20th Century Fox Records (también conocida como 20th Fox Records y 20th Century Records , o simplemente 20th Century Fox Film Scores y Fox Records ) fue una subsidiaria de propiedad absoluta del estudio cinematográfico 20th Century Fox . La historia del sello abarca tres operaciones distintas relacionadas con 20th Century Fox en la era analógica, que van cronológicamente desde aproximadamente 1938 hasta 1981.
20th Century Fox (ahora 20th Century Studios ) se formó a través de la fusión de Twentieth Century Pictures de Darryl F. Zanuck con Fox Film Corporation el 31 de mayo de 1935. [1] Antes de la fusión, Fox Film Corporation probó un par de sellos discográficos de corta duración junto con su sistema de sonido Movietone . Aunque Movietone era un sistema dedicado al sonido en película, en 1929-30 Fox produjo algunas bandas sonoras en disco para acompañar las funciones que se mostraban en cines que aún no estaban equipados para sonido óptico. [2] Entre 1933 y 1937, se produjo un sello discográfico personalizado llamado Fox Movietone a partir de F-100 y hasta F-136. [3] Presentaba canciones de las películas de Fox, primero usando material grabado y publicado en el sello RCA Victor Bluebird y a mitad de camino cambió a material grabado y publicado en los sellos de tiendas de diez centavos de ARC . Estos escasos discos se vendieron solo en los cines Fox.
En 1938, 20th Century comenzó una nueva línea de discos semiprivada que empleaba etiquetas blancas con información mecanografiada o mimeografiada. Los números de matriz son variables, pero los primeros discos conocidos de esta serie corresponden a la película Sally, Irene and Mary (1938) y los más recientes a The Gang's All Here (1943). [2] Estos discos se limitaban exclusivamente a las propiedades del estudio grabadas en los estudios de sonido de 20th Century Fox y se usaban con fines promocionales y como obsequios para el personal y los visitantes del propio estudio. Después de que se interrumpiera esta empresa a pequeña escala, 20th Century Fox se mantuvo alejada de la producción de discos durante unos 15 años, aunque su división musical se mantuvo muy activa en la concesión de licencias de musicales y bandas sonoras de 20th Century Fox para su uso en álbumes de discos a otras empresas, como la de la película de 1956 El rey y yo , estrenada por Capitol Records . El estudio también tuvo éxito en la década de 1950 con películas protagonizadas por los populares cantantes Elvis Presley y Pat Boone , con Presley haciendo su debut cinematográfico en Love Me Tender (1956) y Boone debutando en Bernardine y luego siguiendo con April Love (ambas de 1957). [4]
Fox creó una compañía discográfica en Sudáfrica y comenzó conversaciones con Roulette Records para formar una sociedad en los EE. UU., pero las conversaciones fracasaron y Fox decidió crear su propia compañía en los EE. UU. [4]
20th Fox Records se fundó en 1958 con Henry Onorati a la cabeza; Onorati fue contratado para dirigir el nuevo sello desde Dot Records . [5] Onorati trajo consigo "Carol of the Drum", un villancico de Katherine K. Davis que había sido grabado en Dot, pero no publicado; fue reeditado como " The Little Drummer Boy " y publicado en 20th Fox como sencillo por el Harry Simeone Chorale. Se convirtió en un estándar navideño en poco tiempo [6] y puso al sello en una base sólida. [7] Durante el mandato de Onorati, 20th Fox estaba en su momento más ambicioso y el programa de álbumes estaba orientado a un público adulto, mientras que los sencillos intentaron, sin mucho éxito, entrar en las listas de ventas. [8]
Los álbumes de 20th Fox a menudo aparecían en paquetes de lujo y, a veces, los álbumes de bandas sonoras de las películas presentaban narración o estaban combinados con diálogos de las películas.
