Martha Ivelisse Pesante Rodríguez (nacida el 4 de marzo de 1972), conocida profesionalmente como Ivy Queen , es una cantante, rapera, compositora y actriz puertorriqueña. Es considerada una de las pioneras del género del reggaetón, comúnmente conocida como la Reina del Reggaetón .
Ivy Queen comenzó su carrera como miembro del colectivo The Noise, conformado exclusivamente por hombres, en San Juan, Puerto Rico. [1] Allí, interpretó su primera canción "Somos Raperos Pero No Delincuentes" . Ivy Queen se lanzó como solista en 1996 y lanzó su álbum de estudio debut En Mi Imperio , que fue rápidamente elegido por Sony Discos para su distribución en 1997.
Más tarde lanzó The Original Rude Girl , su segundo álbum de estudio para el sello Sony, que generó el exitoso sencillo " In the Zone ". Sin embargo, Ivy Queen no saltó a la fama hasta que se mudó a un sello discográfico independiente para lanzar su tercer álbum de estudio, Diva en 2003. Los álbumes de Ivy Queen Diva , Flashback y Sentimiento han sido galardonados con el estatus de disco de oro y platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Su séptimo álbum de estudio Drama Queen fue lanzado en 2010 y generó un sencillo entre los diez primeros " La vida es así ". Fue seguido por el nominado al premio Grammy Musa en 2012. Las grabaciones de Ivy Queen a menudo incluyen temas de empoderamiento femenino, problemas sociopolíticos, infidelidad y relaciones.
Ivy Queen es una de las artistas de reggaetón más ricas y tenía un patrimonio neto de $ 10 millones en 2017. [2] También es la presentadora del podcast original de Spotify Loud , donde habla sobre la historia del reggaetón y presenta a destacados artistas latinos. [3] El podcast de 10 episodios debutó el 4 de agosto de 2021 en Spotify, con episodios lanzados semanalmente los miércoles. [4]
Ivy Queen nació en Añasco, Puerto Rico . [5] Cuando era joven, los padres de Queen se mudaron a Nueva York, donde se crió. No terminó la escuela secundaria, llegando al undécimo grado en los Estados Unidos continentales, [6] y estudió música en el New Jersey Performing Arts Center . [7]
Cuando tenía 18 años, Ivy Queen se mudó a San Juan, donde conoció al rapero y productor DJ Negro. En 1995, Queen se unió a un grupo puertorriqueño exclusivamente masculino llamado Noise, por invitación de DJ Negro. El grupo se convirtió en parte de la escena emergente del reggaetón. DJ Negro comenzó a producir una serie de CD centrados en Noise. Ivy Queen hizo su primera aparición en la quinta entrega de la serie de CD en una canción llamada "Somos Raperos Pero No Delincuentes". Se cansó de los temas violentos y sexuales que a menudo se usan en el reggaetón y deseaba escribir sobre una variedad más amplia de temas. [8]
DJ Negro convenció a Queen para que se lanzara como solista, y en 1997 grabó su primer álbum en solitario, En mi imperio —que incluía el exitoso sencillo « Como mujer »— para Sony Discos . En 1998, Queen lanzó su segundo álbum, The Original Rude Girl —que incluía a Don Chezina , Alex D'Castro y Domingo Quiñones— y trabajó con Wyclef Jean en su sencillo debut « In the Zone ». [9] El álbum es bilingüe y presenta música hip hop , un alejamiento del reggaetón que aparece en su álbum debut. [10] The Original Rude Girl no tuvo éxito comercial, pero «In The Zone» se ubicó en el puesto número 38 en el Billboard Rhythmic Top 40. [ 11] [12] [13]
