortaron utilizando diseño asistido por computadora y técnicas de fabricación asistidas por computadora . [53] Estos se cubrieron con una capa dura para que parecieran hechos de piedra, [53] pero no se hicieron impermeables. El set sufrió daños por agua tras los niveles récord de lluvia durante la primavera de 1998. La espuma se deformó al secarse al sol, lo que provocó retrasos en el rodaje mientras se realizaban las reparaciones. [54]
Los decorados construidos para su uso en Star Trek: Voyager fueron rediseñados para que parecieran los del Enterprise -E en Insurrection ; los aposentos de la capitana Janeway se convirtieron en los de Picard, la sala de reuniones de la Voyager se convirtió en los aposentos de Riker y parte del decorado de ingeniería de la Voyager se convirtió en la biblioteca de la Enterprise . El interior de la nave de exploración pilotada por Data era originalmente la cabina del transbordador de la Voyager , [54] mientras que el interior del transbordador de la Enterprise utilizaba el decorado interior de una lancha de Star Trek: Deep Space Nine . [25] La filmación comenzó el 31 de marzo de 1998 y concluyó el 2 de julio. [15] Según Frakes, la mitad del tiempo de rodaje se pasó en exteriores. Las escenas en las que la tripulación de la Enterprise y los Ba'ku se refugian en las montañas se rodaron en exteriores sobre el lago Sabrina en Sierra Nevada en lugares a los que solo se podía llegar en helicóptero. La ubicación estaba a unos 10.000 pies (3.000 m) sobre el nivel del mar, y había un médico de guardia con oxígeno si el elenco o el equipo lo necesitaban. [15]
Después de la filmación, se agregaron partes de los decorados interiores de las naves So'na mediante CGI. [55] El escenario 15 en el lote de Paramount se usó para la escena climática entre Picard y Ru'afo. Debido a los peligros del set de cuatro pisos similar a un andamio, los actores estuvieron sujetos con cables de seguridad en todo momento. [15] [49] El tanque B de Paramount, que se usó para representar la Bahía de San Francisco en Star Trek IV: The Voyage Home , se usó para filmar imágenes de Picard, Data y Anij en el lago Ba'ku. Para una escena en la que Data camina por el lecho de un lago, el accesorio tricorder del actor se cubrió con plástico para hacerlo impermeable. [25]
La banda sonora de Insurrection fue compuesta por Jerry Goldsmith ; su cuarta banda sonora para la franquicia. [56] Goldsmith continuó usando la marcha y los temas klingon escritos para Star Trek: The Motion Picture en 1979, agregando nuevos temas y variaciones. Insurrection comienza con la fanfarria de Star Trek: The Original Series de Alexander Courage , que presenta un motivo de seis notas utilizado en muchas de las secuencias de acción de la película. Los Ba'ku están musicalizados con un tema pastoral con arpas repetidas, secciones de cuerdas y un solo de instrumentos de viento. La capacidad de los Ba'ku para ralentizar el tiempo fue acompañada con una variación de esta música. [57]
Goldsmith utilizó ráfagas rápidas de música de metales para acompañar las secuencias de la nave espacial. Para las escenas en las que los observadores observan a los Ba'ku sin ser vistos, Goldsmith utilizó un "tema de espionaje" que se asemeja a su tema de conspiración de Capricorn One . Compuesto por un piano, percusión de timbales y metales, el tema se construye hasta que es interrumpido por el tema de acción cuando Data abre fuego. Goldsmith no escribió un motivo para los Son'a, pero musicalizó la secuencia de acción sin designar a los Son'a como antagonista, lo que sugiere la revelación de la película de que los Son'a y los Ba'ku están relacionados. El clímax de la película está musicalizado con el tema de acción, que se equilibra con música de "sensación de asombro" similar a las pistas de The Motion Picture . [57] [58]
Una escena de la película muestra a Patrick Stewart y Brent Spiner dirigiendo un dueto de "A British Tar" de la ópera cómica de Gilbert y Sullivan HMS Pinafore . [7] Esto reemplazó la idea original de Picard y Data recitando escenas de la obra de Shakespeare El rey Lear . [59] Stewart había sugerido que cantaran " Three Little Maids From School Are We " de El Mikado en su lugar, pero los productores describieron esto como "demasiado vulgar". [7] Stewart y Spiner habían cantado juntos previamente en el álbum de Spiner de 1991 Ol' Yellow Eyes Is Back . [7]
