La masacre de Texas es una película de terror estadounidense de 2003 dirigida por Marcus Nispel (en su debut como director), escrita por Scott Kosar y protagonizada por Jessica Biel , Jonathan Tucker , Erica Leerhsen , Mike Vogel , Eric Balfour y R. Lee Ermey . Su trama sigue a un grupo de jóvenes que viajan por la zona rural de Texas y se encuentran con Leatherface y su familia asesina. Es una nueva versión dela película homónima de 1974 de Tobe Hooper y la quinta entrega de la franquicia La matanza de Texas . Varios miembros del equipo de la película original participaron en el proyecto: Hooper y el escritor Kim Henkel fueron coproductores, Daniel Pearl regresó como director de fotografía y John Larroquette repitió su narración de voz para los intertítulos iniciales .
La película se estrenó en los Estados Unidos el 17 de octubre de 2003, recibió críticas en su mayoría negativas y recaudó 107 millones de dólares en taquilla con un presupuesto de 9,5 millones de dólares. En 2006 se lanzó una precuela , titulada La masacre de la motosierra de Texas: el comienzo . La masacre de Texas fue la primera película producida por Platinum Dunes , quien luego produciría remakes de varias otras películas de terror del siglo XX.
El 18 de agosto de 1973, cinco jóvenes adultos (Erin, su novio Kemper y sus amigos Morgan, Andy y Pepper) viajan a un concierto después de visitar México para comprar marihuana . Mientras conducen por Texas , recogen a un autoestopista traumatizado que camina en medio de la carretera. Intentan hablar con ella, quien habla incoherentemente de "un hombre malo", saca un revólver y se pega un tiro en la boca.
El grupo va a una gasolinera cercana para ponerse en contacto con la policía, donde una mujer, Luda Mae, les dice que se reúnan con el sheriff Hoyt en la fábrica. En cambio, encuentran a Jedidiah , un joven que dice que Hoyt está en casa emborrachándose . Erin y Kemper atraviesan el bosque para encontrar su casa, dejando a Morgan, Andy y Pepper en el molino con Jedidiah. Se encuentran con una casa de plantación, y Monty , un amputado, le permite entrar a Erin para pedir ayuda. Kemper entra para buscar a Erin, y Thomas " Leatherface " Hewitt lo golpea en la cabeza con un mazo, quien arrastra su cuerpo moribundo al sótano. Allí, masacra a Kemper y encuentra el anillo con el que este último pretendía proponerle matrimonio a Erin.
Mientras tanto, Hoyt llega al molino y se deshace del cuerpo del autoestopista. Después de que Erin descubre que Kemper ha desaparecido, ella y Andy regresan a la casa de Monty. Allí, Erin distrae a Monty, mientras Andy busca a Kemper. Después de darse cuenta de que Andy está adentro, Monty convoca a Leatherface. Con una motosierra, Leatherface ataca a Andy, quien le dice a Erin que se salve. Erin escapa al bosque, mientras Leatherface alcanza a Andy y le corta la pierna izquierda. Después de llevar a Andy al sótano, Leatherface lo empala con un gancho para carne y lo tortura aún más frotándole sal en el muñón de una pierna. Erin regresa al molino, pero antes de que ella y los demás puedan irse, llega Hoyt. Después de encontrar marihuana en el tablero, Hoyt ordena a Erin y Pepper que salgan de la camioneta, le da a Morgan el arma que le quitó al autoestopista y le dice que recree cómo ella se suicidó. Morgan intenta dispararle a Hoyt, pero el arma está descargada. Hoyt esposa a Morgan y lo lleva de regreso a la casa, dándole una paliza en el camino.
De regreso a la casa, Andy se despierta después de desmayarse por el dolor y, desesperado, intenta levantarse del gancho de carne. Sin embargo, Leatherface tiene una trampa explosiva en las cadenas que lo sostienen, lo que hace que Andy se empale aún más. Erin y Pepper son localizados por Leatherface, que ahora lleva la cara de Kemper como máscara. Mientras intenta huir, Leatherface mata a Pepper. Erin corre y se esconde en un remolque cercano que pertenece a Tea Lady, una mujer obesa de mediana edad, y Henrietta, una mujer más joven que le da té drogado. Erin descubre que han secuestrado al bebé del autoestopista, pero se desmaya antes de que pueda escapar. Erin se despierta en la casa, rodeada de la familia Hewitt: Leatherface, su madre Luda Mae, Hoyt, Monty y Jedidiah. Leatherface estuvo atormentado toda su vida debido a una enfermedad de la piel que dejó su rostro desfigurado, y Luda Mae sintió que nadie se preocupaba por su familia además de ellos mismos.
En el sótano, Erin encuentra los restos de las víctimas de Leatherface y de Andy, todavía colgados del gancho para carne. Después de intentar ayudar a Andy, Erin lo saca de su miseria cuando no puede sacarlo del apuro. Luego, encuentra a Morgan esposado en una bañera y herido. Jedidiah, que no está de acuerdo con las acciones de su familia, los saca de la casa y distrae a Leatherface mientras escapan. Erin y Morgan encuentran una choza abandonada en el bosque y se atrincheran en su interior. Leatherface irrumpe y descubre a Erin. Morgan ataca a Leatherface, quien lo cuelga de una lámpara de araña con las esposas y lo mata con la motosierra. Erin escapa al bosque con Leatherface a cuestas. Ella encuentra un matadero y ataca a Leatherface con un cuchillo de carnicero, cortándole el brazo derecho.
Erin sale corriendo y llama a un camionero, a quien intenta convencer para que se aleje de la casa, pero él se detiene para buscar ayuda en la gasolinera. Erin ve a Luda Mae y Hoyt hablar con el camionero mientras Henrietta observa al bebé. Mientras Henrietta sale para darle a Luda Mae su impermeable, Erin saca a escondidas a la bebé del restaurante y la coloca en el auto del sheriff. Erin pone cables calientes al auto y Hoyt intenta detenerla, quien lo atropella repetidamente hasta que muere. Luego, Leatherface aparece en la carretera y corta el auto con su motosierra, pero Erin escapa con el bebé. Dos días después, Leatherface mata a dos agentes que investigan la casa y el caso permanece abierto.
El 5 de diciembre de 2001, Creature Corner.com informó que la recién creada empresa Platinum Dunes de Michael Bay (que fue creada para producir películas de bajo presupuesto), se había centrado en rehacer La masacre de la motosierra de Texas . Los primeros anuncios en el sitio indicaron que la historia se contaría en flashback con la actriz Marilyn Burns , quien protagonizó la película original, retomando su papel de una anciana Sally Hardesty contando los eventos de la película. Más tarde se anunció que los realizadores ya habían comprado los derechos de la película original.
Al principio de la producción de la película, los realizadores originales Tobe Hooper y Kim Henkel escribirían un guión para la película, pero en ese momento se desconocía si su guión se utilizaría o no. En junio de 2002, se anunció que Marcus Nispel dirigiría la película en su debut como director. [7] Nispel dijo que inicialmente estaba en contra de la idea de rehacer la película, calificándola de "blasfemia" para su director de fotografía de toda la vida, Daniel Pearl , quien había filmado la película original. Pearl, sin embargo, animó a Nispel a unirse al proyecto, ya que quería cerrar su carrera con las películas de Chainsaw . [8]
Más tarde se anunció que Scott Kosar firmó como guionista de la película. [9] Como en la versión original de 1974, está ligeramente inspirado en los crímenes de la vida real del asesino en serie de Wisconsin Ed Gein . Los crímenes de Gein también inspiraron novelas como Psicosis y El silencio de los inocentes , que luego fueron adaptadas a películas posteriores. [10]
El guión fue escrito por Scott Kosar, quien luego escribió los guiones de The Machinist [11] y la nueva versión de Platinum Dunes de The Amityville Horror . [12] La película fue el primer trabajo profesional de Kosar como guionista y más tarde recordó sentirse emocionado y honrado ante la perspectiva de escribir el guión de la nueva versión. Kosar también se dio cuenta desde el principio de que se trataba de "una de las obras fundamentales del género" y que no podía ser mejor. Al hablar con los productores de la película, Kosar consideró que la nueva película no debería intentar competir con la película original, ya que consideró que se hizo en circunstancias diferentes. En borradores anteriores, se reveló que Erin, el personaje principal de la película, estaba embarazada de nueve meses a lo largo de la película, pero fue eliminada de borradores posteriores ante la insistencia del productor Michael Bay. [13]
Jessica Biel , quien anteriormente protagonizó la serie de televisión 7th Heaven , fue elegida como el personaje principal Erin. [7]
El actor Andrew Bryniarski , que protagonizó Pearl Harbor de Bay y del que siguió siendo amigo después, se reunió personalmente con el productor Bay y le pidió el papel de Leatherface. Otro actor, llamado Brett Wagner, fue elegido para el papel antes que Bryniarski, pero, el primer día, el actor fue hospitalizado y despedido por mentir sobre sus capacidades físicas. Sin un actor para el principal antagonista de la película, los realizadores llamaron y preguntaron si Bryniarski todavía quería el papel, lo cual aceptó. Para prepararse para el papel, Bryniarski siguió una dieta de pechuga y pan blanco para alcanzar un peso de casi 300 libras. Bryniarski retomaría más tarde su papel de Leatherface en la precuela de la película . [14]
Nispel prefería rodar la película en California , pero Bay sugirió Texas , donde ya había rodado tres veces. [15] La fotografía principal comenzó en Austin en julio de 2002 [16] y duró 40 días. [15] Nispel filmó intencionalmente la película en un estilo diferente, utilizando elementos narrativos más tradicionales, ya que no quería hacer una nueva versión plano por plano que replicara el estilo documental de la película original. [17] El director de fotografía Pearl explicó en una entrevista en el set: "La gente me pregunta: '¿Será tan arenoso y granulado como el último que hice?' No. Yo hice eso. No tiene sentido hacer exactamente la misma película con exactamente el mismo aspecto". [18]
El remake incluye referencias a la película anterior, incluida John Larroquette , quien regresa en su papel de narrador de la película. [19]
El clima durante el rodaje fue muy caluroso y húmedo. Bryniarski, quien interpreta a Leatherface en la película, hizo todas sus propias acrobacias y se vio obligado a usar un "traje de gordo", lo que aumentó sus casi 300 libras a 420 libras. El traje también se calentaba rápidamente, por lo que el actor tenía que asegurarse de beber muchos líquidos antes del rodaje. La máscara de Leatherface también era un problema; La máscara estaba hecha de silicona y al actor le resultaba difícil respirar. El equipo tenía muchas motosierras de utilería para que las usara el actor Bryniarski, como motosierras que echaban humo y motosierras vivas. [14]
La masacre de Texas se estrenó en Norteamérica el 17 de octubre de 2003 en 3.016 salas. [20] Recaudó 10.620.000 dólares el día de su estreno y concluyó su primer fin de semana con 29,1 millones de dólares, debutando en el número 1 de la taquilla de Estados Unidos. [20] A los 17 días de su estreno, la película había recaudado más de 66 millones de dólares en Estados Unidos. [21]
La película se estrenó en varios otros países en los meses siguientes (incluido un estreno de Halloween en el Reino Unido) [22] y recaudó 26,5 millones de dólares, mientras que la recaudación en Norteamérica asciende a 80,6 millones de dólares, lo que eleva la recaudación mundial a 107 millones de dólares. [5] El presupuesto de la película fue de 9,5 millones de dólares, lo que la convierte en la película más taquillera de la franquicia, incluso cuando se ajusta a la inflación. Ajustada a la inflación a partir de 2018, la película habría recaudado más de 162 millones de dólares. [5]
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes muestra un índice de aprobación del 37% basado en 159 reseñas; la valoración media es 4,9/10. El consenso de los críticos del sitio afirma: "Una nueva versión innecesaria, más sangrienta y menos aterradora que el original". [23] Metacritic , otro agregador de reseñas, calcula un promedio del 38%, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [24] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F. [25]
Manohla Dargis, de Los Angeles Times , elogió el pulido de la cinematografía de Pearl (en contraste con su trabajo más valiente en el original), aunque señaló: "El remake se mueve más rápido y suena más fuerte, pero resulta más insensible que espeluznante". [26] Robert K. Elder del Chicago Tribune le dio tres de cuatro estrellas y la llamó "una película de terror efectivamente aterradora" a pesar de su premisa absurda. [27] William Thomas de Empire lo calificó con tres estrellas de cinco y escribió: "Tendrás que superar el resentimiento hacia este remake innecesario antes de que puedas ser aterrorizado adecuadamente pero, en sus propios términos, funciona bien". [28] Roger Ebert le dio a la película cero estrellas de cuatro, calificándola de "Una película despreciable: vil, fea y brutal. No hay ni la más mínima razón para verla. Aquellos que la defienden tendrán que bailar a través de mentalidades". aros de su propia invención, definiendo su mezquindad y desesperación como 'estilo' o 'visión' o 'un comentario sobre nuestro mundo'". [29] Variety le dio a la película una crítica desfavorable, escribiendo que la película era "un recauchutado inicialmente prometedor, pero rápidamente decepcionante de un clásico de terror enormemente influyente". [30]
Peter Travers , de Rolling Stone, otorgó a la película dos estrellas sobre cuatro y escribió: "El director Marcus Nispel, aclamado por sus anuncios y vídeos musicales, tiene buen ojo y el buen sentido de contratar a Daniel Pearl, que rodó la primera Motosierra . Pero todo "La mala repetición de Viernes 13 hasta El proyecto de la bruja de Blair ha infectado el guión de Scott Kosar. Hooper optó por lo primitivo, Nispel por lo hábil. Hooper fue suave con la sangre, Nispel la derrama" y calificó la película de "sin alma". [31] Dave Kehr de The New York Times le dio a la película una crítica desfavorable, señalando: "En lugar de euforia, esta película biliosa sólo ofrece trampa y desesperación", y comentó además que la película era tan divertida como asistir a una autopsia. . [32] Leonard Maltin otorgó a la película 1,5 estrellas de cuatro, elogiando la intensidad de la película, pero criticó la falta de personajes agradables y la falta de humor que estaba presente en el original, afirmando: "Una vez que se pone en marcha, es brutalmente implacable hacia sus personajes poco atractivos y el público." [33]
En The Movie Show de SBS , la crítica australiana Margaret Pomeranz dijo que esta era la primera película que abandonaba (le dio media hora) y le negó una calificación, mientras que su colega presentador David Statton la calificó con una estrella. [34] "Estaba en un cine y había unos 10 hombres solteros sentados y pensé: no tengo que ver esto", dice. "Así que sí, me fui. Elijo abrazar las películas, pero hay muchas películas promedio por ahí. Sólo tienes que intentar ver las cosas buenas que hay en ellas. Ciertos géneros no son de mi agrado: los dramas carcelarios". , la crueldad del hombre hacia otros hombres o mujeres... Solía abrazar la violencia en el cine de muchas maneras, pero estoy reaccionando contra eso". [35]
Jamie Russell, de la BBC, elogió la película, refiriéndose a ella como "una fábrica sangrienta, elegante y ocasionalmente aterradora de sobresaltos y chillidos notablemente mejor de lo que cualquiera tenía derecho a esperar". pero continúa lamentándose: "Si los realizadores pudieron producir algo tan decente, ¿por qué no filmaron un guión original, o incluso una secuela del clásico de Hooper de 1974 en lugar de una nueva versión?" [22] Peter Bradshaw , de The Guardian, otorgó a la película dos estrellas de cinco, refiriéndose a ella como un "renacimiento alcista" del original, y agregó: "La película encuentra a los lugareños de Diane Arbus deliciosamente grotescos para asustar a nuestros pobres héroes y heroínas. "Todo es tan sencillo como quieras, y seamos realistas, la falta de sutileza está a la orden del día". [36]
Debido al éxito financiero de la película, influyó en una gran cantidad de franquicias de películas de terror para rehacer sus películas originales a lo largo de las décadas de 2000 y 2010. Ejemplos notables incluyen House of Wax , The Wicker Man , The Omen , Halloween , My Bloody Valentine 3D , Friday the 13th , A Nightmare on Elm Street y Child's Play . Estos recibieron críticas mixtas a negativas y han sido duramente criticados tanto por el público como por los críticos por ser adiciones innecesarias a sus franquicias. [37]
La película fue lanzada en VHS y DVD el 30 de marzo de 2004 a través de New Line Home Entertainment . [38] Las características especiales incluyen siete anuncios de televisión, una promoción de banda sonora y avances y un vídeo musical de Suffocate de Motograter . Ese mismo día también se lanzó una edición de la serie Platinum de dos discos , que contiene una cubierta de placa de metal coleccionable, tres comentarios del cineasta con el productor Michael Bay, el director Marcus Nispel y otros, tarjetas fotográficas de la ciudad del crimen, escenas eliminadas , una apertura y un final alternativos, Chainsaw. Redux: documental en profundidad , documental Gein: The Ghoul of Planifield , pruebas de pantalla de reparto, galería de arte, siete anuncios de televisión y avances, vídeo musical de la canción de heavy metal Suffocate de " Motograter ", una promoción de banda sonora y contenido en DVD-ROM, incluido el guión. -a la pantalla
Una versión UMD de la película se estrenó el 4 de octubre de 2005 [39] y en Blu-ray el 29 de septiembre de 2009. [40]
Stephen Hand escribió una novelización que fue publicada el 1 de marzo de 2004 por Black Flame . [41] Hand escribió previamente la novelización de Freddy vs. Jason , también para New Line y Black Flame. [42]
Hubo dos álbumes de bandas sonoras lanzados por Bulletproof Records/La-La Land Records para la película; el primero estaba destinado a audiencias habituales con música metal popular y fue lanzado el 4 de noviembre de 2003. [43]
El segundo fue la música original de la película compuesta por Steve Jablonsky . Fue lanzado el 21 de octubre de 2003 y tiene una duración de 50:25. [44]
Los avances y anuncios de televisión utilizaron una versión de la versión de This Mortal Coil de " Song to the Siren ", que se acaba de grabar para el avance y fue cantada por la cantante Renee de la banda Moneypenny. [45]
Focus había manejado previamente el proyecto debut de Platinum Dunes, The Texas Chainsaw Massacre, que recaudó más de 100 millones de dólares en todo el mundo.