Crystal Kay Williams (クリスタル・ケイ・ウィリアムズ, Kurisutaru Kei Wiriamuzu , nacida el 26 de febrero de 1986) es una cantante, compositora, actriz y presentadora de radio japonesa-estadounidense.
Después de lanzar su primer sencillo, " Eternal Memories " (1999), [1] Crystal Kay ganó fama por su tercer álbum de estudio, Almost Seventeen (2002), que debutó en el número 2 en las listas japonesas de Oricon . [2] Almost Seventeen finalmente vendió más de 400.000 copias y fue certificado platino por la Asociación de la Industria Discográfica de Japón . [3] Crystal Kay, anteriormente firmada con Epic Records , un subsello de Sony Music Japan durante 12 años, [4] repentinamente se transfirió a Delicious Deli Records , un subsello de Universal Music Japan [5] en 2011.
Hasta abril de 2021, ha lanzado trece álbumes . Su séptimo álbum de estudio, All Yours (2007) se convirtió en el único lanzamiento número uno de Crystal Kay en su carrera cuando debutó en la cima de la lista Oricon en junio de 2007. [6] Crystal Kay ha vendido más de dos millones de discos en Japón hasta 2009. A lo largo de su carrera, Crystal Kay ha colaborado con M-Flo y BoA , [7] Chemistry [8] , así como con otros artistas discográficos conocidos.
Crystal Kay nació y creció en Yokohama , en la prefectura de Kanagawa, de madre coreana-japonesa y padre afroamericano . [9] Su padre era un bajista de Nueva Jersey y un marinero de la Armada de los Estados Unidos estacionado en Yokosuka , Japón. Su madre era una cantante profesional de 23 años con un álbum, mientras que su padre tocaba música como pasatiempo. [10] Cuando era niña, Crystal Kay conoció a artistas como Diana Ross y Bobby Brown a través de sus padres que la llevaban a espectáculos. [9]
Crystal Kay asistió a la escuela secundaria Kinnick en la base militar de Yokosuka y a la Universidad Sophia . [11] Estudió brevemente el idioma coreano en Seúl , aprendiendo a leer y escribir hangul , [12] pero no habla coreano con fluidez y se considera japonesa. Crystal Kay habla inglés y japonés con fluidez, este último influye y aparece regularmente en sus canciones. También ha estudiado francés. Crystal Kay ha citado a Janet Jackson , Aaliyah y Michael Jackson como sus mayores influencias. [13] En Japón, cita los actos del productor Tetsuya Komuro como sus influencias del J-pop , particularmente Speed y Namie Amuro . [9]
Crystal Kay comenzó a cantar para comerciales de televisión cuando era niña desde los 4 años. A la edad de 11 años, Crystal Kay firmó con el sello Epic Records en Japón cuando un jingle que grabó para TV CM para Vitamin Water llamó la atención. [9] Un año más tarde, el jingle se amplió a su sencillo debut " Eternal Memories ", el 1 de julio de 1999. A pesar de alcanzar el puesto 47, "Eternal Memories" se ha convertido desde entonces en el octavo sencillo más vendido de Crystal Kay. [14] 1999 vio el lanzamiento de dos sencillos más, "Teenage Universe (Chewing Gum Baby)" el 8 de septiembre [15] y "Komichi no Hana" el 3 de noviembre, [16] el primero alcanzó el puesto 47 y el segundo el número 80.
El primer álbum de estudio de Crystal Kay, CLL Crystal Lover Light, fue lanzado el 23 de marzo de 2000. [17] Los fanáticos señalan que este álbum tiene una sensación más indie y acústica a diferencia de sus álbumes posteriores, que pertenecen principalmente a los géneros pop y R&B . Crystal Kay tenía sólo 13 años cuando se lanzó este álbum.
CLL Crystal Lover Light debutó en el puesto 60 en las listas de Oricon . Un cuarto sencillo fue lanzado el mismo día que CLL Crystal Lover Light , "Shadows of Desire". [18] Debido a su fecha de lanzamiento, se convirtió en el primer sencillo de Crystal Kay que no llegó a las listas. "Shadows of Desire" fue la primera cara A de Crystal Kay cantada íntegramente en inglés.
Después de un año de inactividad, Crystal Kay regresó a la escena musical con el sencillo "Lost Child". El sencillo, que fue una colaboración con Shinichi Osawa e Hiroshi Fujiwara, fue lanzado el 15 de febrero de 2001 y alcanzó el puesto 55 en su semana de debut. A pesar de que Crystal Kay solo fue acreditada como artista destacada en la canción, todavía apareció en su próximo álbum, 637: Always and Forever . Su quinto sencillo, "Girl's Night", llegó tres meses después, el 9 de mayo de 2001. El sencillo vio la introducción de influencias urbanas en la música de Crystal Kay. A pesar de este nuevo estilo, el sencillo alcanzó el puesto 100. Una de las caras B , " Make Me Whole ", era una versión de la canción de Amel Larrieux del mismo nombre. [19] El siguiente sencillo de Crystal Kay, "Ex-Boyfriend", fue lanzado el 4 de julio de 2001. Presentaba al rapero Verbal de M-Flo . [20] El sencillo fue un éxito para Crystal Kay, alcanzando el puesto 44 y se convirtió en su sencillo más vendido en el momento de su lanzamiento. Crystal Kay lanzó su segundo esfuerzo el 22 de agosto de 2001, 637: Always and Forever . El álbum se convirtió en el primer álbum de Crystal Kay en alcanzar el top veinte de la lista de Oricon cuando debutó en el número 19 y vendió 15.640 copias en su primera semana. [21] Crystal Kay terminó el año 2001 con su séptimo sencillo, "Think of U", lanzado el 28 de noviembre de 2001. El sencillo tenía un tema navideño . Debutó y alcanzó el puesto 60.
Nueve meses después de su último sencillo, Crystal Kay lanzó su octavo sencillo, "Hard to Say", el 7 de agosto de 2002, y vendió más del doble que su anterior sencillo más vendido, "Ex-Boyfriend". Se convirtió en su primer sencillo entre los treinta primeros cuando debutó y alcanzó el puesto 26 en la lista de Oricon. [22] El sencillo fue seguido por el lanzamiento del siguiente sencillo de Crystal Kay, "Girl U Love", y su tercer álbum de estudio Almost Seventeen , el 23 de octubre de 2002. Almost Seventeen se convirtió en el álbum revolucionario de Crystal Kay, superando las expectativas y debutando en el número 2 en las listas detrás de Mai Kuraki , vendiendo 51,360 en su primera semana. El álbum pasó un año en las listas y rápidamente fue certificado platino por la RIAJ. [23] Tres meses después, Crystal Kay lanzó "Boyfriend (Part II)" el 22 de enero de 2003. Alcanzó el puesto 23. Su siguiente sencillo llegó cinco meses después y fue otra colaboración con M-Flo . El sencillo, llamado "I Like It", fue lanzado como "Crystal Kay love m-flo" y fue notablemente el primero de una serie de éxitos de larga duración para m-flo. También fue el primer éxito entre los diez primeros de Crystal Kay. [9]
"I Like It" alcanzó el puesto número 8, convirtiéndose en el primer éxito entre los diez primeros de Crystal Kay y finalmente vendió alrededor de 50.000 copias. Otro sencillo, "Candy", fue lanzado un mes antes de su cuarto álbum de estudio, 4 Real , el 22 de octubre de 2003. [24] "Candy" debutó dentro del top treinta de las listas de Oricon en el número 21, su cuarto sencillo en -fila para hacerlo. 4 Real fue lanzado el 27 de noviembre de 2003, junto con el decimotercer sencillo de Crystal Kay, "Can't Be Stopped". 4 Real debutó en el número 6 en las listas detrás de nombres muy conocidos en Japón como Aiko , Do As Infinity y Mika Nakashima y vendió 86.310 copias en su primera semana. [25]
El primer álbum en inglés de Crystal Kay, Crystal Kay (lanzado como Natural: World Premiere Album en Japón), fue lanzado varias semanas antes de 4 Real el 7 de noviembre de 2003, en territorios asiáticos, incluidos Corea del Sur , Taiwán , Hong Kong y Tailandia . [26] [27] El álbum fue el primero en ser lanzado fuera de Japón y compiló canciones en inglés de sus álbumes y sencillos lanzados anteriormente, como versiones de canciones de Gladys Knight , Cyndi Lauper y Judy Garland .
