Skidoo es una película de comedia estadounidense de 1968 dirigida por Otto Preminger , [1] protagonizada por Jackie Gleason , Carol Channing , Frankie Avalon , Fred Clark (quien murió el 5 de diciembre, dos semanas antes del estreno de la película), Michael Constantine , Frank Gorshin , John Phillip Law , Peter Lawford , Burgess Meredith , George Raft , Cesar Romero , Mickey Rooney y Groucho Marx interpretando a un mafioso llamado "Dios". Fue escrita por Doran William Cannon y estrenada por Paramount Pictures el 19 de diciembre de 1968. El guion satiriza el estilo de vida de la contracultura de finales de la década de 1960 y sus comodidades, la tecnología, la antitecnología, los hippies , el amor libre y el uso tópico de la droga LSD . [2]
El cantautor Nilsson , quien escribió la banda sonora y recibe crédito como miembro del elenco, aparece en algunas escenas breves con Fred Clark, ya que ambos representan a guardias de la torre de la prisión balanceándose al ritmo de la música de Nilsson mientras están bajo la influencia del LSD. [3]
Mientras un personaje de dibujos animados vestido con rayas de prisión (y sosteniendo una flor con el logo de la paz que se convierte en una pequeña sombrilla y luego en una pala de helicóptero) ejecuta algunos pasos de baile al ritmo de la música del tema de Skidoo de Nilsson , las palabras "Otto Preminger" aparecen debajo de él. También se pueden ver las palabras adicionales "presenta SKIDOO protagonizado" mientras la cámara se aleja para revelar que esta imagen está en una pantalla de televisión, mientras se escucha la voz de Carol Channing exclamando a Arnold Stang : "No, Harry, eso no. No, no quiero ver eso", con el sonido de un control remoto de televisión ultrasónico mecánico [4] de Zenith Space Command [5] acompañando al canal que cambia repentinamente para mostrar una audiencia del Senado de los EE. UU. dirigida por el senador (ficticio) Hummel, interpretado por Peter Lawford, que le hace varias preguntas a una serie de figuras del crimen organizado a las que invariablemente responden: "Me niego a responder porque puede tender a incriminarme".
Cada pocos segundos, la pantalla que muestra la audición cambia de un canal que no emite a otro canal que emite la película en blanco y negro de 1965 de Preminger, In Harm's Way , y de más canales que no emiten a otros canales que tienen un anuncio falso tras otro. El anuncio inicial muestra a una atractiva rubia que declara: "ahora tú también puedes ser bella y sexualmente deseable como yo en lugar de ser esa cerda gorda, repugnante, mal oliente, viscosa y revolcándose que eres", el segundo tiene a otra rubia intensamente sonriente que dice que "tal vez nosotras las rubias nos divertimos más" y el tercer anuncio muestra a un borracho vago bebiendo cerveza y eructando, intercalado con una imagen de un cerdo con espuma de cerveza alrededor de su hocico, mientras un locutor invisible exclama: "¡siéntete grande, bebe cerdo!".
Después de otro cambio a In Harm's Way , se escucha nuevamente la voz de Channing, quejándose: "No, Harry, no me gustan las películas en la televisión. Siempre las cortan en pedazos". Los cambios de canal adicionales producen más imágenes del cerdo cervecero, luego otra escena de In Harm's Way , seguida de un anuncio de "Fat Cola", con tres mujeres de mediana edad de proporciones generosas, vestidas con trajes de baño, sombreros de playa y llevando pequeñas sombrillas, girando al son de la canción "Nunca perderás a tu hombre si bebes cola gorda, nunca tendrás que preocuparte por perderlo", luego un anuncio que muestra a un niño y una niña, ambos de unos seis años, vestidos como adultos en un picnic, junto a un perro que se parece a Pete el Cachorro de Our Gang (el anillo circular característico de Pete alrededor del ojo está dibujado aquí en un ángulo marcadamente oblicuo), con los tres emitiendo humo vigorosamente de cigarrillos largos sostenidos en sus bocas, mientras voces jóvenes y felices cantan la canción: "Puff, puff, puff, puff, puff, if you want to have a girly, you must puff, puff, puff".
El anuncio siguiente muestra a una familia, incluidos niños pequeños, de pie frente a su casa, todos con armas en la mano, y el padre dice: "... consiga un arma para cada miembro de su familia; recuerde, para divertirse en familia, consiga su arma", mientras que el siguiente anuncio, de "Nuevo desodorante Daisy Chain", tiene una voz masculina seguida de una voz femenina que canta cada vez con más insistencia: "Quiero mi desodorante, quiero mi desodorante...".
A continuación, un vendedor de periódicos calvo y con bigote presenta un discurso rápido en el que dice que si le molestan "la caspa, el pie de atleta y el resfriado común, el cáncer, los defectos de nacimiento, las enfermedades mentales, la tiña, la hiedra venenosa, las caries, el acné, el sarampión, los tumores cerebrales, la viruela, la sífilis, la peste, la gripe, la hepatitis y el baile de San Vito , bueno, está de suerte, amigo. Elija un paquete de las pérfidas píldoras de placebo pacificadoras de color rosa de Peter..." En ese momento, Jackie Gleason, Carol Channing y Arnold Stang aparecen sentados frente al televisor, con Gleason y Channing en guerra, cada uno con un control remoto mecánico ultrasónico del Comando Espacial Zenith , cambiando el canal hacia y desde la audiencia del Senado. Posteriormente, Gleason y Stang van a la cocina y, cuando salen, la pantalla del televisor muestra a la combativa personalidad de la televisión de los años 60, Joe Pyne, comentando sobre las audiencias: "...y, mientras un testigo sigue a otro, el senador Hummel está recibiendo la misma respuesta que el senador Kefauver recibió en 1950 y 1951..."
Tony Banks ( Jackie Gleason ), un "torpedo" ( asesino a sueldo ) retirado de la mafia, que ahora vive con su esposa Flo ( Carol Channing ) y su hija Darlene ( Alexandra Hay ), se preocupa por el nuevo novio hippie de su hija, Stash ( John Phillip Law ), y por su propia paternidad de Darlene. Una pareja de jefes de la mafia, padre e hijo, Hechy (Cesar Romero) y Angie (Frankie Avalon), le traen a Tony la noticia de que el principal mafioso "Dios" ( Groucho Marx ) quiere que lleve a cabo un último trabajo: liquidar a su viejo amigo, "Blue Chips" Packard ( Mickey Rooney ), antes de que Packard pueda testificar ante la Comisión del Crimen del Senado de los Estados Unidos . [6] Tony se niega, pero al descubrir que otro viejo amigo, Harry ( Arnold Stang ), recibió un disparo en la cabeza, acepta los deseos de Dios y, ahora con un traje a rayas de convicto, se encuentra en la Penitenciaría Federal de Rock Island, una institución futurista, de alta tecnología, al estilo de Alcatraz , donde Packard se encuentra recluido bajo protección de alto nivel.
En ausencia de Tony, Stash y sus amigos, que han sido acusados de vagancia , son invitados por Flo a quedarse en su casa. Ella visita a Angie (al igual que Darlene, que también busca averiguar qué le sucedió a su padre) para persuadirlo de que cancele el trabajo o la lleve con Dios (que vive sin país, en un yate en aguas internacionales) para que pueda preguntarle personalmente. Angie no llevará a Flo, pero él llevará a Darlene, quien, no obstante, insiste en llevar a Stash. A Dios le gusta Darlene, al igual que a la amante negra alta y con aspecto de supermodelo de Dios ( Luna ) le gusta Stash, pero ambos se sienten frustrados en su búsqueda.
Uno de los compañeros de celda de Tony resulta ser un desertor del servicio militar llamado Fred el Profesor ( Austin Pendleton ), un mago de la electrónica que ha renunciado a la tecnología, pero hace una excepción al manipular un televisor para permitir que Banks tenga la oportunidad de comunicarse de celular a celular con Packard. Banks se da cuenta de que no puede matar a su viejo amigo y, como resultado, probablemente nunca saldrá de la prisión. Le escribe a su esposa con la noticia, en un papel de carta prestado por Fred, mientras ignora la advertencia de Fred de no lamer el sobre y descubre de la peor manera que todo el papel de carta está empapado en LSD ... suficiente para hacer que toda la prisión tenga un mal viaje. Uno de los reclusos, Leech ( Michael Constantine ), dice: "Oye, tal vez si tomo un poco de esa sustancia, no tendría que violar a nadie más". Fred guía a Tony a través de la experiencia con el ácido resultante, ayudándolo a aceptar sus preocupaciones sobre Darlene y su pasado mientras planean su escape.
Darlene y Stash pasan la noche a bordo del yate de Dios, y Stash les informa a Flo y a sus amigos dónde están y les hace un pedido de ayuda en código. Mientras los hippies organizan un rescate, Tony y Fred construyen un globo improvisado con bolsas de congelador y botes de basura desechados, vierten todo el material de oficina en el almuerzo de la prisión y salen volando de la prisión mientras todos los que están abajo comienzan a asustarse.
En realidad, tanto los hippies (liderados por Flo, que canta "Skidoo" mientras asaltan el yate) como el globo llegan al escondite de Dios al mismo tiempo. Sintiéndose atrapado, Dios adopta una "postura de Groucho" encorvada, se esconde en un armario de su camarote y cierra la puerta. Flo y Tony son vistos por última vez cuando Flo tira de Tony hacia una cama en uno de los camarotes laterales vacíos del yate, mientras que en el camarote principal, el capitán de Dios (George Raft), sosteniendo abierta una copia del libro de Gabriel Vahanian de 1961 (ampliamente leído durante la era de la contracultura), La muerte de Dios , realiza una ceremonia de matrimonio entre Angie y la amante de Dios, quien luego procede a volverse demasiado cariñosa con el sorprendido padrino/figura paterna Hechy, mientras la consternada Angie intenta separarlos. Detrás de ellos, otra ceremonia, realizada por un "ministro" hippie llamado Geronimo (Tom Law, el hermano de John Phillip Law ), usando el libro de Skipper La Muerte de Dios , une a "este hermano y esta hermana" (Stash y Darlene) "en santa unión". A continuación, en aguas tranquilas, un pequeño velero, con velas decoradas con grandes diseños psicodélicos de las palabras "AMOR" y "PAZ" , lleva a dos ocupantes: Fred el Profesor y Dios, ambos vestidos con atuendos Hare Krishna / meditación trascendental . Se escucha la voz de Nilsson cantando "Te llevaré allí" mientras sonríen beatíficamente mientras comparten un porro encendido y, después de dar una calada, Dios murmura: "... mmm, calabaza".
A medida que la escena final se convierte en una toma de fotograma congelado , se escucha la familiar voz acentuada de Otto Preminger entonando: "¡Alto!, aún no hemos terminado, y antes de que se vayan, nos gustaría presentar a nuestro elenco y equipo...". Luego, Nilsson canta toda la secuencia de créditos (todo el elenco, el equipo y la información de derechos de autor), con varios apartes ("y Luna como la Amante de Dios, bueno, ya sabes... a qué me refiero"... "arreglado y dirigido por George Tipton , un muy buen amigo"... "Asesor visual y títulos de Sandy Dvore y, además, fueron ejecutados por Pacific ... ejem, ¿cómo están tus palomitas de maíz?, copyright em, see, em, el, ex, vee, eye, eye, eye [MCMLXVIII] de Sigma Productions Incorporated, tu asiento está en llamas"). [7]
El escritor Paul Krassner publicó una historia en la edición de febrero de 1981 de la revista High Times , contando cómo Groucho Marx se preparó para su papel en la película relacionada con el LSD tomando una dosis de la droga en compañía de Krassner, y tuvo una experiencia conmovedora y en gran medida placentera. [8] En su libro de 1976, The Groucho Phile , Marx, quien, habiendo abandonado su característico bigote pintado veinte años antes para You Bet Your Life , volvió a usar maquillaje para esta película, comentó que tanto la película como su actuación como el jefe de la mafia, Dios, fueron "horribles". Sin embargo, la mayoría del resto del elenco y el equipo aparentemente no estaban familiarizados con la droga; en una entrevista posterior, Nilsson contó que simplemente fingió estar borracho para su papel (su propia experiencia posterior con LSD inspiró The Point!, una película animada de 1970 que Nilsson escribió y musicalizó). [9] [10]
Los aficionados a la cultura pop han señalado que tres miembros del reparto, Frank Gorshin ( El Acertijo ), Burgess Meredith ( El Pingüino ) y Cesar Romero ( El Guasón ), interpretaron a villanos recurrentes en la serie de televisión Batman de 1966-68 , que emitió su episodio final en marzo, nueve meses antes del estreno de Skidoo . El entonces diseñador de vestuario futurista de la película, Rudi Gernreich , también hizo una aparición como actor en Batman y, en un episodio de dos partes de 1966, el propio Otto Preminger interpretó a otro de los villanos recurrentes del programa, Mr. Freeze .
