John Robert Parker Ravenscroft OBE (30 de agosto de 1939 - 25 de octubre de 2004), más conocido como John Peel , fue un presentador de radio y periodista inglés. Fue el disc jockey original con más años de servicio en BBC Radio 1 , transmitiendo regularmente desde 1967 hasta su muerte en 2004.
Peel fue una de las primeras emisoras en reproducir discos de rock psicodélico y rock progresivo en la radio británica. Es ampliamente reconocido por promover artistas de muchos géneros, incluidos pop , dub reggae , punk rock y post-punk , música electrónica y música dance , indie rock , metal extremo y hip hop británico . Su compañero DJ Paul Gambaccini describió a Peel como "la persona soltera más importante de la música popular desde aproximadamente 1967 hasta 1978. Rompió a más artistas importantes que cualquier individuo". [1]
Los programas de Peel en Radio 1 se destacaron por las " sesiones Peel " regulares, que normalmente consistían en cuatro canciones grabadas por un artista en los estudios de la BBC, proporcionando a menudo la primera gran cobertura nacional a bandas que luego alcanzaron la fama. La cuenta regresiva anual Festive Fifty de los discos favoritos del año de sus oyentes fue una parte notable de su promoción de nueva música. [2]
Peel apareció ocasionalmente en televisión como uno de los presentadores de Top of the Pops en la década de 1980 y proporcionó comentarios de voz en off para varios programas de la BBC. Se hizo popular entre la audiencia de BBC Radio 4 por su programa Home Truths , que se emitió desde la década de 1990 y presentaba historias inusuales de la vida doméstica de los oyentes.
Peel nació como John Robert Parker Ravenscroft en un asilo de ancianos en Heswall el 30 de agosto de 1939, [3] [4] hijo de Joan Mary (de soltera Swainson) [4] y el comerciante de algodón Robert Leslie Ravenscroft. [4] [5] Tenía dos hermanos menores y creció en el cercano pueblo de Burton . [5] Fue educado como interno en la escuela de Shrewsbury , [6] donde el futuro miembro de Monty Python, Michael Palin , fue su contemporáneo. [7] En su autobiografía publicada póstumamente, Peel dijo que fue violado por un alumno mayor mientras estaba en la escuela. [8]
Peel fue un ávido oyente de radio y coleccionista de discos desde una edad temprana, principalmente de música ofrecida por American Forces Network y Radio Luxemburgo . [9] Recordó un deseo temprano de presentar un programa de radio propio "para poder tocar música que escuché y quería que otros escucharan". [9] Su maestro de casa, RHJ Brooke, a quien Peel describió como "extraordinariamente excéntrico" y "sorprendentemente perspicaz", escribió en uno de sus informes escolares: "Tal vez sea posible que John pueda formar algún tipo de carrera de pesadilla a partir de su entusiasmo por lo inescuchable". registros y su deleite al escribir ensayos largos y divertidos." [10]
Peel completó su servicio nacional en 1959 en la Artillería Real como operador de radar B2 . [11] Posteriormente, trabajó como operario de un molino en Townhead Mill en Rochdale [12] y regresaba cada fin de semana a Heswall en un scooter que le había prestado su hermana. Mientras estuvo en Rochdale durante la semana, se quedó en un bed and breakfast en el área de Milkstone Road y Drake Street, y desarrolló asociaciones a largo plazo con la ciudad a medida que pasaban los años. [ cita necesaria ]
En 1960, a la edad de 21 años, Peel se fue a los Estados Unidos a trabajar para un productor de algodón que tenía negocios con su padre. [13] Posteriormente aceptó varios otros trabajos, incluido el de vendedor de seguros de viaje . Mientras estaba en Dallas , Texas, donde tenía su sede la compañía de seguros para la que trabajaba, conversó con el candidato presidencial John F. Kennedy , y su compañero de fórmula Lyndon B. Johnson , quienes se encontraban de gira por la ciudad durante la campaña electoral de 1960, y tomó fotografías. de ellos. [ cita necesaria ] Tras el asesinato de Kennedy en noviembre de 1963, Peel se hizo pasar por reportero del Liverpool Echo para asistir a la lectura de cargos de Lee Harvey Oswald . Se puede ver a él y a un amigo en las imágenes de la conferencia de prensa de medianoche del 22 y 23 de noviembre en el Departamento de Policía de Dallas, cuando Oswald fue presentado ante los medios. [14] Más tarde llamó por teléfono para contarle la historia al Echo . [ cita necesaria ]