En 1999, después de una falta de éxito comercial con sus dos primeros álbumes de estudio, Sony abandonó Queen y se tomó un descanso de su carrera musical. [13] [ verificación fallida ] En 2001 y 2002, la música de Queen comenzó a aparecer en álbumes recopilatorios de reggaetón, generando éxitos como " Quiero Bailar " de The Majestic 2 y "Quiero Saber [14] " de Kilates . Con canciones como "Quiero Bailar", Ivy Queen representó a las mujeres "en un movimiento que despegó comercialmente [y predominantemente fue liderado por hombres] con letras agresivas y un "baile de perreo estilo perrito". Ivy Queen se estableció como la conciencia femenina sensata del reggaetón. (Su himno "Quiero Baliar" advirtió a su pareja de baile que no malinterpretara esos movimientos)". [15] En 2003, Queen y su entonces esposo Gran Omar firmaron con el sello independiente Real Music, con sede en Miami, establecido por Jorge Guadalupe y Anthony Pérez. [13] Aparecieron en el primer álbum del sello Jams Vol. 1. Queen apareció y actuó con frecuencia en el programa de televisión de reggaetón "The Roof", que presentaba música urbana y estilo de vida, y fue producido por Pérez. [13] [16]
En 2003, Ivy Queen lanzó Diva , su tercer álbum de estudio. [8] Engendró sencillos exitosos como "Quiero Bailar". Se considera que el álbum fue importante para exponer el reggaetón a una audiencia general en 2004. [17] Después del éxito del álbum, que fue certificado platino por la RIAA, Ivy Queen lanzó una edición platino de Diva en 2004. [18] La edición platino fue nominada a "Álbum de reggaetón del año" en los Premios Billboard de la Música Latina de 2005. [19] "Quiero Bailar", el sencillo principal del álbum, se convirtió en la primera canción en español en alcanzar el número uno en la lista Rhythmic Top 40 de WPOW de Miami , una estación de radio estadounidense que no suele reproducir música en español. [20]
El cuarto álbum de estudio de Queen, Real , fue planeado originalmente para ser su primer álbum de larga duración en inglés después de que recibió ofertas de contrato de varios sellos discográficos, incluido Sony. Queen dijo que era una buena oportunidad para llegar a otros mercados, y en particular al competitivo mercado del rap inglés. [20] La oferta de Sony para grabar un álbum en inglés llegó después de que notaron que sus álbumes anteriores de Sony se escuchaban en Londres, gracias al éxito de Diva . El álbum incluyó colaboraciones con artistas como Fat Joe , La India , Héctor Delgado y Getto & Gastam . El productor de hip-hop estadounidense Swizz Beatz produjo la canción "Soldados". [20] El álbum fue lanzado el 16 de noviembre de 2004 y generó el sencillo Top 10 " Dile ", que fue nominado a "Canción del año de Tropical Airplay, femenino". [19]
En 2005, Ivy Queen se asoció con José Guadalupe, cofundador de Perfect Image Records, para formar el sello discográfico Filtro Musik . [21] Más tarde ese año, Univision Records contrató a Filtro Musik para promocionar el quinto álbum de estudio de Ivy Queen, Flashback (2005). Esto aseguró que el álbum se posicionara en cuentas latinas y mainstream que normalmente no llevarían productos latinos. [22] [23] El primer álbum recopilatorio de Queen , The Best of Ivy Queen , que consta de pistas de Diva y Real , fue lanzado el mismo año. El 29 de octubre de 2005, lanzó Flashback , que contenía los sencillos « Cuéntale », « Libertad » y « Te He Querido, Te He Llorado ». En los Premios Billboard de la Música Latina de 2006 , Flashback fue nominado a «Álbum de reggaetón del año» por segundo año consecutivo. [24] Al año siguiente, Ivy Queen y Gran Omar presentaron el álbum recopilatorio de reggaetón y hip hop Cosa Nostra: Hip Hop . Más tarde apareció en la grabación en español del himno nacional , « Nuestro Himno ». [25] Luego recibió el primer Premio Juventud «Diva Award», que honraba a Queen por su carrera musical. [26]