En 2013, GNP Crescendo Records relanzó la banda sonora de la película como una edición de coleccionista ampliada [GNPD 8082], con pistas inéditas de Goldsmith más cuatro pistas adicionales. [60]
El estreno mundial de Insurrection inauguró el festival de cine CineVegas de 1998. [61] Se estrenó en Estados Unidos y Canadá el 11 de diciembre de 1998. La película recaudó 22,4 millones de dólares durante el fin de semana de estreno; la mayor cantidad de cualquier película durante ese período. [62] Promedió un total de 8.417 dólares por ubicación en 2.620 cines, [63] pero no alcanzó las recaudaciones del fin de semana de apertura de First Contact y Generations , que fueron de 30,7 millones y 23,1 millones de dólares respectivamente. [62]
Insurrection fue la película más taquillera durante la primera semana de su estreno en los Estados Unidos, superando a Bichos , [64] y se mantuvo entre las diez primeras durante tres semanas más. [63] Durante su primera semana de estreno en el Reino Unido, fue la película más taquillera, superando las recaudaciones de la película de Will Smith Enemy of the State . [65] Insurrection disfrutó de un período de dos semanas en la cima de la taquilla del Reino Unido y finalmente recaudó £ 7,429,398, aproximadamente lo mismo que Generations . [66] Continuó recaudando $ 70,187,658 en los EE. UU. y $ 47,612,342 en otros países para un total de $ 117,800,000 en todo el mundo contra un presupuesto de $ 70 millones. [2] Fue la primera película de Star Trek en promocionarse a través del sitio web oficial, que se llamaba "Star Trek Continuum" en ese momento. [67] Tras el éxito de la película, Rick Berman dijo que quería estrenar la siguiente película de la serie tres años después de Insurrección . En referencia a 2001: Una odisea del espacio de Stanley Kubrick , dijo: "La idea de estrenar una película de ciencia ficción en el año 2001 es muy seductora". [7]
La respuesta crítica a Insurrection fue mixta. El sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes le dio a la película una puntuación de 55% basada en 67 reseñas, y el consenso de los críticos fue que, "Aunque no es terrible, la lenta Insurrection se desarrolla como un episodio extendido de la serie de televisión". [68] En Metacritic, la película tiene una puntuación de 64 sobre 100, basada en reseñas de 19 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [69] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación B+. [70]
El diario Los Angeles Daily News dijo que la película tenía "la base de una de esas alegorías políticas pseudofilosóficas que Star Trek siempre ha hecho de manera tan entretenida. Pero la película lo arruina". Elogió la dirección de Jonathan Frakes y los efectos especiales generados por computadora y le dio a la película dos estrellas y media en general. [71] El Daily Herald también le dio a la película dos estrellas y media, describiéndola como una película "hábilmente hecha" con una trama "reducida a sus raíces televisivas", y criticó el romance "frívolo" entre Riker y Troi. [72] El Washington Times le dio a la película una estrella y media, diciendo que era "consistentemente floja y lenta en la asimilación", y que había "una confusión desvencijada durante las escenas culminantes". [73]
El Scottish Daily Record elogió a F. Murray Abraham y describió a Anthony Zerbe como "siempre confiable". Dijo que la trama era buena, pero que era simplemente un episodio extendido de La nueva generación , y le dio una puntuación de seis sobre diez. [74] El periódico británico The People también dijo que era un episodio televisivo extendido. [75]