Mientras trabajaba para la compañía de seguros, Peel escribió programas para la entrada con tarjetas perforadas para una computadora IBM 1410 (lo que llevó a su entrada en Who's Who, que lo señala como un ex programador de computadoras ), y consiguió su primer trabajo en la radio trabajando sin remuneración para WRR (AM ) en Dallas. Allí presentó la segunda hora del programa del lunes por la noche Kat's Karavan , que fue conducido principalmente por el cantante y locutor de radio estadounidense Jim Lowe . Después de esto, y cuando la Beatlemanía llegó a los Estados Unidos, Peel fue contratado por la estación de radio KLIF de Dallas como corresponsal oficial de los Beatles debido a su conexión con Liverpool. Posteriormente trabajó para KOMA en Oklahoma City, Oklahoma , hasta 1965, cuando se mudó a KMEN en San Bernardino, California , y usó su nombre de nacimiento, John Ravenscroft, para presentar el programa del desayuno. [15]
Peel regresó a Inglaterra a principios de 1967 y encontró trabajo en la estación de radio pirata en alta mar Radio London . [16] Le ofrecieron el turno de medianoche a dos, que gradualmente se convirtió en un programa, El jardín perfumado . [ cita necesaria ]
El espectáculo de Peel fue una salida para la música de la escena underground del Reino Unido . Tocó blues clásico , música folk y rock psicodélico , con énfasis en la nueva música emergente de Los Ángeles y San Francisco. Tan importante como el contenido musical del programa fue el tono personal, a veces confesional, de la presentación de Peel y la participación de los oyentes que generó. Entre discos se discutieron eventos clandestinos a los que había asistido durante sus períodos de permiso en tierra, como el UFO Club y el 14 Hour Technicolor Dream , junto con causas célebres como las redadas de drogas de los Rolling Stones y John "Hoppy" Hopkins . Todo esto estaba muy alejado del formato diurno de Radio London. Los oyentes enviaron a Peel cartas, poemas y discos de sus propias colecciones para que el programa se convirtiera en un vehículo de comunicación bidireccional; en la última semana de Radio London recibía mucho más correo que cualquier otro DJ de la estación. [17]
Después del cierre de Radio London en 1967, Peel escribió una columna, The Perfumed Garden , para el periódico clandestino International Times (desde el otoño de 1967 hasta mediados de 1969). [ cita necesaria ]
Cuando Radio London cerró el 14 de agosto de 1967, Peel se unió a la nueva estación de música de la BBC, BBC Radio 1 , que se transmitió por primera vez el 30 de septiembre de 1967. A diferencia de Big L, Radio 1 no era una estación de tiempo completo sino una emisora de una mezcla de música grabada y orquestas de estudio en vivo. Peel dijo que sintió que lo contrataron porque la BBC "no tenía idea real de lo que estaban haciendo, así que tuvieron que sacar a la gente de los barcos piratas porque no había nadie más". Peel presentó un programa llamado Top Gear . Al principio se vio obligado a compartir las funciones de presentación con otros DJ ( Pete Drummond y Tommy Vance estaban entre sus coanfitriones), pero en febrero de 1968 se le asignó el cargo exclusivo de Top Gear. Presentó el programa hasta que finalizó en 1975. [ cita necesaria ]
En 1969, después de presentar un avance de un programa de la BBC sobre VD en su programa Night Ride , Peel recibió una importante atención de los medios porque divulgó al aire que había sufrido una enfermedad de transmisión sexual a principios de ese año. Esta admisión se utilizó más tarde en un intento de desacreditarlo cuando compareció como testigo de la defensa en el juicio por obscenidad de Oz de 1971 . [ cita necesaria ]
El programa Night Ride , anunciado por la BBC como una exploración de la palabra y la música, parecía continuar donde lo había dejado The Perfumed Garden . Presentaba música rock, folk, blues, clásica y electrónica. Una característica única del programa fue la inclusión de pistas, en su mayoría de música exótica no occidental, extraídas del BBC Sound Archive ; los más populares se reunieron en un LP de BBC Records, Archive Things de John Peel (1970). Night Ride también contó con lecturas de poesía y numerosas entrevistas con una amplia gama de invitados, incluidos sus amigos Marc Bolan , el periodista y músico Mick Farren , el poeta Pete Roche, la cantautora Bridget St John y estrellas como los Byrds , los Rolling Stones y John Lennon y Yoko Ono . El programa captó gran parte de la actividad creativa de la escena underground. Sin embargo, su postura antisistema e imprevisibilidad no encontraron aprobación en la jerarquía de la BBC y terminó en septiembre de 1969 después de 18 meses. [ cita necesaria ]
En sus notas de portada del LP Archive Things, Peel llama a la naturaleza libre de Night Ride su formato de radio preferido. Sus programas posteriores presentaron una mezcla de discos y sesiones en vivo, formato que caracterizaría sus programas de Radio 1 durante el resto de su carrera. [ cita necesaria ]
El entusiasmo de Peel por la música fuera de la corriente principal ocasionalmente lo llevó a entrar en conflicto con la jerarquía de Radio 1. En una ocasión, el controlador de la estación Derek Chinnery se puso en contacto con John Walters y le pidió que confirmara que el programa no presentaba ningún punk , sobre el cual él (Chinnery) había leído en la prensa y que desaprobaba. Evidentemente, Chinnery quedó algo sorprendido por la respuesta de Walters de que en las últimas semanas habían estado jugando poco más. [18]
En una entrevista de 1990, Peel recordó su descubrimiento en 1976 del primer álbum de la banda de punk neoyorquina Ramones como un acontecimiento fundamental.
En ese momento casi todas las bandas nuevas estaban compuestas por gente que había estado en bandas exitosas que se habían disuelto y luego se habían reformado... Bueno, toqué el primer LP de Ramones – era idéntico a la primera vez que escuché a Little Richard – el ¡La intensidad era aterradora! Así que toqué cinco o seis temas en el siguiente show e inmediatamente recibí correos de gente exigiendo que nunca volviera a tocar cosas así. Siempre que eso sucede, siempre voy en la dirección opuesta, así que jugué más y ¡fue genial! Fue un caso clásico de cambio de rumbo a mitad de camino y en un mes la edad promedio de la audiencia bajó 10 años y toda la clase social cambió, lo cual me alegró mucho. [9]
En 1979, Peel declaró: "Te dejan seguir adelante. La BBC me paga para que no me vaya a trabajar a una estación de radio comercial... De todos modos, no me gustaría ir a ninguna, porque No me dejaron hacer lo que me dejó hacer la BBC". [19]
La reputación de Peel como un DJ importante que introdujo actos no firmados en la corriente principal era tal que los jóvenes aspirantes le enviaron una enorme cantidad de discos, CD y cintas. Cuando regresó a casa después de unas vacaciones de tres semanas a finales de 1986, le esperaban 173 LP, 91 de 12" y 179 de 7". En 1983, Alan Melina y Jeff Chegwin, los editores musicales del artista anónimo Billy Bragg , se dirigieron a los estudios de Radio 1 con un biryani de hongos y una copia de su disco después de escuchar a Peel mencionar que tenía hambre; la emisión posterior lanzó la carrera de Billy Bragg. [20]
Además de su programa de Radio 1, Peel transmitió como disc jockey en BBC World Service , en British Forces Broadcasting Service ( John Peel's Music en BFBS ) durante 30 años, VPRO Radio3 en los Países Bajos, YLE Radio Mafia en Finlandia, Ö3 . en Austria (Nachtexpress), y en Radio 4U, Radio Eins (Peel...), Radio Bremen (Ritz) y algunas estaciones de radio independientes alrededor de FSK Hamburg en Alemania. Como resultado de su programa BFBS fue elegido en Alemania como "Mejor DJ de Europa". [ cita necesaria ]
Peel fue un presentador ocasional de Top of the Pops en BBC1 desde finales de la década de 1960 hasta mediados de la de 1990, y en particular de 1982 a 1987, cuando apareció regularmente. En 1971 apareció no como presentador sino como intérprete, junto a Rod Stewart and the Faces , fingiendo tocar la mandolina en " Maggie May ". [21] A menudo presentaba la cobertura televisiva de eventos musicales de la BBC, en particular el Festival de Glastonbury .
Entre 1995 y 1997, Peel presentó Offspring , un programa sobre niños, en BBC Radio 4 . En 1998, Offspring se convirtió en el programa documental estilo revista Home Truths . Cuando asumió el trabajo de presentar el programa, que trataba sobre la vida cotidiana en las familias británicas, Peel pidió que no estuvieran presentes celebridades, ya que encontraba más entretenidas las historias de la vida real. Home Truths fue descrito por el presentador suplente ocasional John Walters como "sobre personas que tenían refrigeradores llamados Renfrewshire". [ cita necesaria ] Peel también hizo contribuciones regulares a la mirada humorística de BBC Two sobre las irritaciones de la vida moderna Grumpy Old Men . Sus únicas apariciones como actor en cine o televisión fueron en Smashie and Nicey : The End of an Era de Harry Enfield como John Past Bedtime, y en 1999 como un "viejo gruñón que cataloga discos" en la película Five Seconds to Repuesto . [ cita necesaria ] Sin embargo, había proporcionado una narración para otros. [22]
Apareció como invitado famoso en varios programas de televisión, incluidos This Is Your Life (1996, BBC), [23] Travels With My Camera (1996, Channel 4 TV) y Going Home (2002, ITV TV), y presentó la serie Trenes Clásicos de Canal 4 de 1997 . [24] También fue solicitado como locutor para documentales de televisión, como A Life of Grime de BBC One .
En abril de 2003, los editores Transworld cortejaron con éxito a Peel con un paquete valorado en 1,5 millones de libras esterlinas para su autobiografía, después de haber colocado un anuncio en un periódico nacional dirigido únicamente a Peel. [25] Inacabado en el momento de su muerte, fue completado por Sheila y el periodista Ryan Gilbey. Fue publicado en octubre de 2005 con el título Margrave de las Marismas . En 2008 se publicó una colección de escritos diversos de Peel, The Olivetti Chronicles.
A la edad de 25 años, mientras residía en Dallas en 1965, Peel se casó con una joven estadounidense de 15 años, Shirley Anne Milburn. [27] El matrimonio nunca fue feliz, con informes de que ella a menudo era violenta con él. Aunque acompañó a Peel de regreso a Inglaterra en 1967, pronto se separaron y el divorcio se hizo definitivo en 1973. Más tarde, Milburn se quitó la vida. [28]
Peel se casó con Sheila Gilhooly el 31 de agosto de 1974. La recepción se celebró en Regent's Park , con Rod Stewart como padrino. [29] En la década de 1970, Peel y Gilhooly se mudaron a "Peel Acres", una cabaña con techo de paja en Great Finborough . En años posteriores, Peel transmitió muchos de sus programas desde un estudio en la casa, con Gilhooly y sus hijos a menudo involucrados o al menos mencionados. La pasión de Peel por el Liverpool FC se reflejó en los nombres de sus hijos: William Robert Anfield Ravenscroft, Alexandra Mary Anfield Ravenscroft, Thomas James Dalglish Ravenscroft y Florence Victoria Shankly Ravenscroft. Thomas, ahora más conocido como Tom Ravenscroft , también se convirtió en DJ de radio. [30]
En 2001, a la edad de 62 años, a Peel le diagnosticaron diabetes después de muchos años de fatiga. [31]
Peel ha sido acusado de conducta sexual inapropiada, aunque nunca fue acusado de ningún delito. Su primer matrimonio con Milburn en 1965 se ha citado como ejemplo, dada la edad de ella de 15 años y la de él de 25 cuando se casaron; sin embargo, esto era legal en Texas en ese momento. [32] [33]
Peel le dijo a The Guardian en 1975 que cuando se trataba de mujeres jóvenes, "lo único que querían que hiciera era abusar sexualmente de ellas, lo cual, por supuesto, estaba muy feliz de hacer". [34] [35] Le dijo a The Sunday Correspondent en 1989: "Las chicas solían hacer cola afuera. En general, no suelen ser para follar. Recuerdo que les gustaba especialmente el sexo oral. [...] Uno de mis, "Eh, los clientes habituales, por así decirlo, resultaron tener 13 años, aunque ella parecía mayor". [36] [37] Agregó en broma que "no pidió identificación". [35] [37] Una entrevista publicada originalmente en The Herald en abril de 2004 afirmó que admitió haber tenido contacto sexual con "una gran cantidad" de niñas menores de edad. Dijo que las únicas mujeres disponibles a principios de la década de 1960 estaban en la escuela secundaria. [27]
