" La muerte de Superman " es un evento de historia cruzada que aparece principalmente en las publicaciones relacionadas con Superman de DC Comics . El crossover, que se originó del editor Mike Carlin y los escritores Dan Jurgens , Roger Stern , Louise Simonson , Jerry Ordway y Karl Kesel , comenzó en diciembre de 1992 y duró hasta octubre de 1993. Se publicó en Superman , Action Comics , The Adventures of Superman , Superman: The Man of Steel , Justice League America y Green Lantern . Desde su publicación inicial, "La muerte de Superman" se ha reimpreso en varios formatos y ediciones.
El desarrollo comenzó después de que una historia planeada, en la que Clark Kent (Superman) y Lois Lane se casarían, se pospusiera para coincidir con una historia similar en la serie de televisión Lois & Clark: The New Adventures of Superman . Mientras lanzaba posibles reemplazos, Ordway sugirió en broma que deberían matar a Superman. Como las ventas de cómics de Superman habían disminuido en los últimos años, los equipos de guionistas sintieron que el personaje se había dado por sentado y decidieron matarlo temporalmente para enfatizar su importancia. Querían que el crossover sorprendiera a los lectores y mostrara que Superman no es invencible.
"La muerte de Superman" se divide en tres arcos argumentales : "¡Doomsday!", "Funeral para un amigo" y "¡Reinado de los superhombres!". El primer arco narra la lucha de Superman con el monstruo Doomsday y concluye con su muerte. El segundo muestra a los compañeros superhéroes de Superman y al resto del Universo DC lamentando su muerte, terminando con su padre adoptivo Jonathan Kent sufriendo un ataque cardíaco. El tercero ve el surgimiento de cuatro impostores de Superman antes de que el original resucite. Varios personajes de "La muerte de Superman", como Doomsday, Superboy , Cyborg Superman , Steel y The Eradicator volverían a aparecer en publicaciones posteriores de DC.
Cuando se supo que DC planeaba matar a Superman, un ícono cultural muy querido , "La muerte de Superman" recibió una cobertura sin precedentes de los medios de comunicación . Superman #75, que presenta la muerte de Superman, vendió más de seis millones de copias y se convirtió en el cómic más vendido de 1992. Los críticos retrospectivos están divididos sobre la historia: algunos la encuentran ambiciosa e influyente, mientras que otros la descartan como un truco publicitario .
La historia ha sido adaptada a varias formas de medios, incluidas dos novelizaciones en 1993 y un videojuego beat 'em up , The Death and Return of Superman , en 1994. Una adaptación cinematográfica animada suelta , Superman: Doomsday , se estrenó en 2007. Una segunda adaptación animada fue lanzada como una película de dos partes, The Death of Superman y Reign of the Supermen , en 2018 y 2019, respectivamente.
Superman es un superhéroe creado por Jerry Siegel y Joe Shuster que aparece en los cómics estadounidenses publicados por DC Comics . [1] El personaje debutó en Action Comics #1 el 18 de abril de 1938, [2] con un éxito inmediato, [3] y al año siguiente se convirtió en el primer superhéroe en encabezar su propio cómic, Superman . [4] Desde su debut, Superman ha sido un ícono cultural en los Estados Unidos. [5] [6]
En 1985, DC lanzó el evento crossover Crisis on Infinite Earths , que tuvo lugar en una variedad de cómics. Su conclusión resultó en el reinicio del Universo DC , el universo compartido en el que tienen lugar los cómics de la editorial, incluidos los relacionados con Superman . El escritor/artista John Byrne reimaginó a Superman en su serie limitada de 1986 , The Man of Steel . Al año siguiente, Byrne relanzó Superman con un nuevo primer número y la serie original pasó a llamarse The Adventures of Superman . [7] [a] En el reinicio, Byrne eliminó varios elementos del mito de Superman , como Supergirl , para simplificar el personaje para el público moderno, [8] lo que también le permitió reintroducirlos de una manera nueva más adelante. [7] El relanzamiento fue un gran éxito para DC y The Man of Steel #1 se convirtió en el cómic más vendido de 1986. [9] : 155, 157 Byrne también escribió e ilustró Action Comics y escribió el guión de The Adventures of Superman con el artista Jerry Ordway . [8] Bajo la dirección de Byrne, se lanzó un nuevo cómic de Superman cada semana y cada serie mantuvo la continuidad con las demás. [10] Pasó dos años en los cómics de Superman antes de irse en 1988, [8] insatisfecho con la falta de "apoyo consciente" de DC para él y que la versión de Superman autorizada para merchandising no reflejara las historias de Byrne. [11]
