_by_John_Bacon_the_younger_1812_CE)._Collector,_Trustee,_and_benefactor_of_the_British_Museum._It_is_housed_in_the_British_Museum,_London.JPG/1280px-thumbnail.jpg)
_Arms.png/1280px-Knight_(ofDownton)_Arms.png)
Richard [2] Payne Knight (11 de febrero de 1751 – 23 de abril de 1824) de Downton Castle en Herefordshire , y de 5 Soho Square, [3] Londres, Inglaterra, fue un erudito clásico , conocedor , arqueólogo [4] [5] y numismático. [5] mejor conocido por sus teorías sobre la belleza pintoresca y por su interés en las imágenes fálicas antiguas . Se desempeñó como miembro del Parlamento de Leominster (1780–84) y de Ludlow (1784–1806). [6]
Nació en Wormsley Grange en Wormsley, 5 millas (8 km) al noroeste de Hereford en Herefordshire, el hijo mayor del reverendo Thomas Knight (1697-1764) de Wormsley Grange, rector de Bewdley , Worcestershire , con su esposa Ursula. Nash, hija de Frederick Nash de Dinham, Shropshire. [3] Era heredero no sólo de su padre sino también de su tío Richard Knight (1693-1765) del castillo de Croft . [3] Pero, lo que es aún más valioso, era el heredero de su abuelo, quien fundó la fortuna de la familia, Richard Knight [7] (1659-1745) de Downton Hall, un rico maestro del hierro de Bringewood Ironworks . [8] [9] Su hermano menor era el horticultor Thomas Andrew Knight .
Fue educado de forma privada en casa. Debido a su mala salud, sus años de educación fueron pocos, pero su riqueza heredada le permitió complementarla con viajes. [4] Durante varios años a partir de 1767 realizó el Grand Tour a Italia y al continente europeo. Fue coleccionista de monedas y bronces antiguos , y autor de numerosos libros y artículos sobre esculturas, monedas y otros artefactos antiguos. Como miembro de la Sociedad de Dilettanti , Knight era ampliamente considerado un árbitro del gusto. Dedicó mucho estudio cuidadoso a una edición de Homero . [4] [5]
Fue miembro del parlamento de 1780 a 1806, más como espectador que como participante activo en los debates. [4] A partir de 1814, ocupó el puesto de administrador de la familia Towneley en el Museo Británico , [10] [4] al que legó su colección de bronces, monedas, gemas grabadas , mármoles y dibujos.
Knight murió soltero el 23 de abril de 1824 y fue enterrado en el cementerio de la iglesia de Santa María, Wormsley , [11] donde sobrevive su tumba en el pecho , ahora una estructura catalogada de grado II . [12] Su heredero era su hermano, el botánico Thomas Andrew Knight , [13] cuya hija, la horticultora Charlotte Knight (c.1801-1843), finalmente heredó el castillo de Downton , que pasó a sus descendientes mediante su marido, Sir William Edward Rouse-Boughton. 2º y 10º Baronet (1788-1856), diputado.
Legó todas sus monedas y medallas al Museo Británico, con la condición de que, dentro del año siguiente a su fallecimiento, el siguiente descendiente en línea masculina directa, entonces vivo, de su abuelo, fuera nombrado administrador hereditario, "con todos los privilegios de los demás patronos de la familia, continuarán en sucesión perpetua a su siguiente descendiente, por línea directa masculina, mientras exista alguno; y en caso de falta de ellos, al siguiente por línea femenina”. [14] [10]
Hizo su testamento el 3 de junio de 1814, dejando la propiedad a su hermano, Thomas Andrew Knight y, en última instancia, a sus descendientes varones. Pero si no había ninguno, la propiedad pasaría al "próximo descendiente en la línea masculina directa de mi difunto abuelo, Richard Knight de Downton". Sin embargo, también afirmó:
Si no fuera por estas últimas palabras, su testamento parecía haber creado un fideicomiso , lo que habría impedido que Charlotte heredara, ya que su padre Thomas Knight murió intestado y sin descendencia masculina, habiendo fallecido antes que su único hijo. Uno de sus primos caballeros (a saber, John Knight (1765-1850) de Lea Castle, Wolverley , de 52 Portland Place y de Simonsbath House , Exmoor , Somerset ) cuestionó el derecho de Charlotte como mujer a heredar según los términos del testamento de Payne, que resultó en la famosa demanda de 1840 Knight contra Knight . El juez decidió que debido a estas últimas palabras en el testamento de Payne, no había sido su intención crear un fideicomiso y por lo tanto Thomas había heredado de él un título absoluto sobre su propiedad, que así pasó por ley a su hija.
Es notorio que el primer libro de Knight, Un discurso sobre el culto a Príapo (1786), buscaba recuperar la importancia de los antiguos cultos fálicos. La aparente preferencia de Knight por el antiguo erotismo sagrado sobre el puritanismo judeocristiano provocó muchos ataques contra él como infiel y como un erudito apologista del libertinismo. Esto aseguró la persistente desconfianza hacia el establishment religioso. La afirmación central de El culto a Príapo era que un impulso religioso internacional de adorar "el principio generativo" se articulaba a través de imágenes genitales, y que estas imágenes han persistido hasta la era moderna. En cierto modo, el libro fue el primero de muchos intentos posteriores de argumentar que las ideas paganas habían persistido dentro de la cultura cristiana, una visión que eventualmente cristalizaría en el movimiento neopagano más de un siglo después.
Otro libro de interés para el movimiento neopagano fue El lenguaje simbólico del arte y la mitología antiguos de Knight .
Una investigación analítica sobre los principios del gusto , 1805, fue, sin embargo, la obra más influyente de Knight en su vida. Este libro buscó explicar la experiencia del "gusto" dentro de la mente y aclarar la teorización del concepto de lo pintoresco, a partir de los escritos de William Gilpin y Uvedale Price sobre el tema. Las opiniones de Knight sobre la estética de lo pintoresco también se forman en relación con el énfasis de Edmund Burke en la importancia de la sensación, que Knight rechaza en parte en favor de un asociacionismo modificado . La base filosófica de las teorías de Knight tiene implicaciones para su explicación de la relación entre lo "bello" y lo "pintoresco". Para Knight, los conceptos estéticos no pueden formarse directamente a partir de sensaciones ópticas, porque éstas deben interpretarse dentro de la mente antes de que puedan ser reconocidas como bellas. Así, un templo romano de arquitectura clásica es bello por las proporciones de sus partes, pero estas proporciones nunca pueden ser percibidas directamente por los sentidos, que simplemente encontrarán una masa de impresiones confusas. La "belleza" es, pues, un producto de actos mentales internos. Por lo tanto, es apropiado hablar de formas de belleza morales, matemáticas y otras formas no sensuales, al contrario de Burke, Hogarth y otros que afirmaban que tales usos eran metafóricos. En todos los casos, "el objeto particular [por ejemplo, la proporción] es una idea abstracta".
Para Knight "pintoresco" significa simplemente "a la manera de pintar", un punto que es importante para su análisis posterior de la sensación, que en opinión de Knight es central para la comprensión de la pintura y la música que están "dirigidas a los órganos de la vista y oír", mientras que la poesía y la escultura apelan "enteramente a la imaginación y las pasiones". Estos últimos deben entenderse en términos de asociaciones de ideas, mientras que los primeros se basan en la "irritación" o fricción de partes sensibles del cuerpo. La opinión de Knight era que los artistas deberían buscar reproducir sensaciones visuales primarias, no los procesos de interpretación mental que dan lugar a ideas abstractas.
Para Knight, el color se experimenta directamente como una sensación placentera. Un azul puro no es placentero porque nos recuerde a cielos despejados, como suponía Price, sino por la experiencia misma. La interpretación de las impresiones sigue cadenas de asociación que surgen de esta experiencia sensorial primaria. Sin embargo, los placeres de los sentidos pueden ser "modificados por el hábito", de modo que el estímulo puro del color puede experimentarse como placentero cuando "bajo la influencia de la mente" que percibe su uso significativo dentro de una pintura. El exceso de color puro es doloroso, como cualquier otro exceso sensorial. La variedad y combinación de colores es de lo más placentera.
Knight da mucha importancia a la necesidad de fragmentar una imagen en "masas" tonales y coloristas, una visión que se ha afirmado que anticipa la obra tardía de Turner , o incluso el impresionismo . Sin embargo, justifica más directamente las prácticas de los pintores contemporáneos de paisajes pintorescos, como Girtin , cuyos efectos de punteado son comparables a la explicación de Knight sobre las agradables combinaciones de colores. Knight encargó al paisajista Thomas Hearne que realizara varios dibujos de los terrenos de su casa, Downton Castle en Herefordshire. [15]
La escultura –típicamente para él, la forma incolora– genera en la mente la idea de forma que debemos conceptualizar, como ocurre con la "proporción". Las artes literarias, como la escultura, tratan pensamientos y emociones, aunque de una forma más compleja. La explicación que hace Knight de estas artes cae, por tanto, bajo el título de "asociación de ideas". Aquí Knight muestra la influencia del culto contemporáneo a la sensibilidad, argumentando que estas artes atraen nuestras simpatías y, al hacerlo, demuestran la insuficiencia de las "reglas y sistemas" tanto en la moral como en la estética. Estos enseñan "a los hombres a trabajar según reglas, en lugar de hacerlo mediante el sentimiento y la observación". El conocimiento del mal basado en reglas no puede prevenir las malas acciones, porque se piensa, no se siente. Por lo tanto, "es imposible que la tragedia muestre ejemplos de moralidad pura y estricta, sin volverse aburrida y carente de interés".
El análisis de Knight sobre "las pasiones" se relaciona con teorizaciones de los sentimientos tanto clásicas como recientes. Su análisis de lo sublime va dirigido contra el énfasis de Burke en los sentimientos de terror e impotencia. Knight defiende la explicación original de Longinus sobre la sublimidad, que resume como el "ejercicio energético de un poder grande e imponente". Nuevamente entrelaza el razonamiento social y estético, afirmando que el poder de un tirano no puede ser sublime si el tirano inspira miedo por mero capricho arbitrario, como Nerón . Sin embargo, puede ser sublime si su tiranía, como la de Napoleón , deriva del ejercicio de inmensas capacidades personales. A Nerón se le puede temer, pero también se le puede despreciar. Un Napoleón puede ser odiado, pero aun así inspirará temor. En el arte, la mente experimenta lo sublime cuando experimenta el ejercicio de sus propios poderes o simpatiza con el ejercicio de los poderes de los demás. El miedo en sí nunca puede engendrar lo sublime.
El énfasis de Knight en el papel de la sensación y la emoción fue constitutivo del pensamiento estético romántico y victoriano posterior , al igual que su enconada lucha con la relación entre el sentimiento moral y el placer sensual. Aunque algunos contemporáneos condenaron la base de su pensamiento como un libertinaje estetizado o devoción a las sensaciones físicas, influyeron en los intentos de John Ruskin de teorizar la estética romántica de Turner y de integrar valores políticos y pictóricos.
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )945 páginas Editorial: Hacker Art Books; Edición facsímil (junio de 1972) ISBN 0-87817-008-1 ; ISBN 978-0-87817-008-1 . {{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )