The Life Aquatic con Steve Zissou es una película de comedia dramática de aventuras estadounidense de 2004escrita por Wes Anderson y Noah Baumbach y dirigida por Anderson. [1] [2] Es el cuarto largometraje de Anderson y se estrenó en Estados Unidos el 25 de diciembre de 2004.
La película está protagonizada por Bill Murray como Steve Zissou, un excéntrico oceanógrafo que se propone vengarse del "tiburón jaguar" que se comió a su compañero Esteban. Zissou es a la vez una parodia y un homenaje al pionero francés del buceo Jacques Cousteau , a quien está dedicada la película.
La película también cuenta con Owen Wilson , Cate Blanchett , Willem Dafoe , Michael Gambon , Jeff Goldblum , Anjelica Huston y Bud Cort . Seu Jorge tiene un papel menor, pero contribuye en gran medida a la banda sonora de la película . Fue filmada en Nápoles , Ponza y la Riviera italiana y sus alrededores . [ cita necesaria ]
La película fue lanzada con críticas mixtas y fue un fracaso de taquilla . [3] En la década posterior a su lanzamiento, se ha ganado un culto de seguidores y ahora es visto de manera más positiva tanto por los críticos como por los fanáticos. [4] [5] [6] [7] También fue remasterizado y relanzado por The Criterion Collection en 2014. [8]
Mientras el oceanógrafo Steve Zissou trabaja en su último documental en el mar, su mejor amigo y jefe de buceadores, Esteban du Plantier, es devorado por una criatura de 10 metros de largo con manchas luminiscentes que Zissou describe como un "tiburón jaguar". Para su próximo proyecto, Zissou está decidido a documentar la destrucción del tiburón.
La tripulación a bordo del viejo buque de investigación Belafonte de Zissou incluye a su ex esposa Eleanor, estratega jefe y patrocinadora financiera; Pelé dos Santos, experto en seguridad y guitarrista brasileño que canta canciones de David Bowie en portugués; y Klaus Daimler, el primer oficial alemán que ve a Zissou y Esteban como figuras paternas. Los miembros menores del equipo incluyen a Vikram Ray, camarógrafo; Bobby Ogata, hombre rana; Vladimir Wolodarsky, físico y compositor de bandas sonoras; Renzo Pietro, sonidista; y Anne-Marie Sakowitz, guionista. También se incluye un grupo reciente de pasantes no remunerados de la Universidad del Norte de Alaska . Sin embargo, la empresa "Team Zissou" ha entrado en declive, ya que no ha estrenado un documental de éxito desde hace nueve años.
Ned Plimpton, un viejo fan de Zissou cuya madre murió recientemente, cree que Zissou es su padre. Después de conocerse en el último estreno de Zissou, Ned toma unas vacaciones anuales de su trabajo como piloto de línea aérea en Kentucky para unirse a su tripulación. Como Oseary Drakoulias, el productor de Zissou, no puede encontrar un financiador para su último documental, Ned ofrece su herencia. Eleanor siente que su marido está explotando a Ned y se marcha.
La reportera embarazada Jane Winslett-Richardson viene a narrar el viaje. Tanto Ned como Zissou se sienten atraídos por Jane y se desarrolla una competencia entre ellos. Klaus se pone celoso de la atención que Zissou le presta a Ned.
En su misión de encontrar al tiburón jaguar, Belafonte roba equipo de rastreo de una estación remota propiedad del oceanógrafo actualmente más exitoso (también exmarido de Eleanor y enemigo de Zissou), Alistair Hennessey. Luego navegan hacia aguas desprotegidas y son atacados por piratas filipinos, que roban el dinero de Ned y secuestran a Bill Ubell, "un títere de la compañía de bonos " asignado al proyecto. Luego son rescatados por Hennessey y remolcados a Port-au-Patois. [Nota 1] Sakowitz, junto con todos los pasantes menos uno, abandona el barco una vez que llegan al puerto.
Zissou convence a Eleanor para que se reúna con el Belafonte y luego dirige a la tripulación en una misión de rescate. Siguen a Bill hasta un hotel abandonado en una isla remota, salvándolo junto con Hennessey, a quien los piratas también secuestraron. Ned y Zissou hacen una última búsqueda del tiburón en el helicóptero del barco, pero el avión falla y se estrellan. Ned muere a causa de sus heridas y es enterrado en el mar . Antes de la muerte de Ned, Eleanor le reveló a Jane que Zissou es estéril y que, por lo tanto, Ned no podría haber sido su hijo.
Zissou finalmente localiza al tiburón en un sumergible , pero decide no matarlo, tanto por su belleza como por no tener dinamita. Él reflexiona: "Me pregunto si me recuerda", y se siente abrumado por la emoción. Eleanor le pone la mano para consolarlo, al igual que Jane y el resto de la tripulación. En el estreno del documental terminado (que está dedicado a Ned, quien es reconocido como el hijo de Zissou), Zissou recibe una gran ovación mientras espera afuera del teatro a que termine el estreno. La tripulación regresa triunfalmente al barco al día siguiente.