Como resultado de la partida de Byrne, el editor del grupo Superman, Mike Carlin, tuvo que reunir nuevos equipos creativos para reemplazarlo. Ordway comenzó a escribir Las aventuras de Superman , mientras que Roger Stern , que había terminado recientemente un período de 12 años en la editorial rival Marvel Comics , se hizo cargo de Action Comics . Conectar historias también se volvió más difícil debido a los nuevos y más diversos equipos creativos, mientras que Byrne había manejado la mayoría de ellos por su cuenta. [10] Para controlar la coherencia de las historias, los equipos asistían regularmente a una " Cumbre de Superman ", [6] [10] que comenzó en 1988. La cumbre era un método único para hacer que los escritores trabajaran juntos, centrando su atención en las historias del año siguiente. Estas reuniones a menudo eran disfuncionales, y el escritor/dibujante de Superman, Dan Jurgens, señaló que con frecuencia no estaban de acuerdo al discutir ideas para historias y discutían hasta que una persona "quedaba en pie". [12] Carlin recordó que tuvo que actuar como una "niñera" para los 18 creadores durante las cumbres, y los equipos a menudo llegaban a acuerdos. [12] Cuando los equipos de escritores tenían problemas para decidir las historias, Ordway sugería en broma que mataran a Superman. [10] [13] [14]
Al editor de DC Paul Levitz le gustó el éxito de los tres cómics interconectados de Superman, por lo que comenzó un cuarto, Superman: The Man of Steel (escrito por Louise Simonson y dibujado por Jon Bogdanove ). [10] Si bien los equipos creativos creían que la calidad de los cómics aumentó porque había más personas trabajando en ellos, experimentaron una disminución en las ventas, [10] [13] principalmente debido a la popularidad de antihéroes violentos como Punisher , Spawn y Wolverine . [4] [10] [15] Se lanzó un nuevo cómic de Superman cada semana, [7] cada uno vendiendo aproximadamente 150,000 copias por número, "una fracción" de las cifras de los cómics más vendidos como los que presentaban a Spider-Man . [15] [b] Los equipos de escritores aumentaron la tensión romántica entre Clark Kent (la identidad civil de Superman) y Lois Lane en un esfuerzo por hacer que los cómics fueran más atractivos. Finalmente, hicieron que Kent le propusiera matrimonio a Lane y le revelara que era Superman, y comenzaron a planificar una historia sobre su matrimonio. [13] Según Carlin, desarrollaron el arco de la boda entre 1990 y 1991, y planearon que concluyera en The Adventures of Superman #500 (junio de 1993). También consideraron una historia de "Muerte de...", pero no trabajaron en ella en profundidad. [10]
Mientras los cómics de Superman pasaban por momentos difíciles, la compañía hermana de DC, Warner Bros., desarrolló Lois & Clark: The New Adventures of Superman , una serie de televisión para ABC centrada en la relación entre Lane y Kent. [6] [13] Una de las ideas que surgieron durante la producción fue la boda de Lane y Kent. Aunque la serie no existía en la misma continuidad que los cómics, Warner Bros. quería que la marca Superman se mantuviera consistente en todas las formas de medios. [6] Como resultado, Carlin y la presidenta de DC, Jenette Kahn, decidieron poner la boda en los cómics en espera hasta que Lois & Clark llegara a su episodio de boda para que las historias pudieran coincidir. [10] [13] Con la historia original dejada de lado en los cómics, los equipos necesitaban un nuevo evento para reemplazarla. [6] [13]
El aplazamiento decepcionó a los equipos de guionistas, ya que tuvieron que dejar de lado un año de planificación de la historia y, según Simonson, esencialmente tuvieron que idear algo en el último minuto. [6] [10] En la cumbre de 1991, Ordway volvió a hacer su broma, pero nadie se rió. Simonson habló y dijo que, basándose en su experiencia editando cómics de X-Men en Marvel, matar a un personaje importante "muestra lo mucho que significa ese personaje: para sus amigos, familia, enemigos, ¡para el mundo entero!" [10] A Carlin le gustó la idea, [14] y en el documental Look, Up in the Sky: The Amazing Story of Superman (2006), recordó, "el mundo daba por sentado a Superman, así que literalmente dijimos 'mostremos cómo sería el mundo sin Superman'". [17] Jurgens presentó formalmente "La muerte de Superman", [18] y DC dejó que el proyecto avanzara, lo que sorprendió a Ordway. [19]
Antes de seguir adelante, Carlin le preguntó a Siegel si tenía alguna preocupación con el concepto de matar a Superman. Siegel sintió que era "una buena manera de cambiar las cosas"; los equipos se sintieron mejor al saber que él lo aprobaba. [20] Bogdanove recordó cómo la historia "casi comenzó a escribirse sola, desde el final hacia atrás. Parecía una historia que podría hacer que los lectores se preocuparan nuevamente, de la forma en que siempre nos habíamos preocupado por Superman". [19] "La muerte de Superman" obligó a DC a cancelar una serie limitada de cuatro números no canónicos en la que estaban trabajando Neil Gaiman y Matt Wagner , ya que también presentaba la muerte del personaje. [21] El plan inicial requería que Superman fuera asesinado en Superman #75 (enero de 1993) y resucitado en The Adventures of Superman #500, ya que ambos eran números importantes. [10]
