La arquitectura de Dinamarca tiene sus orígenes en la época vikinga , como revelan los hallazgos arqueológicos. Se estableció en la Edad Media , cuando se construyeron primero iglesias y catedrales románicas y luego góticas en todo el país. Durante este período, el ladrillo se convirtió en el material de construcción preferido para iglesias, fortificaciones y castillos, ya que el país tenía poco acceso a la piedra.
Bajo la influencia de Federico II y Christian IV , ambos inspirados por los castillos de Francia , los diseñadores holandeses y flamencos llegaron a Dinamarca para mejorar las fortificaciones del país. Cada vez más, se dedicaron a construir magníficos castillos y palacios reales en estilo renacentista . Al mismo tiempo, el estilo con entramado de madera se hizo popular para las viviendas comunes de pueblos y ciudades de todo el país.
A finales de su reinado, Christian IV también se convirtió en uno de los primeros defensores del barroco , que continuaría durante un tiempo considerable con muchos edificios impresionantes tanto en la capital como en las provincias. El neoclasicismo llegó inicialmente de Francia, pero fue adoptado lentamente por los arquitectos daneses nativos, que participaron cada vez más en la definición del estilo arquitectónico. Un período productivo de historicismo se fusionó con el estilo romántico nacional del siglo XIX .
En la década de 1960, los arquitectos daneses entraron en la escena mundial con su exitoso funcionalismo , que evolucionó hacia diseños como la Ópera de Sídney y el Puente del Gran Belt , lo que permitió que los diseñadores daneses fueran premiados por su excelencia tanto en su país como en el extranjero.
Las excavaciones arqueológicas realizadas en diversas partes de Dinamarca han revelado mucho sobre la forma de vida de los vikingos . Uno de esos yacimientos es Hedeby , situado a 45 km (28 mi) al sur de la frontera danesa, cerca de Schleswig , y probablemente data de finales del siglo VIII. Se utilizaron marcos de roble para las paredes y los techos probablemente eran de paja . [1]
Las casas de anillo vikingas, como las de Trelleborg , tienen forma de barco con paredes largas que sobresalen hacia afuera. Cada casa tenía un gran salón central, de 18 m × 8 m (59 pies × 26 pies), y dos habitaciones más pequeñas, una en cada extremo. Las de Fyrkat ( c. 980 ), en el norte de Jutlandia , tenían 28,5 m (94 pies) de largo, 5 m (16 pies) de ancho en los extremos y 7,5 m (25 pies) en el medio, con las paredes largas curvadas ligeramente hacia afuera. Las paredes tenían filas dobles de postes con tablones encajados horizontalmente entre ellos. Una serie de postes exteriores inclinados hacia la pared posiblemente se usaron para sostener el edificio como contrafuertes. [2]
Las primeras iglesias de Dinamarca del siglo IX se construyeron con madera y no han sobrevivido. En los siglos XII y XIII se construyeron cientos de iglesias de piedra de estilo románico . Tenían una nave y un presbiterio de techo plano con pequeñas ventanas redondeadas y arcos de medio punto. Los cantos rodados de granito y la piedra caliza fueron inicialmente los materiales de construcción preferidos, pero después de que la producción de ladrillos llegara a Dinamarca a mediados del siglo XII, el ladrillo se convirtió rápidamente en el material de elección. [3] Ejemplos notables de edificios románicos de ladrillo son la iglesia de San Benito en Ringsted ( c. 1170 ) [4] y la singular iglesia de Nuestra Señora en Kalundborg ( c. 1200 ) con sus cinco altas torres. [5]
La iglesia de Østerlars, en la isla de Bornholm , fue construida alrededor del año 1150. Al igual que otras tres iglesias de la isla, es una iglesia circular . El edificio de tres pisos está sostenido por un muro exterior circular y una columna central hueca excepcionalmente ancha. [6]
La construcción de la catedral de Lund en Escania comenzó alrededor de 1103, cuando la región formaba parte del Reino de Dinamarca. Fue la primera de las grandes catedrales románicas danesas con forma de basílica de tres naves con transeptos. Parece haber estado relacionada con edificios alemanes anteriores, aunque también hay rastros de influencias anglonormandas y lombardas . [7] Ribe , que siguió con su gran catedral (1150-1250), tenía estrechos contactos comerciales con la región del Rin en Alemania. Tanto los materiales, arenisca y toba , como los modelos se tomaron de allí. [8]
Hacia finales del siglo XIII y hasta alrededor de 1500, el estilo gótico se convirtió en la norma. Esto dio lugar a la reconstrucción o adaptación de iglesias románicas más antiguas al estilo gótico: los techos planos se reemplazaron por bóvedas de crucería altas, las ventanas se ampliaron con arcos apuntados, se añadieron capillas y torres y los interiores se decoraron con murales. [9] El ladrillo rojo fue el material de elección, como se ve en la Catedral de San Canuto , Odense (1300-1499), y la Iglesia de San Pedro, Næstved . San Canuto presenta todas las características de la arquitectura gótica: arco apuntado, contrafuertes, bóvedas de crucería , mayor luz y la combinación espacial de nave y presbiterio. [10] [11]
La mayor parte de la arquitectura gótica en Dinamarca se encuentra en iglesias y monasterios, aunque también hay ejemplos en el ámbito secular. Glimmingehus (1499-1506), un castillo rectangular en Escania, fue encargado por el noble danés Jens Holgersen Ulfstand, quien contrató a Adam van Düren , un maestro del norte de Alemania que también trabajó en la catedral de Lund . El edificio contiene muchas características defensivas de la época, incluidos parapetos, puertas falsas, pasillos sin salida, fosos para verter brea hirviendo sobre los atacantes, fosos, puentes levadizos y varias otras trampas mortales para proteger a los nobles contra los levantamientos campesinos. [12]
A finales de la Edad Media, se inició una lenta transición desde las tradicionales casas de madera en pueblos y ciudades hacia las casas con entramado de madera . Una de las más antiguas de Dinamarca es Anne Hvides Gård , una casa unifamiliar de dos plantas en Svendborg, en la isla de Fionia , construida en 1560. [13] El edificio ahora forma parte del Museo de Svendborg. [14]
Ystad , en la región de Escania , al sur de Suecia , que antes formaba parte de Dinamarca, todavía tiene unas 300 casas con entramado de madera, varias de ellas de importancia histórica. [15] La casa con entramado de madera más antigua que se conserva en Dinamarca, construida en 1527, se encuentra en Køge, en la costa este de Sealand . [16]
El casco antiguo de Aarhus , Jutlandia, es un museo al aire libre que consta de 75 edificios históricos procedentes de todas partes del país. Incluyen una variedad de casas con entramado de madera, algunas de las cuales datan de mediados del siglo XVI. [17]
La arquitectura renacentista prosperó durante los reinados de Federico II y, especialmente, de Cristián IV . Inspirándose en los castillos franceses de la época, los arquitectos flamencos diseñaron el castillo de Kronborg en Helsingør y el palacio de Frederiksborg en Hillerød . En Copenhague, el castillo de Rosenborg (1606-1624) y la Børsen o antigua bolsa de valores (1640) son reconocidos como importantes edificios renacentistas. [18]
Durante el reinado de Federico II , el castillo de Kronborg fue diseñado por dos arquitectos flamencos: Hans Hendrik van Paesschen, que comenzó la obra en 1574, y Anthonis van Obbergen , que la terminó en 1585. Inspirado en un castillo francés de tres alas, se completó como un edificio completo de cuatro alas. El castillo se incendió en 1629, pero, por orden de Christian IV, se reconstruyó rápidamente bajo el liderazgo de Hans van Steenwinckel el Joven , hijo del famoso artista flamenco. Está reconocido como un destacado castillo renacentista y es Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO . [19]
El palacio de Frederiksborg (1602-1620) en Hillerød es el palacio renacentista más grande de Escandinavia . Christian IV mandó derribar la mayor parte del edificio original de Federico II para que van Steenwinckel completara un castillo de tres alas de estilo francés con un ala de terraza baja alrededor de un patio. La expresión arquitectónica y el acabado decorativo reflejan las preferencias del renacimiento holandés , como lo demuestran los portales y ventanas ornamentales y, especialmente, los amplios frontones de estilo italiano. [8]
El castillo de Rosenborg en Copenhague, también construido por Christian IV, es otro ejemplo del estilo renacentista holandés. En 1606, el rey mandó construir una casa de verano de dos pisos en un terreno que utilizaba como parque para relajarse. Luego decidió comenzar a trabajar en el castillo, que se fue construyendo en etapas hasta que se completó el edificio renacentista holandés en 1624. El parque de estilo renacentista, anterior al castillo, es el jardín real más antiguo de Dinamarca. [20]
Patrocinada por Christian IV, la Børsen fue construida entre 1618 y 1624 como una de las primeras bolsas de productos básicos de Europa. Fue diseñada para enfatizar la posición de Copenhague como metrópolis comercial. Aunque está inspirada en el estilo renacentista holandés, las torres y buhardillas del tejado reflejan el gusto de Christian IV. La aguja del edificio, con cuatro colas de dragón entrelazadas rematadas por tres coronas, simboliza el entonces Reino de Dinamarca, que incluía a Noruega y Suecia . [21]
