Halloween III: Season of the Witch es una película de terror de ciencia ficción estadounidense de 1982 y la tercera entrega de la serie de películas de Halloween . Es la primera película escrita y dirigida por Tommy Lee Wallace . John Carpenter y Debra Hill , los creadores de Halloween y Halloween II , regresan como productores. Halloween III es la única entrada de la serie que no presenta al antagonista de la serie, Michael Myers . Después de la decepcionante recepción y taquilla de la película, Michael Myers regresó seis años después en Halloween 4: El regreso de Michael Myers (1988).
La película se aleja del género slasher de las otras entregas, presentando en cambio un tema de " brujería " con aspectos de ciencia ficción . John Carpenter y Debra Hill creían que la serie de Halloween podría haber sido una serie de películas antológicas centradas en la noche de Halloween , y que cada secuela contenía sus propios personajes, escenario e historia. El director Wallace declaró que había muchas ideas para películas con temas de Halloween, algunas de las cuales podrían haber creado cualquier cantidad de sus propias secuelas, y que Season of the Witch estaba destinada a ser la primera. [ cita necesaria ]
Al igual que con las otras películas de la serie, el suspenso y la tensión son temas clave que exploran la violencia contra los niños pequeños. Con un presupuesto de 4,6 millones de dólares, Halloween III obtuvo beneficios al recaudar 14,4 millones de dólares en taquilla en los EE. UU., [3] pero también fue la película con peor desempeño de la serie Halloween en ese momento. [4] La mayoría de los críticos dieron a la película críticas negativas, aunque la reevaluación en años posteriores le ha dado a Halloween III su propia reputación como película de culto independiente . [5] [6]
Fue la última película de Halloween distribuida por Universal Pictures hasta la película de 2018 Halloween, 36 años después. [7]
El 23 de octubre de 1982, en el norte de California, el dueño de una tienda Harry Grimbridge, sosteniendo una máscara de Halloween con forma de calabaza , es perseguido por misteriosos hombres trajeados. Se desploma en la tienda de Walter Jones, quien pide ayuda. Harry es llevado a un hospital y puesto al cuidado del Dr. Daniel Challis, un médico alcohólico que tiene una relación tensa con su ex esposa y sus dos hijos. Más tarde esa noche, Harry es asesinado por otro hombre trajeado, que se inmola en su coche. Después de identificar su cuerpo, la hija de Harry, Ellie, se encuentra con Daniel para hablar sobre los eventos sospechosos que rodearon la muerte de Harry. Deciden investigar y viajar a Santa Mira, California, ciudad natal de la fábrica Silver Shamrock Novelties, que fabricó la máscara de Halloween que Harry llevó la noche de su muerte. Cuando se registran en un motel, Daniel descubre que Harry se había alojado allí en el pasado.
Marge Guttman, otra clienta del motel, descubre un microchip en la parte posterior del medallón de una de las máscaras. El medallón emite un rayo de energía mortal en su boca mientras lo toca con curiosidad con una horquilla. Su rostro queda mutilado y un insecto sale de su boca. Poco después, unos hombres con batas de laboratorio se llevan el cuerpo de Marge en una furgoneta Silver Shamrock. Daniel escucha a los técnicos de la fábrica describir un "fallo de encendido" al propietario de la fábrica, Conal Cochran. Mientras Daniel y Ellie recorren la fábrica a la mañana siguiente, Ellie encuentra el auto de su padre, custodiado por más hombres trajeados que le impiden acercarse a él. Intentan llamar a las autoridades mientras huyen, pero Daniel no puede comunicarse por teléfono con nadie fuera de la ciudad. Ellie es secuestrada y llevada a la fábrica; Daniel lo sigue y es capturado por los hombres de traje, que se revelan como androides creados por Cochran.
Cochran lleva a Daniel a la sala de control de "procesamiento final" y le revela su plan: el microchip de cada máscara contiene un fragmento de Stonehenge que robó. Al ver el comercial "Big Giveaway", los microchips de las máscaras se activan, matando al usuario con daño cerebral y liberando un enjambre de insectos y serpientes que matan a cualquiera que esté cerca.
Cochran encierra a Daniel enmascarado en una habitación y le explica su plan para resucitar antiguos rituales de sus tierras celtas natales , sacrificando niños en Samhain , la celebración pagana del próximo invierno. Daniel escapa de sus ataduras y rescata a Ellie. Se cuela en la sala de control, activa el comercial en las pantallas y vierte una caja de medallones desde una viga del techo, matando a todos. Los restos de Stonehenge matan a Cochran y un incendio masivo destruye la fábrica. Mientras huyen, Daniel es atacado por Ellie, que en realidad es un reemplazo de android, al que destruye después de una lucha y un accidente automovilístico. Huye a pie hasta la tienda de Walter y contacta frenéticamente con cadenas de televisión, intentando detener la emisión comercial. Tiene éxito con dos redes, pero aparentemente falla con una tercera, a pesar de gritarles por teléfono y rogarles que se detengan.
Dick Warlock , quien interpretó a Michael Myers en Halloween II , interpretó al androide Assassin.
Cuando se les preguntó sobre la creación de una tercera película de Halloween , los escritores originales de Halloween , John Carpenter y Debra Hill , se mostraron reacios a comprometerse. Carpenter y Hill acordaron participar en el nuevo proyecto sólo si no era una secuela directa de Halloween II , lo que significaba que Michael Myers no sería el foco de la película. [8] Irwin Yablans y Moustapha Akkad , que habían producido las dos primeras películas, dieron a Halloween III un presupuesto de 4,6 millones de dólares. [3]
El artista de efectos especiales Don Post de Post Studios diseñó las máscaras de látex de la película, que incluían una calavera que brilla en la oscuridad , una bruja verde lima y una linterna naranja Day-Glo . [9] Hill le dijo a Aljean Harmetz : "No teníamos exactamente mucho dinero para cosas como accesorios, así que le preguntamos a Post, que había proporcionado la máscara The Shape para el anterior 'Halloween' [II]..., si Podríamos llegar a un acuerdo". [10] Las máscaras de calavera y bruja fueron adaptaciones de las máscaras estándar de Post Studios, pero la calabaza se creó específicamente para Halloween III . La publicación vinculó las máscaras de la película con la popularidad de las máscaras en el mundo real:
Cada sociedad en cada época ha tenido sus máscaras que se adaptaban al estado de ánimo de la sociedad, desde el baile de máscaras hasta los payasos y el maquillaje. La gente quiere expresar un sentimiento dentro de sí mismos: enojo, tristeza, felicidad, vejez. Puede ser un comentario triste sobre los Estados Unidos de hoy que las máscaras de terror sean las más vendidas. [10]
La mayor parte del rodaje tuvo lugar en la pequeña ciudad costera de Loleta, California . [11] [12] [13] Familiar Foods, una planta embotelladora de leche en Loleta, sirvió como la fábrica Silver Shamrock Novelties, pero todos los efectos especiales que involucran fuego, humo y explosiones se filmaron en Post Studios. [9]
El director original Joe Dante reclutó al veterano escritor británico de ciencia ficción Nigel Kneale para escribir el guión original, principalmente porque él y Carpenter eran admiradores de la serie Quatermass de Kneale . [14] Kneale dijo que su guión no incluía "horror por el horror". [15] Y añade: "La historia principal tenía que ver con el engaño, con shocks psicológicos más que físicos". Kneale afirma que al magnate del cine Dino De Laurentiis , propietario de los derechos de distribución de la película, no le importó y ordenó más violencia gráfica y sangre. [16] Si bien gran parte de la trama siguió siendo la misma, las modificaciones disgustaron a Kneale y solicitó que su nombre fuera eliminado de los créditos. Luego se asignó al director Tommy Lee Wallace la revisión del guión. [17] [18] [19] Explicó en la entrevista la dirección que Carpenter y Hill querían tomar para la serie de Halloween , afirmando: "Nuestra intención es crear una antología a partir de la serie, algo así como Night Gallery , o The Twilight Zone , sólo que a una escala mucho mayor, por supuesto." [20] Cada año, se estrenaba una nueva película que se centraba en algún aspecto de la temporada de Halloween. [21] [22]