Jurgens creó los conceptos de un monstruo destrozando Metrópolis y un número dedicado a una sola pelea en algún momento antes de "La muerte de Superman"; los equipos combinaron estos al desarrollar la historia. [6] [18] [19] Carlin había rechazado previamente la idea de la pelea cada vez que Jurgens la mencionaba, sintiendo que no sería efectiva sin una buena historia. [19] Al decidir qué villano debería matar a Superman, los escritores determinaron que sus enemigos existentes dependían demasiado de la tecnología y el intelecto, y no querían usar uno de ellos o su debilidad tradicional , la kriptonita . Por lo tanto, concluyeron que un nuevo villano tenía que enfrentarse a él físicamente. [10] Eligieron nombrar a este villano " Doomsday " después de que Carlin escribiera la frase "doomsday for Superman" en la pizarra utilizada para la planificación, y no sintieron que darle un origen fuera importante. [6] [10] Los equipos querían que Doomsday tuviera un aspecto distintivo, por lo que les dieron a todos los artistas unos minutos para crear diseños y votaron por el que creían que era el mejor. [6] El diseño de Jurgens, un humanoide enorme y musculoso con huesos que le desgarraban la piel, inspirado en el estilo de diseño de Image Comics , ganó. [6] [10] [22]
Los cuatro números que muestran la pelea de Superman con Doomsday presentan una "cuenta regresiva" de paneles: el primero tiene cuatro por página, el segundo tiene tres, el tercero tiene dos y el último simplemente consta de páginas de presentación . [23] El entintador Brett Breeding concibió esto, ya que pensó que aumentaría el suspenso y la velocidad de la acción. Además, Jurgens quería hacer un número contado a través de páginas de presentación y la pelea parecía encajar perfectamente. [10] La historia fue en parte un esfuerzo por mostrar las ramificaciones de una pelea con superpoderes en una ciudad, [9] : 174 porque, como dijo Ordway, "tenía que tener consecuencias". [10] La página final del número 75, una página triple que muestra a Lane de luto por Superman, tomó un tiempo considerable para crearse. [10] Los escritores querían que "La muerte de Superman" sorprendiera a los lectores, ya que esperaban enfatizar que Superman no es invencible y podría ser asesinado por algo además de Kryptonita. [6]
Según Bogdanove, no llevó mucho tiempo hacer una crónica de las consecuencias de la muerte de Superman. Pensó que, como "la verdadera esencia de la historia", les permitió lograr su objetivo: explicar por qué el personaje es importante. [10] Ordway recordó que la parte más emocionante para él fue explorar cómo sería el Universo DC sin Superman y se divirtió escribiendo sobre las reacciones de otros personajes ante su muerte. [19] DC no tenía la intención de que la muerte de Superman fuera permanente y los equipos lo mantuvieron en secreto; firmaron acuerdos de confidencialidad que les impedían revelar que el personaje regresaría. [6] Carlin esperaba que los fanáticos supieran que la muerte sería temporal, [20] y en 2018 dijo que todavía no podía creer que muchos no lo supieran. Sin embargo, los equipos retrasaron todos los cómics de Superman durante tres meses para crear la ilusión de que realmente había sido asesinado porque el ciclo de solicitudes de DC habría arruinado la resurrección. [10]
La atención de los medios hizo que Carlin retrasara la resurrección de Superman más allá de The Adventures of Superman #500. [21] Además, los equipos sabían que traer de vuelta a Superman en ese número sería ilógico y celebraron una cumbre de emergencia en un hotel en Terrytown, Nueva York , donde planearon las partes finales de la historia. [10] Los equipos consideraron que traer de vuelta a Superman era más difícil que matarlo, ya que no querían que los fans se sintieran engañados. [12] Decidieron presentar una nueva versión de Superman antes de traer de vuelta al original, pero los escritores tenían ideas diferentes. Simonson sugirió que cada escritor creara su propio Superman, lo que no solo resolvió el problema de cómo debería ser este nuevo personaje, sino que también permitió que los equipos creativos tuvieran independencia después de años de colaboración forzada. [10] Estos personajes, conocidos como los Supermanes, se crearon utilizando tres personajes existentes ( Erradicador , Superboy y Hank Henshaw ) y uno nuevo ( John Henry Irons ). [21] Según Bogdanove, utilizaron a los Supermanes para reforzar "lo que hace que Superman sea tan súper". [12]
Stern caracterizó a Eradicator como un Superman del " Antiguo Testamento " que era más alienígena que humano y comparó su personaje con Silver Surfer de Jack Kirby . [24] Quería que el personaje fuera presentado de una manera que los lectores no pudieran decir que era Eradicator hasta que se revelara. [10] Karl Kesel concibió a Superboy para otra serie que presentó a la editora Karen Berger de antemano y lo caracterizó como un Superman "de la generación MTV ". Jurgens eligió reintroducir a Henshaw, a quien creó unos años antes, con su Cyborg Superman. Esperaba engañar a los lectores para que pensaran que Henshaw era el verdadero Superman antes de revelarlo como un villano. Simonson y Bogdanove basaron a Irons ( Steel ), un "hombre común como Superman", en el héroe popular afroamericano John Henry y el personaje de Marvel Iron Man . [10] [24] Se crearon reemplazos adicionales, incluidos "Little-Boy Superman" y "Rock-Creature Superman", pero nunca se usaron. Incluso si su idea original fue alterada, cada escritor mantuvo un sentido de individualidad para su Superman. [12]