En abril de 2007, Ivy Queen lanzó su sexto álbum de estudio titulado Sentimiento . Comenzó a trabajar en el álbum en 2006 después de que Cosa Nostra se convirtiera en un fracaso comercial. [27] Como parte de su evolución en el reggaetón, Sentimiento incluye "giros en solitario" en lugar de duetos con artistas invitados. [28] Las pistas en solitario incluyen; " Pobre Corazón " de Divino , "Manaña Al Despertar" de Baby Rasta y Noriega , ninguna de las cuales presenta la voz de Queen. Dijo que quería dar un giro de 180 grados a lo que la gente piensa del reggaetón. [28] Ella dijo, "[m]uchos piensan que el reggaetón es solo ritmos agradables para bailar. Y olvidan que hay escritores de canciones y compositores, que, como todos los demás, también sufren y aspiran al amor ... El amor es lo que nos hace escribir cosas, lo que nos mantiene vivos. Si no tuviéramos amor, no tendríamos nada". [28] El álbum generó un éxito Top 10 " Que Lloren " y los sencillos moderadamente exitosos " En Que Fallamos " y " Sentimientos ". En los Premios Grammy Latinos de 2007 , Calle 13 ganó el premio al Mejor Álbum de Música Urbana por su álbum Residente o Visitante [29] Sentimiento de Queen fue nominado en la misma categoría. [30]
El álbum de Calle 13 de 2008 " Los de Atrás Vienen Conmigo " incluyó una canción titulada "Que Lloren" que criticaba a Queen y le pedía "cortarse con una navaja". [31] Ella respondió diciendo "Soy la reina de este género, un género que contiene raperos masculinos como Don Omar , Wisin & Yandel y Tego Calderón que me respetan mucho para que un idiota tenga mi nombre en la boca". [32] Después de que Calle 13 había ganado varios premios en la categoría de música urbana , Queen llamó al dúo para hacerles saber públicamente lo que sentía por ellos. [33] Ella estaba descontenta porque a pesar de la abundancia de premios y nominados, solo Calle 13 recibió premios explicando "dedicaron la noche a Calle 13". [34] El dúo llamó a Queen hipócrita. [33]
En 2008, Queen lanzó el sencillo " Dime ", que apareció en su primer álbum en vivo Ivy Queen 2008 World Tour LIVE!. En abril de 2010, firmó con Machete Music . La firma, descrita como un acuerdo de 360 grados , incluye participación en las ganancias de las giras, patrocinios y merchandising. Univision Records , fue adquirida por la empresa matriz de Machete, Universal Music Latin Entertainment, en 2008. Walter Kolm, presidente de Universal Music Latino y Machete, dijo en un comunicado de prensa: "[e]s un privilegio tener a Ivy Queen como parte de nuestra lista artística. Ivy es una mujer extraordinaria con un talento incomparable y es la número uno en su género. Estamos felices de poder trabajar con ella en su nuevo álbum, así como en proyectos futuros". [35] Queen dijo sobre la asociación: "Estoy muy orgullosa de ser parte de Machete Music. Son una compañía joven y vibrante que se ha creado un nombre en la música latina en los Estados Unidos y el mundo. Son una compañía fuerte e importante que ha sido reconocida por nutrir los talentos creativos de sus artistas...". [36]
Drama Queen (2010), lanzado el 10 de julio de 2010, originalmente estaba destinado a ser lanzado después de su tercer álbum recopilatorio Cosa Nostra: Hip-Hop (2006) como un álbum conceptual en el que Ivy Queen realizaría duetos con cantantes femeninas de diferentes géneros. Sentimiento fue lanzado en su lugar. [37] Queen le dijo a EFE que comenzó a escribir para el álbum mientras estaba desconsolada en casa. Sus emociones estallaron en el estudio de grabación. Agregó que el álbum contiene 16 de las 26 canciones que escribió durante este período. [38] Cuando la revista Latina le preguntó sobre el drama entre el lanzamiento de Sentimiento y Drama Queen , Queen dijo: [39]
"Estoy soltera. Por primera vez en mi vida, realmente estoy experimentando lo que es eso, porque antes siempre sentía la necesidad de estar en una relación; no me gustaba estar sola. Pero esta vez me estoy dando cuenta de que la gente llega a tu vida por una temporada, y mi última relación cumplió su propósito. No puedo sentarme aquí y llorar por eso, porque terminó justo donde debía haber terminado. Mucho de eso está en el álbum".
