Thaddeus Strassberger (nacido en 1976) es un ciudadano estadounidense, italiano y de la nación Cherokee que trabaja como director de ópera y diseñador escénico, de vestuario, iluminación y vídeo en más de quince países de todo el mundo. [1]
Nacido de padres de ascendencia Cherokee, irlandesa y alemana, Strassberger creció en Tulsa, Oklahoma y es ciudadano de la Nación Cherokee. [1] También es ciudadano italiano. Se graduó de la escuela secundaria Booker T. Washington en 1994 y en 2016 fue incluido en el Salón de la Fama de la escuela. [2] Luego obtuvo una licenciatura de The Cooper Union para el Avance de la Ciencia y el Arte en la ciudad de Nueva York. Ganó una beca Fulbright que le permitió estudiar en La Scala de Milán en 2000/2001, donde se graduó en la Accademia Teatro alla Scala con un diploma en realización de diseño escénico. Durante los primeros años de su carrera trabajó como asistente de dirección para producciones de ópera en el Teatro di San Carlo de Nápoles, La Fenice de Venecia, el Teatro Lirico di Cagliari , el Badisches Staatstheater Karlsruhe , la Gran Ópera de Houston , la Ópera de Pittsburgh , Teatro de la Ópera de Michigan y Ópera de Santa Fe, entre otros. En 2005 recibió el Premio Europeo de Dirección de Ópera de Opera Europa por su trabajo en la producción de La Cenerentola de Rossini de Opera Ireland . [3]
En 2005, Strassberger dirigió una nueva producción de Rigoletto de Giuseppe Verdi para la Ópera Colorado y repuso en el Teatro Nacional de Praga la producción del Badisches Staatstheater de Man and Boy: Dada de Michael Nyman . En 2007 dirigió la raramente montada ópera de Rossini La gazzetta en el festival Rossini in Wildbad , una producción que fue grabada por Naxos Records para su lanzamiento en DVD protagonizada por Michael Spyres . Ese mismo año fue director y diseñador escénico para la producción de Aida de la Ópera Lírica de Kansas City , la producción del Teatro Augsburg de Orfeo ed Euridice de Christoph Willibald Gluck y la producción de La Cenerentola del Hessisches Staatstheater Wiesbaden .
En 2008, Strassberger fue director de la producción de la Ópera Wolf Trap de Ariadne auf Naxos de Richard Strauss y fue director y diseñador escénico de la producción de la Ópera de Montreal de La fanciulla del West de Giacomo Puccini y de la Ópera de Arizona. producción de La traviata . También se desempeñó como director del montaje de la Ópera de Arizona de La flauta mágica de Wolfgang Amadeus Mozart , una ópera que había dirigido anteriormente tanto en la Ópera de Utah como en la Ópera de Madison en 2006.
Durante la temporada 2009/2010, Strassberger dirigió Le nozze di Figaro de Mozart en la Ópera Nacional de Noruega , Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer en el festival Bard SummerScape y Les nuits d'été de Hector Berlioz en la Opera Azuriales . También trabajó como director y diseñador escénico para Turandot de Puccini en el Teatro de Augsburgo y Hamlet de Ambroise Thomas en la Ópera Nacional de Washington dirigida por Plácido Domingo .
En 2010/2011 regresó a la Ópera Nacional de Noruega para dirigir y diseñar El rapto de Lucrecia y debutó en Austria en el Teatro Estatal del Tirol con una nueva producción de La fanciulla del West , mientras que en 2012 dirigió Nabucco para el Washington National. Opera, producción que posteriormente se ha visto en Filadelfia, Minnesota, Montreal, Miami y en 2017 con la Ópera de Los Ángeles , protagonizada por Liudmyla Monastyrska , Plácido Domingo y Morris Robinson , dirigida por James Conlon . [4] La producción se presentó en Valencia en el Palau de las Arts con Plácido Domingo y Anna Pirozzi.