The Adventures of Superman #500 fue el último número de Ordway en el título, ya que quería pasar tiempo con su familia. [10] Se suponía que su contrato expiraría con el número 499 (febrero de 1993), pero deseaba terminar su carrera con una nota "histórica". Ordway también esperaba usar un personaje de The Sandman , Death , en el número 500, pero no pudo hacerlo debido a un mandato editorial que prohibía que los personajes de la línea de cómics maduros de DC aparecieran en libros convencionales como Superman . [24] [c] Kesel lo reemplazó después. [10] Debido a que Jurgens no quería simplemente usar el diseño clásico de Superman cuando revivió, le dio cabello largo. [12] Los equipos también profundizaron el rojo y el azul del traje de Superman para significar que las cosas no serían completamente iguales para él. [10] Superman usó brevemente un traje negro después de su resurgimiento; este diseño proviene de un boceto que Bogdanove hizo en una reunión. [12]
"La muerte de Superman" fue mencionada por primera vez en Superman: The Man of Steel #17 de Simonson (noviembre de 1992); después de la historia del número, un panel teaser muestra el puño de Doomsday golpeando repetidamente una pared. [7] El crossover comenzó en el siguiente número, en el que Doomsday se desata y comienza a trazar un camino brutal de destrucción en Estados Unidos. Esto conduce a la muerte de Superman en Superman #75, [6] que DC publicó el 18 de noviembre de 1992. [27] Hubo varias variantes del número 75: una edición estándar de quiosco; una edición de mercado directo ; y una edición de coleccionista vendida en una bolsa de polietileno con un brazalete negro , un póster, pegatinas y una tarjeta coleccionable , que costaba más que la edición estándar. [7] [21] [28] [29] Después del funeral en los cómics, todas las publicaciones de Superman entraron en pausa hasta el lanzamiento de The Adventures of Superman #500. [30] Al igual que Superman #75, las ediciones de coleccionista de Las aventuras de Superman #500 venían en bolsas de plástico. Una versión tenía una bolsa blanca translúcida con el logo rojo de Superman , mientras que otra venía en una bolsa negra con un logo blanco. [30] Cada entrega de la historia recibió una segunda impresión. [21]
Según Abraham Riesman de Vulture , DC promocionó "agresivamente" "La muerte de Superman" ya que tenía incentivos financieros para hacerlo, ya que la especulación sobre los cómics estaba en su apogeo. Los editores como DC designaban ciertos números de cómics como importantes, lo que hacía que las copias en perfecto estado se vendieran por más dinero. [6] Para Superman #75, DC emitió un kit de prensa a las tiendas con un ataúd de cartón, pegatinas y un póster. [31] En el apogeo del crossover, en mayo de 1993, DC publicó un número especial, Newstime: The Life and Death of The Man of Steel . Recopiló noticias ficticias sobre la muerte de Superman, proporcionando una mirada dentro del universo del evento. [32]
DC publicó la historia en tres volúmenes recopilados de 1992 a 1993: The Death of Superman , [33] World Without a Superman , [34] y The Return of Superman . [35] The Death of Superman se lanzó a tiempo para la temporada de compras navideñas de 1992 y, según el historiador de cómics Matthew K. Manning, es el libro de bolsillo más vendido de todos los tiempos. [7] [21] Se publicaron reimpresiones de estas colecciones en 2003, [36] 1998, [37] y 2004, respectivamente, [38] mientras que una edición recoloreada de The Death of Superman se lanzó en 2013. [39]
En septiembre de 2007, DC lanzó una edición ómnibus de la historia, The Death and Return of Superman Omnibus . [19] Presenta todos los números de colecciones anteriores junto con 40 páginas dedicadas a materiales promocionales y entrevistas, para un total de 784 páginas. Jurgens también contribuyó con una nueva portada. [40] Se publicó una nueva versión de la edición ómnibus en 2013, [41] mientras que se lanzó otra reedición en 2019. [42]
Una edición de La muerte de Superman que contiene las versiones en DVD / Blu-ray de la adaptación cinematográfica de 2007, Superman: Doomsday , fue lanzada en 2015. [43] DC reeditó "La muerte de Superman" en cuatro volúmenes "New Edition" el 5 de abril de 2016: Superman: The Death of Superman ; [44] Superman: Funeral for a Friend ; [45] Superman: Reign of the Supermen ; [46] y Superman: The Return of Superman . [47] DC publicó otra colección, Superman: Doomsday , casi al mismo tiempo; compila cómics que presentan el regreso de Doomsday. [48]
"La muerte de Superman" se divide en una trilogía de arcos argumentales ; el primero se conoce como "¡El día del juicio final!", [32] que conduce a la muerte de Superman a manos de Doomsday. [6] El segundo arco argumental, "Funeral para un amigo", que se centra en las consecuencias inmediatas de la muerte de Superman, comenzó con The Adventures of Superman #498 (enero de 1993). [50] El arco argumental final, "¡El reinado de los superhombres!", [32] comenzó con un prólogo en The Adventures of Superman #500 y presentó a los superhombres. [51] El título de este arco hace referencia a la primera historia de Superman de Siegel y Shuster, " El reinado de Superman ". [10] Se cruza con el Universo DC más grande, [24] con Green Lantern #46 (octubre de 1993) que presenta una historia vinculada. [52] A pesar de la brecha entre los lanzamientos de "Funeral for a Friend" y "Reign of the Supermen!", no pasó tiempo dentro de la continuidad de los cómics. [24] "La muerte de Superman" concluyó en octubre de 1993 con The Adventures of Superman #505, en el que Superman regresa a Metrópolis. [53]
