« While My Guitar Gently Weeps » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum doble de 1968 The Beatles (también conocido como «White Album»). Fue escrita por George Harrison , el guitarrista principal de la banda, como un ejercicio de aleatoriedad inspirado en el I Ching chino . La canción transmite su consternación por el potencial no realizado del mundo para el amor universal, al que se refiere como «el amor que está ahí durmiendo».
La canción también sirve como un comentario sobre la falta de armonía dentro de los Beatles después de su regreso de estudiar Meditación Trascendental en la India a principios de 1968. Esta falta de camaradería se reflejó en la apatía inicial de la banda hacia la composición, que Harrison contrarrestó invitando a su amigo y colaborador ocasional, Eric Clapton , a contribuir a la grabación. Clapton sobregrabó una parte de guitarra principal, aunque no se le atribuyó formalmente su contribución. [5] Harrison la grabó por primera vez con un acompañamiento escaso de guitarra acústica y armonio , una versión que apareció en la compilación de tomas descartadas Anthology 3 de 1996 y, con la adición de un arreglo de cuerdas de George Martin , en el álbum de la banda sonora de Love en 2006. La grabación grupal completa se realizó en septiembre de 1968, momento en el que el arreglo musical basado en el folk de la canción fue reemplazado por una producción en el estilo de rock pesado. La grabación fue una de varias colaboraciones entre Harrison y Clapton a finales de la década de 1960 y fue seguida por la coescritura de la canción " Badge " para el grupo de Clapton, Cream .
En su lanzamiento, la canción recibió elogios de varios críticos musicales y desde entonces ha sido reconocida como un ejemplo de la madurez de Harrison como compositor junto a sus compañeros de banda de los Beatles, John Lennon y Paul McCartney . La revista Rolling Stone clasificó a "While My Guitar Gently Weeps" en el puesto 135 de su lista de " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos ", séptima en la de "Las 100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos" y en el puesto número 10 de su lista de "Las 100 mejores canciones de los Beatles". La interpretación de Clapton ocupó el puesto 42 en la lista de 2008 de Guitar World de los "100 mejores solos de guitarra". Harrison y Clapton solían interpretar la canción juntos en vivo, durante la cual compartían el papel de guitarra principal en la sección de cierre. Se incluyeron versiones en vivo con la pareja en el álbum Concert for Bangladesh en 1971 y Live in Japan en 1992. Con el respaldo de una banda que incluía a McCartney y Ringo Starr , Clapton interpretó la canción en el Concert for George en noviembre de 2002, un año después de la muerte de Harrison.
El concepto oriental es que todo lo que sucede está destinado a suceder... cada pequeño elemento que sucede tiene un propósito. "While My Guitar Gently Weeps" fue un estudio simple basado en esa teoría... Tomé un libro al azar, lo abrí, vi "gently weeps", luego volví a dejar el libro y comencé la canción. [6]
– George Harrison
George Harrison escribió "While My Guitar Gently Weeps" después de su regreso de la India, donde los Beatles habían estado estudiando Meditación Trascendental con Maharishi Mahesh Yogi durante la primavera de 1968. La visita le había permitido a Harrison volver a relacionarse con la guitarra como su instrumento principal, después de centrarse en el sitar indio durante los dos años anteriores, [7] y también marcó el comienzo de un período prolífico para él como compositor. [8] [9] La inspiración para la canción le llegó cuando estaba visitando a sus padres en Warrington , Cheshire, y comenzó a leer el I Ching , o "El libro de los cambios". [6] Como dijo Harrison, "[el libro] me pareció basado en el concepto oriental de que todo es relativo a todo lo demás, en oposición a la visión occidental de que las cosas son mera coincidencia". [10] Abrazando esta idea del relativismo, se comprometió a escribir una canción basada en las primeras palabras que vio al abrir un libro, que resultó ser "llora suavemente". [11] Harrison continuó trabajando en la letra después de esta sesión de escritura inicial. [10]