En 1614, Christian IV comenzó a trabajar en la construcción de la entonces danesa Kristianstad en Escania, hoy en el sur de Suecia, y completó muchos de sus edificios en estilo renacentista. La Iglesia de la Trinidad (1618-1628), diseñada por el arquitecto flamenco-danés Lorenz van Steenwinckel, es considerada por muchos como la iglesia renacentista más hermosa de Escandinavia. [22] [23]
Christian IV también inició una serie de proyectos en Noruega que se basaron en gran medida en la arquitectura renacentista [24] [ página requerida ] Estableció operaciones mineras en Kongsberg y Røros , ahora Patrimonio de la Humanidad. Después de un incendio devastador en 1624, la ciudad de Oslo se trasladó a una nueva ubicación y se reconstruyó como una ciudad fortificada con un diseño ortogonal rodeado de murallas, y se rebautizó como Christiania . El rey Christian también fundó la ciudad comercial de Kristiansand , una vez más nombrándola con su propio nombre. [25]
Holbæk, en el noroeste de Selandia, comenzó a desarrollarse hacia finales de la Edad Media. Su prosperidad alcanzó su máximo apogeo en el siglo XVII, cuando el trigo cultivado localmente se comerciaba con Alemania y los Países Bajos. Las casas con entramado de madera que hoy forman el museo datan de ese período y ofrecen una idea de cómo funcionaba la ciudad en aquella época. [26]
Las vicarías rurales danesas de este período tendían a construirse en el mismo estilo que las casas de campo, aunque por lo general eran más grandes. Un buen ejemplo es la vicaría de Kølstrup, cerca de Kerteminde, en el noreste de Fionia. La casa en sí es un edificio con entramado de madera y techo de paja con un gran patio rectangular flanqueado por dependencias. [27]
Al igual que durante el Renacimiento, en la arquitectura barroca volvió a predominar la influencia holandesa, aunque muchas de sus características procedían de Italia y Francia. La simetría y la regularidad eran las preocupaciones principales, a menudo realzadas por una sección central saliente en la fachada principal. [28] [29]
La Torre Redonda de Copenhague también fue uno de los proyectos de Christian IV después de que proporcionara fondos para un observatorio según lo propuesto por el astrónomo Tycho Brahe . Bajo el liderazgo inicial de Hans van Steenwinckel , quien sorprendentemente adaptó el diseño al barroco holandés, la Torre se completó en 1642 con una altura de casi 40 m. Los ladrillos, encargados especialmente a los Países Bajos, eran de un tipo delgado y duro cocido, conocido como muffer o mopper . [30] Una rampa en espiral de 210 metros de largo conduce a la cima, proporcionando vistas panorámicas de Copenhague. La Torre Redonda es el observatorio en funcionamiento más antiguo de Europa. Hasta 1861 fue utilizado por la Universidad de Copenhague, pero hoy, cualquiera puede observar el cielo nocturno a través del telescopio astronómico de la torre durante el invierno. [31]
La mansión Nysø (1673) cerca de Præstø , en Sealand, fue construida para el funcionario local Jens Lauridsen. Fue la primera casa de campo barroca de Dinamarca, que sustituyó al estilo renacentista anterior. La inspiración vino de Holanda y el arquitecto fue probablemente Ewert Janssen . [32]
Uno de los principales diseñadores de la época fue el arquitecto danés Lambert van Haven, cuya obra maestra fue la Iglesia de Nuestro Salvador, Copenhague (1682-96), que se basa en la cruz griega para su diseño básico. La fachada está segmentada por pilastras toscanas que se extienden hasta la altura total del edificio. Sin embargo, otras características, como la distintiva aguja en forma de sacacorchos, no se llevaron a cabo hasta el reinado de Federico V. Fue Lauritz de Thurah quien finalmente completó el edificio en 1752. [33]
Se dice que Charlottenborg (1672-1683), en Kongens Nytorv , en el centro de Copenhague, es el edificio barroco puro más importante que queda en Dinamarca. Es posible que Van Haven haya participado en su diseño, aunque normalmente se atribuye la obra a Ewert Janssen . Varias otras mansiones de Dinamarca se han basado en su diseño. [34]
Fue Henrik Ruse , un ingeniero de construcción holandés, quien recibió el encargo de Federico III de desarrollar el área alrededor de Kongens Nytorv , especialmente en relación con el canal de Nyhavn , que fue diseñado para convertirse en el nuevo puerto de Copenhague. Sin embargo, no fue hasta que Christian V se convirtió en rey en 1670 que Niels Rosenkrantz completó el trabajo. Durante los siguientes años, se construyeron numerosas casas adosadas a lo largo del lado norte o soleado del canal. La más antigua, la número 9, se completó en 1681, probablemente por Christen Christensen, el capitán del puerto. [35]
El castillo de Clausholm (1693-94), cerca de Randers, fue diseñado por el arquitecto danés Ernst Brandenburger con la ayuda del sueco Nicodemus Tessin , quien fue invitado a decorar la fachada. [36] [37]