El 12 de mayo de 2004 lanzó su decimocuarto sencillo, " Motherland ", el primero de dos ese año. "Motherland" se utilizó como tercer tema final para la adaptación al anime de Fullmetal Alchemist . Fue el tema final de los episodios 26 al 41. El sencillo debutó en el número 9 en la lista de Oricon, [28] su segundo sencillo en debutar entre los diez primeros. Poco menos de dos meses después de "Motherland", Crystal Kay lanzó su primer álbum recopilatorio , CK5 , que fue lanzado el 30 de junio de 2004, con una selección de temas de los cuatro álbumes de estudio anteriores de Crystal Kay, así como su último sencillo, "Motherland". ". El álbum celebra el quinto aniversario de Crystal Kay desde el lanzamiento de su sencillo debut "Eternal Memories" en 1999, de ahí el título. CK5 alcanzó el puesto número 2 en la lista semanal y estuvo en las listas durante 49 semanas, y finalmente fue certificado platino por la RIAJ . Otro sencillo, "¡Adiós, cariño!" fue lanzado el 17 de noviembre y alcanzó el puesto 40 en la lista de Oricon. Fue el último lanzamiento de Crystal Kay en 2004. [ cita necesaria ]
El sencillo "Kiss" comenzó en 2005 para Crystal Kay. Fue lanzado el 26 de enero de 2005 y alcanzó el puesto número 10 en la lista de Oricon . El sencillo tuvo longevidad y finalmente se convirtió en su segundo sencillo más vendido. [29] "Kiss" fue la canción de CM para NTT DoCoMo "Music Porter". "Kiss" fue escrita por el mismo compositor de la balada " Yuki no Hana " de Mika Nakashima . El quinto álbum de estudio de Crystal Kay, Crystal Style, siguió dos meses después, el 2 de marzo de 2005. El álbum debutó en el número 2 y vendió 296,756 copias. El álbum fue el 44º álbum más vendido de 2005 en Japón.
Crystal Kay lanzó su decimoséptimo sencillo, "Koi ni Ochitara", el 18 de mayo de 2005, que fue utilizado como tema principal del drama Koi ni Ochitara: Boku no Seikō no Himitsu . El single actualmente es [ ¿cuándo? ] el sencillo más vendido de su carrera, vendiendo 295.456 copias, y Crystal Kay ha dicho que cambió el enfoque de su carrera desde el R&B hacia el J-Pop. [9] En su primera semana vendió 73.717 copias, [30] en su segunda semana cayó al número 4 y vendió 51.546 copias, [31] y en la tercera semana cayó un lugar al número 5, vendiendo 38.302 copias más. . [32] El siguiente sencillo de Crystal Kay fue una colaboración con el dúo de R&B Chemistry llamada "Two as One". El sencillo fue lanzado el 5 de octubre de 2005 y alcanzó el puesto número 2 en las listas de Oricon, muy parecido a "Koi ni Ochitara" a principios de ese año. "Two as One" fue lanzado como Crystal Kay × Chemistry. [ cita necesaria ]
El 8 de febrero de 2006, Crystal Kay lanzó "Kirakuni" / "Together", su decimonoveno sencillo y el segundo lado A cantado íntegramente en inglés. Este sencillo fue grabado en los EE. UU. con los productores Jam & Lewis , conocidos por trabajar con gente como la ídolo de Crystal Kay, Janet Jackson y Mariah Carey . Crystal Kay ha declarado que trabajar con ellos fue lo más destacado personal de su carrera y su gerencia le dio a Crystal Kay una sorpresa. La grabación se llevó a cabo durante tres agitadas noches en Los Ángeles . [9]
La segunda cara A, "Together", se utilizó como tema musical en Japón para los Juegos Olímpicos de Invierno de 2006 en Turín . [33] El sencillo debutó en el número 27. Dos semanas después, Crystal Kay lanzó su sexto álbum de estudio Call Me Miss... el 22 de febrero de 2006. En su primera semana, Call Me Miss... debutó en el número 2 en Oricon. así como el número 9 en la lista mundial de álbumes, vendiendo 116.050 copias esa semana. [34] Desde entonces ha sido certificado platino por la RIAJ y fue el 50º álbum más vendido de 2006 en Japón.