La canción refleja la atmósfera discordante dentro de los Beatles después de su regreso de la India. [12] [13] Harrison había liderado a la banda en su muy publicitado respaldo a la Meditación Trascendental [14] [15] y veía esta búsqueda espiritual como superior en importancia al impulso de su carrera. [16] Al hablar de otra canción que escribió en este momento, " Not Guilty ", Harrison dijo que se refería al "dolor que estaba contagiándome" de John Lennon y Paul McCartney por llevarlos a Rishikesh [17] y supuestamente obstaculizar la carrera del grupo y el lanzamiento de su sello discográfico Apple . [18] Eric Clapton , con quien Harrison colaboró en varias grabaciones a lo largo de 1968 como una distracción de los Beatles, [19] dijo que "While My Guitar Gently Weeps" transmitía el aislamiento espiritual de Harrison dentro del grupo. [20] [nb 1] El autor Jonathan Gould escribe que, aunque en el pasado cada uno de los Beatles se había visto temporalmente absorbido por modas e intereses personales, el nivel de compromiso de Harrison con la espiritualidad india como alternativa a la banda no tenía precedentes. [23]
Una demo que Harrison grabó en su casa en Esher incluye un verso no utilizado: "Miro los problemas y el odio que están furiosos / Mientras mi guitarra llora suavemente / Mientras estoy sentado aquí, sin hacer nada más que envejecer ..." [24] Esta versión también incluye la línea "Los problemas que siembras son los problemas que estás cosechando", que descartó de manera similar. [25] Una interpretación temprana de la canción con guitarra acústica y armonio presenta un tercer verso ligeramente diferente: "Miro desde los bastidores la obra que estás presentando / Mientras mi guitarra llora suavemente / Mientras estoy sentado aquí, sin hacer nada más que envejecer ..." [24] Esta versión fue lanzada en la compilación Anthology 3 de 1996 y se usó como base del remix Love de 2006 , con un arreglo de cuerdas de George Martin . [26]
"While My Guitar Gently Weeps" fue una de las pocas composiciones de los Beatles de principios de 1968 que cambió notablemente de la forma de demostración a la grabación oficial. [27] Las demostraciones de Harrison sugieren la influencia de la música folk , aunque la versión de los Beatles tiene el estilo de rock pesado típico de gran parte del trabajo de la banda a fines de la década de 1960. [28] Si bien destaca la importancia del regreso de Harrison a la guitarra durante este período, Gould describe la canción como "prácticamente una declaración de su renovado compromiso con el rock". [29]
La canción tal como fue publicada originalmente por los Beatles está en la tonalidad de La menor, [30] cambiando a La mayor en los puentes. [31] Aparte de la introducción, la composición está estructurada en dos rondas de verso y puente, con un pasaje instrumental que extiende la segunda de estas secciones de verso, seguido de un verso final y un largo pasaje instrumental que se desvanece en la grabación publicada. [31] Todas las secciones constan de dieciséis compases o compases, que se dividen en cuatro frases . [31]
La progresión de acordes a lo largo de los versos incluye un bajo descendente de A–G–F ♯ –F (I– ♭ VII–VI– ♭ VI) sobre un acorde de A menor, que conduce a F mayor en la nota de F bajo. Según el musicólogo Dominic Pedler, la progresión I– ♭ VII–VI– ♭ VI representa un híbrido de los modos eólico y dórico . [32] El cambio a la tonalidad mayor paralela está anunciado por un acorde de C como penúltimo acorde del verso (reemplazando al D usado en la segunda frase de cada verso) antes del E que conduce al puente. [31] El musicólogo Alan Pollack ve esta combinación de C y E como la representación de una sensación de "llegada", después de la cual el puente contiene "gestos ascendentes [armónicos]" que contrastan con los descensos de bajos que dominan el verso. [31] Estos contrastes están limitados por la inclusión de tríadas menores (ii, iii y vi) tocadas sobre el acorde E que termina la segunda y cuarta frases del puente. [33]