Otros lanzamientos, como los que incluyen a Glenn Miller , George Gershwin y Shirley Temple , se obtuvieron de elementos de películas de la bóveda. 20th Fox también presentó nuevos álbumes de artistas veteranos como Eubie Blake , Claude Hopkins y Stuff Smith ; Hugo Winterhalter hizo su debut como líder en 20th Fox. [2]
En 1962, Onorati renunció a 20th Fox y regresó a Dot; [9] su último proyecto con 20th Fox fue el álbum de la banda sonora de The Longest Day . Onorati fue reemplazado por Basil J. Bova. [10]
Al asumir el puesto principal en 20th Fox, la primera orden del día de Basil Bova fue calmar los rumores de que el sello planeaba fusionarse con Cameo-Parkway Records . [11] En mayo de 1963, Bova renombró 20th Fox Records como 20th Century-Fox Records y el diseño del sello se modificó para incorporar el logotipo del estudio de cine. [12] 20th Century Fox era inusual en el sentido de que sus programas de sencillos y álbumes eran entidades separadas; mientras que los sencillos explotaban el pop y la novedad, [13] el programa de álbumes era considerablemente más adulto y representaba una continuación del plan que Onorati había ideado originalmente para el sello. [14] Las excepciones incluyen álbumes basados en sencillos exitosos, como Sing We Now of Christmas , que incluía "The Little Drummer Boy" de The Harry Simeone Chorale, Navy Blue de Diane Renay y dos álbumes de Mary Wells , que disfrutó de cinco éxitos de mitad de lista en 1964 y 1965.
Bova anticipó que el álbum de la banda sonora de Cleopatra sería "el éxito de taquilla de todos". [15] Apareció antes del estreno de la película unos dos meses en junio de 1963, [16] la banda sonora debutó en el puesto número 2 de la lista de álbumes de Billboard y se vendió de manera constante. Pero la película se estrenó con pérdidas tan grandes [17] que la estructura del estudio se sintió apretada y en 1965 llegó al sello discográfico. El estudio 20th Century Fox cerró su división de noticieros en 1963, [18] cortando el acceso del sello al audio documental para su uso en una serie de álbumes de eventos actuales, y los pasos tentativos para diversificarse en la música folk y el rock psicodélico se detuvieron por completo.
A partir de 1966, ABC Records manejó la distribución de 20th Century Fox Records, y el sello publicó únicamente LP de bandas sonoras, pero también instituyó brevemente una subsidiaria de bajo presupuesto, Movietone Records, para manejar el catálogo anterior. [19]
20th Century Fox Records tuvo otro álbum exitoso con la banda sonora de Valley of the Dolls , aunque no contenía la versión de Dionne Warwick del tema de la película. También lanzaron la banda sonora de Hello Dolly , protagonizada por Barbra Streisand , entre otros proyectos relacionados con el cine.
En 1970, el estudio 20th Century Fox cerró el sello discográfico, aunque ABC Records continuó distribuyendo material de The Little Drummer Boy , una nueva versión de Sing We Now of Christmas .
El sello estuvo inactivo (con ABC Records distribuyendo el catálogo anterior del sello durante ese tiempo) desde 1970 hasta principios de 1972, cuando el sello fue revivido como 20th Century Records por Russ Regan con un presupuesto de $1 millón al año durante los primeros 3 años. [20]
Los tres primeros artistas que firmaron con el sello 20th Century fueron The DeFranco Family , Maureen McGovern y Barry White ; sin embargo, Brighter Side of Darkness le dio al sello recientemente rebautizado su primer disco de éxito en 1973 con Love Jones . El sello también tuvo grandes éxitos con The Love Unlimited Orchestra de Barry White , Love Unlimited , Carl Douglas (mejor conocido por la canción " Kung Fu Fighting "), Edwin Starr , Stephanie Mills , Leon Haywood , Carl Carlton y la banda sonora de Star Wars en 1977. El sello también lanzó el álbum debut de The Alan Parsons Project en 1976 en la mayor parte del mundo excepto Europa.
La compañía también reeditó la grabación de Harry Simeone Chorale de " Little Drummer Boy " y el álbum en el que apareció por primera vez, Sing We Now of Christmas , más tarde reeditado como The Little Drummer Boy (esto fue parte de la primera serie de sellos de la era de 1958). Se convirtió en el álbum navideño más vendido de todos los tiempos. Los derechos fueron adquiridos más tarde por PolyGram , que lo lanzó en CD en 1988, en el sello Mercury Records .
Entre los álbumes de bandas sonoras de películas publicados por 20th Century Fox Records se encuentran los de Zorba the Greek , The Bible: In the Beginning , Doctor Dolittle y Patton , todos ellos películas de 20th Century Fox. Sin embargo, el sello no publicó los álbumes de bandas sonoras de ninguna de las películas de Rodgers y Hammerstein lanzadas por el estudio. En su lugar, los álbumes hechos a partir de cinco de estas películas fueron lanzados por Capitol Records ( Oklahoma! y Carousel debido al contrato de grabación de la estrella Shirley Jones y The King and I debido a las obligaciones contractuales de Yul Brynner ), y los dos álbumes restantes por RCA Victor ( South Pacific y The Sound of Music debido a los contratos de grabación de las estrellas Mitzi Gaynor y Julie Andrews con ese sello). Años más tarde, los álbumes de Capitol reaparecieron en CD en versiones ampliadas publicadas por Angel Records . (Las versiones cinematográficas de Oklahoma y South Pacific , aunque lanzadas en formato de roadshow por Magna Corporation, fueron lanzadas al público general por 20th Century Fox).
En 1966, Fox firmó un acuerdo con ABC Records para la distribución y hasta 1970, esta asociación gozó de éxito. En 1970, con la matriz 20th Century Fox en problemas financieros (lo que finalmente llevó al descontento que resultó en la expulsión de Darryl Zanuck ), la nueva producción de la compañía discográfica se redujo a cero. Aunque los álbumes que se habían estado vendiendo fueron distribuidos por ABC Records , no apareció ningún producto nuevo y 20th Century Fox cerró su filial discográfica. [21]
En 1972 se reactivó como 20th Century Records y diseñó un nuevo sello azul elegante con un nuevo logotipo. Russ Regan , un veterano "hombre de los discos", se convirtió en el nuevo jefe del sello, un movimiento que aumentó considerablemente su credibilidad en el negocio. La promoción también parecía mejor, ya que los dos primeros sencillos publicados por la nueva encarnación entraron en las listas. Su artista más vendido en ese momento, Barry White , anotó dos éxitos número uno con " Love's Theme " con Love Unlimited Orchestra y su propio " Can't Get Enough of Your Love, Babe ". 20th Century-Fox había presupuestado un millón de dólares al año durante tres años para apoyar al sello revivido, pero comenzó a pagar por sí mismo después de solo seis meses. [20]
En 1976, Russ Regan se fue para formar su propio sello , Parachute Records , que fue distribuido por Casablanca Records (Regan cerró Parachute a mediados de 1979 e, irónicamente, Casablanca redistribuiría más tarde el catálogo anterior de 20th Century después de que PolyGram comprara el sello). Barry White luego creó su propio sello, Unlimited Gold Records, a través de CBS, que había realizado las tareas de prensado de 20th desde 1972, después de que él decidiera no renovar su contrato con Fox en 1978.
La compañía volvió a ser 20th Century-Fox Records con un nuevo diseño de etiqueta que incluía el logotipo del estudio de cine y lanzó un nuevo acuerdo de distribución para Chi Sound Records de Carl Davis en 1978 después de abandonar su acuerdo con United Artists Records . En 1979, RCA Records se hizo cargo de la distribución del sello. [22]
El control administrativo y operativo del sello fue vendido a PolyGram en abril de 1982; [23] la compañía adquirió su catálogo en julio. [24] El magnate petrolero Marvin Davis , que había adquirido 20th Century Fox, no estaba interesado en la compañía discográfica, de ahí su venta. Todo su catálogo y los contratos de los artistas en ese momento, incluidos Stephanie Mills , Dusty Springfield y Carl Carlton, fueron transferidos a Casablanca Records , que PolyGram había comprado en 1977. En 1986, PolyGram disolvió Casablanca Records, moviendo todo el catálogo de ese sello a Mercury Records .
Universal Music Group , sucesor de PolyGram, posee ahora el antiguo catálogo de 20th Century-Fox Records, y las reediciones las gestiona Universal Music Enterprises (UMe), en nombre de Mercury Records / Republic Records . Las bandas sonoras que poseía 20th Century Fox están controladas por Fox Music (ahora Hollywood Records ), pero a menudo se ceden bajo licencia a otras entidades para reediciones.
Fue lanzado en 1992 como Fox Records en una empresa conjunta con BMG Music . [25] Uno de los artistas del sello fue Jamie Foxx . [26] Cerró nuevamente en 1995. [27]
Fox Music cedía bajo licencia la música que se escuchaba en las películas o programas de televisión de Fox a otras compañías discográficas. Por ejemplo, los derechos de la banda sonora de la película Titanic están cedido a Sony Music . [28] Además, los álbumes del elenco de Glee están cedido bajo licencia a Columbia Records de Sony Music en una sociedad de participación 50/50 con 20th Century Fox. Estos álbumes se publicaron utilizando el sello 20th Century Fox TV Records , que se lanzó en 2009 y fue distribuido por Columbia. [29] [30]
En 2019, Fox Music fue absorbida por Disney Music Group tras la absorción de la empresa matriz 21st Century Fox por parte de The Walt Disney Company . Disney Music Group es distribuida por Universal Music, propietaria del catálogo de 20th Century Fox Records.
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