Después de que Preminger lo viera actuar con The Committee , contrataron a un Rob Reiner no acreditado para "escribir escenas para hippies". [11]
Las escenas en el yate de Dios se filmaron en el yate de John Wayne , Wild Goose , el antiguo dragaminas de la Marina de los EE. UU. USS YMS-328 . [12] [13] Wild Goose se utilizó ampliamente con escenas filmadas desde el exterior y en la timonera, camarotes, sala de máquinas, cubiertas superior e inferior. Parte de la película se filmó en el Ayuntamiento de South San Francisco . [14] [15]
Skidoo fue un fracaso notorio, tanto entre los críticos como en la taquilla. [16] Roger Ebert le dio dos de cuatro estrellas. Elogió casi todo de la película excepto su falta de espíritu, explicando que Preminger "parece incapaz de dotar a su película de ligereza o espontaneidad" y que su estilo de dirección era "más adecuado para temas de peso". En relación con una de las deficiencias de la película, Ebert añadió: "Tengo la sensación de que a Preminger le hiela el alma imaginar que alguna vez podría pedirle a un actor que improvisara". [17] Vincent Canby escribió que era "algo sólo para los espectadores de Preminger, o para personas cuyas mentes necesitan que un objeto pesado y plano les presione". También fue muy crítico con el reparto de estrellas mayores, diciendo que "el uso que hace Preminger de rostros desintegrados es más cruel que cómico". [18]
En 1973, Jonathan Rosenbaum dijo que valoraba la película como una "aberración infinitamente fascinante... [que] recluta a una legión de cadáveres de la televisión de los años cincuenta en una amalgama de todos los géneros concebibles de Hollywood". [19] En su reseña del DVD de 2011 en su columna del New York Times , Dave Kehr enmarcó la película como el producto de que Preminger estuviera "políticamente alineado con los niños... pero culturalmente ligado a los adultos", lo que "permite que su ambivalencia se convierta en una caricatura generalizada... El resultado es un desastre finamente controlado, una de las películas más incómodamente evocadoras de su tiempo". [20] [21] [22] [23]
Tras el estreno de Skidoo el 19 de diciembre de 1968 , Otto Preminger (con una chaqueta Nehru ), Nilsson (interpretando música y canciones de la película) y Carol Channing aparecieron con Hugh Hefner en el episodio del 15 de febrero de 1969 de la serie sindicada Playboy After Dark . Los clips del episodio aparecerían más tarde en el documental de 2006 Who Is Harry Nilsson (And Why Is Everybody Talkin' About Him)?
La película recibió cierta atención tardía a fines de la década de 1970 cuando se proyectó en el Roxie Cinema de San Francisco y en la década de 1980 en la televisión por cable. Desde entonces, Skidoo ha disfrutado de un seguimiento de culto . [24] El Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York exhibe periódicamente una copia de 35 mm, y también se proyectó en el Festival de Cine de EE. UU. en Dallas en 1997 y tuvo una exhibición en Los Ángeles en 2007 en la Cinemateca Estadounidense .
Del 4 al 5 de enero y del 11 al 12 de julio de 2008, Skidoo se vio como una entrega de la serie TCM Underground de los viernes por la noche y los sábados por la mañana de Turner Classic Movies , junto con la película de 1967 The Love-Ins , igualmente empapada de ácido . [25] Cada película presenta una breve aparición del entonces famoso/notorio presentador de programas de entrevistas de televisión , fumador empedernido y "tipo duro", Joe Pyne , quien murió de cáncer de pulmón en marzo de 1970 a los 45 años.
Olive Films lanzó la película en DVD en su formato original el 19 de julio de 2011. [26]
Notas