En la letra de "While My Guitar Gently Weeps", Harrison retoma el tema del amor universal y las preocupaciones filosóficas que eran evidentes en sus composiciones abiertamente influenciadas por la India, particularmente " Dentro de ti sin ti ". [34] La canción es un lamento por cómo un amor universal por la humanidad está latente en todos los individuos pero permanece sin realizarse. [34] [35] En la descripción del teólogo Dale Allison , la canción "transmite angustia espiritual y un punto de vista religioso urgente sin ser explícitamente teológico". [36] Harrison canta sobre examinarlos a "todos" y ver "el amor allí que está durmiendo". [37] El musicólogo Walter Everett comenta que el cambio del verso en modo menor al mayor paralelo podría expresar la esperanza de que el "potencial no realizado" descrito en la letra se "cumpla", pero las tríadas menores continuas "parecen expresar una fuerte consternación de que el amor no se desarrolle". [33] Durante los puentes, Harrison adopta un esquema de rima repetitivo al estilo de Bob Dylan [38] para transmitir cómo la humanidad se ha distraído de su capacidad de manifestar este amor. [37] Canta sobre personas que han sido "invertidas" y "pervertidas" desde su perspectiva natural. [39]
«While My Guitar Gently Weeps» sigue una tradición lírica establecida por Woody Guthrie , Pete Seeger y Bo Diddley , según la cual las emociones y acciones se atribuyen a un instrumento musical. [40] Según un crítico de NME , que escribió en 1998, la canción transmite una «seria preocupación» por el « espíritu de cuerpo menguante» de los Beatles . [41] El biógrafo de Harrison, Joshua Greene, dice que su mensaje refleja el pesimismo alentado por los acontecimientos mundiales a lo largo de 1968, como los asesinatos de Martin Luther King y Robert Kennedy en los Estados Unidos y la invasión del Pacto de Varsovia a Checoslovaquia . [42] [nb 2] Allison escribe que la letra representa la «antítesis del triunfalismo espiritual», en el que Harrison «se lamenta porque el amor no lo ha conquistado todo». [39]
Los Beatles grabaron «While My Guitar Gently Weeps» varias veces durante las sesiones de su álbum doble homónimo , también conocido como «el Álbum Blanco». [44] Las sesiones de grabación, que comenzaron a fines de mayo de 1968, se caracterizaron por la falta de cooperación entre los cuatro miembros de la banda, [45] [46] y por lo que los compañeros de banda de Lennon consideraron como la presencia demasiado intrusiva de su nueva pareja romántica, Yoko Ono . [47] [48] En esta atmósfera, Harrison inicialmente se había mostrado reacio a presentar sus nuevas composiciones al grupo. [49] [50] La toma 1 del 25 de julio, la versión publicada más tarde en Anthology 3 , fue una interpretación en solitario de Harrison, tocando su guitarra acústica Gibson J-200 , con una parte de armonio sobregrabada. [26] [33] [nb 3]
Las sesiones del 16 de agosto y el 5 de septiembre produjeron grabaciones de la canción con toda la banda. En el caso de la versión del 16 de agosto, una sesión de doblaje el 3 de septiembre marcó la primera vez que los Beatles habían usado una grabación de ocho pistas en los estudios EMI. [49] [53] Según Ken Scott , el ingeniero de grabación de la banda, Harrison vio la grabadora de ocho pistas en un pasillo y, desafiando las regulaciones de EMI que decían que los equipos nuevos debían probarse a fondo, insistió en que la usaran de inmediato. [54] En la misma sesión, Harrison sobregrabó un solo de guitarra al revés (o "backmasked" ), como lo había hecho dos años antes en " I'm Only Sleeping ", en el álbum Revolver , pero no estaba satisfecho con los resultados. [55] Los Beatles luego rehicieron la pista básica el 5 de septiembre [33] , una sesión que marcó el regreso de Ringo Starr al grupo después de que se había ido el 22 de agosto, molesto por la atmósfera desagradable. [56] Mientras Harrison lideraba a la banda para darle la bienvenida a su baterista, instalando un gran arreglo floral sobre la batería de Starr, [57] [58] continuó pensando que sus compañeros de banda no estaban dando lo mejor de sí en la canción. [59] [60] [nb 4]
El 6 de septiembre, durante un viaje de Surrey a Londres, Harrison le pidió a Clapton que tocara la guitarra en la canción. Clapton, que reconoció el talento de Harrison como compositor, [62] y consideró que sus habilidades habían sido frenada durante mucho tiempo por Lennon y McCartney, [63] se mostró reacio a participar; más tarde recordó que su respuesta inicial fue: "No puedo hacer eso. Nadie toca nunca en los discos de los Beatles". [64] Harrison lo convenció, y la parte de guitarra principal de Clapton, tocada en la guitarra eléctrica Gibson Les Paul de Harrison "Lucy" (un regalo reciente de Clapton), fue sobregrabada esa noche. [5] [65] Al recordar la sesión en su autobiografía de 2007, Clapton dice que, aunque Lennon y McCartney fueron "bastante evasivos", pensó que la canción "sonaba fantástica", y agregó: "Sabía que George estaba feliz, porque la escuchó una y otra vez en la sala de control". [66]