El primer palacio de Christiansborg en Copenhague, diseñado por Elias David Häusser y terminado en la década de 1740, fue sin duda uno de los edificios barrocos más impresionantes de su época. Aunque el palacio en sí fue destruido por un incendio en 1794, el extenso recinto ferial y la pista de equitación, completados por Niels Eigtved, han sobrevivido intactos y se pueden visitar en la actualidad. [38] El palacio de Fredensborg (1731), la residencia real a orillas del lago Esrum de Sealand , con su exquisita Casa de la Cancillería, es obra de Johan Cornelius Krieger, que fue el jardinero de la corte en el castillo de Rosenborg. [39] El parque de Fredensborg es uno de los jardines barrocos más grandes y mejor conservados de Dinamarca. [40]
Después del cambio de siglo XVIII, la arquitectura evolucionó hacia el estilo barroco tardío. Entre los principales promotores se encontraban Johan Conrad Ernst, que construyó el edificio de la Cancillería [41] o Kancellibygningen (1721) en Slotsholmen , y Lauritz de Thurah, que diseñó el Palacio Eremitage (1734) en Dyrehaven, justo al norte de Copenhague. Aún más ambicioso fue el trabajo de De Thurah en Ledreborg , cerca de Roskilde , donde logró trabajar los componentes en un palacio barroco bien equilibrado y cohesivo. [42]
Siguiendo de cerca el período barroco, el rococó se puso de moda en la década de 1740 bajo el liderazgo de Nicolai Eigtved . Eigtved, que en un principio era jardinero, pasó muchos años en el extranjero, donde se interesó cada vez más por la arquitectura, especialmente por el estilo rococó francés. [43] A su regreso a Dinamarca, construyó el Palacio del Príncipe (1743-1744) en Copenhague como residencia del príncipe heredero Federico (más tarde Federico V ). En la actualidad es el Museo Nacional . [44]
Poco después, recibió encargos de prestigio, entre ellos el diseño arquitectónico general del distrito Frederiksstaden de Copenhague en 1749, planificado alrededor de la plaza estrictamente octogonal que contiene los cuatro palacios de Amalienborg y considerado uno de los complejos rococó más importantes de Europa. Adam Gottlob Moltke , que, como overhofmarskal o lord chambelán de Federico V , estaba a cargo del proyecto, le dio a Eigtved mano libre, no solo para diseñar los edificios principales, sino también para proporcionar a la zona calles rectas y anchas y las mansiones que las bordeaban. [45] Federico V había querido emular los grandes logros de construcción de los monarcas franceses. No es sorprendente, por lo tanto, que la plaza del palacio esté inspirada en la Place de la Concorde en París de la misma época. [46] Aunque Eigtved murió antes de que se completara la obra, otros arquitectos, incluido Lauritz de Thurah, continuaron fielmente ejecutando sus planes. Quizás los mejores resultados son el complejo del Palacio de Amalienborg , la Iglesia de Federico en sus inmediaciones y el Hospital de Federico . [47]
Philip de Lange , aunque influenciado por Eigtved, desarrolló su propio estilo bastante estricto durante este período. Su fachada ornamental se puede ver en el edificio Kunstforeningen (1750) en Gammel Strand en Copenhague. El piso superior con frontón se agregó más tarde. [48] De Lange también diseñó la pequeña pero bien proporcionada iglesia de Damsholte en Møn, la única iglesia de pueblo rococó en Dinamarca. [49]
El neoclasicismo , que se inspiró en la antigua Grecia y Roma, llegó a Dinamarca de la mano del arquitecto francés Nicolas-Henri Jardin . Su compatriota, el escultor Jacques Saly , que ya estaba bien establecido en Dinamarca, convenció a Federico V de que Jardin podría completar la iglesia de Federico después de la muerte de Eigtved. Aunque Jardin no tuvo éxito en esto, sí logró diseñar varios edificios neoclásicos de prestigio, como el Palacio Bernstorff (1759-1765) en Gentofte y el Palacio Marienlyst cerca de Helsingør. [50] [51]
Uno de los alumnos de Jardin, Caspar Frederik Harsdorff , resultó ser el arquitecto más destacado de Dinamarca del siglo XVIII y es conocido como el padre del clasicismo danés. Realizó una cantidad considerable de trabajos de rediseño, tanto de interiores como de exteriores, incluido el trabajo en el Teatro Real (1774), donde introdujo un estilo de templo clásico con una amplia entrada y un gran salón. También realizó trabajos en el complejo de Amalienborg , incluida la columnata, con sus ocho columnas de madera jónicas, que une la residencia del príncipe heredero ( Schacks Palæ ) con la del rey ( Moltkes Palæ ). [52] [53]