En 2012, una mujer declaró que tuvo una aventura de tres meses con Peel en 1969, cuando ella tenía 15 años y él 30. [38] [35] [39] Dijo que tuvieron relaciones sexuales sin protección; esto fue poco después de que Peel hablara de contraer una enfermedad de transmisión sexual . [38] La relación resultó en un aborto "traumático". [32] [38] Ella afirmó que, "Mirando hacia atrás, estaba terriblemente mal y tal vez fui manipulada". [38]
En julio de 2022, se lanzó una petición para cambiar el nombre del "John Peel Stage" en el Festival de Glastonbury debido al abuso sexual del que se acusaba a Peel. [40] En 2023, el escenario pasó a llamarse "Woodsies"; Emily Eavis , coorganizadora del Festival de Glastonbury, dijo que el cambio de nombre "no estaba relacionado con una petición reciente". [41] [42]
El 25 de octubre de 2004, [43] durante unas vacaciones de trabajo en la ciudad peruana de Cusco , Peel sufrió un infarto y murió repentinamente a la edad de 65 años. [44] Poco después del anuncio de su muerte, fanáticos y seguidores rindieron homenaje a a él. Al día siguiente, BBC Radio 1 despejó su programación para retransmitir una jornada de homenajes. [43] Los tablones del Evening Standard de Londres esa tarde decían "el día que murió la música", citando el éxito de Don McLean " American Pie ".
Peel había hablado a menudo con ironía de su eventual muerte. Una vez dijo en la miniserie de Channel 4 Sounds of the Suburbs : "Siempre imaginé que moriría chocando contra la parte trasera de un camión mientras intentaba leer el nombre en un casete y la gente diría: 'Él hubiera querido'. ir por ese camino.' Bueno, quiero que sepan que no lo haría". [45]
Peel dijo una vez que si moría antes que su productor John Walters , quería que Walters tocara la canción de Roy Harper " When an Old Cricketer Leaves the Crease ". [46] Walters había muerto en 2001, dejando a Andy Kershaw para terminar su programa tributo a Peel en BBC Radio 3 con la canción. El sustituto de Peel en su espacio de Radio 1, Rob da Bank , también tocó la canción al comienzo del espectáculo final antes de su funeral. En otra ocasión, Peel dijo que le gustaría ser recordado con una canción gospel . Dijo que el último disco que tocaría sería el sermón de CL Franklin "Dry Bones in the Valley".
En su programa de radio Home Truths de la BBC, Peel comentó una vez sobre su propia muerte: Definitivamente quiero que me entierren, aunque todavía no. Cumpliré 61 años el miércoles (sólo es un día laboral para mí, me temo), así que en realidad debería quedarme una o dos millas por delante, pero quiero que los niños puedan pararse solemnemente junto a mi tumba y pensar en cosas hermosas. pensamientos como 'sal de ahí, cerdo', lo cual no podrán hacer si me han cremado". [47]
El funeral de Peel tuvo lugar en Bury St Edmunds el 12 de noviembre de 2004 y asistieron más de 1.000 personas, incluidos muchos de los artistas que había defendido. Los elogios fueron leídos por su hermano Alan y su compañero DJ Paul Gambaccini . El servicio terminó con clips de él hablando sobre su vida. Su ataúd fue sacado con el acompañamiento de su canción favorita, " Teenage Kicks " de los Undertones . [48] Peel había escrito que, aparte de su nombre, todo lo que quería en su lápida era la letra de "Teenage Kicks" "sueños de adolescente, tan difíciles de superar". [49] En 2008, se colocó en su tumba una lápida con la letra y el pájaro del hígado de su equipo de fútbol favorito, el Liverpool FC . [50] Fue enterrado en el cementerio de la iglesia de San Andrés en Great Finborough . [50]
Las sesiones de John Peel eran una característica de sus programas de BBC Radio 1, que generalmente consistían en cuatro piezas musicales pregrabadas en los estudios de la BBC. Las sesiones surgieron originalmente debido a las restricciones impuestas a la BBC por Musicians' Union y Phonographic Performance Limited , que representaban a las compañías discográficas dominadas por el cartel EMI .
Debido a estas restricciones, la BBC se vio obligada a contratar bandas y orquestas para realizar versiones de música grabada. La teoría detrás de este dispositivo era que crearía empleo y obligaría a la gente a comprar discos y no escucharlos gratuitamente al aire. Una de las razones por las que las estaciones de radiodifusión extraterritoriales de la década de 1960 fueron llamadas "piratas" fue porque operaban al margen de las leyes británicas y no estaban sujetas a la restricción del tiempo de la aguja sobre el número de discos que podían reproducir en el aire.
La BBC empleó sus propias bandas y orquestas y también contrató a bandas externas para grabar pistas exclusivas para sus programas en los estudios de la BBC. Ésta fue la razón por la que Peel pudo utilizar "hombres de sesión" en sus propios programas. Las sesiones solían constar de cuatro temas grabados y mezclados en un solo día; como tales, a menudo tenían una sensación de demo, en algún lugar entre una actuación en vivo y una grabación terminada. Durante los 37 años que Peel permaneció en BBC Radio 1 , más de 2.000 artistas grabaron más de 4.000 sesiones. [51] Se han publicado muchos Peel Sessions clásicos, especialmente por el sello Strange Fruit . En mayo de 2020, se publicó un catálogo ordenado alfabéticamente de cientos de Peel Sessions clásicas que otros habían subido previamente a YouTube. [52]
The Festive Fifty , una cuenta regresiva de las mejores canciones del año votadas por los oyentes, era una tradición anual del programa Peel's Radio 1. A pesar de su ecléctica lista de reproducción, tendía a estar compuesta en gran parte por "chicos blancos con guitarras", como se quejó Peel en 1988. En 1991, la transmisión de la lista fue cancelada por falta de votos.
Encabezado por " Smells Like Teen Spirit " de Nirvana , este Phantom Fifty finalmente se transmitió a razón de una pista por programa en 1993. [53] La lista de 1997 se canceló inicialmente debido a la falta de tiempo de emisión que se le había asignado a Peel. para el período, pero se recibieron suficientes votos "espontáneos" por teléfono como para compilar y transmitir un Festive Thirty-One. [53]
Peel escribió que "The Festive 50 se remonta a lo que sin duda fue una fresca mañana de septiembre de principios a mediados de los años setenta, cuando John Walters y yo reflexionábamos sobre la vida en su oficina singularmente sórdida. A nuestra manera bromista, decidimos burlarnos "El entusiasmo de la dirección de Radio 1 de la época por los programas con títulos aliterados . Pensábamos que el contenido era menos importante que una ágil facturación de Radio Times . En el transcurso de nuestra histórica reunión tuvimos, me imagino, algunas buenas razones para despedirnos. la idea de un Festive 40 y optar por un Festive 50, una decisión que arruinaría mis diciembres en los años siguientes, condenándome a pasar noches tras noches en casa con un libro de contabilidad, cuando podría haber estado fuera y divirtiéndome. divertido divertido." [54]
Después de su muerte, Rob da Bank , Huw Stephens y Ras Kwame continuaron Festive Fifty en Radio 1 durante dos años, pero luego lo transmitieron a la estación de radio por Internet Dandelion Radio , inspirada en Peel , y se continúa compilando.
En 1969, Peel fundó Dandelion Records (que lleva el nombre de su hámster mascota) para poder lanzar el álbum debut de Bridget St John , que también produjo. El sello lanzó 27 álbumes de 18 artistas diferentes antes de cerrar en 1972. De sus álbumes, There is Some Fun Going Forward fue una muestra destinada a presentar sus actos a una amplia audiencia, pero Dandelion nunca fue un gran éxito, con solo dos lanzamientos en las listas. a nivel nacional: Medicine Head en el Reino Unido con "(And the) Pictures in the Sky" y Beau en el Líbano con "1917 Revolution". Habiendo tenido afinidad con el área de Manchester al trabajar en una fábrica de algodón en Rochdale en 1959, Peel contrató a las bandas de Manchester Stack Waddy y Tractor para Dandelion y siempre apoyó a ambas bandas durante toda su vida. Se alega que Peel vio un matasellos de Rochdale en el sobre que contenía la cinta que le envió Tractor, entonces llamada "The Way We Live". [55]
Como afirmó Peel:
Nunca fue un éxito financiero. De hecho, perdimos dinero, si no recuerdo mal, en cada barra de lanzamiento. Me gustó bastante pero fue terriblemente indulgente. No es tan indulgente como lo habría sido si no hubiera tenido un socio comercial, la verdad es que ... Me gustaba tener una etiqueta. Te permitía publicar cosas que te gustaban sin, en aquellos días, tener que preocuparte por si iban a funcionar comercialmente. Nunca he sido un buen hombre de negocios.
Peel apareció en un lanzamiento de Dandelion: el álbum de David Bedford Nurses Song with Elephants , grabado en Marquee Studios, como parte de un grupo que tocaba veintisiete pipas de plástico en la canción "Some Bright Stars for Queen's College".
En la década de 1980, Peel creó Strange Fruit Records con Clive Selwood para lanzar material grabado por la BBC para Peel Sessions.
A veces se confunde a John Peel con el productor discográfico más prolífico Jonathan Peel, quien fue productor musical interno de EMI antes de convertirse en autónomo en 1970. [56]
John Peel escribió en su autobiografía, Margrave of the Marshes , que la banda de la que poseía más discos era The Fall . Habituales del Festive 50 y fácilmente reconocibles por la distintiva interpretación del vocalista Mark E. Smith , The Fall se convirtió en sinónimo del programa de Peel's Radio 1 durante las décadas de 1980 y 1990. Peel se mantuvo en contacto con muchos de los artistas que defendía, pero sólo conoció a Smith en dos ocasiones, aparentemente incómodas.
The Misunderstood es la única banda que Peel dirigió personalmente: conoció a la banda por primera vez en Riverside, California en 1966 y los convenció de mudarse a Londres. Defendió su música a lo largo de su carrera; en 1968, describió su sencillo de 1966 " I Can Take You to the Sun " como "el mejor disco popular jamás grabado". [57] y poco antes de su muerte, afirmó: "Si tuviera que enumerar las diez mejores actuaciones que he visto en mi vida, una sería The Misunderstood en Pandora's Box, Hollywood, 1966... Dios mío, fueron ¡una gran banda!" [58]
Su sencillo favorito es ampliamente conocido por haber sido " Teenage Kicks " de The Undertones ; En una entrevista en 2001, afirmó: "No hay nada que puedas agregarle o quitarle para mejorarlo". [49] En la misma entrevista de 2001, también incluyó "No More Ghettos in America" de Stanley Winston, " There Must Be Thousands " de The Quads y "Lonely Saturday Night" de Don French como entre sus favoritos de todos los tiempos. También describió a Lianne Hall como una de las grandes voces inglesas.
En 1997, The Guardian le pidió a Peel que enumerara sus 20 mejores álbumes. Enumeró la réplica de la máscara de trucha del Capitán Beefheart como su número 1, habiéndola descrito previamente como "una obra de arte". El top 20 también incluyó LP de The Velvet Underground , The Ramones , Pulp , Misty in Roots , Nirvana , Neil Young , Pink Floyd , The Four Brothers , Dave Clarke , Richard y Linda Thompson y The Rolling Stones . [59]
En 2005 se reveló una lista más larga de sus singles favoritos cuando se hizo público el contenido de una caja de madera en la que guardaba los discos que más significaban para él. [60] La caja fue el tema de un documental de televisión, Record Box de John Peel . De los 130 sencillos de vinilo que había en la caja, 11 de ellos eran de The White Stripes , más que cualquier otra banda de la caja. [61]
En 1999, Peel presentó un segmento nocturno en su programa titulado Peelennium , en el que reprodujo cuatro grabaciones de cada año del siglo XX.
Peel fue 11 veces DJ del año de Melody Maker , locutor del año de Sony en 1993, ganador del premio Godlike Genius de la NME votado públicamente en 1994, ganador del premio de oro de Sony en 2002 y es miembro del Radio Academy Hall . de fama. En los premios NME de 2005, fue héroe del año y recibió póstumamente un premio especial por "Lifelong Service To Music". En el mismo evento se otorgó el "Premio John Peel a la Innovación Musical" a The Others .
Recibió muchos títulos honoríficos , incluida una maestría de la Universidad de East Anglia , doctorados ( Universidad Politécnica de Anglia y Universidad Sheffield Hallam ), varios títulos ( Universidad de Liverpool , Universidad Abierta , Universidad de Portsmouth , Universidad de Bradford ) y una beca de investigación de Liverpool. Universidad John Moores .
Fue nombrado OBE en 1998, por sus servicios a la música británica. En 2002, la BBC llevó a cabo una votación para descubrir a los 100 británicos más grandes de todos los tiempos, en la que Peel obtuvo el puesto 43. [62]
Desde su muerte, varios partidos han reconocido la influencia de Peel. Un escenario para nuevas bandas en el Festival de Glastonbury , anteriormente conocido como "The New Bands Tent", pasó a llamarse "The John Peel Stage" en 2005, aunque pasó a llamarse nuevamente "Woodsies" en 2023. [ 41] [42]
En 2008, Merseytravel anunció que pondría su nombre a un tren. [26]
El Centro John Peel de Artes Creativas se inauguró en Stowmarket a principios de 2013. El objetivo principal del centro es servir como lugar en vivo para música y espectáculos y como punto de encuentro comunitario. [63] [64]
El álbum recopilatorio en vivo de Mogwai de 2005 Comisiones gubernamentales: BBC Sessions 1996-2003 se dedicó a Peel, ya que algunas de las pistas se habían interpretado durante las Peel Sessions. La voz de Peel anuncia "¡Damas y caballeros, Mogwai!" en la introducción de "Hunted by a Freak", el tema que abre el álbum. [sesenta y cinco]
El 8 de octubre de 2005, la locomotora 47813 de Cotswold Rail fue nombrada John Peel por la viuda de Peel, Shelia, en la estación de Bury St Edmunds . [66]
El 13 de octubre de 2005 se celebró el primer "Día de John Peel" para conmemorar el aniversario de su último espectáculo. La BBC animó a tantas bandas como fuera posible a realizar conciertos el día 13, y se llevaron a cabo más de 500 conciertos en el Reino Unido y en lugares tan lejanos como Canadá y Nueva Zelanda, desde bandas que iban desde los favoritos de Peel, New Order y The Fall , hasta muchos nuevos y bandas sin firmar. Un segundo día de John Peel se celebró el 12 de octubre de 2006 y un tercero el 11 de octubre de 2007. La BBC había planeado originalmente celebrar un Día de John Peel anualmente, pero Radio 1 no ha celebrado ninguna conmemoración oficial del evento desde 2007, aunque hubo conciertos. Todavía se llevaron a cabo en todo el país para conmemorar el aniversario durante varios años después. [67] [68]
En 2007, el dúo ambiental Stars of the Lid lanzó un EP de gira ('Carte De Visite') con una pista titulada 'JPRIP' con un sonido de Peel durante la introducción. [69]
En los premios anuales Gilles Peterson's Worldwide Awards , se nombró en su honor el "Premio John Peel Play More Jazz". [70]
En Heswall, la ciudad natal de Peel, se abrió un pub en su honor en 2007. Llamado The Ravenscroft, el pub se convirtió a partir de la antigua central telefónica de Heswall [71] , pero desde entonces se le cambió el nombre. [72]
En 2012, Peel estuvo entre los íconos culturales británicos seleccionados por el artista Sir Peter Blake para aparecer en una nueva versión de su obra de arte más famosa: Sgt. de los Beatles. Portada del álbum de Pepper's Lonely Hearts Club Band . [73]
Se han lanzado varios álbumes recopilatorios relacionados con Peel desde su muerte, incluido John Peel and Sheila: The Pig's Big 78s: A Beginner's Guide , un proyecto que Peel comenzó con su esposa y que quedó sin terminar cuando murió, y Kats Karavan: The History of. John Peel on the Radio (2009), una caja de 4 CD . El crítico de música rock Peter Paphides dijo en una reseña de la caja que "algunos artistas permanecen asociados para siempre con él", incluidos ... And the Native Hipsters con "There Goes Concorde Again", e Ivor Cutler con "Jam". . [74] También ha surgido una importante comunidad en línea dedicada a compartir grabaciones de sus programas de radio. [75]
En mayo de 2012 se inició una campaña para convertir Bradford Odeon, amenazado de demolición, en el Centro de Artes Creativas John Peel en el norte, [76] aunque finalmente no tuvo éxito. [77]
En 2009, se revelaron placas azules con el nombre de Peel en dos antiguos estudios de grabación en Rochdale , uno en el sitio de Tractor Sound Studios en Heywood y el otro en el sitio del Kenion Street Music Building, para reconocer la contribución de Peel a la industria musical local. [78]
En junio de 2017, la viuda de Peel, Sheila, descubrió una placa azul en su honor en Great Finborough. [79]
descrito en su autobiografía como "Heswall Cottage Hospital"
