Spaceship Earth es una atracción de temática oscura del parque temático EPCOT en Walt Disney World en Bay Lake, Florida . La esfera geodésica en la que se encuentra la atracción ha servido como estructura simbólica de EPCOT desde que el parque abrió sus puertas en 1982.
El recorrido de 15 minutos lleva a los visitantes a una experiencia con temática de máquina del tiempo , que demuestra cómo los avances en la comunicación humana han ayudado a crear el futuro paso a paso. Viajando en vehículos tipo Omnimover a lo largo de una pista que sube y baja en espiral por la esfera geodésica, los pasajeros son llevados a través de escenas que representan importantes avances en la comunicación a lo largo de la historia, desde el desarrollo del lenguaje primitivo a través de pinturas rupestres , hasta el uso de jeroglíficos , la invención del alfabeto , la creación de la imprenta y los avances de la comunicación moderna de hoy, incluidas las telecomunicaciones y la comunicación masiva .
Esta atracción, que se inauguró el día de su inauguración, se actualizó tres veces: en 1986, 1994 y 2007. Se planeó una cuarta actualización de la atracción para principios de la década de 2020, pero se retrasó indefinidamente debido a la pandemia de COVID-19 . [2] [3] [4]
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La estructura es similar en textura al pabellón de los Estados Unidos de la Expo 67 en Montreal pero, a diferencia de esa estructura, Spaceship Earth es una esfera completa, sostenida por tres pares de patas. El diseño arquitectónico fue concebido por Wallace Floyd Design Group. [5] [6] Los diseños estructurales tanto de la Expo 67 como de Spaceship Earth fueron realizados por Simpson Gumpertz & Heger Inc. de Boston, Massachusetts.
Geométricamente, Spaceship Earth deriva del poliedro geodésico de clase 2 con una frecuencia de división igual a 8. Cada cara del poliedro se divide en tres triángulos isósceles para formar cada vértice. En teoría, hay 11.520 triángulos isósceles en total que forman 3.840 vértices. En realidad, algunos de esos triángulos son parcial o totalmente inexistentes debido a los soportes y las puertas; en realidad, solo hay 11.324 facetas plateadas, con 954 paneles triangulares planos parciales o completos. [7]
La apariencia de una esfera monolítica es un objetivo arquitectónico que se logró mediante un truco estructural. Spaceship Earth es, de hecho, dos cúpulas estructurales. Seis patas se apoyan en grupos de pilotes que se hunden hasta 160 pies en la tierra blanda de Florida Central. Esas patas sostienen un anillo de acero en forma de caja en el perímetro de la esfera, a unos 30 grados de latitud sur en términos terrestres. [8] La cúpula estructural superior se asienta sobre este anillo. Una rejilla de cerchas en el interior del anillo sostiene dos estructuras helicoidales del sistema de paseo y espectáculo. Debajo del anillo, una segunda cúpula cuelga de la parte inferior, completando la forma esférica. El anillo y las cerchas forman una estructura similar a una mesa que separa la cúpula superior de la inferior. Sostenida por y a unos tres pies de las cúpulas estructurales hay una esfera de revestimiento en la que se montan los paneles brillantes de Alucobond y el sistema de drenaje.
El revestimiento fue diseñado de manera que cuando llueve, el agua no se derrama por los lados hacia el suelo. Toda el agua se recoge a través de huecos de una pulgada en las facetas hacia un sistema de canaletas, y el agua se canaliza hacia la laguna World Showcase.
La estructura fue diseñada con la ayuda del escritor de ciencia ficción Ray Bradbury , quien también ayudó a escribir la historia original de la atracción. [9] [10] [11] El término " Nave Espacial Tierra " fue popularizado por Buckminster Fuller , [12] quien también popularizó la cúpula geodésica .
La construcción llevó 26 meses. A partir de la mesa se extienden hacia arriba estructuras "cuadrópodas" que sostienen vigas más pequeñas que forman la carcasa del esqueleto de acero. Los tubos separan los paneles de revestimiento de aluminio del esqueleto y brindan espacio para los servicios. Un pequeño automóvil de servicio está estacionado en el espacio intersticial entre las superficies estructurales y de revestimiento, y puede llevar a un técnico boca abajo por los costados para acceder a los lugares de reparación. La fabricación del acero en el taller (realizada en la cercana Tampa, Florida ) fue un ejemplo temprano de diseño y procesamiento de materiales asistidos por computadora.