Hill le dijo a Fangoria que se suponía que la película sería "una película de 'cápsula', no una película de 'cuchillo'". [8] Como tal, Wallace se inspiró en otra película de pod: La invasión de los ladrones de cuerpos (1956) de Don Siegel . [23] La ciudad ficticia de Santa Mira fue originalmente el escenario de La invasión de los ladrones de cuerpos y fue nombrada como tal en Halloween III como un homenaje a la película de Siegel. [10] Algunos aspectos de la trama también resultaron muy similares, como "arrebatar" cuerpos y reemplazarlos con androides. [24] El subtítulo de Halloween III proviene de la segunda película de George A. Romero, Season of the Witch (1973), también conocida como Hungry Wives , pero la trama no contiene ninguna similitud con la historia de Romero sobre un ama de casa que se involucra en la brujería. [25]
El elenco de Halloween III: Season of the Witch estaba formado principalmente por actores de carácter cuyos créditos actorales anteriores incluían cameos en varias series de televisión. Las excepciones fueron Tom Atkins y el veterano actor Dan O'Herlihy. [26] [27] Elegido como el cirujano Daniel "Dan" Challis, Atkins había aparecido en varias películas de John Carpenter antes de Halloween III . Atkins interpretó a Nick Castle en The Fog (1980) y a Rehme en Escape from New York (1981). Atkins fue estrella invitada en series de televisión como Harry O , The Rockford Files y Lou Grant . Atkins le dijo a Fangoria que le gustaba ser el héroe. Como actor veterano de terror, añadió: "No me importaría hacer toda una carrera actuando únicamente en películas de terror". [8] Después de Halloween III , Atkins continuó desempeñando papeles secundarios en decenas de películas y series de televisión. [28]
Stacey Nelkin coprotagonizó a Ellie Grimbridge, una joven cuyo padre es asesinado por Silver Shamrock. Consiguió el papel después de que un maquillador que trabajaba en la película le contara sobre las audiciones. [29] [30] En una entrevista, Nelkin comentó sobre su personaje: "Ellie era muy valiente y decidida. Aunque me gusta pensar que tengo estos rasgos, ella fue escrita de esa manera en el guión". Nelkin consideró un "honor" interpretar al sucesor de Jamie Lee Curtis . [30] Según Roger Ebert, la actuación de Nelkin fue la "única gracia salvadora" de la película. Ebert explicó: "Tiene una de esas voces ricas que te hacen desear tener más que decir y en un mejor papel... Lástima que interprete su última escena sin cabeza". [31] Antes de su papel de Grimbridge, Nelkin fue uno de los personajes principales de la película Up the Academy de Mad Magazine de 1980 , que también protagonizó Ralph Macchio . [32] Después de Halloween III , Nelkin continuó trabajando como actriz de carácter en televisión. [33]
El veterano actor irlandés Dan O'Herlihy fue elegido como Conal Cochran, el dueño de Silver Shamrock y la bruja del título de la película (un demonio de 3000 años en el guión original de Kneale). [8] O'Herlihy había desempeñado cerca de 150 papeles antes de coprotagonizar como el embaucador irlandés y fue nominado a un Premio de la Academia por su actuación en Las aventuras de Robinson Crusoe (1954). [34] [35] Apareció en otras veinte películas y series de televisión antes de su muerte en 2005. [36] O'Herlihy admitió en una entrevista con la revista Starlog que no quedó particularmente impresionado con la película terminada. Cuando se le preguntó qué pensaba sobre trabajar en la película de terror, O'Herlihy respondió: "Siempre que uso el acento de Cork , lo estoy pasando bien, y usé un acento de Cork en [ Halloween III ]. Disfruté muchísimo el papel. , pero no pensé que fuera una gran imagen, no." [37] Dos miembros del elenco secundario no eran ajenos a la serie de Halloween . Nancy Kyes interpretó a Linda, la ex esposa de Challis; Había aparecido en las dos primeras películas de Halloween como Annie Brackett, la promiscua amiga de Laurie Strode . [38] El especialista Dick Warlock hace un cameo como un asesino androide. [39] Warlock había coprotagonizado anteriormente como Michael Myers en Halloween II . [39] Jamie Lee Curtis también proporcionó trabajo de voz no acreditado como locutor del toque de queda de Santa Mira y operador telefónico. [40] Tommy Lee Wallace también proporcionó trabajo de voz no acreditado como locutor comercial de Silver Shamrock.
Joe Dante fue contratado originalmente para dirigir, pero renunció para dirigir un segmento de Twilight Zone: The Movie apenas unas semanas antes de que comenzara la fotografía principal el 19 de abril de 1982. [41] [42] La película fue el debut como director de Tommy Lee Wallace, aunque no era un recién llegado a la serie de Halloween . Wallace había trabajado como director de arte y diseñador de producción para Halloween original de John Carpenter y previamente había declinado dirigir Halloween II en 1981. [43] Después de Halloween III , Wallace dirigió otras películas de terror como Fright Night Part 2 (1988), Vampires: Los Muertos (2002) y la miniserie It (1990), la adaptación televisiva de la novela de Stephen King . [44] A pesar de los desacuerdos entre Wallace y el guionista original Nigel Kneale, los actores informaron que Wallace era un director agradable con quien trabajar. [45] Stacey Nelkin le dijo a un entrevistador: "El rodaje en su conjunto fue divertido, fluido y contó con un gran grupo de personas con quienes trabajar. Tommy Lee Wallace fue increíblemente servicial y estuvo abierto a la discusión sobre diálogos o cuestiones de personajes". [14]
Aunque la tercera película se apartó de la trama de las dos primeras, Wallace intentó conectar las tres películas a través de ciertos temas estilísticos. El título de apertura de la película presenta una calabaza animada digitalmente , una referencia obvia a las calabazas que aparecieron en los títulos iniciales de Halloween y Halloween II . [46] La calabaza de Wallace también es el catalizador en los comerciales de Silver Shamrock que activa las máscaras. Otra referencia estilística a la película original se encuentra en la escena en la que el Dr. Challis arroja una máscara sobre una cámara de seguridad, haciendo que la imagen en el monitor parezca mirar a través de los agujeros para los ojos. Este es un guiño a la escena en la que un joven Michael Myers asesina a su hermana mientras llevaba una máscara de payaso. [30] Finalmente, la película contiene una breve referencia a sus predecesoras al incluir algunas escenas cortas de Halloween en un comercial de televisión que anuncia la emisión de la película para esa próxima festividad como una historia menor dentro de una historia . [47]
El uso de sangre por parte de Wallace tuvo un propósito diferente al de Halloween II . Según Tom Atkins, "Los efectos de esta [película] no son sangrientos. Son más extraños que asquerosos". [48] El maquillador y efectos especiales Tom Burman estuvo de acuerdo y afirmó en una entrevista: "Esta película realmente no pretende disgustar a la gente. Es una película divertida con mucha emoción; no mucha sangre gratuita al azar". [8] Muchos de los efectos especiales estaban destinados a enfatizar el tema de la broma que salpica la trama. El crítico de cine del New York Times , Vincent Canby , señala: "La película presenta muchos efectos especiales cómicamente horribles y cuidadosamente ejecutados..." Canby fue uno de los pocos críticos de la época que elogió la dirección de Wallace: "El Sr. Wallace claramente tiene una afición por los clichés que parodia y lo hace con estilo." [49]
La banda sonora fue compuesta por John Carpenter y Alan Howarth , quienes trabajaron juntos en la música de Halloween II y varias otras películas. [50] La música siguió siendo un elemento importante a la hora de establecer la atmósfera de Halloween III . Al igual que en Halloween y Halloween II , no hubo partitura sinfónica . Gran parte de la música fue compuesta para provocar "falsos sobresaltos " del público. [51] [52]
La música de Halloween III difería mucho del familiar tema principal del original y la secuela. Carpenter reemplazó la familiar melodía de piano de 5/4 con un tema electrónico (9/16 contra un constante 4/4) tocado en un sintetizador con tonalidades de pitidos . [53] [54] Howarth explica cómo él y Carpenter compusieron la música para la tercera película:
El estilo musical de John Carpenter y el mío ha evolucionado aún más en la banda sonora de esta película al trabajar exclusivamente con sintetizadores para producir nuestra música. Esto ha dado lugar a una cierta rutina procesal. La película primero se transfiere a una cinta de vídeo con código de tiempo y se sincroniza con una grabadora de audio maestra de 24 pistas ; Luego, mientras miramos la película, componemos la música de estas imágenes visuales. Todo el proceso es bastante rápido y tiene "gratificación instantánea", lo que nos permite evaluar la puntuación en sincronía con la imagen. Este es un activo bastante invaluable. [55]
Uno de los aspectos más memorables de la banda sonora de la película fue el jingle del comercial de la máscara de Halloween Silver Shamrock. [56] Con la melodía de " London Bridge Is Falling Down ", [57] el comercial de la película cuenta regresivamente el número de días hasta Halloween, comenzando con el día ocho, seguido de la voz de un locutor (Tommy Lee Wallace) que anima a los niños a comprar. una máscara de Silver Shamrock para usar en la noche de Halloween:
Ocho días más hasta Halloween,
Halloween, Halloween.
Ocho días más hasta Halloween,
Silver Shamrock. [58]
Halloween III: Season of the Witch recibió críticas generalmente negativas. El crítico del New York Times, Vincent Canby, luchó por aplicar una etiqueta definitiva al contenido de la película. Observa: " Halloween III logra la nada fácil hazaña de ser anti-niños, anticapitalismo , anti-televisión y anti-irlandés, todo al mismo tiempo". Por otro lado, dice que la película "es probablemente tan buena como cualquier demonio alegre podría pedir". [49] Otros críticos fueron mucho más decisivos en sus valoraciones. Roger Ebert , del Chicago Sun-Times , escribió que la película era "un thriller de bajo costo desde el primer cuadro. Esta es una de esas películas Identikit , ensamblada a partir de partes familiares de otras películas mejores". Sin embargo, elogió la actuación de Stacey Nelkin. [31] La revista Cinefantastique calificó la película como un "lío irremediablemente confuso". [59] Jason Paul Collum señala la ausencia de Michael Myers y el final nihilista de la película como razones por las que la película no quedó satisfecho tanto con los críticos como con el público. [60] Jim Harper calificó el complot de Wallace como "profundamente defectuoso". Harper argumenta: "Cualquier complot que dependa de robar un trozo de Stonehenge y enviarlo en secreto a través del Atlántico será inestable desde el principio". Señaló que "hay cuatro zonas horarias en los Estados Unidos, por lo que la costa occidental tiene cuatro horas para sacar del aire el anuncio fatal que induce a la maldición. No es un gran plan". [25] Harper no fue el único crítico que no quedó impresionado por la trama. Roger Ebert escribió: "¿Cuál es el plan [de Cochran]? ¿Matar a los niños y reemplazarlos con robots? ¿Por qué?". [31]
Tom Milne de Time Out ofreció una crítica más positiva, calificando el título como "un poco tramposo, ya que el psicópata indestructible de las dos primeras películas no juega ningún papel aquí". A diferencia de otros críticos, Milne pensó que la nueva trama era refrescante: "Con las posibilidades de los personajes [de las películas anteriores de Halloween ] realmente agotadas, Season of the Witch resulta más rentable con una historia maravillosamente ingeniosa de Nigel Kneale sobre un fabricante de juguetes y su plan diabólico para restaurar Halloween a sus orígenes de culto a las brujas". Aunque Milne no estaba contento de que el guión original de Kneale se redujera a "un poco desordenado", todavía creía que el resultado final fue "tremendamente divertido". [61]
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 50% y una calificación promedio de 5,3/10, según 36 reseñas. El consenso del sitio dice: "A pesar de su loable desviación de la fórmula de la serie, Halloween III: Season Of The Witch ofrece emociones insignificantes y una trama dudosa". [62] En Metacritic tiene una puntuación del 50% basada en reseñas de 11 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [63]
El periodista de PopMatters, JC Maçek III, escribió que la película "no presenta asesinos en serie ni slashers de ningún tipo... Aún así, esto podría haber sido algo interesante, o al menos no condenable, si la película hubiera sido buena. No lo es. Casi siempre Cuando comienza a llegar al punto en el que podríamos quedar absortos en la película, el director Tommy Lee Wallace agrega algo cursi como... oh, como una escena de decapitación humana que muestra cuánto invirtieron los productores en látex. ¿Los efectos especiales parecen un poco más falsos, por favor? Estaba llegando al punto en el que casi podía distinguir a los robots de las personas reales... hacer que una persona real parezca más falsa que la nariz de Michael Jackson me confunde felizmente otra vez. ". [64]
Los académicos encuentran la película llena de críticas a la sociedad estadounidense de finales del siglo XX; El historiador Nicholas Rogers señala un mensaje anticorporativo en el que un hombre de negocios que de otro modo sería exitoso se vuelve "extrañamente irracional" y busca "promover un futuro más robótico para el comercio y la manufactura". Las "obsesiones astrológicas o el odio psicótico hacia los niños de Cochran anularon su sentido comercial". [65] Tony Williams sostiene que la trama de la película significó los resultados de la "victoria del control corporativo patriarcal ". [66] En una línea similar, Martin Harris escribe que Halloween III contiene "un comentario cínico y continuo sobre la cultura de consumo estadounidense ". Molesto por la comercialización de la festividad de Halloween, Cochran utiliza "el mismo medio que aborrece como un arma contra sí mismo". Harris también analiza otras críticas a las grandes empresas en la película, incluido el desempleo de los trabajadores locales y la disminución de la calidad de los productos producidos en masa. [67]
Halloween III: Season of the Witch se estrenó en 1.297 salas de Estados Unidos el 22 de octubre de 1982 y recaudó 6.333.259 dólares en su primer fin de semana. [10] Al igual que su predecesora, la película fue distribuida a través de Universal por el productor italiano Dino De Laurentiis. Recaudó un total de 14.400.000 dólares en los Estados Unidos, [3] pero fue la película de Halloween con peor desempeño en ese momento con aproximadamente 4.897.959 entradas nacionales vendidas durante su estreno inicial. [4] Varias otras películas de terror que se estrenaron en 1982 tuvieron un rendimiento mucho mejor, incluidas Poltergeist ($76,606,280), Friday the 13th Part III ($34,581,519) y Creepshow ($21,028,755). [68]
En 1983, Edd Riveria, diseñador del cartel teatral de la película, recibió una nominación al premio Saturn de la Academia de Cine de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror de EE. UU. al Mejor Cartel, pero perdió ante ET: El extraterrestre (1982) de John Alvin. ) obra de arte. El cartel de Riveria presentaba una cara demoníaca descendiendo sobre tres personas que pedían dulces . Su obra de arte apareció más tarde en la portada de Fangoria en octubre de 1982. El rostro estilizado del cartel teatral es en realidad una imagen distorsionada de la máscara de bruja que aparece en la película. La imagen de los niños que piden dulces es similar a una toma de la película que muestra a niños en Phoenix, Arizona , caminando en silueta con una puesta de sol roja de fondo.