Drama Queen vendió 3000 unidades en su primera semana y dominó las ventas de álbumes urbanos durante nueve semanas consecutivas. [40] Debutó y alcanzó el puesto número 163 en la lista Billboard 200 de EE. UU., [41] el número tres en Top Latin Albums , [42] y el número 18 en Rap Albums . [43] Drama Queen recibió una nominación a Mejor Álbum de Música Urbana en los Premios Grammy Latinos de 2011 , que ganó Calle 13 por Entren Los Que Quieran . Queen también recibió dos nominaciones en los Premios Billboard de la Música Latina de 2011 para Artista del Año Hot Latin Songs, Femenina y Artista del Año Top Latin Albums, Femenina. Shakira ganó ambos premios. [44]
El 21 de agosto de 2012, se lanzó el octavo álbum de estudio de Queen, Musa . Debutó y alcanzó el puesto número 15 en la lista Billboard Top Latin Albums. [45] Dijo que pasar dos años alejada de los medios la ha ayudado emocional y mentalmente. [45] También dijo que el álbum es "muy maduro y completo", pues aunque su estilo es urbano y reggaetón también presenta fusiones de ritmos e instrumentos con estilos propios. [45] El álbum logró una nominación a Mejor Álbum de Música Urbana en los Premios Grammy Latinos de 2013. [ 46]
En septiembre de 2013 se anunció que Queen había cambiado de dirección y regresó con Jorge "Goguito" Guadalupe, presidente y cofundador de Filtro Musik, para lanzar su noveno álbum de estudio, titulado Vendetta [47] en febrero de 2014. [48] Tras el nacimiento de su primer hijo biológico, [49] [50] [51] [52] Queen anunció entonces que se embarcaría en una gira por Estados Unidos titulada " Viva Puerto Rico Tour ". [53] La gira, lanzada el 29 de enero de 2014, incluyó actuaciones en varios clubes gay en ciudades de Estados Unidos y Puerto Rico, como Nueva York, Orlando, Miami, Houston, Seattle, San Francisco, San Diego, Atlanta, Sacramento, Los Ángeles, Tampa y Ponce. [54]
El noveno álbum de estudio de Queen fue lanzado el 3 de febrero de 2015. Una versión extendida del álbum fue lanzada el 9 de diciembre de 2014. La versión del álbum de estudio fue anunciada originalmente para su lanzamiento en febrero de 2014, [55] y más tarde en algún momento de 2014. [56]
La versión extendida del álbum, titulada Vendetta: First Round , incluye los primeros cuatro sencillos del álbum: « Soy Libre », «Vamos A Guerrear», «Naci Para Amarte» y la canción principal «Vendetta», en el disco uno. El disco dos presenta un DVD con los videos musicales de estas canciones, así como un documental de cuarenta y cinco minutos sobre la realización del álbum. [57] [58] Tras su lanzamiento, logró debutar en el puesto número treinta en la lista Billboard Latin Albums y en el número cinco en la lista Billboard Latin Rhythm Albums durante la semana del 27 de diciembre de 2014. [59] [60]
El álbum está compuesto por cuatro álbumes lanzados simultáneamente por separado, en los géneros de urbano, hip hop, bachata y salsa. Cada lanzamiento contiene ocho canciones dedicadas musicalmente al género específico. El lanzamiento urbano presenta a Farruko , J Alvarez , Jowell & Randy y J King & Maximan, el lanzamiento de hip hop presenta a Vico C , Fat Joe , Ñengo Flow y MC Ceja, el lanzamiento de salsa presenta a Tito Rojas , Andy Montañez y Luisito Carrión, mientras que el lanzamiento de bachata presenta a Óptimo. [61]
En febrero de 2020, Queen se embarcó en la gira mundial Raiz No Rama, que tuvo que finalizar debido a la pandemia de COVID-19. Después de esto, Queen continuó trabajando desde casa, grabando nueva música. [62]
El estilo musical de Queen se clasifica como reggaetón, un género urbano con raíces en la música latina y caribeña. [63] Sin embargo, Queen también se presenta en varios otros géneros, incluidos el hip hop, la salsa, el merengue y la bachata. Yoselín Acevedo de People en Español dijo que "'Cosas De La Vida', que no es su primera canción de bachata, demuestra que además de ser la 'Reina del Reggaetón' también puede convertirse fácilmente en la 'Reina de la Bachata'". [64] Queen también ha grabado pistas de salsa, comenzando en 2005 con " Amiga No Pienses " y "Yo Lamento", y en 2007 con "Si Eres Tú", que grabó en un estilo de "salsa de big band". [65] Trabajó con las cantantes de salsa La India en " Cuando Hieres A Una Mujer " y Víctoria Sanabría en "No Te Quiero".
