Ringo es el tercer álbum de estudio del músico inglés Ringo Starr , lanzado en 1973 por Apple Records . Alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes del Reino Unido y el número 2 en el Billboard 200 (se mantuvo en la cima gracias a Goodbye Yellow Brick Road de Elton John ) y ha sido certificado platino por la RIAA . En Canadá , alcanzó el número 1 en la lista de álbumes nacionales de RPM .
Ringo es conocido por ser el único álbum en solitario de un ex Beatle que cuenta con la participación de los cuatro ex Beatles , y por sus numerosas estrellas invitadas, algo que luego se convertiría en la norma para Starr en muchos de sus álbumes y giras posteriores.
Starr lanzó el tributo a los standards Sentimental Journey y el country y western Beaucoups of Blues en 1970. Lanzó los sencillos « It Don't Come Easy » y « Back Off Boogaloo » [2] entre 1971 y 1972, ambos producidos y coescritos con su ex compañero de banda de los Beatles George Harrison . [3] Ambos sencillos fueron grandes éxitos y normalmente habrían inspirado álbumes para apoyarlos, pero Starr se negó a seguir adelante, prefiriendo concentrarse en la actuación durante este período. [4] A principios de 1973, Starr decidió que era el momento adecuado para comenzar su primer álbum de rock en solitario. Ya había contratado a Richard Perry para arreglar una de las pistas de Sentimental Journey , por lo que le pidió que produjera las sesiones. [5]
La grabación comenzó el 5 de marzo de 1973 [6] tras la llegada de Starr a Los Ángeles [7] en Sunset Sound Recorders . [8] [9] Las sesiones fueron producidas por Richard Perry. [7] Starr envió un mensaje a sus amigos músicos para que lo ayudaran en su nueva aventura y todos respondieron positivamente. En las sesiones participaron Marc Bolan , cuatro miembros de The Band (excepto Richard Manuel ), [5] Billy Preston , Klaus Voormann , Nicky Hopkins , Harry Nilsson , Jim Keltner y James Booker . [8] Además, Lennon, McCartney y Harrison aparecieron y compusieron material para Ringo . [6]
« Photography » fue escrita el 15 de mayo de 1971 mientras estaba de vacaciones en un velero con su esposa Maureen , Harrison y la esposa de Harrison , Pattie Boyd , y Cilla Black . Starr y Harrison escribieron la canción con aportes de los demás. [8] La canción fue grabada por primera vez a fines de 1972 con Harrison como productor, durante las sesiones para el álbum Living in the Material World de Harrison . [10] La canción fue rehecha cinco meses después, producida por Perry para su aparición en Ringo . [10] Harrison y Mal Evans compartían un espacio habitable en Los Ángeles cuando escribieron « You and Me (Babe) » después de que Evans le pidiera a Harrison que agregara música a una canción en la que estaba trabajando. [10]
Así de fácil, sin planificación. Los tres ex Beatles grabaron una de las canciones de John. Todos en la sala estaban radiantes... es un resplandor tan universal con los Beatles. [8]
– Richard Perry, recordando la sesión de "I'm the Greatest"
Harrison se acercó a las sesiones el 10 de marzo para ver qué tipo de material había grabado Starr hasta ese momento, [8] [9] diciendo que estaba "noqueado por lo que has hecho". [8] Regresó el 12 de marzo y grabó coros. [8] [9] Starr, John Lennon y Harrison aparecen juntos en " I'm the Greatest " de Lennon, [2] que se grabó el 13 de marzo. [nb 1] [8] [12] Se grabaron diez tomas de la canción en una sesión que duró aproximadamente 18 minutos. [8] Tanto Lennon como Harrison estaban en Los Ángeles por asuntos de negocios con Capitol Records . [7] Lennon regresó a Nueva York el 14 de marzo. [8]
La revista musical británica Melody Maker informó el 17 de marzo que la sesión era una reunión de los Beatles. "Esta semana corrieron rumores por Los Ángeles de que tres de los Beatles se habían unido para grabar. John Lennon, George Harrison y Ringo Starr están todos en Los Ángeles con Klaus Voormann, el bajista que se rumorea que reemplazará a Paul McCartney después de su salida del grupo". [9] También se grabó durante este mes "Have You Seen My Baby?" de Randy Newman ; [nb 2] presenta una guitarra sobregrabada por Bolan que se agregó en A&M Studios . [13] Este grupo de sesiones duró hasta el 27 de marzo. [8] Al día siguiente, Starr y Perry volaron a Inglaterra. [8] Se realizó más trabajo en las pistas en Burbank Studios, The Sound Lab y Producers' Workshop . [8] El 16 de abril, [9] Starr fue a Apple Studio en Londres para grabar " Six O'Clock " con Paul McCartney [14] y su esposa Linda , [8] ya que los arrestos por drogas impidieron que McCartney ingresara a los EE. UU. [12] McCartney tocó el sintetizador y el piano y cantó coros en la canción. [5] [15]
Después de terminar "Six O'Clock", Starr le pidió a su chofer que le comprara unos zapatos de claqué que Starr usaría en "Step Lightly". [8] Luego grabó "You're Sixteen" y "Step Lightly" con Nilsson; [12] McCartney también aparece imitando un kazoo en "You're Sixteen". [8] Este segundo bloque de sesiones de grabación duró hasta el 30 de abril, y se agregaron sobregrabaciones en Sunset Sound Recorders durante todo julio. [8] El álbum fue mezclado en Sunset Sound el 24 de julio. [8] [9]
Según un informe de la revista Billboard a finales de septiembre de 1973, el lanzamiento de Ringo se retrasó mientras se completaba el trabajo en la carátula del álbum. [23] El 24 de septiembre, "Photograph" fue lanzado como el sencillo principal del álbum en los EE. UU., respaldado por "Down and Out". [9] Starr filmó un clip promocional para la canción en su residencia de Tittenhurst Park , aunque la única proyección de la película fue en un solo episodio de Top of the Pops de BBC TV , que desde entonces se perdió. [8] El sencillo fue lanzado un mes después en el Reino Unido, el 19 de octubre. [24]
Apple/ Capitol Records lanzó Ringo el 2 de noviembre en los EE. UU., [nb 3] y el 9 de noviembre por Apple/ EMI en el Reino Unido. [nb 4] Ayudado por el éxito internacional de "Photograph", [27] y la especulación sobre los ex Beatles trabajando juntos en el mismo proyecto, [28] el álbum alcanzó el número 1 en Canadá, [29] el número 7 en el Reino Unido, [30] y el número 2 en la lista Billboard 200 de los EE. UU ., negado la primera posición por Goodbye Yellow Brick Road de Elton John . [31] Sin embargo, Ringo alcanzó el número 1 en las listas de otros álbumes de Estados Unidos, [32] en Cashbox y Record World . [33] El álbum fue certificado oro en Estados Unidos el 8 de noviembre y en Gran Bretaña un mes después de su lanzamiento allí. [24] Ringo también fue bien recibido por la crítica. [34] Loraine Alterman de The New York Times lo describió como un "éxito instantáneo... [un] álbum sensacional". [35] [36] En su reseña para Rolling Stone , Ben Gerson dijo que, por un lado, el limitado talento artístico de Starr y la abundancia de invitados estrella hicieron que el álbum fuera "desordenado e inconsistente", pero en términos de "atmósfera", " Ringo es el disco más exitoso de un ex Beatle. No es polémico y abrasivo como el de Lennon, duro y autocompasivo como el de Harrison, o precioso y endeble como el de McCartney, sino equilibrado, aireado y amable". [37]
" You're Sixteen " fue lanzado como el segundo sencillo del álbum, respaldado por "Devil Woman", en los EE. UU. el 3 de diciembre. [24] A fines de diciembre, el 28, "Photograph" se convirtió en disco de oro en los EE. UU. [24] "You're Sixteen" adquirió el estatus de oro en los EE. UU. el 31 de enero de 1974, [8] y fue lanzado en el Reino Unido el 8 de febrero, [24] alcanzando el número 4. [8] En los EE. UU., los sencillos de Ringo "Photograph" y la versión de Starr de "You're Sixteen" llegaron al número 1. [38] El 18 de febrero, " Oh My My " fue lanzado como sencillo solo en los EE. UU., respaldado por "Step Lightly". [nb 5] [24] Después de que los sencillos se convirtieron en éxitos, Lennon le envió un telegrama a Starr : "Felicitaciones. ¿Cómo te atreves? Y por favor escríbeme una canción de éxito". [5]
La versión original en casete y en 8 pistas del álbum, así como una pequeña cantidad de copias promocionales tempranas del álbum de vinilo, contenían una versión más larga de "Six O'Clock". [15] Todas las copias de stock de la versión en vinilo del LP, incluyendo tanto la edición original como la reedición en LP de 1981 del álbum, así como las reediciones en varios otros formatos a lo largo del tiempo, contenían la versión más corta de la canción. [40] [41] La etiqueta discográfica en la edición original del álbum de vinilo enumera incorrectamente la duración de "Six O'Clock" como 5:26, lo que puede haber llevado a algunos a asumir erróneamente que la edición original contenía la versión larga de la canción. La etiqueta del álbum de vinilo reeditado enumera correctamente la duración como 4:06. [40] [42] En el momento del lanzamiento, varias reseñas y artículos de prensa de la época afirmaron que la versión más larga se "introdujo" en la cinta duplicando los masters en el último momento; Esto puede haberse hecho para el beneficio de las versiones de 8 pistas del álbum, para hacer que el programa dos de la cinta (en el que aparecía la canción) tuviera aproximadamente la misma duración que las otras pistas. Se produjo una obra de arte para una versión cuadrafónica , pero nunca se publicó. [43] Además, la obra de arte original enumera la segunda canción, escrita por Randy Newman, como "Hold On", que luego se corrigió a "Have You Seen My Baby" en las siguientes prensas.
Cuando Ringo fue reeditado en CD , el álbum incluyó tres pistas adicionales: el sencillo de éxito de Starr de 1971 "It Don't Come Easy" y su lado B " Early 1970 ", así como el lado B de "Photograph", "Down and Out". [44] El CD fue lanzado en el Reino Unido el 4 de marzo de 1991, [nb 6] y en los EE. UU. por Capitol el 6 de mayo. [nb 7] [44] En algunas reediciones de CD, "Down And Out" se inserta en el álbum como la cuarta pista (entre "Photograph" y "Sunshine Life For Me (Sail Away Raymond)"). En el CD de EE. UU., "You and Me (Babe)" comienza con un fundido cruzado sobre el final de "Devil Woman", a pesar de que el álbum original y el CD del Reino Unido tenían estas canciones separadas por silencio. Curiosamente, la versión más larga de "Six O'Clock" no se agregó como pista adicional a la reedición de este álbum, sino que apareció en la reedición de Goodnight Vienna . [15]
Lado uno
Lado dos
Pistas adicionales de la reedición de 1991
La numeración de las pistas se refiere a los lanzamientos en CD y digitales del álbum.
Una versión instrumental del álbum fue producida por David Hentschel y titulada Sta*rtling Music . [59] Sta*rtling Music fue el primer lanzamiento del sello de Starr, Ring O' Records ; lanzado el 18 de abril de 1975 en el Reino Unido, [nb 9] y cuatro años después, el 17 de febrero de 1979, en los EE. UU. [nb 10] [59] Justo antes del álbum hubo un sencillo, "Oh My My", respaldado por "Devil Woman", lanzado el 17 de febrero de 1975 en los EE. UU., [nb 11] y el 21 de marzo en el Reino Unido. [nb 12] [59] El álbum fue reeditado en los EE. UU. en Capitol en octubre de 1980. [nb 13] [60] Una edición económica fue lanzada en el Reino Unido el 27 de noviembre por Music for Pleasure . [nb 14] [60]
Notas al pie
Citas