Aunque los personajes se inspiraron en novelas estadounidenses como El gran Gatsby y Los magníficos Amberson , la trama ha sido comparada con Moby-Dick . [9]
Al escribir sobre los aspectos metafóricos del escenario de la película, en algún lugar del Mediterráneo, la crítica de cine Elena Past dice que las escenas submarinas, debido a que son centrales para la trama, hacen que The Life Aquatic sea similar en algunos aspectos a Respiro . Ambas películas exponen un "estado de ser mediterráneo" donde "tras abandonar la seguridad de la tierra, los personajes de ambas películas se enfrentan repentinamente a la naturaleza precaria de la existencia humana, mientras las películas que los representan abordan los desafíos de representar el mundo submarino". ". [10]
James Gray firmó originalmente para interpretar a Wolodarsky, pero lo dejó cuando supo que iba a pasar cinco meses en Italia. [11]
Además del tiburón jaguar con manchas luminiscentes, otras formas de vida ficticias (algunas animadas en stop-motion ) se citan y aparecen a lo largo de la película, como el atún rojo de diamantes de imitación, el pez pony de crayón, la mangosta salvaje de las nieves, la medusa eléctrica y los cangrejos de azúcar. El trabajo de animación estuvo a cargo de Henry Selick .
La banda sonora de The Life Aquatic con Steve Zissou contiene un estilo típico de otras películas de Wes Anderson. Mark Mothersbaugh , miembro de Devo , compuso la música, como lo ha hecho para muchas de las otras películas de Anderson. La película también incluye muchas canciones de rock de las décadas de 1960 y 1980 y varias piezas instrumentales compuestas por Sven Libaek para la serie de televisión documental submarina Inner Space. Además, la película y la banda sonora presentan a Seu Jorge interpretando canciones de David Bowie en portugués con la guitarra acústica. Jorge, quien también interpreta al personaje de Pelé dos Santos, interpreta algunas de estas versiones en vivo, en el personaje durante la película, en su mayoría con letras modificadas que reflejan las propias experiencias de Jorge al trabajar en la película. [12] La escena final que representa la belleza del tiburón presenta la canción " Starálfur " de Sigur Rós .
The Life Aquatic es la primera película de Anderson que no presenta una canción de los Rolling Stones .
La película recaudó un total de 24.020.403 dólares a nivel nacional después de doce semanas de estreno, menos de la mitad de su presupuesto de producción de 50 millones de dólares. Recaudó otros 10.788.000 dólares a nivel internacional, con lo que el total bruto ascendió a 34.808.403 dólares. [13]
Las críticas iniciales de la película fueron mixtas. La película tiene un índice de aprobación del 57% en Rotten Tomatoes , basado en 226 reseñas, con una calificación promedio de 6,10/10; El consenso del sitio web dice: "Al igual que el oceanógrafo titular, The Life Aquatic, con la abierta ironía de Steve Zissou , puede parecer presumido y artificial, pero para los fanáticos del estilo único de fantasía de Wes Anderson, podría valer la pena sumergirse". [14] La película tiene una puntuación promedio ponderada de 62/100 en Metacritic , lo que indica "críticas generalmente favorables". [15] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "D" en una escala de A+ a F. [dieciséis]
Anthony Lane , crítico de cine de The New Yorker , estuvo de acuerdo con la crítica convencional al estilo inexpresivo de Anderson : que la falta de reacción de los personajes de Anderson solía ser "moderna" pero ahora se ha "congelado en un manierismo". Dijo que "algunos tramos de acción" de la película están "ligeramente entrecomillados", con un "inconfundible aire de actuación" incluso en las escenas más violentas. También criticó los montajes deliberadamente "extraños" de la película, que dejan al espectador con "la impresión de haber estado a punto de ahogarse en algún juego secreto y melancólico". [17]
En los años transcurridos desde su lanzamiento inicial, ha desarrollado un culto de seguidores , [7] [3] y se sometió a una reevaluación crítica. Muchos críticos la ven más favorablemente y algunos, como Mike D'Angelo de The AV Club , consideran que la película todavía está "infravalorada" en comparación con el resto de la filmografía de Anderson. [4] [5] [6]
El DVD de la película fue lanzado por Criterion Collection el 10 de mayo de 2005 como su título número 300, tanto en versión de 1 disco como en versión de 2 discos. Esta es la tercera película de Anderson que se estrena en la colección, después de Rushmore y The Royal Tenenbaums . [18] El Blu-ray Criterion se lanzó el 27 de mayo de 2014. [19]
