Yummy Fur (1983-1994) fue un cómic del dibujante canadiense Chester Brown . Contenía varias historias de cómics diferentes que trataban de una amplia variedad de temas. Su contenido, a menudo controvertido, llevó a que un impresor y un distribuidor se negaran a gestionarlo.
Algunos de los cómics más conocidos de Brown se publicaron por primera vez en Yummy Fur , incluido el surrealista Ed the Happy Clown , que rompe tabúes, y los cómics de su período autobiográfico , que incluían las novelas gráficas The Playboy y I Never Liked You . También fueron notables las excéntricas adaptaciones del evangelio que aparecieron en la mayoría de los números. La serie y sus volúmenes recopilados han ganado varios premios y han tenido una influencia duradera en el mundo del cómic alternativo.
Yummy Fur comenzó como un minicómic autoeditado que tuvo siete números, cuyo contenido se reimprimió en los primeros tres números de la serie Vortex Comics que comenzó a publicarse en diciembre de 1986. La serie cambió de editor a Drawn & Quarterly en 1991 hasta el final de su carrera en 1994, cuando Brown comenzó su serie Underwater .
Yummy Fur llegó en un momento en que los cómics alternativos aún eran jóvenes y se considera uno de sus títulos definitorios. Fue uno de los primeros ejemplos de un cómic que tendría su primer éxito como un mini autoeditado . Comenzó en una era en la que los cómics y sus personajes generalmente se consideraban continuos, y terminó cuando las historias independientes de la novela gráfica comenzaron a adquirir prominencia. Las ambiciones de Brown cambiaron de paso, Yummy Fur comenzó con Ed the Happy Clown , que Brown originalmente no pretendía que tuviera un final; hacia el final, serializó dos obras, The Playboy y I Never Liked You , que fueron concebidas desde el principio como obras autocompletas. [2] A partir de entonces, Brown haría de la producción de novelas gráficas el foco principal de su producción.
Yummy Fur rápidamente ganó reputación por romper tabúes : la trama de Ed the Happy Clown giraba en torno a un personaje que no podía dejar de defecar y cuyo ano era una puerta de entrada a otra dimensión ; la cabeza del entonces presidente estadounidense Ronald Reagan unida al extremo del pene del protagonista ; y una hermosa vampira, que busca vengarse del novio que la asesinó , y que suele aparecer completamente desnuda . Más tarde, en The Playboy , Brown detallaría su obsesión adolescente con las Playmates de Playboy en la revista Playboy , incluyendo escenas explícitas de su yo adolescente masturbándose y eyaculando . En el corto "La historia de Danny", Brown se hurgó la nariz y terminó mordiendo a su vecino. El libro a menudo estaba envuelto en plástico con una etiqueta de "solo para adultos", [3] aunque no se sabe si alguna vez se prohibió algún número de Yummy Fur en alguna tienda de cómics .
El contenido vanguardista del libro contrastó con sus adaptaciones directas de los Evangelios que aparecieron en la mayoría de los números de Yummy Fur , aunque adaptaciones que adoptaron un enfoque de "verrugas y todo", en el que los personajes se hurgan la nariz y Jesús se queda calvo.
Yummy Fur había sido un título general para el trabajo de Brown, pero desde que finalizó la serie en 1994, ha publicado nuevas historias, como Underwater y Louis Riel , bajo sus propios títulos. Gran parte del trabajo de la serie se ha vuelto a publicar en forma de libro (el trabajo breve de El hombrecito ), pero las historias de los Evangelios y la mayoría de las entregas posteriores de Ed, el payaso feliz, siguen sin recopilarse.
La historia que llamó la atención por primera vez sobre el trabajo de Brown: una historia surrealista y escatológica de humor negro . La historia fue improvisada en su mayor parte y surgió de una serie de cómics cortos sin ninguna relación que aparecieron en los primeros números de Yummy Fur . La historia sigue al infantil y cabezona Ed, un payaso infantil, que, tras ser sumergido en las heces de un hombre que no puede parar de defecar , descubre que la cabeza de su pene ha sido sustituida por la cabeza de un Ronald Reagan en miniatura. .
La historia hace uso de una amplia variedad de tropos y clichés de los medios y de los cómics , [4] como vampiros , hombres lobo , el monstruo de Frankenstein , extraterrestres , dimensiones alternativas y pigmeos caníbales , así como una gran cantidad de imágenes religiosas oscuras y potencialmente ofensivas. Imágenes : desnudez , sexo, violencia gráfica y horror corporal .
Ed estaba destinado a ser un personaje que Brown usaría a lo largo de su carrera, pero después de la primera docena de números, se sintió insatisfecho con la dirección que había tomado la historia y también quería cambiar su estilo de dibujo. Inspirándose en los cómics autobiográficos de Julie Doucet y Joe Matt , [2] Brown decidió poner fin a la historia de Ed en el número 18 de Yummy Fur y pasó los siguientes años centrándose en revelar historias autobiográficas.
Las adaptaciones serias de dibujos animados de Brown del Evangelio de Marcos y el Evangelio de Mateo comenzaron cuando Brown, que había sido criado en un hogar estrictamente bautista , trató de descubrir por sí mismo de qué se trataba Cristo y en qué creía realmente. El Evangelio de Marcos comenzó en el cuarto número de la serie Vortex, que fue el primer número de material nuevo. El Evangelio de Mateo comenzó en el número 15 de Yummy Fur y continuó en la mayoría de los números hasta el final de la serie, y en todos menos el primero de Underwater . Matthew está inacabado y no ha continuado desde 1997.
Después de completar Ed , Brown pasó a una serie de historias autobiográficas personalmente reveladoras , comenzando con "Helder" en Yummy Fur #19. El estilo de dibujo, realizado con pincel, se volvió cada vez más escaso en un intento de alejarse del estilo de Ed the Happy Clown , con el que Brown se había sentido incómodo. La mayoría de las historias más cortas, como "Helder", "Showing Helder" y "Danny's Story", tuvieron lugar poco antes de ser escritas, pero las novelas gráficas más largas tuvieron lugar principalmente en la adolescencia de Brown en la década de 1970.
Narrada por una versión alada y no tan angelical de sí mismo, la historia detalla las experiencias de Brown como un adolescente obsesionado con los Playmates de la revista Playboy , mientras estaba atormentado por la culpa por su masturbación obsesiva y, más tarde, por su dificultad para relacionarse con las mujeres cuando era adulto. La historia es fuente de cierta controversia, ya que representaba gráficamente a un menor masturbándose y eyaculando y también fue vista por algunas mujeres como una defensa de la pornografía .
La historia apareció en los números 21-23 de Yummy Fur y originalmente se tituló Disgust y luego The Playboy Stories . La historia fue recopilada en 1992 bajo el título The Playboy .
Otra historia de la adolescencia de Brown. Brown tiene problemas para relacionarse con el sexo opuesto, incluso cuando son ellos quienes intentan conectarse con él. Es un adolescente torpe que nunca dice malas palabras , algo que es recogido por algunos de los otros chicos de su escuela, quienes constantemente se molestan con él e intentan que diga malas palabras.
La historia también describe los últimos días de la madre de Brown cuando él tenía 17 años. Brown es un hijo difícil y tiene problemas para expresar su afecto por ella. Tiene esquizofrenia y muere en el hospital tras caer por las escaleras.
Titulada originalmente Joder , la historia pasó a titularse Nunca me gustaste cuando se recopiló.
A principios de la década de 1980, Brown había intentado sin éxito que su trabajo fuera publicado por editoriales como Raw , Fantagraphics Books y Last Gasp . Su entonces novia, Kris Nakamura, lo convenció de tomar el trabajo que había acumulado y publicarlo él mismo como minicómics fotocopiados , distribuyéndolos en las calles de Toronto . Las ventas tuvieron un comienzo lento, pero finalmente se recuperaron. "Las ventas fueron rápidas", con algunos números superando las 1000 copias, [5] ya que Brown vendió los libros en consignación en librerías, tiendas de cómics locales y por correo, [6] mientras trabajaba en una tienda de fotografía. Brown publicó la serie bajo el sello "Tortured Canoe".
Brown había presentado su trabajo al editor de Vortex Comics, Bill Marks , antes de 1986, pero en ese momento Marks no estaba preparado para publicar una serie en curso. En 1986, a instancias del artista de Mister X , Seth , Marks finalmente contactó a Brown con un contrato para publicar tres números, que reimprimirían el contenido completo de la serie de minicómics de siete números. El contrato se renovaría en función de las ventas. El primer número de diciembre de 1986 recibió pedidos anticipados de 12.000 copias, una cantidad considerable para un cómic en blanco y negro de edición pequeña. La gran cantidad de pedidos se debió en parte a la explosión de los cómics en blanco y negro de mediados de la década de 1980, encabezada por Kevin Eastman y Peter Laird , las Tortugas Ninja . Sin embargo, el auge pronto implosionó y las ventas de Yummy Fur cayeron a unos pocos miles.
El libro fue abandonado por un impresor de la provincia de Ontario después de que el impresor hubiera utilizado páginas desechadas del cuarto número de Yummy Fur para empaquetar cajas de una publicación feminista . El número incluía una escena de desnudo de la serie Ed the Happy Clown en la que el personaje, Chet, apuñala a su novia, Josie, mientras tenían relaciones sexuales. La editorial feminista presentó una denuncia y el impresor informó a Vortex que ya no manejarían Yummy Fur . [7] [8] En 1989, la encuadernación Packaging Services & Supplies de Wisconsin se negó a encuadernar la primera colección Yummy Fur y una colección de Omaha the Cat Dancer , citando que los empleados encontraban el contenido ofensivo; un portavoz de la empresa los calificó de "peores que la pornografía". [9]
Las ventas alcanzaron su punto más bajo con el número 9, con 1673 copias, en gran parte debido al hecho de que Diamond Comic Distributors había abandonado el libro [10] , supuestamente por bajas ventas, a pesar de que Yummy Fur había estado recibiendo más pedidos que muchos otros. Títulos de Vortex que no se habían eliminado. Se sospechaba que el libro se había abandonado debido a su contenido potencialmente ofensivo. El Comics Journal había comenzado a investigar el incidente, pero unos números más tarde, Diamond comenzó a incluir Yummy Fur en su catálogo nuevamente y las ventas comenzaron a aumentar, llegando finalmente a 7000 copias por número. [11]
El editor de Drawn & Quarterly, Chris Oliveros, había estado cortejando a Brown para su recién creada empresa con sede en Montreal , pero Brown se sentía cómodo donde estaba y sentía lealtad hacia Bill Marks por brindarle su gran oportunidad. Si bien Marks tenía mala reputación por su trato a otros caricaturistas, Brown sintió que lo habían tratado bien. En 1991, justo cuando su contrato con Vortex había llegado a su fin, Oliveros le ofreció a Brown un trato atractivo: una regalía del 25%, en comparación con el 13% en Vortex. Eso, combinado con el hecho de que Julie Doucet y Seth [12] habían saltado a bordo del barco de Oliveros, convenció a Brown de unirse a Drawn & Quarterly, comenzando con el número 25 de Yummy Fur .
Brown no quería dejar a Marks tirado en el arroyo, por lo que permitió que Vortex publicara una segunda edición "definitiva" de Ed the Happy Clown en 1992, con un final diferente al que había aparecido en Yummy Fur . Drawn & Quarterly, sin embargo, publicó en el mismo año la versión recopilada de The Playboy , que había aparecido en los números 21-23 de Yummy Fur , publicados en Vortex , y han seguido publicando todo su trabajo desde entonces.
Oliveros convenció a Brown de que el título Yummy Fur ya no era apropiado para la dirección que había tomado el libro, y Brown decidió publicar su siguiente gran historia, Underwater , con su propio título. El último número de Yummy Fur fue el número 32, y fue una entrega de su adaptación del Evangelio de Mateo , que continuaría en las páginas de Underwater .
La mayoría de los números tenían ocho páginas y estaban fotocopiados en hojas de papel de 8 + 1 ⁄ 2 "x 11" , dobladas por la mitad y grapadas. En febrero de 1985, Brown publicó una recopilación de 48 páginas del tamaño de un resumen de los primeros seis números, con una tira adicional de una página llamada "Fire with Fire". [14] [15]
Brown llenó los primeros cuatro números con material que había producido desde 1980, publicando un número por mes. Después del cuarto número, se le acabó el trabajo pendiente. Tuvo que empezar a producir material nuevo y la frecuencia de Yummy Fur bajó.
Todos los números tenían contenidos en blanco y negro impresos en papel periódico , con cubiertas exteriores en color en papel de mayor gramaje.
La historia de Ed the Happy Clown se ha reimpreso en varios formatos desde: un libro de 1989 que recopila material de los primeros 12 números de Yummy Fur; un "Libro de edición definitiva" de 1992 , que omite gran parte del material posterior y también proporciona un final completamente nuevo; y una serie de nueve números de Ed the Happy Clown de Drawn & Quarterly con nuevas portadas, ilustraciones inéditas y extensos comentarios de Brown.
La obra autobiográfica se reimprimió como The Playboy: A Comic Book en 1992 y I Never Liked You en 1994, y The Little Man: Short Strips 1980-1995 recopiló el resto, junto con otras obras cortas diversas de otras fuentes.
Brown decidió no reimprimir las primeras historias de Yummy Fur que había tomado prestadas de otras obras. Las adaptaciones de los Evangelios también permanecen inacabadas y sin recopilar.
La serie fue reconocida por sus compañeros desde el principio, como Seth , quien recomendó a Bill Marks elegirla como un título de Vortex ; y obtuvo buenas críticas de publicaciones como The Comics Journal ya en sus días de minicomic .
Joseph Witek escribió sobre las dificultades que presentaba Yummy Fur , en el contexto de la división entre " arte alto y arte bajo " en los cómics alternativos en la década de 1980, mejor representada por la división de visiones en Raw de Art Spiegelman y Weirdo de Robert Crumb , el La combinación de las grotescas aventuras de Brown en Ed the Happy Clown y las interpretaciones directas de los Evangelios parecen estar a ambos lados de esta línea. [17]
Chris Lanier, escribiendo en The Comics Journal , colocó a Ed the Happy Clown en una tradición que incluía Like a Velvet Glove Cast in Iron de Dan Clowes , Pixy de Max Andersson y Flood de Eric Drooker . , obras en las que los símbolos aparecen con tal frecuencia e importancia que sugieren significado, sin dejar de estar simbólicamente vacíos. [18] Encuentra predecesores de estas obras en el dadaísmo alemán [19] y el Teatro del Absurdo . [20]
Los siguientes son premios o nominaciones por Yummy Fur o colecciones de trabajos que aparecieron por primera vez en él:
