Alexej Georgewitsch von Jawlensky ( ruso : Алексе́й Гео́ргиевич Явле́нский , romanizado : Alekséy Geórgiyevich Yavlénskiy ; 13 de marzo de 1864 - 15 de marzo de 1941), apellido también escrito como Yavlensky , [2] fue un pintor expresionista ruso activo en Alemania . Fue un miembro clave de la Nueva Asociación de Artistas de Múnich ( Neue Künstlervereinigung München ), del grupo Der Blaue Reiter (El jinete azul) y más tarde de Die Blaue Vier (Los cuatro azules).
Alexej von Jawlensky nació en Torzhok , una ciudad en la gobernación de Tver , Rusia , como el quinto hijo de Georgi von Jawlensky y su esposa Alexandra (de soltera Medwedewa). A los diez años se trasladó con su familia a Moscú . Después de algunos años de entrenamiento militar, se interesó por la pintura y visitó la Exposición Mundial de Moscú c. 1880. Gracias a sus buenas conexiones sociales, logró ser destinado a San Petersburgo y, de 1889 a 1896, estudió en la Academia de Arte de allí, al mismo tiempo que cumplía sus deberes militares. [3] Jawlensky logró ser admitido en el círculo del renombrado pintor realista ruso Ilya Repin . Allí conoció a Marianne von Werefkin , una artista adinerada y ex alumna de Repin. Solicitó que Werefkin fuera su mentora, y Werefkin decidió suspender su trabajo para promover el suyo y brindarle un estilo de vida cómodo. [4]
Jawlensky y Werefkin se trasladaron a Munich en 1894, donde estudió en la escuela privada de Anton Ažbe . En 1905, Jawlensky visitó a Ferdinand Hodler y dos años más tarde inició su larga amistad con Jan Verkade y conoció a Paul Sérusier . Juntos, Verkade y Sérusier transmitieron a Jawlensky elementos tanto prácticos como teóricos de la obra de los Nabis y principios sintetistas del arte. [5]
En Múnich conoció a Wassily Kandinsky y a varios otros artistas rusos, y contribuyó a la formación de la Neue Künstlervereinigung München . Su trabajo en este período fue exuberante y ricamente colorido, pero luego avanzó hacia la abstracción y un estilo simplificado y formulado. Entre 1908 y 1910 Jawlensky y Werefkin pasaron los veranos en los Alpes bávaros con Kandinsky y su compañero, el pintor Gabriele Münter . Aquí, pintando paisajes de su entorno montañoso, experimentaron con las técnicas de los demás y discutieron las bases teóricas de su arte. [5] Después de un viaje a la costa báltica y un renovado contacto con Henri Matisse en 1911 y Emil Nolde en 1912, Jawlensky recurrió cada vez más al uso expresivo del color y la forma únicamente en sus retratos. [5]
Expulsado de Alemania en 1914 debido a la Primera Guerra Mundial, se trasladó a Suiza. Conoció a Emmy Scheyer en 1916 (Jawlensky le puso un apodo cariñoso, Galka, una palabra rusa para grajilla ), otra artista que abandonó su propio trabajo para defender el suyo en los Estados Unidos. [6] Después de una pausa en la experimentación con la forma humana, Jawlensky produjo quizás sus series más conocidas, Mystical Heads (1917-19) y Savior's Faces (1918-20), que recuerdan los íconos tradicionales ortodoxos rusos. de su infancia. [5]
En 1921, Alexej von Jawlensky regresó a Alemania y se instaló en Wiesbaden . Allí, en 1922, se casó con la ex doncella de Werefkin, Hélène Nesnakomoff, madre de su único hijo, Andreas, que nació antes de su matrimonio (1902). En 1924 fundó los Cuatro Azules, cuyas obras, gracias a la incansable promoción de Scheyer, se exhibieron conjuntamente en Alemania y Estados Unidos. A partir de 1929, Jawlensky sufrió una artritis progresivamente incapacitante , que requirió una escala reducida y finalmente obligó a cesar su pintura en 1937. [6] Comenzó a dictar sus memorias en 1938. [5] Murió en Wiesbaden , Alemania, el 15 de marzo. 1941. Él y su esposa Helene son enterrados en el cementerio de la iglesia de Santa Isabel en Wiesbaden .
En noviembre de 2003, su Schokko ( Schokko mit Tellerhut ) se vendió por 9.296.000 dólares estadounidenses y en febrero de 2008 por 9.450.000 libras esterlinas (18,43 millones de dólares estadounidenses). [7]
El álbum de 2006 del grupo de jazz Acoustic Ladyland , Skinny Grin , presenta una de sus obras, Portrait of The Dancer Alexander Sacharoff , como portada.
Los seis CD publicados por CPO con los cuartetos de cuerda completos del compositor polaco Mieczysław Weinberg (1919-1996), e interpretados por el Danel Quartet , tienen todos un retrato femenino de von Jawlensky en la portada. El volumen 1 muestra "Frauenbildnis" (1909). El volumen 2 tiene "Kind mit blauen Augen". El volumen 3 tiene "Weiblicher Kopf" (1912). El volumen 4 tiene "Mädchen mit Haube" (1910). El volumen 5 tiene "Spanierin" (1911). Y el volumen 6 muestra "Kopf" (1912).
En memoria del artista, en 1991 se acuñó el "Premio Jawlensky". Cada cinco años lo conceden a artistas contemporáneos la capital del estado federado de Hesse, Wiesbaden , el Spielbank Wiesbaden y la Nassauische Sparkasse. El premio va acompañado de un premio en metálico, una exposición en el Museo de Wiesbaden y la compra de una obra. [8]
Las pinturas de von Jawlensky se exhiben en galerías y museos de todo el mundo. El Museo Ostwall de Dortmund , Alemania, mantiene una colección de excepcional profundidad. [9] La mayor colección de obras de von Jawlensky se conserva en el Museo de Wiesbaden , que posee más de 90 obras del artista y constituye la colección más importante de su obra en Europa. [10]
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