Apple Jam es el tercer LP (a menudo descrito como undisco " bonus ") incluido en el álbum triple de 1970 del músico de rock inglés George Harrison All Things Must Pass . Consiste en cuatro jams instrumentales , tres de las cuales fueron grabadas durante las sesiones del álbum, y "It's Johnny's Birthday", un homenaje al 30 cumpleaños de John Lennon . El disco fue la forma de Apple Records de apaciguar a los compradores de discos por el alto precio de venta al público de All Things Must Pass , que fue uno de los primeros álbumes triples en la historia del rock. Tom Wilkes le dio un diseño dedicado, con un logotipo que representa un frasco de mermelada y hojas de manzana.
Dos de las jams datan de una sesión del 18 de junio de 1970 que marcó la formación oficial de la banda de Eric Clapton, Derek and the Dominos , como artistas discográficos. Aumentados por Harrison y el guitarrista Dave Mason , y producidos por Phil Spector , el grupo grabó canciones destinadas a su sencillo debut ese mismo día. [1] Otras pistas en Apple Jam incluyen contribuciones musicales de Billy Preston , Klaus Voormann , Ginger Baker , Gary Wright y Bobby Keys . Los críticos musicales tradicionalmente han visto las jams como prescindibles junto a los dos LP de canciones. Sin embargo, algunos escritores reconocen la importancia histórica del disco como un documento de la primera sesión de grabación de Derek and the Dominos.
Según el bajista Klaus Voormann , amigo de los Beatles desde sus años en Hamburgo y uno de los muchos músicos que tocaron en el álbum All Things Must Pass de George Harrison , [2] las improvisaciones eran algo común durante las sesiones e indicativo del espíritu libre que caracterizaba al proyecto. [3] Además de darle a Harrison la oportunidad de grabar varias canciones suyas que se habían pasado por alto para su inclusión en los lanzamientos de los Beatles, el álbum le permitió incluir pausas instrumentales más largas de lo que era habitual en el trabajo de su antigua banda; [4] también dio la bienvenida a la oportunidad de grabar con los músicos que había conocido mientras era invitado en la gira europea de Delaney & Bonnie and Friends en diciembre de 1969. [5] [6] Harrison recordó que al principio de las sesiones de All Things Must Pass , él y sus compañeros músicos improvisaban sobre una idea y luego pedían escuchar la improvisación reproducida, solo para descubrir que el ingeniero no había podido capturar la interpretación en cinta. Como resultado, se dejó una cinta estéreo funcionando durante las sesiones posteriores para capturar cualquier grabación improvisada, lo que dio lugar a las pistas que aparecen en Apple Jam . [7]
All Things Must Pass originalmente estaba programado para ser lanzado con el número de catálogo STBO-639, lo que indicaba un conjunto de dos discos. [8] En una entrevista de diciembre de 2000 con el editor de Billboard Timothy White , Harrison explicó la adición del disco Apple Jam : "Para las jams, no quería simplemente tirarlas al armario, y sin embargo, al mismo tiempo no era parte del disco; es por eso que lo puse en una etiqueta separada para que fuera en el paquete como una especie de bono". [9] Dijo que llegó a apreciar la calidad de las jams al mezclar el álbum, especialmente el "fuego" en la forma de tocar la guitarra de Eric Clapton . [8] [9] El título del tercer disco fue un juego de palabras que combinaba la idea de una jam session y el Apple Studio de los Beatles para crear una referencia a una conserva de frutas . [10]
"Out of the Blue" comienza abruptamente, con los músicos ya tocando un ritmo de medio tiempo . [11] Con una duración de once minutos, la improvisación es un instrumental de blues ; [11] en la descripción del autor Simon Leng, la improvisación se logra a través de riffs de guitarra y "dinámica cambiante" sobre un tema de un solo acorde. [12] Los contribuyentes incluyen a Bobby Keys y Jim Price , [13] quienes comenzaron a trabajar como la sección de vientos de los Rolling Stones en esta época. [14] [15] Aunque Harrison le dio crédito a Clapton como el segundo guitarrista en la pista, la parte fue interpretada por Voormann. [11] Según Voormann, "Pensó que era Eric, porque estaba tocando una pequeña cosa como Eric". [16] Los otros músicos fueron los tecladistas Bobby Whitlock y Gary Wright , el bajista Carl Radle y el baterista Jim Gordon . [13] [17] Originalmente de 20 minutos de duración y mencionado en las notas de Harrison como "Jam (3)", fue grabado en EMI Studios el 2 de julio de 1970, [18] el penúltimo día de sesiones de banda completa para All Things Must Pass . [19]
Leng compara "Out of the Blue" con las sesiones prolongadas típicas de la escena de San Francisco y comenta que muchas de esas bandas la habrían publicado como una pista de álbum genuina. [12] El historiador de los Beatles Bruce Spizer destaca la forma de tocar la guitarra de Harrison, el piano "alegre" y la contribución del saxofón de Keys, que compara con el "final de la sesión" de la canción de los Rolling Stones de 1971 " Can't You Hear Me Knocking ". [11] [nb 1] Los créditos del músico también incluyen al periodista Al Aronowitz , [13] [22] que estaba en Londres para escribir un artículo sobre las sesiones de All Things Must Pass para el New York Post . [23] Según Spizer, lo más probable es que Aronowitz tocara la percusión. [11] [nb 2]
«It's Johnny's Birthday» es una canción de 49 segundos cantada con la melodía del éxito de Cliff Richard de 1968 « Congratulations » y cantada en un estilo que el autor Ian Inglis llama « music hall sing-along». [24] Harrison la grabó para el cumpleaños número 30 de John Lennon , [22] después de que Yoko Ono , la esposa de Lennon, le hubiera pedido un regalo musical a él, Donovan y Janis Joplin para conmemorar la ocasión. [25] La grabación se llevó a cabo en EMI Studios el 7 de octubre mientras Harrison estaba realizando la mezcla final de All Things Must Pass . [26]
La canción cuenta con Harrison en la voz y todos los instrumentos [22] - un órgano estilo carnaval y dos pistas de guitarra slide acústica [26] - junto con contribuciones vocales del ayudante de los Beatles Mal Evans y el ingeniero asistente Eddie Klein. [27] Harrison trató la grabación con varispeed para lograr un efecto cómico. [28] Lennon le presentó una cinta de la canción en EMI el 9 de octubre, [29] cuando Lennon estaba grabando su canción " Remember " en uno de los estudios allí, [30] con Voormann y Ringo Starr . [31] [nb 3]
"Plug Me In" es una canción de hard rock con Harrison, Clapton y Dave Mason haciendo solos de guitarra. [34] Fue grabada el 18 de junio, [35] una sesión que marcó el debut discográfico de la banda de corta duración de Clapton, Whitlock, Radle y Gordon, Derek and the Dominos , que se había unido para ayudar a Harrison a grabar su álbum. [36] Harrison también contribuyó con la guitarra en ambos lados del sencillo debut de la banda, " Tell the Truth " [37] y "Roll It Over", [38] que fueron producidos por Phil Spector durante la misma sesión. [36] [39] Whitlock recuerda "Plug Me In" como un ejemplo temprano de él tocando el piano, cuyo estilo atribuye a Jerry Lee Lewis y Little Richard , así como una rara contribución de Mason durante las sesiones de All Things Must Pass . [40]
Aunque se reconoce que la ubicación de la grabación del 18 de junio de 1970 fue Apple Studio, los compiladores del libro Archival Notes de 2021 para el álbum enumeran el Studio 3 de EMI, basándose en el recuerdo del ingeniero de grabación de EMI, Phil McDonald . [41]
El título de "I Remember Jeep" se originó a partir del nombre del perro de Clapton, [11] un Weimaraner llamado Jeep que había desaparecido recientemente. [42] La formación en la pista de ocho minutos fue Clapton y Harrison en guitarras eléctricas, [43] Billy Preston en piano, Voormann en bajo y Ginger Baker , ex compañero de banda de Clapton en Cream y Blind Faith , en batería. [11] Harrison también agregó efectos en el sintetizador Moog . [11] Inglis comenta sobre la similitud de la sesión con las canciones de Cream, describiéndola como una "fusión musicalmente sofisticada de tempos de jazz/blues dentro de un formato de rock contemporáneo". [24] La sesión principal tuvo lugar en Olympic Sound Studios el 29 de marzo de 1969, poco antes de que Harrison comenzara la producción del primer álbum de Preston para Apple Records , That's the Way God Planned It . [44] El 12 de mayo de ese año –en ese momento la canción se tituló "Jam Peace"– Harrison, Lennon y Ono grabaron palmas en los estudios EMI, y Harrison agregó la parte Moog en vivo mientras se hacía la mezcla final. [45] [nb 4]