Otro ejemplo notable del neoclasicismo es Liselund, en la isla de Møn , en el sureste de Dinamarca. Esta casa de campo bastante pequeña construida en el estilo neoclásico francés en la década de 1790 es excepcional porque tiene un techo de paja. Al igual que el parque romántico que la rodea, la casa fue obra de Andreas Kirkerup , uno de los arquitectos paisajistas más destacados de la época. Fue diseñada como un lugar de retiro de verano para Antoine de la Calmette , el gobernador de la isla, y su esposa, Lise. [54] El edificio tiene forma de T con las habitaciones principales en la planta baja, y el primer piso consta de nueve dormitorios. El interior probablemente fue decorado por el principal decorador de la época, Joseph Christian Lillie . [55]
Tras la muerte de Hardorff, el principal defensor del clasicismo fue Christian Frederik Hansen , que desarrolló un estilo más severo con formas limpias y sencillas y superficies grandes e ininterrumpidas. A partir de 1800, estuvo a cargo de todos los proyectos de construcción importantes en Copenhague, donde diseñó el Ayuntamiento y el Palacio de Justicia de Copenhague (1805-1815) en Nytorv . También fue responsable de la reconstrucción de la Iglesia de Nuestra Señora ( Vor Frue Kirke ) y del diseño de la plaza circundante (1811-1829). [56]
En 1800, Hansen también recibió el encargo de reconstruir el Palacio de Christiansborg, que se había incendiado en 1794. Lamentablemente, se incendió de nuevo en 1884. Lo único que queda es la magnífica capilla que, con sus columnas jónicas, transmite una sensación de antigüedad. [57]
Michael Gottlieb Bindesbøll es recordado sobre todo por diseñar el Museo Thorvaldsen . En 1822, siendo joven, había experimentado el clasicismo de Karl Friedrich Schinkel en Alemania y Francia y había conocido al arquitecto y arqueólogo de origen alemán Franz Gau, quien le introdujo en la colorida arquitectura de la Antigüedad. Su tío, Jonas Collin, que fue un activo funcionario de arte y cultura bajo Federico VI , despertó el interés del rey por un museo para Bertel Thorvaldsen , el escultor danés-islandés, y le pidió a Bindesbøll que hiciera algunos bocetos para el edificio. Como los diseños de Bindesbøll destacaban de los de otros arquitectos, se le encargó transformar el Depósito de Carruajes Reales y el Edificio de Pintura de Escenografías Teatrales en un museo. Emulando la construcción del Erecteión y el Partenón como edificios independientes liberados del plan urbano tradicional de calles cerradas, completó la obra en 1848. [58] También incorporó aspectos de la arquitectura del antiguo Egipto en su diseño, aunque "el plan en su conjunto... no es ni egipcio ni griego, sino el propio Bindesbøll". [59]
{{citation}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )Con la llegada del historicismo en la segunda mitad del siglo, se concedió especial importancia a los altos estándares de artesanía y al uso adecuado de los materiales. [60] Esto se puede ver en la Biblioteca de la Universidad de Copenhague (1861) diseñada por Johan Daniel Herholdt e inspirada en la Iglesia de San Fermo en Verona . [61]
Vilhelm Dahlerup fue uno de los arquitectos más productivos del siglo XIX. Tal vez más que nadie, contribuyó a la forma en que Copenhague se ve hoy. [62] Entre sus edificios más importantes se encuentran el Hotel D'Angleterre de Copenhague (1875) y la Galería Nacional Danesa (1891). Con el apoyo de la empresa Carlsberg, diseñó la Gliptoteca Ny Carlsberg (1897) y una serie de edificios profusamente decorados en el sitio de la Cervecería Carlsberg , ahora en proceso de remodelación como un nuevo distrito en Copenhague. [63]
Ferdinand Meldahl , también partidario del historicismo, completó la reconstrucción del palacio de Frederiksborg tras el incendio de 1859 y diseñó el edificio del Parlamento en Reikiavik , Islandia, en aquel momento una colonia danesa. Su mayor logro fue, sin embargo, la finalización de la iglesia de Federico en Copenhague. El sitio se había convertido en una ruina después de que se detuvieran las obras del diseño original de Jardin en 1770. Los planes de Meldahl diferían significativamente de los de Jardin en que se eliminaron las torres laterales, la cúpula era más baja y las columnas se redujeron de seis a cuatro antes de la entrada principal. Sin embargo, la altura total casi coincidió con la de Jardin, gracias a la linterna y la aguja más alta. El edificio, comúnmente conocido como la Iglesia de Mármol, se completó en 1894, más de 150 años después de que Eigtved hubiera elaborado sus planes originales. [64]
Martin Nyrop fue uno de los principales defensores del estilo romántico nacional . El objetivo principal era utilizar motivos nórdicos distintivos del pasado lejano, como se demuestra claramente en el Ayuntamiento de Copenhague, que se terminó de construir en 1905. El Ayuntamiento es sin duda el edificio más monumental y original de Copenhague del último cuarto del siglo XIX, con su impresionante fachada, la estatua dorada de Absalón justo encima del balcón y su alta y esbelta torre del reloj. Se inspiró en el Ayuntamiento de Siena . [65]
