Zoila Augusta Emperatriz Chávarri del Castillo (nacida Zoila Emperatriz Chávarri Castillo ; 13 de septiembre de 1922 [1] [2] [3] - 1 de noviembre de 2008), conocida como Yma Sumac (o Imma Sumack ), fue una vocalista , compositora, productora, actriz y modelo peruana-naturalizada estadounidense . Ganó un récord mundial Guinness por el mayor rango de valor musical en 1956. [4] "Ima sumaq" significa "qué hermoso" en quechua . [5] También se la ha llamado Reina de lo Exótico [6] [7] y es considerada una pionera de la música del mundo . [8] Su álbum debut, Voice of the Xtabay (1950), alcanzó el puesto número uno en el Billboard 200 , [9] vendiendo un millón de copias en los Estados Unidos, y su sencillo, "Virgin of the Sun God (Taita Inty)", alcanzó el número uno en el UK Singles Chart , [10] convirtiéndose en un éxito internacional en la década de 1950. Álbumes como Legend of the Sun Virgin (1952), [11] Fuego del Ande (1959) [12] y Mambo! (1955), [12] fueron otros éxitos.
En 1951, Sumac se convirtió en la primera cantante latinoamericana en debutar en Broadway . [8] En "Chuncho (The Forest Creatures)" (1953), desarrolló su propio canto técnico, [13] llamado "doble voz" [14] o "triple coloratura". [13] Durante el mismo período, actuó en el Carnegie Hall [15] y el Lewisohn Stadium . [16] En 1960 se convirtió en la primera mujer latinoamericana en obtener una estrella de disco fonográfico [17] en el Paseo de la Fama de Hollywood . [18] Después realizó una gira por la Unión Soviética , [19] vendiendo más de 20 millones de entradas. [19] Según Variety en 1974, [20] Sumac tuvo más de 3000 conciertos "cubriendo todo el mundo", [20] rompiendo cualquier récord anterior de un intérprete. [20] La revista de moda V la incluyó en su lista de los 9 íconos internacionales de la moda de todos los tiempos en 2010. [21] [3] Ha vendido más de 40 millones de discos, lo que la convierte en la cantante peruana con mayores ventas en la historia. [22] [23] [24]
Sumac nació Zoila Emperatriz Chávarri Castillo el 13 de septiembre de 1922 en el Callao . [1] [3] Luego la familia (de clase media ) se trasladó a Cajamarca , [3] donde pasó su infancia. [3] [7] Sus padres fueron el líder cívico [7] Sixto Chávarri (Cajamarca) [1] [3] y la maestra de escuela [7] Emilia Castillo ( Ancash ). [1] [3] Sumac fue la menor de seis hermanos. [3] Creciendo con el aire de las montañas andinas, imitando a los pájaros y otros animales, [7] fue "haciendo sin querer" su enorme rango vocal . [7] En 1934, viajó a vivir a Lima con sus familiares. [3] Después de recibir tutoría privada desde los 5 años, [3] ingresó a una escuela católica en 1935. [3]
Probablemente la primera aparición pública de Sumac fue el 16 de agosto de 1938, [25] con Moisés Vivanco en un festival religioso en el Callao. [25] Se graduó de la escuela secundaria en 1940. [3] Grabó al menos 18 pistas [26] de canciones populares peruanas en Buenos Aires , Argentina en 1943. Estas primeras grabaciones para el sello Odeon presentaron la compañía del compositor Moisés Vivanco, Compañía Peruana de Arte , de 16 bailarines, cantantes y músicos peruanos. [27]
Fue descubierta por Les Baxter [28] y contratada por Capitol Records en 1950, momento en el que su nombre artístico pasó a ser Yma Sumac. Su primer álbum, Voice of the Xtabay , dio inicio a un período de fama que incluyó actuaciones en el Hollywood Bowl y el Carnegie Hall. [29]
En 1950, realizó su primera gira por Europa y África, y debutó en el Royal Albert Hall de Londres y en el Royal Festival Hall ante la futura reina de Inglaterra . Presentó más de 80 conciertos en Londres y 16 conciertos en París. Una segunda gira la llevó al Lejano Oriente: Persia, Afganistán, Pakistán, Birmania, Tailandia, Sumatra, Filipinas y Australia. Su fama en países como Grecia, Israel y Rusia la hizo cambiar su estancia de dos semanas a seis meses. Durante la década de 1950, produjo una serie de grabaciones superventas de música lounge que presentaban arreglos al estilo hollywoodense de canciones populares incas y sudamericanas, trabajando con Les Baxter y Billy May . La combinación de su extraordinaria voz, su aspecto exótico y su personalidad escénica la convirtieron en un éxito entre el público estadounidense. Sumac apareció en un musical de Broadway , Flahooley , en 1951, como una princesa extranjera que lleva la lámpara de Aladino a una fábrica de juguetes estadounidense para que la reparen. La banda sonora del espectáculo fue de Sammy Fain y Yip Harburg , pero sus tres números fueron obra de Vivanco, y uno de ellos fue coescrito por Vivanco y Fain. Flahooley cerró rápidamente, pero la grabación del espectáculo en Capitol continúa vendiéndose bien como un clásico de culto, en parte porque también marcó el debut en Broadway de Barbara Cook . [30]
La década de 1950 fue la de mayor popularidad de Sumac; actuó en el Carnegie Hall , en el Roxy Theatre con Danny Kaye , en clubes nocturnos de Las Vegas y realizó giras de conciertos por Sudamérica y Europa. Sacó varios álbumes exitosos para Capitol Records, como Mambo! (1954) y Fuego del Ande (1959). [31] Durante el apogeo de la popularidad de Sumac, apareció en las películas El secreto de los incas (1954) con Charlton Heston y Robert Young, y Omar Khayyam (1957). [ cita requerida ]
Se convirtió en ciudadana estadounidense el 22 de julio de 1955. En 1959, interpretó la clásica canción de Jorge Bravo de Rueda "Vírgenes del Sol" en su álbum Fuego del Ande . En 1957, Sumac y Vivanco se divorciaron, después de que Vivanco engendrara gemelos con otra mujer. Se volvieron a casar ese mismo año, pero se produjo un segundo divorcio en 1965. Aparentemente debido a dificultades financieras, Sumac y el Inka Taky Trio original realizaron una gira mundial en 1960, que duró cinco años. Actuaron en 40 ciudades de la Unión Soviética durante más de seis meses, y se filmó una película que registró algunos momentos de la gira, [32] y luego en toda Europa, Asia y América Latina. Su actuación en Bucarest, Rumania , se grabó como el álbum Recital , su único disco en vivo en concierto. Sumac pasó el resto de la década de 1960 actuando esporádicamente. [33]
Se casó con Moisés Vivanco el 6 de junio de 1942. [27] Después de esta fecha, Moisés e Yma realizaron una gira por Sudamérica y México como un grupo de catorce músicos llamado Imma Sumack y el Conjunto Folklórico Peruano. Algunas personas en Perú no apreciaron su estilo de canto, sobre todo el escritor José María Arguedas ( La Prensa , 1944). [34] En 1946, Sumac y Vivanco se mudaron a la ciudad de Nueva York , donde actuaron como el Trío Inka Taqui, Sumac cantando soprano , Vivanco en la guitarra y su prima, Cholita Rivero, cantando contralto y bailando. El grupo no pudo alcanzar ningún éxito; sin embargo, su participación en el Festival de Música Sudamericana en el Carnegie Hall fue revisada positivamente. En 1949, Yma dio a luz a su único hijo, Carlos. [35]
Según algunos informes, tenía cinco octavas , [36] pero otros informes (y grabaciones) documentan cuatro octavas y media en el apogeo de su carrera como cantante. [2] [37] Poco después de su muerte, la BBC señaló que un cantante entrenado típico tiene un rango de aproximadamente tres octavas. [38]
En 1954, el compositor y crítico musical Virgil Thomson describió la voz de Sumac como "muy baja y cálida, muy alta y parecida a la de un pájaro", señalando que su rango "está muy cerca de las cinco octavas, pero de ninguna manera es inhumana o extravagante en su sonido". [2]
En 1971, Sumac lanzó un álbum de rock , Miracles . Actuó en concierto de vez en cuando durante la década de 1970 en Perú y más tarde en Nueva York en el Chateau Madrid y Town Hall . En la década de 1980, reanudó su carrera bajo la dirección de Alan Eichler , [39] y tuvo varios conciertos tanto en los Estados Unidos como en el extranjero, incluido el Hollywood Roosevelt Cinegrill , el Ballroom de Nueva York en 1987 [40] (donde estuvo retenida durante siete semanas ante multitudes de SRO) y varios espectáculos de San Francisco en el Theatre on the Square, entre otros. En 1987, grabó "I Wonder" de la película de Disney Sleeping Beauty para Stay Awake , un álbum de canciones de películas de Disney , producido por Hal Willner . Cantó "Ataypura" durante una aparición el 19 de marzo de 1987 en Late Night with David Letterman . Grabó un nuevo disco de baile "techno" alemán, "Mambo ConFusion".