El título de «Thanks for the Pepperoni» proviene de una línea de un álbum de comedia de Lenny Bruce . [46] [nb 5] La pista es una improvisación de seis minutos al estilo de « Roll Over Beethoven » de Chuck Berry . [34] Grabada en la misma sesión que «Plug Me In», nuevamente incluye solos de guitarra de Harrison, Clapton y Mason. Leng comenta que los solos de Harrison son «increíblemente» similares al estilo de Clapton, diciendo que Harrison lidera la mayor parte de la pista, que incluye sus «riffs más calientes» desde « The End » de los Beatles. Según Leng, la secuencia de solos de guitarra es: Harrison hasta la marca de 1:30; Mason, 1:40–3:00; Harrison, 3:00–3:17; Clapton, 3:18–4:46; Harrison, 4:47–5:52. [34]
En su obra de arte para All Things Must Pass , Tom Wilkes le dio a Apple Jam un tratamiento de diseño separado de los dos primeros LP. La funda del disco y las etiquetas frontales contenían un frasco de mermelada pintado por Wilkes, mostrando una pieza de fruta dentro del frasco y dos hojas de manzana en el exterior. Para completar el juego de palabras literal con las palabras "mermelada de manzana", pintó el título en la tapa del frasco. [47] Los nombres de los músicos contribuyentes aparecieron en la parte posterior de la funda, separados de los créditos de los músicos del álbum principal, que estaban impresos en el interior de la caja que contenía los tres LP. [48] En muchos países, la funda de Apple Jam fue el único lugar donde Clapton figuraba como colaborador musical de All Things Must Pass , ya que las rivalidades entre las compañías discográficas competidoras impidieron que Harrison lo reconociera en los créditos del álbum principal. [49] [50]
Al igual que con todas las pistas del tercer disco, [51] "It's Johnny's Birthday" llevaba un crédito de composición de Harrison en el lanzamiento original en el Reino Unido de All Things Must Pass . [52] [53] En las primeras copias estadounidenses, la única información de composición en las etiquetas del disco era la inclusión estándar de una organización de derechos de ejecución, BMI . [54] En diciembre de 1970, los compositores de "Congratulations", Bill Martin y Phil Coulter, reclamaron regalías, [22] con el resultado de que el crédito del compositor para la pista de Harrison se cambió para reconocer a Martin y Coulter. [11]
Apple Records lanzó All Things Must Pass el 27 de noviembre de 1970. [55] [56] Aunque no fue el primer LP triple de rock, fue el primer conjunto triple publicado por un solo artista. [57] La prensa musical se sorprendió cuando se anunció el lanzamiento por primera vez. [58] En la descripción del historiador musical Dave Thompson , el disco pronto confirmó la especulación de estos periodistas, a saber, que Harrison había estado almacenando sus canciones durante mucho tiempo, incapaz de incluir más de dos composiciones en cada álbum de los Beatles, y que "había pasado mucho más tiempo improvisando con sus amigos de peso pesado de lo que nadie podría haber adivinado". [58] [nb 6] El álbum fue un gran éxito comercial y de crítica, [5] [61] a pesar de que su precio de venta al público, que era más de £ 5 en el Reino Unido y $ 13,98 en los Estados Unidos, era considerable para la época. [62] [63] Algunas de las prensas de Capitol Records en Norteamérica llevaban una pegatina en el frente de la caja que decía: "2 LP de George Harrison más 1 Apple Jam Session" y "3 LP por el precio de 2". [47] En el Reino Unido, extractos de "I Remember Jeep" y "Plug Me In" se incluyeron en el álbum Top of the Pops del 10 de diciembre en All Things Must Pass . [64]
Si a las personas que compraron el set completo no les gustaron las canciones, bueno, todavía tenían los [dos] álbumes apropiados y no habían pagado más por el disco extra; y si les gustaron las canciones, entonces fue un regalo gratis para ellos. [7]
– Harrison a Record Mirror , abril de 1972
Leng comenta que Harrison mostró una notable falta de ego al darle a Clapton una gran parte de la atención en el jam disc. [65] El autor Robert Rodríguez escribe de manera similar sobre la amabilidad de Harrison en este sentido, citando "I Remember Jeep" como una "exhibición de guitarra" de Clapton. [66] En una entrevista de 1972, Harrison dijo que estaba complacido de que todos los músicos se beneficiaran económicamente del jam disc, ya que había dispuesto que las regalías de publicación se compartieran entre los contribuyentes. [7] Escribiendo en su autobiografía de 2010, Whitlock dice que todavía recibía pagos trimestrales por Apple Jam , citando esto como un ejemplo de la generosidad de Harrison ya que "Él simplemente nos lo dio sin decir una palabra". [21]