Otro participante del movimiento del Romanticismo Nacional fue Hack Kampmann , quien diseñó el Teatro de Aarhus en estilo Art Nouveau a finales del siglo. [66]
La ciudad portuaria de Svendborg , situada al sureste de Fionia, data del siglo XIII. En el siglo XIX, la verdadera prosperidad llegó cuando la construcción naval y el comercio se convirtieron en importantes motores. Posteriormente, la ciudad atravesó un período de renovación con nuevos edificios de ladrillo y piedra a lo largo de sus estrechas calles. El casco antiguo se ha convertido en una importante atracción turística. [67]
El estilo arquitectónico de Skagen , en el extremo norte de Jutlandia, es muy característico. A partir del siglo XIX, las casas se pintaron de blanco y tenían tejados de tejas rojas. Predominaban los tonos amarillos y rojos, respaldados por chimeneas y decoraciones de tejados blancos. Estas tradiciones no solo se encuentran en los barrios antiguos de la ciudad, sino que se mantienen en las zonas residenciales más nuevas. Varios de los edificios más imponentes de la ciudad de principios del siglo XX fueron diseñados por Ulrik Plesner , otros fueron diseñados por arquitectos conocidos como Thorvald Bindesbøll . [68]
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{{citation}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )El neoclasicismo, o más bien el clasicismo nórdico, siguió prosperando a principios de siglo hasta aproximadamente 1930, como se puede ver en los edificios de apartamentos Hornbækhus de Kay Fisker (1923) y la sede de la policía de Hack Kampmann (1924). Su desarrollo no fue un fenómeno aislado, sino que se basó en las tradiciones clásicas existentes en los países nórdicos y en las nuevas ideas que se estaban desarrollando en las culturas de habla alemana. Por lo tanto, se puede caracterizar como una combinación de influencias directas e indirectas de la arquitectura vernácula (nórdica, italiana y alemana) y del neoclasicismo . [69]
Aunque el movimiento tuvo su mayor éxito en Suecia, hubo otros importantes promotores daneses, entre ellos Ivar Bentsen , Kaare Klint , Arne Jacobsen , Carl Petersen y Steen Eiler Rasmussen . Bentsen, con la ayuda de Thorkild Henningsen, diseñó las primeras casas adosadas de Dinamarca en el distrito Bellahøj de Copenhague. Muy apropiadamente, Klint, trabajando con Bentsen, adaptó el diseño del Hospital Frederiks para que sirviera como Museo Danés de Arte y Diseño . El principal logro de Carl Petersen fue el Museo Faaborg construido para las colecciones de arte de Fionia. Steen Rasmussen es recordado sobre todo por sus actividades de planificación urbana y por sus contribuciones al Dansk Byplanlaboratorium (laboratorio de planificación urbana danés). [70] [71]
La iglesia de Grundtvig en Bispebjerg , Copenhague, debe su nombre al filósofo y pastor danés Nikolai Grundtvig , recordado por la mayoría de los daneses por sus resonantes himnos, que ahora son parte integral de la cultura nacional. Como resultado de su apariencia inusual, es la iglesia expresionista más famosa de Dinamarca . Diseñada por Peder Vilhelm Jensen-Klint , se basó en gran medida en las tradiciones góticas de ladrillo escandinavas , especialmente las iglesias de pueblo danesas con frontones escalonados . Jensen-Klint combinó las formas geométricas modernas del expresionismo de ladrillo con la vertical clásica de la arquitectura gótica. La construcción comenzó en 1921, pero solo fue completada por su hijo Kaare Klint en 1940 después de la muerte de Jensen-Klint. La característica más llamativa del edificio es su fachada oeste, que recuerda a una obra de occidente o al exterior de un órgano de iglesia. [72]
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El funcionalismo , que comenzó en la década de 1930, se basó en una arquitectura racional que hacía uso de ladrillos, hormigón, hierro y vidrio, preferentemente para satisfacer necesidades sociales. Sus principales defensores en Dinamarca fueron Frits Schlegel , Mogens Lassen , Vilhelm Lauritzen y, especialmente, Arne Jacobsen con sus desarrollos Bellavista al norte de Copenhague. Otra de las obras maestras de Jacobsen fue el Ayuntamiento de Aarhus que diseñó junto con Erik Møller en 1937 y terminó en 1948. La torre tiene 60 metros de altura y la esfera del reloj de la torre tiene un diámetro de siete metros. El edificio está hecho de hormigón revestido con mármol de Porsgrunn en Noruega. [73] [74]
Kay Fisker adoptó un enfoque más tradicional y, junto con CF Møller , diseñó edificios para la Universidad de Aarhus a partir de 1931. [75]
Después de la Segunda Guerra Mundial , el funcionalismo se inspiró en las tendencias del modernismo estadounidense con sus plantas irregulares, techos planos, interiores de planta abierta y fachadas de vidrio. Buenos ejemplos son la casa familiar del propio Jørn Utzon (1952) en las afueras de Hellebæk, cerca de Helsingør, donde se hace un buen uso de materiales razonablemente baratos para las viviendas de posguerra; [76] y las Casas Kingo (1956-58) en Helsingør, que consisten en 63 casas en forma de L basadas en el diseño de las casas de campo tradicionales danesas. [77] Otro proyecto, conocido por la síntesis que crea entre la arquitectura y el paisaje, fue el Museo de Arte Moderno de Louisiana (1958) en Humlebæk , diseñado por Jørgen Bo y Vilhelm Wohlert . [78]
Durante este período, Arne Jacobsen se convirtió en el principal modernista del país con el diseño del Hotel SAS en Copenhague (1960). El Ayuntamiento de Rødovre, terminado en 1956, muestra lo bien que Jacobsen combinó el uso de diferentes materiales: piedra arenisca, dos tipos de vidrio, herrería pintada y acero inoxidable. [79]
Siguiendo los pasos de Jacobsen, los arquitectos daneses tuvieron algunos éxitos sobresalientes en la arquitectura del siglo XX. En particular, la icónica Ópera de Sídney de Jørn Utzon le valió la distinción de convertirse en la segunda persona en tener su obra reconocida como Patrimonio de la Humanidad mientras aún estaba viva. [80] Su iglesia Bagsværd (1968-1976) en Copenhague ha sido considerada un ejemplo sobresaliente de regionalismo crítico , por la síntesis creada entre la civilización universal y la cultura regional. [81]
Johann Otto von Spreckelsen alcanzó fama internacional al ganar el concurso internacional para el Gran Arco de La Défense en Puteaux , cerca de París , con un diseño basado en formas geométricas simples . El prolífico Henning Larsen diseñó el edificio del Ministerio de Asuntos Exteriores en Riad , así como una variedad de edificios de prestigio en toda Escandinavia , incluida la Ópera de Copenhague . [82]
A partir del éxito de la transformación de Strøget en una zona peatonal en Copenhague en la década de 1960 y su influyente libro Life Between Buildings , Jan Gehl se ganó una reputación internacional en diseño urbano . Ha asesorado en numerosos desarrollos de planificación urbana, incluidos los de Melbourne , Londres y Nueva York . [83] Su trabajo se ha basado a menudo en Copenhague y su cultura de la bicicleta , para mejorar la calidad del espacio público en los centros urbanos. [84]
El posmodernismo y la arquitectura posmoderna también han dejado su huella en la arquitectura danesa, con grandes y notables proyectos como la estación de tren Høje-Taastrup de 1986 de Jacob Blegvad, el recinto multiusos de Scala en el centro de Copenhague, justo enfrente de los Jardines de Tivoli , remodelado en 1989 a partir de un diseño del arquitecto y profesor Mogens Breyen, pero demolido en 2012, o el Centro Escandinavo en Aarhus de Friis & Moltke de 1995. [85] [86] [87] Varios proyectos de vivienda en Dinamarca, especialmente proyectos de vivienda social más grandes, de los años 80 y principios de los 90 también se inspiraron en el movimiento posmoderno de la época. Ejemplos notables incluyen el relativamente pequeño complejo de apartamentos Det Blå Hjørne (El Rincón Azul) en Christianshavn , de Tegnestuen Vandkunsten [88] o el más grande y mucho más reciente Bispebjerg Bakke , en Bispebjerg de 2006, diseñado en colaboración con el artista Bjørn Nørgaard . [89]
Desde el cambio de milenio, la arquitectura danesa ha florecido tanto en su país como en el extranjero. Dos áreas importantes del Gran Copenhague han brindado oportunidades sustanciales para el desarrollo arquitectónico en el frente nacional, mientras que varias firmas han ganado reconocimiento internacional, obteniendo importantes encargos en el extranjero. Para algunas, los encargos en el extranjero han llegado a ser tan importantes como los que se realizan en la propia Dinamarca. En los últimos años también han surgido varias nuevas firmas de arquitectura que operan tanto en Dinamarca como a nivel internacional. [90]
Ørestad es un desarrollo urbano contemporáneo al sureste del centro de la ciudad de Copenhague. Su origen está relacionado con la construcción del puente Øresund que une Copenhague con Malmö en Suecia, finalizado en 2000. Tras las primeras etapas de planificación en la década de 1990, el primer edificio de oficinas se construyó en 2001. En 2010, la zona en constante expansión contaba con más de 3.000 apartamentos y 192.100 m2 de espacio para oficinas. [91] [92]
Copenhague también ha experimentado importantes transformaciones en los últimos años con el impulso de varios proyectos a lo largo de la costa. Basándose en el trabajo de planificación inicial de la década de 1980, la zona ya ha visto la aparición de varios edificios de prestigio, entre ellos la ampliación de la biblioteca nacional Black Diamond (1999), la Ópera (2000) y el Teatro Real Danés (2004). [93]