En 1989, volvió a cantar en el Ballroom de Nueva York y regresó a Europa por primera vez en 30 años para encabezar el especial de televisión de Nochevieja "Gala van de Gouden Bertjes" de BRT en Bruselas, así como el programa "Etoile Palace" en París presentado por Frederic Mitterrand . En marzo de 1990, interpretó el papel de Heidi en Follies de Stephen Sondheim , en Long Beach, California , su primer intento en el teatro serio desde Flahooley en 1951.
También dio varios conciertos en el verano de 1996 en San Francisco y Hollywood, así como dos más en Montreal , Canadá, en julio de 1997 como parte del Festival Internacional de Jazz de Montreal . En 1992, se negó a aparecer en un documental para la televisión alemana titulado Yma Sumac – Hollywoods Inkaprinzessin ( Yma Sumac – La princesa inca de Hollywood ). [40] Con el resurgimiento de la música lounge a fines de la década de 1990, el perfil de Sumac volvió a subir cuando la canción "Ataypura" apareció en la película de los hermanos Coen El gran Lebowski . [ cita requerida ]
Su canción "Bo Mambo" apareció en un comercial de licor Kahlúa y fue sampleada para la canción "Hands Up" de The Black Eyed Peas . La canción "Gopher Mambo" fue utilizada en las películas Ordinary Decent Criminal , Happy Texas , Spy Games y Confessions of a Dangerous Mind , entre otras. "Gopher Mambo" fue utilizada en un acto del espectáculo Quidam del Cirque Du Soleil , como motivo musical en el espectáculo ruso Kukhnya (junto con "Bo Mambo" y "Taki Rari"), y en un comercial de iPhone en 2020. Las canciones "Goomba Boomba" y "Malambo No. 1" aparecieron en Death to Smoochy . Una muestra de "Malambo No.1" fue utilizada en "Everything I Can't Have" de Robin Thicke. Sumac también se menciona en la letra de la canción de los años 80 " Joe le taxi " de Vanessa Paradis , y su álbum Mambo! es el disco que Belinda Carlisle saca de su chaqueta en el videoclip de "Mad About You". [41] "Gopher Mambo" se utiliza como canción de apertura en la versión británica de la serie de televisión Ten Percent .
El 6 de mayo de 2006, Sumac voló a Lima , donde recibió el premio Orden del Sol de manos del presidente peruano Alejandro Toledo y la medalla Jorge Basadre de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos . [42]
Sumac murió el 1 de noviembre de 2008, a los 86 años, en un hogar de vida asistida en Los Ángeles, California, nueve meses después de que le diagnosticaran cáncer de colon . [43] Fue enterrada en el cementerio Hollywood Forever en la sección "Santuario de los recuerdos".
El 13 de septiembre de 2016, un Doodle de Google mostró a Sumac. [44]
El 20 de septiembre de 2022, se inauguró un nuevo busto conmemorativo en su lugar de descanso final, en el cementerio Hollywood Forever , en honor a lo que habría sido su cumpleaños número 100.
En los años 50 se publicaron relatos que afirmaban que era una princesa inca , descendiente directa de Atahualpa . En 1946, el gobierno de Perú apoyó formalmente su afirmación de ser descendiente de Atahualpa, el último emperador inca. [2] Sin embargo, su biógrafo, Nicholas E. Limansky, afirmó que su origen real inca no era cierto. "Hollywood tomó a esta linda chica que quería ser cantante folklórica, la vistió y le dijo que era una princesa. Y ella actuó como tal", según Limansky. [45]
Durante años, circularon rumores de que Sumac era una ama de casa de Brooklyn cuyo verdadero nombre era "Amy Camus", que ella invirtió para convertirse en Yma Sumac. [2] El origen del rumor puede rastrearse plausiblemente a una revisión inteligentemente formulada por el influyente crítico de jazz Leonard Feather , quien usó un recurso literario, en una columna de diciembre de 1950, para sugerir que la voz de Sumac era de hecho un theremin , que Xtabay -o Axterbay- era latín pig para Baxter , y que el nombre de la cantante era Amy Camus, que tomaba Serutan (un laxante contemporáneo: "natures" escrito al revés). [46]
Una sesión de grabación de 1943 en Argentina incluyó 23 canciones, lanzadas en 78 rpm en Odeon Records . [47] El álbum de Sumac de 1952 Legend of the Sun Virgin fue reeditado en 2020 (digitalmente y en discos de vinilo) por el sello madrileño Ellas Rugen (Ladies Who Roar) Records, dedicado a las más grandes cantantes latinoamericanas de la segunda mitad del siglo XX. [48] [49]
Notas
MAYOR ALCANCE: Yma Sumac de Perú. Se dice que tiene un alcance de cinco octavas desde A # hasta B.
Lectura adicional
Fate. Vol. 4, N.º 8
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