Spaceship Earth fue patrocinado originalmente por Bell System desde 1982 hasta 1984, [13] [14] cuando se dividió en compañías más pequeñas y su empresa matriz, AT&T , se convirtió en una compañía independiente. AT&T patrocinó Spaceship Earth desde 1984 hasta 2004. Desde 2005 hasta 2017, la empresa alemana Siemens fue el patrocinador de Spaceship Earth. A partir de 2024, el viaje actualmente no tiene patrocinador. El salón privado de patrocinadores, ubicado en el segundo piso sobre Project Tomorrow, se usa actualmente para eventos especiales.
Durante la ceremonia de apertura del Epcot Center, William Ellinghaus , entonces presidente de AT&T, inauguró Spaceship Earth y declaró: "Ahora bien, como pronto verán, el tema de Spaceship Earth son las comunicaciones, la civilización y las comunicaciones desde la Edad de Piedra hasta la Era de la Información, y por lo tanto creo que es muy apropiado que dediquemos Spaceship Earth a todas las personas que han avanzado en las comunicaciones, las artes y las ciencias, y al hacerlo han demostrado que las comunicaciones son realmente el comienzo de la comprensión". [15]
La versión del día de apertura de la atracción contó con la narración del actor Vic Perrin y una banda sonora escasa y en gran parte diegética . Esta versión presentaba un centro de operaciones de red con un mapa de datos de los Estados Unidos en la sección de telecomunicaciones modernas. La parte superior de la esfera presentaba una gran estación espacial iluminada con dos astronautas trabajando en satélites y una mujer sentada en la estación operando los controles. Durante el descenso final, los vehículos pasaron por varios monitores que mostraban varios eventos y actividades. Esta versión de la atracción cerró el 25 de mayo de 1986.
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La segunda versión de la atracción, que debutó el 29 de mayo de 1986, contó con una nueva narración del periodista Walter Cronkite , que leyó un guión actualizado. Esta versión comenzó con el túnel al comienzo del recorrido, realzado por luces centelleantes. Se agregaron dos escenas nuevas antes del centro de operaciones de la red, en el lado izquierdo de la pista, con una mujer trabajando en una "oficina sin papeles" y un niño frente a una computadora en su dormitorio. Se agregó una nueva canción temática, "Tomorrow's Child", al descenso final, que fue rediseñado con imágenes proyectadas de niños en pantallas para adaptarse al tema. Esta versión de la atracción cerró el 15 de agosto de 1994.
La tercera versión de la atracción debutó el 23 de noviembre de 1994 y contó con un guion actualizado narrado por Jeremy Irons y una nueva banda sonora orquestal, basada en la Sinfonía No. 2 en Do menor de Bach para toda la atracción. Esta versión mantuvo la mayoría de las escenas de la primera mitad de la atracción tal como estaban, pero eliminó tres escenas hacia el final: el dormitorio del niño, la oficina sin papeles y el centro de operaciones de red. Estas escenas fueron reemplazadas por una única escena nueva que representa a un niño y una niña usando Internet para realizar una videollamada entre Estados Unidos y Japón. El clímax se rehizo, con la actualización de la Tierra proyectada y la eliminación de la estación espacial y los astronautas (los astronautas aparecieron posteriormente en el post-show de Space Mountain , donde se utilizaron hasta 2009). El descenso también fue completamente revisado con nuevas escenas que representan la comunicación del futuro utilizando las figuras fantasma de Pepper , un modelo de fibra óptica de la "Ciudad del Futuro" y la eliminación de la canción principal de "Tomorrow's Child". Esta versión de la atracción cerró el 9 de julio de 2007.
La cuarta y actual versión de la atracción debutó con inauguraciones suaves el 8 de diciembre de 2007 y se inauguró oficialmente el 15 de febrero de 2008, cuando se volvió a inaugurar la atracción. Esta versión cuenta con una nueva narración de Judi Dench leyendo un nuevo guión, una nueva banda sonora de Bruce Broughton y nuevos vestuarios, iluminación, proyecciones, accesorios y figuras audio-animatrónicas. [16] Las escenas revisadas incluyen la antigua obra griega que se convierte en una lección de matemáticas, así como el reemplazo de la videollamada del niño y la niña con nuevas escenas que representan la creación de las computadoras centrales y la computadora personal. [17] Se instalaron pantallas táctiles interactivas en los vehículos de la atracción donde los pasajeros pueden elegir su visión del futuro. [18] Esto se asemeja a una idea similar a la ahora desaparecida atracción Horizons . Al comienzo del recorrido, una cámara toma fotografías de los pasajeros (utilizando tecnología de reconocimiento facial ) que luego se utilizan en una caricatura interactiva que se reproduce durante el descenso del recorrido con narración de Cam Clarke (las escenas del espectáculo del descenso se eliminaron por completo para esta versión). Ahora también se pregunta a los visitantes dónde viven; esto se utiliza en el área posterior al espectáculo donde se muestra un mapa del mundo con las caras de los pasajeros.