Doomsday emerge de un búnker subterráneo y se encuentra con la Liga de la Justicia Internacional. Los derrota fácilmente, pero Superman llega y los dos luchan por todo Estados Unidos. [59] Lois Lane y Jimmy Olsen son enviados a cubrir la batalla para la televisión, mientras que Lex Luthor disuade a Supergirl de unirse a la lucha y la convence de que la necesitan en Metrópolis. Doomsday ve un comercial de una competencia de lucha libre en Metrópolis y se dirige a la ciudad. [72] [73]
Superman lanza a Doomsday a la montaña que alberga el Proyecto Cadmus, pero no logra evitar que llegue a Metrópolis. [73] Supergirl se rebela contra Luthor y va en ayuda de Superman, pero un solo puñetazo de Doomsday la tira al suelo. El profesor Emil Hamilton y Bibbo Bibbowski disparan un cañón láser a Doomsday, pero no le hace daño. [61] Doomsday y un Superman exhausto y gravemente herido luchan y se golpean entre sí con tanta fuerza que las ondas de choque de sus golpes rompen las ventanas. En el momento culminante de la lucha frente al edificio del Daily Planet , ambos se dan un golpe tremendo, matando a Doomsday y hiriendo mortalmente a Superman. En los brazos de un frenético Lane, Superman sucumbe a sus heridas y muere. Olsen, los miembros de la Liga de la Justicia Ice y Bloodwynd, y Guardian también están presentes al final, con Olsen fotografiando amargamente la caída de Superman. [74]
La muerte de Superman aturde y traumatiza a los residentes del Universo DC. [50] [75] A su funeral asisten casi todos los superhéroes, así como algunos supervillanos , el entonces presidente Bill Clinton y la primera dama Hillary Clinton . [76] Cada héroe lleva una banda negra en el brazo con el escudo de Superman . Después del funeral, el Proyecto Cadmus roba el cuerpo de Superman de su mausoleo para clonarlo, pero Lane y Supergirl lo recuperan. [77] [78] Con Superman desaparecido, la tasa de criminalidad aumenta; los héroes disfrazados de Metrópolis, incluido un equipo financiado por Luthor, se levantan para reemplazarlos como protectores, pero son insuficientes. [75] [79]
Jonathan Kent es el que más se toma la muerte de Superman. Una noche, mientras lee un artículo de periódico que Lane escribió en honor a Superman, Jonathan comienza a sentirse responsable de la muerte de su hijo y tiene un ataque cardíaco en los brazos de su esposa Martha. [80] En coma, Jonathan se encuentra con Superman en el más allá y lo convence de regresar, antes de despertar. Mientras tanto, cuatro hombres que dicen ser Superman (Steel, Cyborg Superman, Superboy y Eradicator) emergen, y Lane descubre que su tumba está vacía. [81] Steel y Superboy son refutados como el Superman original, [82] [83] pero Cyborg y Eradicator parecen recordar algunos de sus recuerdos. [84] [85] Hamilton prueba a Cyborg y concluye que es el verdadero Superman. [85] En realidad, Eradicator robó el cuerpo de Superman y lo colocó en una matriz de regeneración en la Fortaleza de la Soledad , aprovechando sus energías en recuperación para obtener poder. [86]
Un Superman sin poderes, vestido con un traje negro, escapa de la matriz. [87] El Cyborg ayuda a Mongul a destruir Coast City y, en sus ruinas, comienzan a construir Engine City en un esfuerzo por recrear el planeta natal de Mongul, Warworld. [88] [89] [90] Superboy le pide a Steel que lo ayude a luchar contra el Cyborg, [90] y Superman y Supergirl se unen a los dos. Viajan a Engine City, [87] donde el Cyborg lanza un misil a Metrópolis con la intención de destruirla y construir una segunda Engine City en su lugar. Superboy logra detener el misil antes de que golpee. [91] Hal Jordan regresa del espacio para encontrar Coast City destruida. Devastado, Jordan ataca Engine City y derrota a Mongul. [52] Eradicator se une a la lucha y protege a Superman del gas Kryptonita. El gas mata a Eradicator pero también evoluciona dentro de él. Pasa a Superman, lo que le permite recuperar sus poderes y derrotar al Cyborg. Supergirl usa sus poderes para reconstruir el traje original de Superman y regresan a Metrópolis. [92]
Lois se enfurece y se amarga después de la muerte de Superman a manos de Doomsday, creyendo que el mundo le falló. Después de conocer al Erradicador, quien no pudo devolverle la vida a Superman, Lois propone que los dos se fusionen, convirtiendo a Lois en el Erradicador. Tomando medidas extremas para "hacer del mundo un lugar mejor", Lois mata a Lex Luthor, al Joker y a Batman y va a luchar contra Cyborg Superman. Cuando el verdadero Superman regresa, solo para que lo mate Cyborg Superman, Lois mata a este último y continúa con su papel como "salvadora" de la Tierra.