Después de aproximadamente un año de descanso, Crystal Kay lanzó el sencillo "Kitto Eien ni" el 17 de enero de 2007. "Kitto Eien ni" se utilizó como tema final de la película Boku wa Imōto ni Koi o Suru , protagonizada por Jun Matsumoto . El sencillo debutó en el número 12 y estuvo en las listas durante siete semanas, vendiendo 19.615 copias. [35] El vigésimo primer sencillo de Crystal Kay, "Konna ni Chikaku de...", fue lanzado el 28 de febrero de 2007. Se utilizó como tema final de la adaptación al anime del manga Nodame Cantabile . [36] El sencillo debutó en el número 14 en la lista de Oricon y estuvo en las listas durante ocho semanas, vendiendo 15,158 copias hasta la fecha. "Konna ni Chikaku de..." se interpretó en vivo para el concierto especial de la Orquesta Nodame en el Foro Internacional de Tokio en la fecha de lanzamiento del sencillo. Otro sencillo, "Anata no Soba de", fue lanzado el 16 de mayo de 2007. El sencillo sólo incluía una pista y, por lo tanto, se vendió al precio más bajo de ¥ 525 en Japón. Este sencillo fue la canción de CM para Menard Facial Salon. Crystal Kay lanzó su séptimo álbum de estudio All Yours un mes después, el 20 de junio de 2007. [ cita necesaria ]
El tema del álbum era el amor. La canción "Lonely Girl" apareció en las transmisiones japonesas de la serie de televisión dramática estadounidense Lost y apareció en la banda sonora de la tercera serie en Japón. [37] La segunda pista de All Yours , "Dream World", se utilizó para promocionar el "Barista's Special" de Tully's Coffee . [38] El álbum debutó en el número 1, vendiendo 51.211 copias en su primera semana. All Yours fue el primer lanzamiento número uno de Crystal Kay. El álbum vendió 136.841 copias y estuvo en las listas durante nueve semanas.
El 28 de noviembre de 2007, Crystal Kay lanzó su primer EP , Shining . El EP tenía un tema navideño y presentaba la canción principal "Shining", así como una segunda canción nueva "Snowflake" y las canciones lanzadas anteriormente "Happy 045 Xmas" y "No More Blue Christmas", originalmente incluidas en Natural: World Premiere Album. . [39] Debutó en el número 21 en la lista de Oricon. "Shining" se utilizó como canción de CM para "PARCO X'MAS 2007" durante todo el período navideño. Crystal Kay también protagonizó el comercial, en el que se la veía "volando" sobre un reno.
El 3 de marzo de 2008, se reveló que Crystal Kay fue elegida para cantar el tema principal de la película Pokémon de 2008 Giratina to Sora no Hanataba: Sheimi . También interpretó la voz de "Nurse Joy's Chansey" en la película. Al parecer, los productores de la película habían estado considerando a la cantante desde 2001, cuando cantó "Lost Child" con Shinichi Osawa y Hiroshi Fujiwara para la banda sonora de la película Satorare . [40] Como se esperaba, se lanzó un sencillo. Sin embargo, no se trataba del tema musical de Pokémon recientemente anunciado, sino de un sencillo diferente titulado " Namida no Saki ni ". "Namida no Saki ni" fue lanzado el 11 de junio de 2008. Fue el primer sencillo de Crystal Kay en más de un año, desde el lanzamiento del sencillo "Anata no Soba de" el 16 de mayo de 2007. Se utilizó "Namida no Saki" como la canción de CM para los comerciales de Tully's Coffee durante junio de 2008. Esta canción exhibió un nuevo sonido pop-rock para el cantante. El sencillo debutó en el puesto 29 en la lista diaria de Oricon y finalmente debutó en el número 42 en la lista semanal. Hasta la fecha, el sencillo ha vendido 3.587 copias. Un mes después, el 16 de julio de 2008, finalmente se lanzó el sencillo de Pokémon , " One ". "One" debutó en el número 25 en la lista diaria y debutó en el número 32 en la lista semanal, vendiendo 2237 copias. Hasta la fecha, "One" ha vendido 6.522 copias.
Crystal Kay se graduó en sociología en la Universidad Sophia en 2008, lo que le permitió concentrarse en su carrera a tiempo completo. [9]
Para su octavo álbum de estudio ¡Color Change! Crystal Kay tenía canciones producidas por Bloodshy & Avant y Jam & Lewis . Crystal Kay había trabajado anteriormente con Jam & Lewis en 2006. El álbum fue lanzado el 6 de agosto de 2008. El título ¡ Cambio de color! reflejado en la graduación de Crystal Kay de la Universidad Sophia ese año. [41] ¡ Cambio de color! alcanzó el puesto número 6 en la lista diaria de Oricon y el número 8 en la lista semanal, vendiendo 15,519 copias en su primera semana. El álbum vendió 33.290 copias después de siete semanas en las listas. ¡Cambio de color! Finalmente fue certificado oro por la RIAJ . [42] ¡ Cambio de color! Fue el 289º álbum más vendido de 2008 en Japón.