Su trabajo con Bard SummerScape en el Hudson Valley de Nueva York ha incluido seis óperas poco comunes:
En 2014 dirigió Satyagraha , la primera ópera de Philip Glass producida en Rusia, en la Ópera Académica Estatal de Ekaterimburgo . La producción estuvo nominada a cinco premios Máscara Dorada , incluidos Mejor Producción y Mejor Director. [11] Ganó el Premio de la Crítica 2016 al Mejor Director y adicionalmente la producción ganó el premio al Mejor Coro. [12] También en Ekaterimburgo, su producción de El pasajero de Weinberg fue la primera en representarse en la edición original rusa. Ha estado nominada a cuatro premios Máscara de Oro, incluidos Mejor Producción y Mejor Director. [13] Su producción de I due Foscari en la Royal Opera House Covent Garden , protagonizada por Plácido Domingo, Maria Agresta y Francesco Meli y dirigida por Antonio Pappano, está disponible en DVD. [14] Fue una coproducción con Los Ángeles Opera, Palau de les Arts Reina Sofía , Valencia y Theatre an der Wien .
En 2016, dirigió el estreno de la ópera JFK de David T. Little y Royce Vavrek para la Ópera de Fort Worth , en co-comisión con la Ópera de Montreal . [15]
Su producción de La clemenza di Tito para la Ópera de Los Ángeles en marzo de 2019 apareció en la revista Opera News . [16] Strassberger hizo su debut en el NCPA Beijing en agosto de 2019 con el estreno asiático de La fanciulla del West de Puccini . [17] Estaba previsto que se estrenara una nueva producción de Turandot de Puccini en el verano de 2020 en la Oper im Steinbruch St. Margarethen, pero se pospuso hasta 2021 debido a la pandemia de COVID-19. [18] Fue transmitido en vivo por la televisión ORF.[2]
Desde 2011, ha creado seis nuevas producciones para el Tiroler Landestheater de Innsbruck, entre ellas: La fanciulla del West, Pique Dame, Los cuentos de Hoffmann, Un Ballo in Maschera, Werther y Boris Godunov .
En 2021, se desempeñó como director creativo del Desfile de Ceremonias de Apertura de la Temporada de Riad en Arabia Saudita. Al evento, producido por Balich Wonder Studio y la Autoridad General de Entretenimiento de Arabia Saudita, asistieron más de 300.000 personas y fue transmitido en vivo por la televisión nacional.[3]
En 2022, dirigió y diseñó una producción completamente inmersiva de Salomé para la Ópera de Tulsa . [19]
Su trabajo ha sido perfilado en una edición monográfica completa de The Scenographer Magazine. [4]
La revista Opera News presentó a Strassberger en su artículo Next Wave en agosto de 2012: [20]
Strauss y Hofmannsthal, Verdi y Solera (incluso volviendo a da Ponte y Mozart) uno siente como si todos estuvieran en este estado constante de pesimismo y fatalidad: los teatros cerrarán el año que viene, la calidad no es la que era, No tenemos las voces que solíamos tener. Cuando Verdi presentó la partitura de Nabucco a Bartolomeo Merelli, le dijeron: "No hay presupuesto". Verdi dijo: 'Tengo a Strepponi y a todo el elenco', y ellos dijeron: 'Tendrás que usar decorados del almacén', y Verdi dijo: 'Está bien'. Subámoslo al escenario. Eso no es diferente de una compañía estadounidense que dice que hay que frotar dos palos para comenzar la producción porque nuestro presupuesto NEA fue recortado este año.
En la edición de junio de 2012 de la revista británica Opera , que examinaba las tendencias recientes del repertorio que revelan un movimiento hacia lo raro e inusual, Strassberger hace la siguiente observación sobre la puesta en escena de algunos de ellos:
Me encantan estos trabajos y me dan la libertad de aparecer como director y ponerlos en escena sin tener que desestructurar lo que la gente pensaba que iban a ser. La audiencia puede centrarse en lo que está experimentando en lugar de hacer comparaciones con el pasado. [21]
Strassberger también ha participado en varios programas para cantantes de ópera en formación. En 2006 se incorporó a la facultad del Instituto Internacional de Artes Vocales (IIVA) en Tel Aviv, donde dirigió las producciones de ópera de la escuela durante dos años. También ha dirigido óperas en el IIVA de Chiari, Lombardía , Italia, y para el Teatro de la Ópera de Lucca . En 2019, trabaja con Opera in the 21st Century del Banff Center [22] desarrollando un nuevo trabajo, Silent Light , con Paola Prestini y Royce Vavrek . [23] En 2019, dirigió la ópera Emmeline de 1996 de Tobias Picker en una producción sustancialmente actualizada aprobada por el propio compositor. [24]