En 2000, cuando preparaba la edición del 30.º aniversario de All Things Must Pass , Harrison cambió el orden de las pistas de Apple Jam para que «It's Johnny's Birthday» fuera la canción de apertura y «Out of the Blue» la de cierre del álbum. Dijo que esa era la secuencia correcta, pero que no había sido posible en 1970 debido a consideraciones de duración del vinilo. [67]
La banda tributo a los Beatles con sede en Seattle, Apple Jam, tomó su nombre después de realizar un concierto con temática de Harrison en 2007. [68] En 2009, los miembros de la banda incluyeron a Alan White , [69] anteriormente de Yes y uno de los bateristas que tocó en las sesiones principales de All Things Must Pass . [70]
En 1970, en una presentación preliminar del triple LP para el Detroit Free Press , Mike Gormley dijo que Apple Jam contenía "un hard rock and roll excepcional" y que "Plug Me In" era "una de las mejores canciones de rock jamás escuchadas". Concluyó: "El álbum debería venderse por unos 10 dólares. Vale 50 dólares". [71] Menos impresionado con la postura religiosa de Harrison en el cuerpo principal de las canciones, Peter Reilly de Stereo Review escribió que "parece más libre y más involucrado" en la configuración colaborativa reflejada en las pistas de jam. [72]
Muchos críticos consideraron que el tercer disco no era esencial y algunos se quejaron de que encarecía el precio del álbum. [73] Don Heckman de The New York Times consideró que All Things Must Pass era un "éxito de taquilla" y una importante declaración artística del ex Beatle, [74] pero dijo de Apple Jam : "Harrison tocando la guitarra con contemporáneos tan dinámicos como Eric Clapton y Dave Mason, agradable, pero no realmente una adición muy emocionante al álbum". [75]
Entre las evaluaciones más recientes, Damian Fanelli de Guitar Player escribe que "los ganadores abundan en cada paso" en All Things Must Pass, pero el "punto culminante de la guitarra" del álbum es el disco de improvisación. [76] George Chesterton de GQ dice que el rock "nunca se volvió más imperial" que en All Things Must Pass, pero descarta Apple Jam como "francamente olvidable", agregando que su inclusión "más bien ilustra los excesos de la industria discográfica en 1970 y el poder baronial de un ex Beatle para hacer lo que quisiera". [77] Jayson Greene de Pitchfork escribe que el álbum de Harrison de 1970 "en la imaginación cultural ... es el primer álbum triple, el primero lanzado como una declaración directa", agregando que "'Plug Me In', 'I Remember Jeep' y 'Thanks for the Pepperoni' son el sonido de un artista contento que olvida felizmente que estás allí". Dice que si bien las pistas improvisadas son un lujo, contribuyen al legado del álbum como un lanzamiento que desafía las convenciones y proporcionaron el precursor de The Clash , incluyendo versiones infantiles de sus canciones en el álbum triple de la banda de 1980 Sandinista! [57] El biógrafo de Clapton, David Bowling, elige "Thanks for the Pepperoni" como la mejor pista y dice que si bien la presencia de Clapton generalmente inspiró tales improvisaciones, fueron los "ambientes informales y relajados" al hacer All Things Must Pass los que "parecen haber sacado lo mejor de él". [78]
Roger Catlin de MusicHound y Tom Moon , en su entrada para All Things Must Pass en 1,000 Recordings to Hear Before You Die , ambos ven el disco de jam como un complemento a las canciones de alta calidad y temática espiritual de los dos primeros LP. [79] [80] En la Guía de álbumes de The Rolling Stone de 2004 , Mac Randall afirma que el álbum es un trabajo excepcional, pero sus admiradores tienden a pasar por alto cómo los últimos 30 minutos comprenden "un montón de jams de blues instrumentales que nadie escucha más de una vez". [81] En una reseña para AllMusic , Richie Unterberger describe la inclusión de Apple Jam como "un defecto muy significativo", pero reconoce que su contenido "resultó ser de inmensa importancia musical", con la formación de Derek and the Dominos. [82] [nb 7] El crítico de AllMusic Bruce Eder ve de manera similar el tercer disco como "históricamente importante como las sesiones que generaron la banda de Eric Clapton, Derek and the Dominos". [84]
Fuentes