Henning Larsen Architects , dirigido por Louis Becker , ahora está activo fuera de Dinamarca. Sus proyectos internacionales incluyen la sala de conciertos Harpa en Reikiavik (2011; Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea 2013 ), [94] la sede de Der Spiegel en Hamburgo (2011), [95] y la Torre Quay Quarter en Sídney (2021). [96]
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3XN ha diseñado la galardonada sala de conciertos Muziekgebouw en Ámsterdam y el nuevo Museo de Liverpool . Entre sus proyectos más recientes se incluyen la Quay Quarter Tower en Sídney [97], la Olympic House en Lausana (2019) [98] y el SAP Garden en Múnich (2024). [99]
Schmidt Hammer Lassen ha abierto oficinas en Londres y Oslo. Además de numerosos proyectos en los países nórdicos, su trabajo internacional incluye el Westminster College en Londres , una nueva biblioteca para la Universidad de Aberdeen [100] y el edificio de la Corte Penal Internacional en Bruselas (2015). [101]
Entre los proyectos internacionales más destacados de CF Møller Architects se encuentran las ampliaciones del Museo de Historia Natural [102] y del Museo Marítimo Nacional en Londres (2009-2011). [103] También tuvieron éxito al recibir el encargo de construir el Hospital Universitario de Akershus en Oslo. [104]
Dissing+Weitling son ampliamente reconocidos como arquitectos de puentes después de completar alrededor de 220 proyectos de este tipo en todo el mundo. Estos incluyen el Puente del Gran Belt entre Sealand y Funen , el Queensferry Crossing en Escocia , el Puente Nelson Mandela en Sudáfrica y el Puente Stonecutters en Hong Kong . El puente colgante del Gran Belt , completado en 1998, es el tercero más grande del mundo. Con una longitud de 6.790 metros (22.277 pies) y un tramo libre de 1.624 metros (5.328 pies), la altura libre para los barcos es de 65 metros (213 pies). [105]
Lundgaard & Tranberg son los diseñadores del Royal Danish Playhouse y del complejo de viviendas para estudiantes Tietgenkollegiet , ambos considerados entre los edificios nuevos más exitosos de Copenhague. [106] Otros proyectos recientes incluyen Pier47 y Axel Towers. [107]
Otra tendencia en la arquitectura danesa contemporánea es el surgimiento de una nueva generación de estudios jóvenes exitosos, inspirados más por las tendencias internacionales que por la tradición modernista en Escandinavia. La generación está encabezada por Bjarke Ingels , cuya firma BIG ( Bjarke Ingels Group ), fundada en 2006, ha hecho una transición inusualmente rápida hasta convertirse en una firma bien establecida. Desde el principio, BIG recibió reconocimiento internacional por una serie de proyectos, incluyendo Mountain Dwellings en Ørestad . [108] [109] Ideológica y conceptualmente, el estudio está más estrechamente relacionado con firmas holandesas como OMA (donde Ingels trabajó de 1998 a 2001) y MVRDV que con el trabajo de arquitectos daneses. El mayor avance internacional de BIG llegó en 2009. Entre sus proyectos realizados se incluyen Amager Bakke en Copenhague (2013), VIA 57 West en la ciudad de Nueva York (2016), CapitaSpring en Singapur (2021) [110] y Sluishuis en Ámsterdam (2023). [111]
Cuatro estudios jóvenes, CEBRA , Cobe , Transform y Effekt, contribuyeron al proyecto CO-EVOLUTION: Colaboración danesa/china sobre desarrollo urbano sostenible en China , que recibió el León de Oro en 2006 en la Bienal de Arquitectura de Venecia . El proyecto fue encargado por el Centro de Arquitectura Danés y comisariado por el arquitecto-urbanista danés Henrik Valeur y UiD. [112] [113] Los cuatro estudios ganaron posteriormente concursos de alto perfil en Dinamarca y en el extranjero. Cobe ha creado los planes maestros para la reurbanización de Nordhavnen en Copenhague [114] y Nyhavna en Trondheim . [115] Sus otros proyectos incluyen el desarrollo de uso mixto Papirøen en Copenhague y un nuevo centro de visitantes Adidas en Herzogenaurach , Alemania (2014). [116] Los proyectos internacionales de CEBRA incluyen el Plan Maestro de Al Hosn en Abu Dhabi [117] y el desarrollo de uso mixto Mount Tirana en Tirana (2022). [118] Effekt ha ganado el concurso para un nuevo edificio para la Academia de Arte de Estonia en Tallin, [119] Transform tiene un proyecto en la Plaza del Ayuntamiento de Copenhague [120]
Dorte Mandrup ha diseñado el Centro del Mar de Wadden en Jutlandia . También ganó el concurso para el diseño del Centro Icefjord en Groenlandia (2016), [121] el centro cultural de las ballenas en el norte de Noruega, [122] y un centro de patrimonio inuit en el norte de Canadá, [123]
Otros estudios arquitectónicos daneses emergentes notables incluyen Aart, [124] NORD Architects y Werk Architects. [125]
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