El 30 de junio de 2017, Siemens, un patrocinador de larga data, anunció que finalizaría su patrocinio de la atracción, así como del espectáculo de fuegos artificiales, IllumiNations: Reflections of Earth . [19] El último día oficial de patrocinio de Siemens fue el 10 de octubre de 2017. [20]
Para celebrar el año 2000, se construyó junto a la esfera una "varita mágica" de 25 pisos sostenida por una representación de la mano de Mickey Mouse. La inspiración para ello surgió de la secuencia del Aprendiz de Brujo de Fantasía (aunque Mickey en realidad no utilizó una varita mágica en esa secuencia). En la parte superior de la estructura había un gran recorte del número 2000. Esta estructura se construyó para que tuviera una vida útil de unos 10 años y se dejó en pie después de que terminara la Celebración del Milenio. En 2001, el número 2000 fue reemplazado por la palabra "Epcot" en una fuente de escritura que difería del logotipo del parque.
El 5 de julio de 2007, el vicepresidente de Epcot, Jim MacPhee, anunció que Spaceship Earth sería restaurado a su apariencia original y que la estructura de la "varita mágica" se retiraría a tiempo para el 25.º aniversario del parque el 1 de octubre de 2007. Se rumoreaba que Siemens AG, el nuevo patrocinador de Spaceship Earth, solicitó que se retirara la varita porque no encajaba con su imagen corporativa. [ cita requerida ] La atracción se cerró el 9 de julio de 2007 y, para el 1 de octubre, la estructura de la varita, las estrellas y sus soportes habían desaparecido, reemplazados por palmeras y otras plantas . Los componentes de la estructura se subastaron más tarde en eBay . [ 21 ]
El 25 de agosto de 2019, se anunció que, como parte de una renovación de varios años de Epcot, Spaceship Earth se actualizaría con una nueva narrativa sobre la experiencia humana y el arte de contar historias bajo el nuevo nombre Spaceship Earth: Our Shared Story . Una "luz de historia" etérea guiaría a los visitantes mientras viajaban por la atracción. [22] [23] La atracción estaba inicialmente programada para cerrar para esta actualización el 26 de mayo de 2020, sin embargo, esto se retrasó indefinidamente debido al cierre temporal de todos los parques de Walt Disney World el 16 de marzo debido a la pandemia de COVID-19 .
Cuando Epcot reabrió oficialmente en julio de 2020, Disney confirmó que la nueva actualización de Spaceship Earth se había pospuesto indefinidamente. Un portavoz de Disney dijo: "Como ocurre con la mayoría de las empresas durante este período, estamos evaluando más a fondo los planes de proyectos a largo plazo. Se tomó la decisión de posponer el desarrollo de la atracción inspirada en 'Mary Poppins' y Spaceship Earth en este momento". [24] Sin embargo, en 2022, se filtró el arte conceptual de la atracción que supuestamente muestra las escenas nuevas y reinventadas de la atracción. [ cita requerida ]
El 10 de agosto de 2024, en la D23 2024, se anunció que este salón reemplazará al antiguo salón Siemens adjunto a Spaceship Earth y se inaugurará en 2025. [25]
Como la atracción se construyó sobre un sistema omnimover , no hubo eventos de atracción que se activaran. En cambio, se reproduce una narración mientras las escenas del espectáculo y la música se reproducen en bucle. El guion, escrito originalmente por Ray Bradbury , se ha actualizado desde entonces para cumplir con las tendencias tecnológicas contemporáneas. La narradora actual es Judi Dench , que está acompañada por una banda sonora orquestal de Bruce Broughton .
Esta atracción mostró el primer uso del sistema de distribución de aromas "smellitzer". Fue creado por el Imagineer Robert 'Bob' McCarthy en 1981 para emular el aroma falso del humo en la escena de la ciudad de Roma. El smellitzer recibió su nombre del cañón Howitzer, ya que dispara bocanadas de olores. Fue patentado en 1984 como un sistema de emisión de aromas y es la patente estadounidense n.° US4603030A. [26] Esta tecnología también se utilizó en Universe of Energy para crear el olor de un volcán y un pantano. [27]
El viaje comienza con los vehículos-máquina del tiempo ascendiendo hacia un túnel oscuro rodeado de estrellas titilantes. Empieza a sonar un tema orquestal aventurero y la partitura cambia al tema ostinato , un leitmotiv que viene a representar la interferencia digital. En las pantallas táctiles del vehículo, los visitantes seleccionan su idioma y su ciudad de origen y luego se toman una fotografía con una cámara que pasa por allí.