Harrison recordó que la presencia de Clapton también aseguró que sus compañeros de banda "se esforzaran un poco más" y "todos se comportaran lo mejor posible". [5] Los Beatles llevaron a cabo las sobregrabaciones restantes, que incluyeron un motivo de piano ascendente , tocado por McCartney, sobre la introducción, [67] órgano Hammond de Harrison y más percusión de Starr. [65] McCartney también agregó una segunda parte de bajo, tocada en su Fender Jazz Bass en lugar de cualquiera de sus modelos habituales Höfner o Rickenbacker . [68]
Aún cauteloso de que su contribución pudiera presentar una desviación demasiado grande del sonido de la banda, Clapton solicitó que Harrison le diera a la pista de guitarra principal un sonido más "Beatley" al mezclar la canción. [69] [70] Durante la mezcla final para el Álbum Blanco, el 14 de octubre, [69] la parte de guitarra se pasó por un circuito ADT con "varispeed", con el ingeniero Chris Thomas manipulando el oscilador para lograr el efecto "tambaleante" deseado. [71] [nb 5] Según Everett, la parte de guitarra rica en trémolo de Lennon, grabada el 5 de septiembre, se mantuvo solo en la coda de la canción . [72]
Everett atribuye a la contribución de Clapton a la guitarra el haber convertido la grabación de los Beatles en una pista "monumental". Como características particularmente notables, destaca las longitudes cada vez mayores de los primeros grados de la escala que se escuchan tres veces (0:17–0:19), la moderación mostrada por los silencios en muchos compases y luego apariciones inesperadas (como en 0:28–0:29), frases de cambio de dirección dominantes (0:31–0:33), flexiones de cuerdas expresivas que marcan cambios modales de C a C ♯ (0:47–0:53), retransición de potencia (1:21–1:24), vibrato emotivo (2:01–2:07) y un solo (1:55–2:31) con un "aumento medido de intensidad, actividad rítmica, impulso tonal y ascenso de registro". [67] En octubre de 1968, Harrison correspondió coescribiendo " Badge " con Clapton y tocando en la grabación de Cream de la pista. [73] [74] Lanzada en el último álbum de Cream, Goodbye , "Badge" reflejó las sensibilidades pop de Harrison [74] y ayudó a Clapton a hacer la transición del estilo de blues pesado y su dependencia de solos extendidos, y hacia el enfoque más basado en canciones que él y Harrison admiraron en el álbum de The Band de 1968, Music from Big Pink . [75]
Apple Records lanzó The Beatles el 22 de noviembre de 1968. [76] Una de las cuatro composiciones de Harrison en el álbum doble, "While My Guitar Gently Weeps" fue secuenciada como la penúltima pista en el lado uno en el formato LP , [77] entre " The Continuing Story of Bungalow Bill " y " Happiness Is a Warm Gun " de Lennon . [78] [79] La canción fue publicada como el lado B de " Ob-La-Di, Ob-La-Da ", [80] una canción escrita por McCartney que también había puesto a prueba la paciencia de los Beatles durante las sesiones del Álbum Blanco. [81] [82] Este sencillo fue un éxito internacional, encabezando las listas en Australia, Austria, Suiza [83] y Alemania Occidental, [84] pero no fue lanzado en Gran Bretaña o los Estados Unidos. [52] [80] [nb 6]
Al recordar el lanzamiento en su libro de 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner dijo que, al regresar a la composición de canciones pop/rock después de sus incursiones en el estilo clásico indio , las cuatro canciones de Harrison del Álbum Blanco "lo establecieron firmemente como un contendiente" junto a Lennon y McCartney. En la descripción de Schaffner, "While My Guitar Gently Weeps" fue la más popular instantáneamente de "un cuarteto de canciones pop más convencionalmente accesibles [escritas por Harrison] que muchos sintieron que estaban entre las mejores del álbum". [86] [nb 7] Según la historiadora de los Beatles Erin Torkelson Weber, el lanzamiento del Álbum Blanco marcó el comienzo de un período en el que muchos observadores comenzaron a considerar sus canciones "iguales a algunas de las mejores composiciones de Lennon y McCartney", una opinión que se acentuó con sus dos contribuciones al álbum de los Beatles de 1969 Abbey Road , " Something " y " Here Comes the Sun ". [88] El columnista del New Yorker Mark Hertsgaard , escribiendo en su libro de 1995 A Day in the Life , dijo que "While My Guitar Gently Weeps" fue "la primera gran composición de la carrera de George y quizás la canción más impresionante del Álbum Blanco". [27]
Entre las reseñas contemporáneas, Jann Wenner de Rolling Stone dijo que "While My Guitar Gently Weeps" era "una de las mejores canciones de George Harrison", y la comparó con " Blue Jay Way " en que "recuerda a California, el ritmo simple de Baja California, las palabras soñadoras de la neblina de Los Ángeles, el ritmo orgánico que recorre cada habitación como si fueran ondas invisibles". Wenner encontró la letra "ligeramente moralista y predicadora", representando "un conjunto general de incidentes, un mensaje, como un sermón, dirigido impersonalmente a todos", y concluyó: "Estoy dispuesto a apostar algo sustancial a que el guitarrista principal de este corte es Eric Clapton, otra involución de la lógica circular sobre la que esta canción [está] tan magníficamente construida como pieza musical". [89] En su reseña para el International Times , Barry Miles dijo que la canción era una "gran melodía" con "buenos hi-hats" pero una parte de guitarra "sin vida". [90]
Alan Smith de NME atribuyó la "voz cálida" y la "melodía muy fuerte" a McCartney y dijo que la canción era uno de los "momentos destacados... moviéndose hacia algo ligeramente al estilo Hendrix" y que estaba destinada a ser "Otro éxito para alguien". [91] Tres semanas después, Smith reconoció que el cantante y compositor era de hecho Harrison, y agregó: "las palabras son evocadoras y la línea melódica se está infiltrando en mi mente para quedarse". [92] Geoffrey Cannon escribió en The Guardian : "George Harrison ha visto la verdad y está ansioso de que veamos nuestra verdad. Es un predicador, un hombre de fuego. Cuando sus canciones hablan de 'ti', el discurso es directo. Logra su personaje en 'While My Guitar Gently Weeps', que, con ' Tape from California ' de Phil Ochs, es la primera canción que conozco que logra hacer que el amor magnánimo sea serio y conmovedor". [93]
«While My Guitar Gently Weeps» se convirtió en un elemento básico de la radio de rock estadounidense a principios de la década de 1970, [94] a la par de canciones como « Layla » de la banda de corta duración de Clapton , Derek and the Dominos , « Stairway to Heaven » de Led Zeppelin y « Won't Get Fooled Again » de The Who . [87] En 1973, apareció en la compilación de álbumes dobles de los Beatles 1967–1970 , [95] como una de las tres únicas pistas que representan al Álbum Blanco. [96] Capitol Records la incluyó en The Best of George Harrison en 1976; [97] un año antes de esto, Harrison lanzó una secuela de la canción, titulada « This Guitar (Can't Keep from Crying) », que también sirvió como el sencillo final publicado por Apple en su encarnación original. [98] [99] La grabación de los Beatles apareció en la banda sonora de Withnail and I , una película de comedia de 1987 ambientada en Londres a fines de la década de 1960 y producida por la compañía de Harrison, HandMade Films . [100]
En un artículo para The Observer en 2004, Pete Paphides describió "While My Guitar Gently Weeps" como "la sorprendente madurez de George Harrison como compositor" y una de las pocas canciones que "se eligen solas" cuando los oyentes intentan editar el álbum doble para reducirlo a un solo disco. [101] En su libro Revolution in the Head , Ian MacDonald estaba menos impresionado con la canción, [102] diciendo que "exuda una autoimportancia intimidante que rápidamente se vuelve aburrida". [103] McCartney la identificó como una de sus selecciones favoritas en la serie de tomas descartadas de Anthology de 1995-96 , [104] y agrupó la canción con "Something" y "Here Comes the Sun" como candidatas a la "mejor canción" de Harrison. [105] Starr la emparejó con «Something» como «Dos de las mejores canciones de amor jamás escritas», añadiendo: «Realmente están a la par con lo que John y Paul o cualquier otra persona de esa época escribieron». [105] En sus tributos escritos a Harrison después de su muerte en noviembre de 2001, Mick Jagger y Keith Richards expresaron su admiración por la canción. [106] Jagger dijo: «Es hermosa, lastimera. Sólo un guitarrista podría escribir eso...». [107]
La revista Rolling Stone clasificó a «While My Guitar Gently Weeps» en el puesto 136 de su lista de « Las 500 mejores canciones de todos los tiempos », [108] en el séptimo puesto de las «100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos», [109] y en el puesto número 10 de su lista de las «100 mejores canciones de The Beatles». [110] [111] La interpretación de Clapton ocupó el puesto 42 en la lista de 2008 de Guitar World de los «100 mejores solos de guitarra». [ 112 ] [113] Entre las listas de otras críticas de las mejores canciones de los Beatles, la revista Paste y Ultimate Classic Rock la clasificaron en el puesto número 4, [114] [115] mientras que Mojo la colocó en el puesto número 17. [116] En su comentario para la selección de Mojo , el compositor inglés Chris Difford dijo que solo había llegado a apreciar plenamente la letra después de la muerte de Harrison en 2001; Difford, que las describió como una "réplica" a los compañeros de banda de Harrison, particularmente a Lennon y McCartney, agregó: "George fue quien regresó de la India con el despertar espiritual y lo llevó al resto de su vida, mientras que los demás regresaron con las postales". [116] En 2018, el personal musical de Time Out London clasificó a "While My Guitar Gently Weeps" en el puesto 20 de su lista de las mejores canciones de los Beatles. [117] Coincidiendo con el 50 aniversario del lanzamiento del Álbum Blanco, Jacob Stolworthy de The Independent lo incluyó en el número 1 de su clasificación de las 30 pistas del álbum. Dijo que la canción era "sin duda una de las mejores de los Beatles" y, habiendo sido concebida a través de la "falta de armonía, tanto en el mundo como en la banda con la que había crecido", "un testimonio del genio de Harrison". [118]
Harrison tocó «While My Guitar Gently Weeps» en cada uno de sus raros conciertos como solista. En un artículo para Mojo en 2003, Ashley Kahn atribuyó el estatus de «clásico» de la canción a su evocación de «una banda que se desequilibra» y, en relación con el vínculo musical duradero entre Harrison y Clapton, a su condición de « su canción». [119] En el concierto de Harrison para Bangladesh , celebrado en el Madison Square Garden de Nueva York el 1 de agosto de 1971, Clapton interpretó la canción con una Gibson Byrdland , una guitarra de caja hueca más adecuada para el jazz [120] o la música country que para el rock. [121] Más tarde dijo que fue una mala decisión y, al igual que con su interpretación deficiente en el evento, una que era indicativa de su descenso a la adicción a la heroína . [121] [122] En su entrada para The Concert for Bangladesh en el libro 1,000 Recordings to Hear Before You Die , Tom Moon describe sin embargo la interacción de Clapton y Harrison como "una de las exploraciones de guitarra a dos hombres más emocionantes en el rock", y agrega: "Mientras terminan los pensamientos del otro, los dos extienden y amplifican la intención de la canción: no has escuchado la gama completa de suaves (y no tan) llantos de guitarra hasta que hayas escuchado esto". [123] [nb 8]
La versión interpretada por Harrison durante su breve presentación en el Prince's Trust Concert de 1987 lo reunió con Starr y Clapton, [125] y presenta una coda extendida con las guitarras de Harrison y Clapton entrelazándose. [126] En su gira de 1991 por Japón , Harrison y Clapton interpretaron "While My Guitar Gently Weeps" con coros adicionales. Una edición que combina partes de las presentaciones de la canción del 14 y 17 de diciembre en el Tokyo Dome se incluyó en el álbum doble de Harrison de 1992 , Live in Japan . [127]
Harrison también incluyó la canción en la lista de canciones de su única otra gira como solista, una serie de conciertos norteamericanos durante noviembre y diciembre de 1974 con Ravi Shankar . [128] [129] Harrison compartió el papel de guitarrista principal con Robben Ford , a menudo extendiendo la pieza a ocho minutos. [130] Si bien fue una inclusión popular en una lista de canciones que apenas reconocía el pasado de Harrison como ex Beatle, su alteración de algunas de las letras, de modo que su guitarra "sonríe suavemente" e "intenta sonreír", decepcionó a muchos asistentes al concierto y críticos. [128] [131] El autor Simon Leng comenta que, cuando Harrison regresó al Madison Square Garden hacia el final de la gira, su interpretación de la canción recibió una ovación de pie. [132]
El guitarrista canadiense Jeff Healey hizo una versión de "While My Guitar Gently Weeps" en su álbum de 1990 Hell to Pay . Harrison participó en la grabación, contribuyendo con la guitarra acústica y los coros. [133] También publicada como sencillo, la versión de Healey alcanzó el puesto número 27 en Canadá, [134] el número 85 en el Reino Unido [135] y el número 25 en Nueva Zelanda. [136]
Durante el concierto del Jubileo de Oro de Isabel II en el jardín del Palacio de Buckingham el 3 de junio de 2002, McCartney interpretó la canción con Clapton, como tributo a Harrison. [129] La interpretación aparece en el lanzamiento del DVD Party at the Palace . [137] El 29 de noviembre del mismo año, Clapton, respaldado por una gran banda que incluía a McCartney, Starr, Dhani Harrison , Jeff Lynne y Marc Mann , interpretó "While My Guitar Gently Weeps" en el Concierto para George en memoria de Harrison. [129] El autor Ian Inglis escribe que si bien Clapton ya estaba "permanentemente asociado" con "While My Guitar Gently Weeps" debido a su presencia en la grabación del Álbum Blanco y las versiones del Concierto para Bangladesh y Live in Japan , su largo solo de cierre en el Concierto para George contenía "quizás la interpretación más expresiva" de todas esas versiones. [138]
El músico estadounidense Todd Rundgren hizo una versión de "While My Guitar Gently Weeps" para el álbum de 2003 Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison . Rundgren dijo de su contribución al tributo de varios artistas: "[Antes de los Beatles], nunca había escuchado el término 'guitarrista principal'. George creó la descripción del trabajo para mi primer concierto remunerado, la vocación que todavía tengo la suerte de practicar hoy ..." [139] Johnny Loftus de AllMusic ve la grabación como uno de los puntos destacados de la colección, diciendo que Rundgren "replica sin esfuerzo la grandeza" de la pista de los Beatles. [140] Como su tributo personal a Harrison, [141] Peter Frampton lanzó una versión de la canción en su álbum de 2003 Now . [142]
En 2004, cuando Harrison fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll como artista solista, "While My Guitar Gently Weeps" fue interpretada en homenaje por una gran banda que incluía a Tom Petty , Jeff Lynne , Steve Winwood , Marc Mann , Dhani Harrison, Prince y Steve Ferrone . [129] La actuación concluyó con un solo de guitarra extendido muy aclamado por Prince, quien también estaba siendo incluido en el Salón de la Fama. [143] [144] [145] [146] [147] [148]
Entre otras versiones de covers, la canción también ha sido grabada por guitarristas como Marc Ribot , Phish y Charlie Byrd , y en ukelele por Jake Shimabukuro . [149] [150] Toto hizo una versión de su álbum Through the Looking Glass y en una presentación en vivo en Live in Amsterdam . [149] Santana hizo una versión de su vigésimo álbum Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time , en 2010, con la cantante India Arie y el violonchelista Yo-Yo Ma . [151] Lanzado como sencillo, se ubicó en la lista Adult Contemporary de Billboard . [152] Una grabación de la canción de Regina Spektor aparece en la película de 2016 Kubo and the Two Strings . [153]
En junio de 2016, Apple Corps y Cirque du Soleil lanzaron un video musical para "While My Guitar Gently Weeps". El video fue creado para la re-escenificación del décimo aniversario de la producción teatral Love del Cirque du Soleil. [154] El video fue dirigido por Dandypunk, André Kasten y Leah Moyer. Ryan Reed, al describir el clip para Rolling Stone , escribió que "las ilustraciones dibujadas a mano de Dandypunk muestran las letras de Harrison cayendo de la página al aire, transportando a la intérprete de LOVE, Eira Glover, a una serie de lugares fantásticos. Se utilizó un mapeo de proyección , y no CGI , para crear el clip". [155]
Según Ian MacDonald, [156] Walter Everett [72] y John C. Winn: [65]
Los Beatles
Músico adicional
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