Queen cita a Celia Cruz , La Lupe y otras "cantantes clásicas de salsa" como inspiraciones para su estilo de música hip-hop. [66] Su principal influencia es Selena , a quien le rinde homenaje en su quinto álbum de estudio Flashback con un "toque reggaetonero" en " Si una vez ". [67] [68] También dijo que disfrutó las canciones " Como la flor " y " La carcacha ". [67] Queen le dijo a Ramiro Burr del Houston Chronicle : "Admiro a Selena porque tuvo ese famoso éxito crossover, pero lamentablemente nunca llegó a disfrutarlo", dijo. [69] Según Allmusic, toma influencias de Jennifer Lopez , Queen Latifah , Gloria Estefan , Madonna y Salt-N-Pepa . [70] Queen también cita a la rapera estadounidense Missy Elliott como una influencia. [71]
Queen dijo que para destacarse en el mundo dominado por los hombres del reggaetón, tendría que ofrecer un punto de vista fuerte desde una perspectiva femenina, diciendo: "Dios me bendijo con una voz poderosa. No es femenina. No es masculina. Es solo una voz gruesa". [67] Queen también afirmó que sus logros se deben al hecho de que ella es una artista que, "siempre [tiene] algo que decir, algo que aportar. [Ella] nunca vino con un ritmo vacío o letras. [Los hombres vieron que] la chica que podía escribir y cantar e ir a la plataforma y matar, como decimos". [72] Ella creó música con la que los cuerpos de las personas podían moverse, pero fue constante en mantenerse firme y defender la agencia y el empoderamiento de las mujeres con letras como en "Quiero Baliar", donde dice "Yo quiero bailar/Tú quieres sudar/Y pegarte a mi/El cuerpo rozar/Yo te digo sí, tú me puedes provocar/Eso no quiere decir que pa' la cama voy". En estas letras, ella declara explícitamente que quiere bailar y su pareja quiere sudar, y mientras ella le dé el visto bueno a su pareja, pueden excitarla, pero esta relación no debe tomarse como una implicación de acceso o consentimiento sexual. Según Ivy, los hombres comúnmente malinterpretan el consentimiento para bailar con interés sexual dentro de la cultura del baile de reggaetón. Desde que comenzó su carrera, Queen ha querido crear y componer canciones "que tengan algún tipo de tema" para que la gente entienda el concepto y el mensaje. [73] En lugar de las letras vulgares comunes en el reggaetón, Queen prefiere cantar sobre la defensa de las mujeres mientras toca temas de asuntos políticos sociales, homosexualidad, racismo, amor y desamor. Queen dice que escribe canciones que "ponen a los hombres malos en su lugar o defienden a las madres solteras". [67] En "Que Lloren" habla del romance desde la perspectiva de una mujer mientras menosprecia el estereotipo de que los hombres no deben llorar ni mostrar emociones. [74] En "Quiero Bailar" ella "reprende a un amante que piensa que sólo porque bailan ella automáticamente se va a la cama con él". [75] "Mi Barrio" es una canción con carga sociopolítica que critica "los problemas presentes en Añasco, Puerto Rico ". [76] Queen comparó la canción con "Corazones" de Daddy Yankee de su álbum Barrio Fino . [76]
Según Jon Pareles del New York Times , Queen es la "única rapera de reggaetón significativa". [77] Se la conoce como la "Reina del reggaetón" en el género tradicionalmente dominado por los hombres. [39] [78] [79] [80] También es conocida como "La Diva", "La Potra", "La Caballota" y "La Reina". [81] Se ha convertido en la "voz femenina líder indiscutible de la música urbana y reggaetón latina [y] un ícono internacional de la música latina en sí". [36] Se la ha referido como una "pionera" dentro del género del reggaetón. [82] About.com nombró a Queen una de las diez mujeres más influyentes en la música latina en la categoría Reggaeton/Hip-Hop mientras seleccionó Sentimiento como el mejor álbum de Queen. [83] En 2007, se publicó un libro sobre el éxito de Queen y su ascenso al éxito como artista de hip hop. [84] En 2013, Latina nombró a Queen como la mejor rapera latina de todos los tiempos. [85] En 2016, la revista incluyó a Queen como una de las mejores artistas de reggaetón de todos los tiempos. [86] En 2017, Queen fue nominada para ser incluida en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos . [87] Fue incluida en 2019. [88] En 2021, recibió el premio Urban Icon Award, en reconocimiento a sus logros musicales e inspiración en el género de la música urbana latina, que fue presentado por la Conferencia de Música Urbana Latina en Colombia. [89] En 2023, Queen recibió el premio Musical Legacy Award en los 35º Premios Lo Nuestro , convirtiéndose en la primera artista femenina en ser reconocida con el premio. [90] Este premio generalmente se otorga a "artistas cuyo legado musical y contribuciones han influido en gran medida en sus respectivos géneros". [91] Ese mismo año, en Billboard Women in Music , Queen fue reconocida con el premio Icon Award, "otorgado a mujeres exitosas que han hecho contribuciones históricas a la industria de la música". [92] Más tarde ese año, Billboard clasificó a los 50 mejores raperos de habla hispana de todos los tiempos, ubicando a Queen en el número 8 de la lista. [93]
El dúo de reggaetón Jowell & Randy cita a Queen como una de sus influencias musicales. [94] Queen también es una influencia musical para la cantante colombiana Farina , [95] la cantante dominicana Natti Natasha , [96] la cantante estadounidense Mariah Angeliq , [97] las cantantes colombianas Karol G [98] y Kali Uchis , [99] la cantante mexicana Bellakath , [100] las cantantes españolas Bad Gyal [101] y Rosalía , [102] los raperos puertorriqueños Bad Bunny , [103] Villano Antillano , [104] Young Miko [105] y los raperos estadounidenses Bia [106] y Cardi B. [107 ]
Queen es portavoz de la organización benéfica contra el cáncer Susan G. Komen for the Cure porque su madre es una sobreviviente de cáncer. [6] Queen participó en una maratón benéfica en Puerto Rico llamada "Carrera por una Cura". La maratón en San Juan, Puerto Rico , en la que celebridades como la actriz puertorriqueña Adamari López y la cantante puertorriqueña Kany García , entre otras, corrieron por la prevención y cura del cáncer . La maratón estuvo dedicada a Adamari López, quien sufrió cáncer de mama en 2007. [108] En 2012, el entonces gobernador de California Jerry Brown designó el 10 de junio como el "día de Ivy Queen" en West Hollywood por su trabajo en defensa de los derechos LGBT. [109] En 2021, Queen actuó en la celebración inaugural latina oficial del presidente estadounidense Joe Biden . [110]
Queen ha estado escribiendo su autobiografía, Detrás del glamour , desde finales de 2007. [111] Dijo que la está escribiendo "porque la gente me ve pero no sabe por lo que he pasado". [111] Dijo que el libro detallará su vida y las dificultades que ha vivido, incluyendo quedarse sin hogar y no tener comida para comer mientras perseguía su carrera musical. [111]
En diciembre de 2009, Ivy Queen lanzó una muñeca de reggaetón. Se llamó "Queenie" y presentó la firma de Queen, uñas largas, y fue fabricada por Global Trading Partners. [112] La muñeca vino con un dispositivo de grabación que contenía remezclas de las canciones de Queen, incluyendo " Menor que yo ", "Que lloren" y "Cuéntale". [113] También se incluyó un estuche con accesorios. [113] Queen hizo su debut como actriz en febrero de 2012 en la producción en español de la obra de Eve Ensler " Los monólogos de la vagina " presentada en Orlando, Florida . [114] [115] [116]
En 2006, el cantante puertorriqueño Don Omar hizo referencia a Queen en la canción «Jangueo» de su segundo álbum de estudio, King of Kings . [117] También en 2006, el rapero dominicano Redimi2 mencionó a Queen en «Declaró», que aparece en la edición recargada del álbum de 2005 de Omar, Los Bandoleros . [118] Más tarde, en 2009, Omar mencionó a Queen en « Hasta Abajo », un sencillo promocional de su álbum de 2010, Meet the Orphans . [119] En 2016, Almighty hizo referencia a Queen en el remix de «Power» de Benny Benni, que también contó con Daddy Yankee , Ozuna , Anuel AA , Pusho, D Ozi, Gotay El Auténtico, Alexio y Kendo Kaponi. Ese mismo año, Tego Calderon la mencionó en «Muy Pocas», una colaboración con Mackie . En 2017, el rapero estadounidense Travis Scott hizo referencia a Queen en el remix de " Krippy Kush " del cantante puertorriqueño Farruko , que también cuenta con la participación de la rapera estadounidense Nicki Minaj , el productor discográfico jamaicano Rvssian y el rapero puertorriqueño Bad Bunny . [120] En 2019, Joyce Santana hizo referencia a ella en el remix de "Costear" interpretado por Almighty y Jhay Cortez, que también contó con la participación de Juanka, Bryant Myers , Rauw Alejandro , Justin Quiles , Lyanno, Eladio Carrión. En 2021, el rapero puertorriqueño Kevvo mencionó a Queen en "Dime Si Tu", que también contó con la participación de Anonimus , Nicky Jam , Guaynaa , Arcángel y De La Ghetto . [121] En 2022, Mariah Angeliq la mencionó en su sencillo "Hey Siri". En 2023, Karol G la hizo referencia en "Pero Tú" con Quevedo .