Como parte de una campaña de merchandising , los productores solicitaron a Don Post que produjera en masa las máscaras de calavera, bruja y calabaza. [10] Los productores habían otorgado derechos exclusivos de comercialización a Post como parte de su contrato para trabajar en la película, y Post Studios ya había comercializado con éxito máscaras para los clásicos Universal Monsters , Planet of the Apes (1968), Star Wars ( 1977) y ET: El extraterrestre (1982). Post utilizó los moldes originales de las máscaras de la película para producir máscaras en masa para la venta minorista. Especuló: "Debido a que las máscaras son tan importantes para la película, podrían convertirse en un objeto de culto, y los fanáticos querrán usarlas cuando vayan a ver la película". Post también realizó demostraciones de fabricación de máscaras para una gira de Universal Studio en Hollywood . Las máscaras se vendieron por 25 dólares cuando finalmente aparecieron en las tiendas. En octubre de 2019, NECA anunció que lanzarían tres figuras de acción de 8 "de The Pumpkin, Witch y Skull, que se lanzaron en marzo de 2020. [10]
Halloween III fue lanzado más tarde en VHS , Capacitance Electronic Disc y LaserDisc en 1983 por MCA/Universal Home Video y por Goodtimes Home Video en 1996. Las versiones en DVD fueron distribuidas por Goodtimes en 1998, Universal en 2002 y en dos discos. Doble largometraje universal" con Halloween II en 2007. La película se estrenó en Blu-ray por primera vez el 18 de septiembre de 2012 desde Shout! Factory , que contiene las mismas características especiales que su DVD de edición de coleccionista, que son comentarios, documentales, avances y galerías de imágenes fijas. [69] Universal lanzó un lanzamiento en Blu-ray de la película el 11 de agosto de 2015. Se lanzó un lanzamiento en Blu-ray Ultra HD bajo el sello Scream Factory de Shout! el 5 de octubre de 2021.
El guión fue adaptado como una novelización de bolsillo en 1982 por el escritor de terror Dennis Etchison , quien también escribió la novelización de Halloween II , bajo el seudónimo de Jack Martin. [70] El libro fue reeditado en 1984. [71] Aunque Cochran parece morir en la película, la novelización implica que pudo haber sobrevivido, con la magia de Stonehenge transportándolo lejos. Si bien la película deja abierta la cuestión de si Challis logró que la tercera cadena publicara el mortal anuncio de Silver Shamrock, el libro afirma de manera concluyente que fracasó cuando los niños mueren gritando.
En la película Livide de 2011 , un trío de personas que piden dulces con los tres diseños de máscaras de Halloween III pasan junto a un automóvil en el que un pasajero canta el jingle Silver Shamrock. [72] [73] [74]
En la película estadounidense de 2014 The Guest , la batalla final tiene lugar en el interior de una escuela secundaria decorada para Halloween con algunos adornos basados en las máscaras de Halloween III colgadas en una pared. [72]
En la película de Halloween de 2018 , se muestra brevemente a un trío de personas que piden dulces con los tres diseños de máscaras de Halloween III . Las máscaras reaparecen en Halloween Kills , esta vez con medallones de Silver Shamrock adjuntos visibles en la parte posterior de las máscaras. [75] Los créditos iniciales de Halloween Ends imitan la fuente y los colores del texto de Halloween III .
El grupo alemán de speed metal Helloween , que utilizó imágenes con temática de Halloween, adaptó la canción "Silver Shamrock" de la película, usándola como introducción en su álbum de estudio debut de 1985, Walls of Jericho .