The Independent dijo que Insurrection "nunca deja de ser familiarmente alegre y anticuada", y calificó a toda la franquicia cinematográfica de Star Trek como "anticuada". [76] The Washington Post también calificó a la película como anticuada, pero "en el mejor sentido de la palabra", y dijo que la película hizo lo que el "doctor -mejor dicho, el Dr. 'Bones' McCoy- ordenó". [77] El periodista británico Simon Rose , que escribe para The Daily Mirror , fue más crítico con la película, diciendo que no logró romper la maldición de las películas de Star Trek con números impares, y que era "débil", "moribunda" y "tediosa". [78] Sin embargo, Josh Spiegel, que escribe para The Buffalo News, dijo que Insurrection rompió la regla de las películas con números impares. [79] El Birmingham Evening Mail recibió más críticas, diciendo que era "una forma de entretenimiento para adultos equivalente a los Teletubbies para bebés", y que había "mucha repetición, caras de goma, diálogos sin sentido, personajes saltando arriba y abajo con trajes divertidos y algunos efectos muy básicos". El crítico le dio a la película dos estrellas para los fanáticos y ninguna para los no fanáticos. [80] En Folklore/Cinema: Popular Film as Vernacular Culture , las acciones de Data y el niño Ba'ku Artim en Insurrection son vistas como "un motivo de metamorfosis donde un niño se vuelve como una computadora y una computadora/androide se vuelve más infantil". [81] Data específicamente "es una metáfora de un niño que busca comprender lo que significa ser humano y luego, como el conejo de terciopelo, desea convertirse. Desde enfrentarse a su padre y a su hermano malvado hasta encontrar a su madre, Data también representa el potencial dentro de todos nosotros para buscar una humanidad más plena". [82]
La película fue nominada al Premio Saturn a la Mejor Película de Ciencia Ficción en la 25.ª edición de los Premios Saturn ; el premio fue compartido por Armageddon y Dark City . [83] [84] En 1999, fue nominada al Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática , que recayó en The Truman Show . [85] Fue nominada a Mejor Película Familiar: Drama en la 20.ª edición de los Premios Youth in Film y ganó el premio individual a Mejor Actuación en un Largometraje: Actor Joven de Reparto para Michael Welch. [86]
El primer lanzamiento en formato doméstico de la película se realizó simultáneamente en VHS , Laserdisc y DVD el 11 de mayo de 1999 en los Estados Unidos, [87] [88] y fuera de los EE. UU. en VHS más tarde ese año. [89] La película se estrenó el 5 de junio de 2000 en el Reino Unido y fue uno de los primeros títulos lanzados en DVD por Paramount Home Entertainment International en Europa y Japón. [90] [91]
En 2000 se lanzó un videojuego que siguió los eventos de Insurrection. Titulado Star Trek: Hidden Evil , se ambienta nueve meses después de los eventos representados en la película. En su narrativa, se ha creado una colonia Son'a en Ba'ku y se realiza un descubrimiento arqueológico que comparte similitudes con el episodio " The Chase " de The Next Generation . El juego fue desarrollado por Presto Studios y publicado por Activision . [92]
En 2005 se lanzó una edición especial de dos discos de Insurrection , al mismo tiempo que otras tres películas de Next Generation y la cuarta temporada de Star Trek: Enterprise , lo que marcó la primera vez que todas las películas y episodios de la franquicia estaban disponibles en formato de video doméstico. [93] La película se presentó con las mismas especificaciones técnicas que el lanzamiento anterior y una nueva banda sonora DTS , pero se envió sin comentarios de audio. [94] El DVD incluye una pista de texto de Michael y Denise Okuda que brinda datos de producción y datos relevantes sobre el universo de Star Trek . [94] [95] El segundo disco contiene seis videos de "making-of", incluido uno sobre la construcción de la aldea Ba'ku y uno sobre los diseños de maquillaje de Michael Westmore para la película. [94]
Como parte de una colección de películas de Star Trek: La nueva generación , Insurrección se lanzó en Blu-ray y DVD el 22 de septiembre de 2009. La transferencia de Blu-ray se presenta en alta definición de 1080p mejorada para televisión de pantalla ancha y cuenta con audio Dolby TrueHD 5.1 en inglés, francés y español. El lanzamiento también contiene featurettes de "Creando la ilusión" y nuevos comentarios de Jonathan Frakes y Marina Sirtis. [96] Las cuatro películas de La nueva generación se lanzaron en Ultra HD Blu-ray el 4 de abril de 2023, en formatos independientes y recopilados. [97]