En agosto de 2021, Queen narró el podcast de Spotify Studios Loud: The History of Reggaeton. [122] El podcast explora las raíces del reggaetón en Panamá y Puerto Rico. También analiza el éxito global actual del género. [123]
Ivy Queen estaba casada con el también cantante de reggaetón Omar Navarro, conocido por su nombre artístico Gran Omar. Se divorciaron en 2005. [124] Queen dijo que nunca encontró a Omar en el acto de adulterio, y dijo que si lo hubiera hecho, estaría en La Vega Alta, una prisión de mujeres en Puerto Rico. [124] También dijo que no había agredido físicamente a la supuesta amante de Omar. [124] Afirmó que no habían vivido juntos durante dos meses, citando los "extensos viajes de su esposo y su carga de trabajo como productor" como causas del fin del matrimonio de nueve años. [124] Un año después de su separación, Omar dijo que Queen lo había engañado y que le debía dinero por las ventas y la producción del álbum Cosa Nostra: Hip-Hop , que presentaron juntos debido a sus obligaciones y contrato con Univision. [27] Jorge Guadalupe, el mánager de Ivy Queen, invitó a Omar a emprender acciones legales. Guadalupe llamó a Omar "alguien que extraña el dinero y la buena vida" que tuvo mientras estuvo casado con Queen. [27] Sin embargo, no se emprendió ninguna acción legal. [27] Omar apareció en el programa Escándalo TV de la estación de televisión Telefutura y acusó a Queen de ser infiel en su matrimonio. [125] Sin embargo, Queen negó las acusaciones. [125]
Queen estuvo en una relación con DJ Urba desde mediados de 2006 hasta finales de 2007. En 2010, después de que Queen invitara al actor estadounidense Vin Diesel a asistir a los Premios Juventud 2010 , se rumoreó que estaban en una relación juntos. Ella le dijo a Escándalo TV que no había ningún romance entre ellos y que solo eran buenos amigos. [126]
Ivy Queen ha dicho que se identifica con "Menor Que Yo"—una canción en la que "hablaba de la realidad cuando la escribió"—en su vida personal. [127] Dijo que la canción trata sobre lo que les pasa a muchas mujeres. [127] "Estaba hablando de la realidad cuando la escribí. Sobre lo que les pasa a muchas mujeres. Creo que no hay un requisito de edad para dos personas que se aman. Se trata principalmente de cómo reacciona la gente cuando ve a una mujer madura que está con un hombre más joven... Piensan que es por dinero. Nunca piensan que puede haber una conexión, química. [127] Más tarde dijo que "Sentimientos" era la canción que mejor la representaba en ese momento, diciendo: "... si crees que solo puedes conquistarme si eres famosa, rica y tienes un auto caro, estás equivocada, porque soy una mujer que necesita cariño, alguien que me abra la puerta, que me traiga flores y me cante". [127]
La reina no bebe alcohol. [128] Dijo que aunque abandonó la escuela secundaria después del cuarto año (undécimo grado), se graduó de la academia "Calle" con una Licenciatura en Vida y honores. [6] Dijo que su vocabulario es "el de la calle", [6] y que si pudiera hacer algo más que cantar iría a la universidad. [6]
Queen se casó con el coreógrafo puertorriqueño Xavier Sánchez a fines de 2012. Anunció en junio de 2013 que la pareja estaba esperando su primer hijo. [129] [130] [131] Antes de quedar embarazada naturalmente, Queen adoptó dos niños latinos. [132] Reveló su pancita en el concierto Calibash 2013, que fue encabezado por el cantante de R&B Chris Brown . [133] El bebé nació en noviembre de 2013. [134] En junio de 2016, el padre de Queen murió de cáncer pulmonar. [135]
Ivy Queen.
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