El 18 de febrero de 2009, Crystal Kay fue artista destacada con Verbal de M-Flo en la canción "Universe" con la cantante surcoreana BoA de su sencillo Eien/Universe/Believe in Love . El sencillo alcanzó el puesto número 8 y vendió 21.789 copias. El 15 de mayo de 2009, se anunció que Crystal Kay y Jin Akanishi , de la boyband KAT-TUN , habían escrito un dueto llamado "Wonder". La canción fue interpretada por primera vez por Akanishi en la gira de conciertos de KAT-TUN en 2009. Esta fue la segunda vez que Crystal Kay cantó con él, la primera fue durante su segunda aparición en el programa de variedades de KAT-TUN, Cartoon KAT-TUN . [ cita necesaria ]
El 12 de agosto de 2009, Crystal Kay lanzó su vigésimo cuarto sencillo, " After Love (First Boyfriend) "/" Girlfriend ". El sencillo fue anunciado en el sitio web oficial de Crystal Kay el 1 de julio de 2009, lo que marca el décimo aniversario desde el lanzamiento del sencillo debut de Crystal Kay en 1999. "After Love (First Boyfriend)" presenta a Kaname del dúo de J-pop Chemistry . "After Love (First Boyfriend)" es una continuación del sencillo de Crystal Kay de 2003 "Boyfriend (Part II)" y se utilizó como canción de CM para los comerciales de Tully's Coffee durante julio de 2009. [ cita necesaria ]
"After Love" fue escrita por Craig McConnell y el artista canadiense Shobha, con letra en japonés de Crystal Kay. "Girlfriend", con la artista coreana BoA, de quien Crystal Kay es supuestamente amiga cercana, se utilizó como canción imagen para el lanzamiento doblado en japonés del largometraje He's Just Not That Into You, protagonizado por Jennifer Aniston y Ben Affleck . [43] La cara B del sencillo, "Deaeta Kiseki", fue lanzada digitalmente en diciembre de 2008 y también se usó como canción CM para Tully's Coffee ese mes. "After Love (First Boyfriend)" / "Girlfriend" fue el segundo sencillo doble cara A de Crystal Kay, y el primero desde "Kirakuni" / "Together" en 2006. El sencillo aterrizó en el Oricon Daily Chart en la posición número 21 y en el Oricon Weekly Chart en el número 31.
El 2 de septiembre de 2009, Crystal Kay lanzó su segundo álbum recopilatorio, titulado Best of Crystal Kay . La colección incluía más de treinta pistas de su discografía . [44] Best of Crystal Kay también se lanzó con un disco de "edición limitada" que contiene cuatro canciones nuevas, incluida "Step by Step", producida por Yasutaka Nakata de Capsule . Se utilizó como tema principal de " Janguru Taitei ", que se emitió el 5 de septiembre de 2009. [45] Otra nueva canción, titulada "Over and Over", también estará en el CD. Actualmente se utiliza en un comercial de "Live On FLET'S" de NTT . [46] Crystal Kay no protagonizó este anuncio. "Over and Over" fue producido por Taku Takahashi de M-Flo . La cuarta canción, "Helpless Night", es una colaboración entre Crystal Kay y Jin Akanishi de KAT-TUN y está interpretada casi en su totalidad en inglés.
La colección debutó en el número 2 en el Oricon Daily Chart, y vendió casi 30.000 copias solo ese día, y finalmente cayó al número 3 en el Weekly Chart, detrás de Box Emotions de Superfly y las ventas de la segunda semana de All the Best de Arashi . ! 1999–2009 . Vendió 87.669 copias esa semana. Esta es la mejor posición máxima de Crystal Kay en la lista Oricon desde All Yours en 2007, así como sus mejores ventas en la primera semana desde Call Me Miss... en 2006. Crystal Kay terminó el año lanzando su primer álbum de remezclas, The Best Remixes. de CK el 16 de diciembre de 2006.
En 2010, Crystal Kay protagonizó su primer papel en una serie dramática. Interpretó el personaje de Kokusho Akira, un genio hacker que ha cometido muchos crímenes en todo el mundo en el drama de Nippon Television Hidarime Tantei Eye , protagonizado por Hey! ¡Decir! Ryosuke Yamada , miembro de JUMP . El drama comenzó a transmitirse el 23 de enero de 2010. [47] [48]
El 24 de febrero, Crystal Kay lanzó una nueva canción, "Flash" en Recochoku Chaku-Uta. "Flash" apareció en el comercial de las cámaras digitales Canon IXY , que comenzó a transmitirse el 19 de febrero. [49] Crystal Kay también lanzó una nueva canción llamada "Victoria". Se estaba utilizando como canción comercial de Tully's Coffee . [50] Ambas nuevas canciones aparecieron en el segundo mini álbum de Crystal Kay, Flash , que fue lanzado el 16 de junio. El mini álbum también incluyó un tributo a Michael Jackson y una canción escrita por ella misma. [51] También lanzó Crystal Kay Live In NHK Hall: 10th Anniversary Tour CK10 el mismo día. Será su primer DVD de concierto. [52]
El 22 de junio, se anunció que Crystal Kay cantaría los temas de apertura y cierre, "Time of Love" y "Cannonball", respectivamente, del drama de NHK Jūnen Saki mo Kimi ni Koishite , protagonizado por Aya Ueto . El drama comenzó a transmitirse el 31 de agosto. [53] Crystal Kay lanzó su próximo sencillo " Journey (Kimi to Futari de) " el 24 de noviembre, seguido de su noveno álbum de estudio el 8 de diciembre.
Se planeó que la gira Spin the Music de Crystal Kay tuviera nueve presentaciones en todo Japón a partir del 5 de febrero y finalizara el 29 de marzo. Su gira fue cancelada después de que fue al hospital quejándose de una enfermedad y le diagnosticaron nefritis aguda . [54] Se recomendó a Crystal Kay que no continuara con la gira para descansar y recuperarse de su enfermedad. Su sello discográfico ofreció reembolsos a través del sitio web de la gira. Crystal Kay actuó más tarde en el festival de música MTV Zushi Fes de agosto de 2011. [55]
El 29 de abril de 2011, Crystal Kay realizó una sesión de preguntas y respuestas en su blog y respondió las preguntas de sus fans, con una pregunta sobre un posible debut coreano. Teniendo en cuenta que su madre es de ascendencia coreana , ha declarado: "Puedo hablar sólo un poquito de coreano (risas). Mi lectura y escritura son perfectas, ¡pero aprender vocabulario es muy difícil! No es bueno que no escuche". o hablando. ¡Pensaré en un debut coreano! Me gustaría poder cantar en coreano". [56]
El 5 de octubre de 2011, el sello subsidiario de Universal Music Group, Delicious Deli Records, publicó un anuncio de que después de doce años, Crystal Kay había dejado Sony Music Japan y había firmado con ellos. [5]
En 2012, Crystal Kay grabó una versión de " Eyes on Me " para el " FINAL FANTASY Orchestra Album ", convirtiéndose en la última de una serie de artistas notables en hacer versiones de la canción, incluidos Angela Aki , MayBee y Kanon .