A medida que el vehículo llega al primer piso de la estructura, comienza una curva lenta. Una gran pantalla cinematográfica se extiende a lo largo del interior de la esfera, que representa a los primeros humanos luchando por la supervivencia contra un mamut lanudo , lo que desencadena el desarrollo de la comunicación y el lenguaje tempranos para ayudarlos a trabajar y sobrevivir juntos. A medida que la pantalla se oscurece detrás de ellos, los invitados ingresan a una caverna poblada por humanos primitivos animatrónicos de audio , que representan el desarrollo de la escritura temprana a través de pinturas rupestres . Los dibujos en las paredes cobran vida y comienzan a bailar a medida que el automóvil continúa avanzando.
La partitura se modula y presenta el tema en un modo frigio , lo que implica una atmósfera de Oriente Medio. Los invitados recorren un diorama calentado de los egipcios , quienes inventaron un sistema de comunicación portátil utilizando jeroglíficos grabados en papiro , en contraposición a las pinturas rupestres que no pudieron transportarse a medida que los humanos migraban.
Se ve a comerciantes fenicios que llevan mercancías a tierras lejanas. La narración explica cómo cada civilización intenta comunicarse, pero no pueden entenderse entre sí debido a las barreras del idioma. Pero los fenicios, que comercian con todas ellas, crean un alfabeto común simple , de modo que el comercio y la comunicación se vuelven más fáciles. Al doblar una esquina, los jinetes ven una lección de matemáticas que se imparte en una plaza de una antigua ciudad griega, en una secuencia que intenta mostrar cómo las matemáticas ayudaron a inventar el "nacimiento de una vida de alta tecnología que disfrutamos hoy". Pasando a la antigua Roma , una escena nocturna que incluye a un viajero en un carro entregando noticias muestra cómo el lenguaje se representa como una herramienta para la unificación cultural con la vasta red de caminos que se extendían por Europa , y que en última instancia conducían a Roma.
De repente, la escena toma un giro oscuro cuando se escuchan choques y el olor a madera quemada llena el aire. La caída de Roma por parte de ejércitos mercenarios invasores también trajo consigo la destrucción de la mayor parte del conocimiento registrado del mundo, incluida la pérdida de pergaminos en la Biblioteca de Alejandría . Pero la narración da esperanza a medida que el vehículo alcanza el siguiente nivel, donde se ve a eruditos judíos e islámicos de la Edad Media preservando información registrada y continuando el progreso de la ciencia .
A través de telas y cortinas exóticas, los invitados llegan a un monasterio donde se copian manuscritos bíblicos a mano. La composición cambia a un coro de aleluya , cantado con la melodía de la exposición de la pieza. Se ve a Gutenberg trabajando en la primera imprenta de tipos móviles , lo que permitió que la información viajara libremente por todo el mundo. Se retrata el Renacimiento europeo , con animatrónica de conjuntos que tocan ricos motetes seculares polifónicos , esculpiendo una mujer y pintando un retrato de frutas. La escena termina cuando el automóvil pasa debajo de un andamio, donde se ve a Miguel Ángel pintando el techo de la Capilla Sixtina .
Las máquinas del tiempo se trasladan a los Estados Unidos en un Norte posterior a la Guerra Civil . Los invitados son testigos de informes de noticias sindicados que iluminan el planeta de los acontecimientos actuales con una eficiencia asombrosa. Las imprentas ruidosas de tamaño industrial muestran la increíble influencia de la máquina como un avance en la comunicación masiva . A medida que los invitados pasan por los sonidos metálicos de la prensa, el tema de la partitura se presenta nuevamente, esta vez con un piano ragtime de ritmo rápido. A continuación, se ve una versión romántica de la revolución de las comunicaciones del siglo XX : después de pasar por telégrafos , radio , teléfonos y películas , los pasajeros ven la transmisión televisiva de 1969 del aterrizaje del Apolo 11 en la Luna, con Walter Cronkite . Los pasajeros escuchan a Neil Armstrong decir su cita más famosa, "Ese es un pequeño paso para el hombre, un gran salto para la humanidad", mientras los vehículos pasan junto al televisor.
El lenguaje había progresado hasta tal punto que ya no era hablado únicamente por humanos, sino también por máquinas. Los visitantes doblan una esquina y se encuentran dentro de una gran computadora central mientras ascienden la colina final. Al ascender a la cima, los visitantes pasan por un garaje de los años 70 en California, donde un Chevrolet Vega GT 1976 real [28] se encuentra junto a un joven [17] al que se ve construyendo una de las primeras computadoras domésticas . La música se vuelve repentinamente percusiva y dramática mientras los visitantes vuelan a través de un túnel con un código de computadora proyectado en las paredes. En un crescendo, el automóvil hace su giro final hacia la cúpula de Spaceship Earth y cada vehículo de la atracción gira 90 grados en el sentido de las agujas del reloj. La parte superior de la estructura es, de hecho, un planetario tachonado de estrellas y una gran proyección de una Tierra en rotación. Antes de que los vehículos omnimover comiencen a moverse por el largo descenso hacia el área de descarga, giran otros 90 grados en el sentido de las agujas del reloj y los visitantes viajan al final de la atracción hacia atrás, en una posición semi-reclinada. La escena final se ha rehecho varias veces, la más reciente para eliminar los animatrónicos.
El resto del recorrido se desarrolla a través de un túnel de luces LED y espejos que cuelgan libremente para crear la ilusión de un número aparentemente infinito de estrellas, y hacia un reino de triángulos brillantes. Los visitantes pueden usar las pantallas táctiles de su vehículo Omnimover para responder preguntas sobre sus preferencias y crear una posible representación de su futuro, que utiliza las fotografías tomadas al comienzo del recorrido.
Al final del descenso, los vehículos omnimover giran 180 grados en sentido contrario a las agujas del reloj para mirar hacia adelante justo antes de ingresar a la estación de descarga. Luego, se invita a los visitantes a visitar el espectáculo posterior "Project Tomorrow" al salir de los vagones de la atracción.
La exposición posterior a Spaceship Earth se llamó Earth Station y duró desde 1982 hasta 1994. Era un espacio de exposición amplio y abierto que incluía:
Cuando AT&T renovó su patrocinio en 1994, rediseñó el espacio de exhibición de Earth Station y lo convirtió en el Global Neighborhood . El Global Neighborhood original duró desde 1994 hasta 1999. En 1999, el espacio de exhibición se actualizó para convertirse en el New Global Neighborhood para la Celebración del Milenio. El espacio de exhibición cerró en 2004 después de que AT&T dejara de ser patrocinador.
La salida de AT&T como patrocinador en 2004 provocó el cierre de la exposición. Siemens AG , el patrocinador más reciente de Spaceship Earth, que se unió en 2005, creó un nuevo espacio de exposición llamado Project Tomorrow: Inventing the Wonders of the Future . El nuevo espacio de exposición vuelve a utilizar todo el espacio de exposición que antes solo utilizaba Earth Station. El nuevo espacio de exposición alberga exposiciones interactivas que presentan diversas tecnologías de Siemens AG. Estas pantallas y juegos interactivos permiten a los visitantes ver el futuro de la medicina, el transporte y la gestión de la energía. El espacio se inauguró con dos juegos, y se añadieron dos juegos nuevos en diciembre de 2007 y enero de 2008. Después de que Siemens abandonara sus patrocinios, se eliminaron todos los carteles que los mencionaban, sin embargo, el nombre siguió siendo el mismo.
Las atracciones actuales del Proyecto Mañana son:
Encima del área posterior al espectáculo de Spaceship Earth hay un salón VIP, operado por el patrocinador del pabellón. Los empleados de la empresa patrocinadora actual y sus invitados pueden relajarse en el salón mientras visitan Epcot. El patrocinador también puede realizar recepciones en el espacio, así como realizar talleres y presentaciones comerciales. Cuando Spaceship Earth no tuvo patrocinio entre 2004 y 2005, la sala se utilizó para eventos privados, como bodas y convenciones. [ cita requerida ] El diseño es pequeño y de forma curva, con una pared formada por grandes ventanales desde donde los visitantes pueden mirar hacia el parque.
Cuando Siemens AG asumió el patrocinio, el salón recibió el nombre de "Base21". [29] En 2012, el nombre se abandonó y ahora se conoce simplemente como "Siemens VIP Center". En agosto de 2017, Siemens abandonó rápidamente el salón y Disney se hizo cargo de él. [30]
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )En 1982 creó las metáforas interiores para la exhibición Spaceship Earth en EPCOT Center, Disney World.
¿Las imágenes de Spaceship Earth en el EPCOT Center de DisneyWorld en Orlando? Bueno, todas son ideas de Bradbury.
También se desempeña como consultor, habiendo colaborado, por ejemplo, en el diseño de un pabellón en el EPCOT Center de Walt Disney World.
El concepto de esfera geodésica surgió de Buckminster Fuller, quien también acuñó el término "nave espacial Tierra" en su libro de 1964,An
Operating Manual for Spaceship Earth
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