Como DC no reveló que Superman sería revivido al final de la historia, muchos fanáticos creyeron que "La muerte de Superman" había matado permanentemente a Superman, un amado ícono cultural. [6] Por lo tanto, atrajo una cobertura sin precedentes de los principales medios de comunicación ; Glen Weldon de NPR declaró que "los medios de comunicación como Newsweek , People y Newsday de Nueva York se abalanzaron sobre" el asesinato de Superman, [4] y apareció en la portada de Newsday . [20] Los detalles de "La muerte de Superman" fueron cubiertos por los medios antes de que DC quisiera y los publicistas de la compañía no estaban listos para hablar sobre la historia cuando apareció en Newsday . [28] [31] Mark Potts de The Washington Post especuló que la muerte no duraría, pero no obstante expresó interés en cómo sería un mundo sin Superman. [15]
Saturday Night Live ( SNL ) parodió "La muerte de Superman" en un sketch en el séptimo episodio de su decimoctava temporada . [93] El sketch muestra a los elencos de DC y Marvel asistiendo al funeral de Superman. Black Lightning , interpretado por Sinbad , intenta entrar, pero nadie lo conoce a pesar de que afirma haberle enseñado a Superman a volar. Den of Geek! nombró a este como el mejor delos sketches con temática de superhéroes de SNL. [ 94 ]
La atención que despertó "La muerte de Superman" se convirtió en un éxito imprevisto. Los minoristas de cómics encargaron cinco millones de copias de Superman #75 por adelantado y muchas personas que nunca habían leído cómics compraron el ejemplar con la esperanza de que se convirtiera en un costoso objeto de colección . [4] Numerosos antiguos lectores que buscaban nostalgia también compraron Superman #75. [29] DC envió entre 2,5 y 3 millones de copias del ejemplar el día del lanzamiento y se agotó en todo Estados Unidos. Algunas tiendas tenían límites de una copia por cliente en el ejemplar para evitar multitudes y colas de clientes más largas que una manzana de la ciudad . [20] [28] El número recaudó un total de 30 millones de dólares durante su primer día de venta y, en última instancia, vendió más de seis millones de copias, [4] [95] convirtiéndolo en el número de cómic más vendido de 1992. [96] Las ventas de Superman #75 duplicaron la cuota de mercado de DC en noviembre de 1992. [9] : 174 Después de que se lanzó el número, Siegel se reunió con Carlin para decirle que "La muerte de Superman" lo impresionó. [19] El éxito del evento convirtió a Jurgens, que había sido un escritor y dibujante promedio, en una estrella de la industria. [97]
Los cuatro números más vendidos de 1993 fueron The Adventures of Superman #500, Action Comics #687, Superman #78 y Superman: The Man of Steel #22. [98] Además, las primeras entregas de "Reign of the Supermen!" estuvieron entre los cinco cómics más vendidos de junio de 1993. [99] Valiant Comics programó el lanzamiento de Bloodshot #1 para el lanzamiento de #75, y Turok: Dinosaur Hunter #1 para el lanzamiento de The Adventures of Superman #500 para aprovechar el aumento de clientes e impulsar las ventas. Ambos libros incluyeron mejoras en la portada para atraer la atención de los clientes. [100] Sin embargo, muchos minoristas dicen que The Adventures of Superman #500 fue el comienzo de un declive en la industria del cómic. Los minoristas y distribuidores se quedaron con copias sin vender, [28] y miles de tiendas cerraron. [4] Además, aquellos que compraron Superman #75 solo pudieron vender las primeras impresiones a precio de portada unos meses después de su lanzamiento. [22]
Algunos comentaristas han descartado retrospectivamente "La muerte de Superman" como poco más que un truco publicitario para dar a los cómics de Superman un breve aumento en las ventas. [4] [19] [101] De hecho, las ventas de cada serie disminuyeron inmediatamente después de la resurrección de Superman. [4] Si bien la mayoría de los fanáticos pensaron que la muerte fue solo temporal, [31] aquellos que no lo hicieron se sintieron engañados. [6] " El peor episodio de la historia " (2001), el undécimo episodio de la duodécima temporada de Los Simpson , se burla de esta frustración a través de una escena en la que Nelson Muntz sostiene el cómic La muerte de Sad Sack y declara "mejor que esto no sea otro engaño". [102] Wizard comparó el fenómeno con la debacle de New Coke , [24] en la que The Coca-Cola Company actualizó la fórmula de su bebida característica antes de volver a cambiarla rápidamente después de la publicidad negativa, lo que generó rumores de que la compañía simplemente lo hizo en un esfuerzo por aumentar las ventas. [103]
El escritor de ComicsAlliance Chris Sims creía que la mayoría de la gente compró Superman #75 solo para ver la muerte de Superman, [23] mientras que Weldon especuló que sus ventas fueron impulsadas por la esperanza de que se volviera valioso. [7] Gerard Jones , quien escribió lahistoria relacionada con Green Lantern , teorizó que el fenómeno puede haberse debido en parte al entonces relativamente reciente final pobre de la franquicia cinematográfica de Superman . [20] Sims recordó que cuando trabajaba en una tienda de cómics en 2009, algunos clientes se sorprendieron de que DC todavía publicara cómics de Superman, ya que no leyeron la conclusión de la historia. [23]
En general, los guionistas de DC han negado que "La muerte de Superman" fuera un truco publicitario. Jurgens, por ejemplo, afirmó que no esperaba la atención, [18] mientras que Stern creía que la sensación se debió únicamente a que era una buena historia. [19] Levitz dijo que DC no tenía motivos para pensar que al público en general le importaría porque habían matado a Superman en historias anteriores. [9] : 174
A pesar de estas acusaciones, muchos ven "La muerte de Superman" de manera favorable. Sims calificó el crossover como el mayor éxito de DC de la década de 1990 y una historia definitiva de Superman. Pensó que, si bien matar a un personaje importante de los cómics no era una idea original, "La muerte de Superman" era más ambiciosa y tenía un legado mayor que otros eventos similares. [23] Steve Morris de Comics Beat también pensó que tuvo un gran impacto, con "una narrativa fuerte y una narrativa central simple, aunque bien hecha". Dijo que la historia principal estaba bien planificada, especialmente considerando que fácilmente podría haber fallado. [104] Brian Salvatore, que escribe para Multiversity Comics , creía que la historia era efectiva y "presentaba algunos argumentos bastante convincentes de por qué Superman es el superhéroe más grande de todos los tiempos, sin siquiera decirlo abiertamente". También elogió la caracterización, lo que obligó a Superman a confiar en el instinto puro. [105]
Por el contrario, Bob Chipman de The Escapist describió el evento como una "historia tonta llena de personajes de mierda que encarnan casi todas las peores tendencias de los cómics terribles [de los 90]", [106] y lamentó su influencia en las películas posteriores de Superman y los cómics en general. [107] Chad Nevett de Comic Book Resources calificó la historia de aburrida y confusa, comparando el número 75 con "tarjetas coleccionables que pretenden contar una historia en lugar de una historia de cómic real". [108] Morris criticó sus subtramas como absurdas y sintió que Doomsday estaba terriblemente diseñado, y no estuvo de acuerdo con Sims en que fuera una historia definitiva de Superman. [104] Salvatore sintió que había perdido oportunidades y criticó el papel de la Liga de la Justicia en la historia, comparándolos con sacos de boxeo. Tanto Salvatore como Nevett pensaron que Doomsday surgió de la nada, [105] [108] y Nevett bromeó diciendo que era un "dispositivo de trama ambulante" en lugar de un verdadero villano. [108] Al dibujante Curt Swan no le gustó la historia porque pensó que "surgió de la nada. No hubo preparación, no se desarrolló ningún suspenso. Superman no tenía ningún presentimiento de que alguna fuerza ahí fuera lo conquistaría. Todo ocurrió demasiado rápido". [24]
"La muerte de Superman" tuvo un efecto inmediato en los cómics de DC. [4] DC programó un evento similar con Batman , " Knightfall ", para que sucediera poco después de "La muerte de Superman", seguido por las muertes de Wonder Woman , Green Arrow y Flash . [4] [7] El evento de Green Lantern, " Emerald Twilight ", en el que se convirtió en el villano Parallax , se relaciona con los eventos que ocurren durante "La muerte de Superman". [13] Marvel publicó la " Saga del clon " de Spider-Man como respuesta a la atención de los medios que obtuvo "La muerte de Superman". Presentaba a Spider-Man teniendo un bebé, lo que Marvel creía que atraería a los medios de comunicación. [9] : 174 A pesar de estos intentos de historias similares, Weldon comentó que la industria "estaba en caída libre" y "las acrobacias de muerte/incapacitación ofrecían solo breves picos de ventas". [4]
Algunos personajes establecidos durante "La muerte de Superman" se convirtieron en personajes recurrentes en los cómics de DC. Superboy y Steel recibieron series continuas después de la conclusión de la historia y Steel aparece en una película homónima (1997), interpretado por el jugador de baloncesto y fanático de Superman Shaquille O'Neal . [7] [109] Eradicator recibió una serie limitada, [10] Superboy siguió siendo un elemento fijo del Universo DC hasta que fue asesinado en Crisis Infinita (2005-2006), y el Superman Cyborg se convirtió en un enemigo recurrente de Superman y Green Lantern. [7] Los cómics posteriores que presentan a Doomsday incluyen Superman/Doomsday: Hunter/Prey (1995), que explora su origen, [6] y " Reign of Doomsday " (2011), que hace referencia en gran medida a "La muerte de Superman" y lo presenta cazando a los Supermanes. [110]
En 2011, DC relanzó toda su línea de cómics en una iniciativa llamada The New 52 , que renovó el Universo DC y borró ciertos eventos. El relanzamiento alteró considerablemente a Superman, caracterizándolo como de mal genio y ya no casado con Lois Lane. [111] Sin embargo, "La muerte de Superman" permaneció intacta en el nuevo Universo DC. [112] Para coincidir con el lanzamiento de la adaptación cinematográfica animada del crossover en 2018, comenzó una serie de cómics web de 12 partes La muerte de Superman , escrita por Simonson e ilustrada por Cat Staggs, Joel Ojeda y Laura Braga, entre otros. Las primeras partes narran las acciones de Superman horas antes de que Doomsday lo mate; las partes posteriores siguen a Jimmy Olsen durante la confrontación y las secuelas de la muerte de Superman. [113]
El one-shot de 2019 Tales from the Dark Multiverse : The Death of Superman imagina una realidad en la que la muerte de Superman provoca que Lois Lane sufra un colapso psicológico. Lois va a la Fortaleza de la Soledad y se entera de que el Erradicador no pudo restaurar a Superman. Lois se fusiona con el Erradicador y usa sus nuevas habilidades para obligar al mundo a aceptar los ideales de Superman. Su asesinato de criminales lleva a otros héroes a oponerse a ella, incluido Cyborg Superman, Steel y Superboy. Convencida de que tiene razón, Lois adopta por completo la identidad del Erradicador.
Stern escribió una novelización de "La muerte de Superman", The Death and Life of Superman , en 1993. [114] Además, Simonson escribió otra adaptación, Superman: Doomsday & Beyond , aproximadamente al mismo tiempo. Cuenta con una portada de Alex Ross . [115]
Blizzard Entertainment y Sunsoft desarrollaron un videojuego basado en la historia, The Death and Return of Superman , que fue lanzado en 1994 para Super Nintendo Entertainment System y en 1995 para Sega Genesis . [116] [117] The Death and Return of Superman es un beat 'em up en el que el jugador controla a Superman y los Supermanes mientras intentan salvar Metrópolis. [116] Retrospectivamente, Dave Cook de Nintendo Life lo consideró el juego que "finalmente [le dio] a Superman la justicia de videojuego que se merece en lo que es sin duda una de sus historias más celebradas" y Greg Miller de IGN lo llamó uno de sus juegos favoritos y dijo que fue lo que lo inspiró a convertirse en periodista de videojuegos. [118] [119]
A raíz de "La muerte de Superman", Warner Bros. adquirió los derechos para producir películas de Superman y contrató a Jon Peters para escribir un guion para una secuela de Superman IV: En busca de la paz (1987). El guion, llamado Superman Reborn , tomó prestado generosamente de "La muerte de Superman", incluida la pelea entre Superman y Doomsday, pero a Warner Bros. no le gustó debido a sus temas similares a Batman Forever (1995). Las reescrituras posteriores alteraron la historia considerablemente y la película finalmente nunca se realizó. [120] Superman Lives , otra película cancelada de Superman que habría sido dirigida por Tim Burton , comenzó como una adaptación de "La muerte de Superman"; los ejecutivos de Warner Bros. creyeron que la historia era "la clave" para revivir la franquicia de Superman . [121] [122]
Warner Bros. lanzó una adaptación cinematográfica animada directa a video , Superman: Doomsday , en 2007. [123] Superman: Doomsday está basada vagamente en "La muerte de Superman"; para encajar en un tiempo de ejecución de 75 minutos, la historia fue condensada y alterada en gran medida. [124] Por ejemplo, la Liga de la Justicia no está presente y la mayoría de los aspectos de "¡Reign of the Supermen!" fueron eliminados. [125] [126] La película fue un éxito comercial e inició la línea de lanzamientos directos a video de DC Universe Animated Original Movies . [7] [124] [127]
La serie de películas del Universo Extendido de DC contiene referencias a "La muerte de Superman", comenzando con la aparición del traje negro de Superman en Man of Steel (2013). [128] El clímax de Batman v Superman: Dawn of Justice (2016) extrae elementos narrativos de "Doomsday!". En la película, Lex Luthor usa proyectos de ingeniería genética kryptonianos prohibidos para combinar el cadáver del General Zod con su propio ADN, creando a Doomsday. Durante su pelea, Superman y Doomsday dan golpes mortales, respectivamente, y ambos mueren. Jurgens recibió un crédito de "Agradecimiento especial" al final de la película. [129] En Justice League (2017), el traje negro reaparece como un huevo de Pascua en una escena eliminada. El diseñador de vestuario Michael Wilkinson explicó que el director Zack Snyder planeó que Superman usara el traje cuando resucitara en la película, pero descartó la idea en la preproducción. [128] Superman usó el traje negro en la versión del director de 2021 de la película de Snyder, La Liga de la Justicia de Zack Snyder . [130]
Se realizó una segunda adaptación cinematográfica animada en dos partes: The Death of Superman (2018) y Reign of the Supermen (2019), parte de la línea DC Universe Animated Original Movies y de DC Animated Movie Universe . [131] En comparación con Superman: Doomsday , la nueva adaptación es más fiel a la historia del cómic. [126] Tim Beedle de DC consideró las películas "mucho menos condensadas" y dijo que "incluyen muchos de los momentos favoritos de los fanáticos de la historia que quedaron fuera de Doomsday ". [124]
Elementos de ¡La muerte de Superman! y ¡El reinado de los superhombres! aparecen en series de televisión ambientadas en el Arrowverse :