En 2013, el cantante participó en el sencillo debut de DANCE EARTH PARTY "Inochi no Rhythm", parte del proyecto de DANCE EARTH DANCE EARTH ~Seimei no Kodo~ . En marzo del mismo año se mudó a Nueva York, Estados Unidos, para iniciar su carrera internacional. [57]
El 14 de febrero de 2014, lanzó oficialmente su vídeo musical debut en Estados Unidos a través de MTV Iggy, "Busy Doing Nothing". [58]
El 1 de julio de 2014 celebró su 15º aniversario de debut. En noviembre del mismo año, la cantante anunció que trasladó su dirección a LDH . [59]
En enero de 2015, la cantante regresó a Japón después de un último concierto acústico en Nueva York. Recordando la época en que vivió en Estados Unidos, describió la experiencia como un punto de inflexión en su vida: " Era la primera vez que vivía sola en Nueva York y la primera vez que vivía en el extranjero. Fui allí porque quería Probar suerte en la música, y aunque al final no me llevó a debutar, creo que aprendí mucho allí y pude plantar algunas semillas. De todos modos, fue un viaje para enfrentarme a mí mismo y volverme más fuerte. Cuando fui a Nueva York fue la primera vez que pude afrontar mi crisis de identidad, con la que había estado lidiando desde que era niña. Creo que fue bueno poder pensar: 'Debería tener más confianza en mí mismo'. identidad'. La otra cosa es que las personas de veintitantos años tienen problemas únicos, especialmente para las mujeres, es la edad en la que tienen que preocuparse por el trabajo, el matrimonio y el parto " [60] En términos de música, logró refinar. sus habilidades a pesar de no poder hacer su debut internacional: " Mi objetivo era conseguir un contrato discográfico allí, pero pensé que sería mejor vivir allí, unirme a la comunidad local y conocer a los productores, así que decidí para dar el paso. Pero fue difícil porque no tenía ninguna conexión. Entré al estudio todos los días y escribí más de 60 canciones, pero allí era un cantante desconocido. Durante dos años, fui y volví a Japón, reuniéndome con productores, haciendo sesiones, entrenando voz, bailando, etc. " [61] [62] Además de trabajar en su carrera musical, también asistió a clases de actuación y tomó un "curso de superación de la antropofobia" en Nueva York. [57]
El 3 de junio, lanzó su primer sencillo bajo la dirección de LDH y el sencillo número 30 en general, "Kimi ga Ita Kara", siendo también su primer sencillo después de tres años desde el lanzamiento de " Forever ". [63]
El 16 de septiembre, lanzó su sencillo número 31, "REVOLUTION", cuya canción principal presenta a Amuro Namie. [64]
El 16 de diciembre, Crystal Kay lanzó su undécimo álbum de estudio, Shine . [sesenta y cinco]
Del 12 de febrero al 23 de marzo de 2016 realizó su novena gira en vivo Crystal Kay LIVE TOUR 2016 “Shine” .
El 23 de marzo, Crystal Kay lanzó su sencillo número 32 " Sakura ".
El 14 de septiembre lanzó su sencillo número 33, " Lovin' You ".
Los días 13, 25 de febrero y 13 de marzo de 2017, realizó sus primeros conciertos Billboard Live en Tokio y Osaka. [66] [67]
El 13 de junio de 2018, lanzó su duodécimo álbum de estudio For You . En 2019, interpretó el papel de "Leading Player" en la versión japonesa del musical de Broadway Pippin , por el que fue premiada en la 27ª edición de los Yomiyuri Theatre Awards como mejor actriz. [68]
En la primavera de 2020, interpretó el papel de "Motormouth Maybelle" en la versión japonesa del musical Hairspray . [69] El 17 de marzo, Kay lanzó su primer álbum de versiones en el otoño de 2020. "March 9", una canción de graduación muy querida en Japón, fue prelanzada el 18 de marzo como la primera pista del álbum. [70] [71] El 24 de abril, el musical Hairspray fue cancelado debido a la pandemia de COVID-19 en Japón . [72]
Ese mismo año, lanzó el proyecto de apoyo a la salud mental "All FOUR ONE PROJECT" junto con músicos cercanos para proporcionar un lugar donde las personas que tienen dificultades para vivir con la pandemia de COVID-19 puedan hablar de ello en paz. [73] En cuanto al origen del proyecto, explicó: " Con la catástrofe de Corona, me enteré de la triste situación del creciente número de suicidios entre mujeres de entre 20 y 40 años. Pensé que hay muchas personas que tienen algo en mente pero no pueden hablar de ello con nadie. Esto se debe a que en Japón, la atención de la salud mental en sí misma se considera un tabú, o más bien, todavía está un poco cerrada. Creo que la mentalidad de los japoneses es la de hacerlo. trabajar duro hasta el último minuto, pensando que no deberían molestar a nadie ”, “ Pensé que sería lindo que hubiera un lugar donde las personas que están teniendo dificultades para vivir el momento presente, personas que estén interesadas en. salud mental pero no saben cómo aprender sobre ella, y las personas que no saben mucho sobre la salud mental en sí podrían participar en un entorno seguro " [73]
El 21 de abril de 2021 lanzó su primer álbum de covers I SING , que celebra el 20 aniversario desde su debut. Anteriormente, tres canciones del álbum, "Sangatsu Kokonoka", "Utautai no Ballad" y "I LOVE...", se lanzaron como sencillos digitales a lo largo de 2020. En el mismo mes del lanzamiento del álbum de portada. , fue nombrada embajadora de la marca para celebrar el 75 aniversario de JBL . [74]
Más tarde ese año, participó en la primera temporada de The Masked Singer Japan bajo el nombre artístico de "Miss Television" y terminó el programa en segundo lugar.
El 5 de noviembre, lanzó su duodécimo sencillo digital, "Hitori ja nai Kara", que se utilizó como tema principal de la película DANCING MARY .
El 18 de noviembre lanzó su quinto sencillo digital en inglés " Say My Name " en colaboración con el productor TETSU. [75]
El 29 de marzo de 2022, Crystal Kay interpretó el himno nacional y el espectáculo de medio tiempo del partido de la NBA " Washington Wizards vs Chicago Bulls " junto con el equipo de baile profesional RIZE Dancers en Capital One Arena , la casa de los Washington Wizards, para un evento llamado "NOCHE DE JAPÓN". Los Washington Wizards se acercaron a RIZE, una empresa japonesa de planificación de giras de la NBA y producción de equipos de baile, para hablar sobre "JAPAN NIGHT" y le ofrecieron el evento a Crystal Kay. Kay, quien jugó en el equipo de baloncesto en la escuela secundaria y preparatoria y actúa activamente en eventos de baloncesto, incluido el canto del himno nacional en los juegos de la NBA en Japón, decidió participar en este evento especial debido a su pasión por la NBA. [76] [77] [78]
El 6 de julio, lanzó el sencillo colaborativo "Gimme Some" junto con el artista japonés de hip-hop Daichi Yamamoto. [79]
De agosto a septiembre, repitió su papel de "Protagonista" en la versión japonesa del musical de Broadway Pippin . [80]
El 11 de noviembre lanzó el sencillo colaborativo "No Pressure" junto con el cantautor y productor VivaOla. [81] [82]
El 7 de diciembre lanzó su decimoquinto sencillo digital "Love me".
El 29 de enero de 2024, Crystal Kay lanzará su decimosexto sencillo digital, " That Girl ", producido por ☆Taku Takahashi ( M-Flo ). [83]
Crystal Kay es considerada una pionera de los actos interraciales en Japón. Debutó en 1999 cuando el R&B comenzó a despegar en Japón gracias a los actos locales MISIA , Double y Hikaru Utada . Su éxito allanó el camino para el éxito general de muchos artistas mestizos a mediados de la década de 2000, como Thelma Aoyama y el cantante de enka afroamericano/japonés Jero . [9]
En 2009, Crystal Kay dijo: "Todavía hay algo racial, [pero] la gente se está acostumbrando. Puedes ver mucha más gente mestiza en la televisión, e incluso (entre) modelos en las revistas". En un festival de verano de ese año, la cantante mitad japonesa mitad papúa nueva guineana Emi Maria le dejó a Crystal Kay una demostración y una nota que decía: "Eres mi ídolo, lamento no poder conocerte en persona". [9] Sin embargo, Crystal Kay ha dicho: "Me considero una artista japonesa porque nací y crecí aquí, pero en cuanto a nacionalidad parezco y soy extranjera". [9]
En su vida, Crystal Kay había estado luchando con su identidad y no quería destacar: " Nací y crecí en Japón, pero no tengo sangre japonesa en mis venas (mi padre es americano y mi madre es coreano), así que siempre había tenido un complejo ", " Solo conocía a un estudiante de último año que era coreano y negro [...]. Ellos (los demás) eran todos negros y japoneses, o blancos y japoneses, o. mitad japonesa [...] Me consideraba una minoría entre la mayoría " [84] [85] [86] Sin embargo, vivir en Nueva York entre 2013 y 2015 la ayudó a aceptar su identidad multiétnica: " Tenía ese complejo que me hacía retroceder. Pero cuando hablaba de ello en Nueva York, la gente decía: '¿De qué estás hablando? Llevas tres culturas sobre tus hombros y estás construyendo una buena carrera en ella. Japón, ¿no es fantástico? Deberías estar más orgulloso de ti mismo.' Pensé: 'Así es' " . [84] [87] En cuanto a su futuro, sueña con convertirse en un "puente entre países": " Podría ser a través de la música, un musical o una película. Me interesa la actuación, por eso quiero ser un puente a través del entretenimiento en cualquier género ” [84] .
Crystal Kay tiene ciudadanía estadounidense .
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