A Haunting in Venice es una película de misterio estadounidense de 2023producida y dirigida por Kenneth Branagh a partir de un guión de Michael Green , basada libremente en lanovela de Agatha Christie Hallowe'en Party de 1969 . Sirve como secuela de Muerte en el Nilo (2022) y es la tercera película en la que Branagh interpreta al detective belga Hercule Poirot . [5] El elenco incluye a Kyle Allen , Camille Cottin , Jamie Dornan , Tina Fey , Jude Hill , Ali Khan , Emma Laird , Kelly Reilly , Riccardo Scamarcio y Michelle Yeoh .
A Haunting in Venice fue estrenada en los Estados Unidos el 15 de septiembre de 2023 por 20th Century Studios . La película recibió críticas positivas de los críticos y recaudó 122,3 millones de dólares en todo el mundo.
En 1947, Hércules Poirot se retira a Venecia , habiendo perdido su fe en Dios y en la humanidad, con el ex policía Vitale Portfoglio como su guardaespaldas. La escritora de misterio Ariadne Oliver convence a Poirot para que asista a una fiesta de Halloween y a una sesión de espiritismo en el palacio de la famosa cantante de ópera Rowena Drake, deseando exponer a Joyce Reynolds, una enfermera del ejército de la Primera Guerra Mundial convertida en médium , como un fraude. Se cree que el palazzo, un antiguo orfanato, está perseguido por los espíritus de niños huérfanos que fueron encerrados y abandonados para morir allí durante una plaga que afectó a toda la ciudad; Los rumores afirman que los espíritus atormentan a las enfermeras y médicos que se atreven a entrar.
Rowena ha contratado a Joyce para comunicarse con su hija Alicia, quien se suicidó después de que el prometido de Alicia, el chef Maxime Gerard, terminara su compromiso. Entre los invitados se encuentran la ama de llaves de Rowena, Olga Seminoff, la médica de familia Drake, Leslie Ferrier, y su hijo Leopold, y la asistente romaní de Joyce, Desdemona Holland; Maxime se une a ellos justo antes de la sesión, y durante la misma, Poirot revela al medio hermano de Desdémona, Nicholas, y segundo asistente de Joyce, escondido en la chimenea. Joyce de repente habla con la voz de Alicia y dice que uno de los invitados la asesinó. Poirot se enfrenta a Joyce, quien insiste en que se relaje, le da su máscara y su bata y crípticamente le dice que no se volverán a encontrar. Segundos después, un agresor desconocido casi ahoga a Poirot cuando está balanceando una manzana , mientras Joyce cae desde un piso superior y es empalada en una estatua del patio.
Con una tormenta aislando el palacio, Poirot entrevista a los invitados, durante lo cual es testigo de manifestaciones del fantasma de Alicia y escucha a una joven tararear una melodía. La investigación arroja resultados desconcertantes:
Cuando los invitados descubren una cámara subterránea que contiene restos de esqueletos de niños y abejas, Leslie sufre un ataque de pánico y casi mata a Maxime. Lo encierran dentro de la sala de música para recuperarse, y Rowena le da a Poirot la única llave . Después de examinar la invitación de Maxime, Poirot deduce que Ariadne la envió y que está conspirando con Vitale: Vitale, quien investigó la muerte de Alicia y renunció a la policía como resultado del caso, le dio a Joyce detalles privados, mientras que Ariadne esperaba aprovechar la incapacidad de Poirot para explicar el sobrenatural como argumento para su próximo libro. Luego, Leslie es encontrada muerta con un cuchillo en la espalda.
Al reunir a los invitados restantes, Poirot revela que Rowena causó la muerte de Alicia, Joyce y Leslie, con la esperanza de hacerlas pasar como parte de la maldición de los niños. Obsesionada por quedarse con Alicia para ella, Rowena la envenenó con pequeñas dosis de la miel de Rhododendron ponticum , debilitando y luego cuidando a una Alicia alucinante (la misma miel aparentemente causaba las visiones de Poirot ) para aislarla de Maxime cuando planeaban reconciliarse; La noche del suicidio de Alicia, Olga, sin saberlo, le dio a Alicia té que contenía una dosis fatal y Rowena, temerosa de exponerse, escenificó todo. Cuando llegaron las amenazas de chantaje, Rowena sospechó de Joyce o Leslie. Intentó ahogar a Poirot, se dio cuenta de que lo había confundido con Joyce y luego empujó a Joyce a la muerte. Más tarde, a través de la línea telefónica interna del palazzo, obligó a Leslie a apuñalarse amenazando con matar a Leopold. Cuando Poirot se enfrenta a Rowena en el tejado, el fantasma de Alicia parece aparecerles a ambos, tirando a Rowena del edificio hacia el canal donde se ahoga.
Cuando amanece, Poirot se separa de Ariadne y decide no denunciar el fraude de Vitale. Más tarde, Poirot se enfrenta en privado al joven Leopold, el verdadero chantajista que necesitaba mantenerse a sí mismo y a su padre: Leopold había identificado los signos de envenenamiento que su padre, médico, pasó por alto y se dio cuenta de que el primer papel protagónico de Rowena fue en una ópera cuyo personaje principal es el "rey de los venenos". ". Poirot sugiere que Leopold y Olga aclaren sus conciencias ayudando financieramente a los Holland a comenzar de nuevo en St. Louis. Con su fe prácticamente restaurada, Poirot regresa a casa para aceptar nuevos casos.
Además, Rowan Robinson interpreta a Alicia Drake, la hija fallecida de Rowena, mientras que Amir El-Masry interpreta a Alessandro Longo, un joven que busca la ayuda de Poirot, y Vanessa Ifediora interpreta a la hermana María Felicitas, una monja.
El presidente de 20th Century Studios , Steve Asbell, reveló en marzo de 2022 que Michael Green había escrito un guión para una tercera película de Hércules Poirot , y que Kenneth Branagh regresaría como director y protagonista. [6] [7] La película se basó libremente en Hallowe'en Party , una novela de Poirot menos conocida, para la trama. [7] [8] La película fue confirmada en octubre de 2022, con Jamie Dornan , Tina Fey , Jude Hill , Kelly Reilly y Michelle Yeoh entre el elenco. [9] Branagh describió la película como un "thriller sobrenatural" en lugar de una película de terror en toda regla. [10]
El rodaje comenzó el 31 de octubre de 2022, [9] y la producción se realizó entre Pinewood Studios , en D Stage y Q Stage, y Venecia. [11] [12]
Para el palacio embrujado, se construyó un set de filmación en Pinewood Studios, de los alrededores inmediatos del palacio, así como de todos los interiores. Como inspiración se utilizaron varios palacios reales, como el Palacio Ducal , el Hotel Ca' Sagredo y el Palazzo Pisani Gritti , también un hotel. [13] [14] El piano nobile (o bel étage) del edificio tiene un fresco inspirado en "La boda de Psyche", una pintura del artista prerrafaelita Edward Burne-Jones . [15] El conjunto del exterior del palacio se basó en la plaza veneciana Campo San Boldo. De hecho, algunas escenas nocturnas se rodaron en ese lugar. [dieciséis]
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Otro conjunto del palacio se construyó en la localidad inglesa de Reading . Se trataba de un modelo a escala de un tercio , que se utilizaría para escenas de agua salpicando el palacio. [17]
La casa de Poirot constaba de varios lugares. La azotea, que se puede ver al principio y al final de la película, forma parte del Conservatorio de Venecia . El jardín pertenece al Palazzo Malipiero . [13] El Palazzo Malipiero se encuentra en el Campo San Samuele . Además del jardín del palacio, en la película se pueden ver otros exteriores, por ejemplo en la escena en la que Poirot intenta escapar de la multitud de clientes potenciales que esperan en la puerta de su casa. [12]
La isla de San Giorgio Maggiore se utilizó como escenario de mercado. [13] El Campiello dei Miracoli y el Campo Santa Maria Nova se utilizaron para la escena en la que Ariadne Oliver intenta atraer a Poirot para que participe en una sesión de espiritismo. [18] [19] La Piazza San Marco se puede ver al principio de la película, al igual que la campana superior y las figuras de la Torre del Reloj de San Marcos , también en la plaza. [12]
En la película se utilizó el Gran Canal, así como algunos de los canales más pequeños, como el Rio dei Mendicanti y el Rio del Pestrin. Poirot cruza el puente de hierro, Ponte dei Conzafelzi, en este último canal. [19]
Hildur Guðnadóttir compuso la banda sonora de la película en abril de 2023, siendo la primera de la serie que no está compuesta por el colaborador frecuente de Branagh, Patrick Doyle . [20] El álbum de la banda sonora de la película fue lanzado por Hollywood Records el 15 de septiembre de 2023. [21]
A Haunting in Venice fue estrenada en los Estados Unidos el 15 de septiembre de 2023 por 20th Century Studios. [22] La película tuvo su estreno en la alfombra roja en el Odeon Luxe Leicester Square en el West End de Londres el 11 de septiembre sin que ninguno de los miembros del elenco asistiera debido a la huelga SAG-AFTRA de 2023 . [23]
La película se estrenó en plataformas digitales el 31 de octubre, seguida de un lanzamiento en Blu-ray y DVD el 28 de noviembre. [24]
A Haunting in Venice recaudó 42,5 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 79,8 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 122,3 millones de dólares. [4] [3]
En Estados Unidos y Canadá, se proyectaba que A Haunting in Venice recaudaría alrededor de 12 millones de dólares en 3.305 salas en su primer fin de semana. [2] La película recaudó 5,5 millones de dólares en su primer día, incluidos 1,2 millones de dólares de los avances del jueves por la noche (frente a los 1,1 millones de dólares de Nile ) . Luego debutó con $ 14,3 millones, una mejora con respecto a la apertura de Nile de $ 12,9 millones, y terminó segundo detrás de The Nun II . [25] La película recaudó 6,3 millones de dólares en su segundo fin de semana y terminó en tercer lugar. [26]
En el Reino Unido, se convirtió en la segunda película de terror más taquillera de 2023, recaudando aproximadamente 12,5 millones de dólares. [27]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 75% de las 293 críticas son positivas, con una calificación promedio de 6,5/10. El consenso del sitio web dice: "Un giro más oscuro y espeluznante del Poirot de Branagh, A Haunting in Venice es un bocadillo decente de Halloween cuyo misterio poco exigente se ve realzado por imágenes ingeniosas y un elenco de estrellas". [28] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 63 sobre 100, basada en 52 críticas, lo que indica críticas "generalmente favorables". [29] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F, igual que las dos primeras entregas, mientras que los encuestados en PostTrak le dieron una puntuación positiva general del 73%, y el 48% dijo que Definitivamente recomendaría la película. [25]
Jason Zinoman , que escribe para The New York Times , calificó la película como "una novela policíaca con un toque de horror" y escribió: "En géneros a caballo entre ambos, Haunting puede quedarse estancado en el medio. Pero hay diversión allí. Lo que es consistente es el Imágenes elegantes (una sorprendente cinematografía de Haris Zambarloukos) que marcan el verdadero género de esta película como un lujoso entretenimiento a la antigua usanza de Hollywood". [30] Justin Chang de Los Angeles Times dijo: "Lo que persiste en esta película no es el habitual conjunto de pistas y pistas falsas [...] sino un aire de pena que flota libremente, gran parte de él arraigado en las emociones de los personajes". recuerdos turbulentos de la guerra de apenas unos años antes". [31] Ann Hornaday de The Washington Post se hizo eco de un sentimiento similar, quien describió la película como "de mal humor", y ambos elogiaron las actuaciones del elenco. [32] [31] Saibal Chatterjee escribió para NDTV : " A Haunting In Venice , a pesar de un par de sobresaltos, puede que no te estremezca hasta los huesos, pero como historia centrada en las consecuencias emocionales y psicológicas de una guerra devastadora, funciona. brillantemente". [33]
Matt Zoller Seitz elogió el guión, la dirección y los valores de producción y dijo: "Ya rara vez se hacen películas con este estilo". [34] Añadió que era un "retrato empático de la mentalidad atormentada por la muerte de las personas de la generación de los padres de Branagh". Seitz y el crítico Michael Phillips (el Chicago Tribune ) la nombraron la mejor de las películas de Hércules Poirot de Branagh. [35] Este último encontró la actuación del elenco "bastante astuta". Sobre las actuaciones, Mark Kermode dijo: " [...] a todos se les da un 110 por ciento, pero no de forma completamente masticable, sino que mezcla lo antiguo y lo novedoso". [36]
Algunos críticos señalaron que la película tuvo problemas en el desarrollo de sus personajes. Kristen López, que escribe para TheWrap , consideró que casi todos los personajes estaban poco desarrollados debido a la atención prestada a los valores de producción, pero elogió las actuaciones, destacando a Reilly, Dornan y Yeoh. [37] El principal crítico de cine de The Guardian , Peter Bradshaw, también pensó que la película desperdició su elenco y le otorgó dos de cinco estrellas. [38]
En una crítica negativa, la crítica Caryn James encontró la película "poco atractiva" y dijo: "La nueva película tiene un ritmo mucho más atrevido, con personajes más aburridos". [39] Elogió las actuaciones de Branagh, Fey y Cottin, al tiempo que afirmó que muchos actores del elenco eran "sonámbulos". En una reseña igualmente negativa, David Fear, de Rolling Stone, calificó la película de "anémica y lenta" y dijo que el público estaría "muerto de aburrimiento". [40]
