Peter Allen (nacido como Peter Richard Woolnough ; 10 de febrero de 1944 - 18 de junio de 1992) fue un cantautor, músico y artista australiano, conocido por su personalidad extravagante en el escenario, sus actuaciones enérgicas y sus lujosos trajes. Las canciones de Allen se hicieron populares gracias a muchos artistas discográficos, entre ellos Elkie Brooks , Melissa Manchester y Olivia Newton-John , incluido el primer éxito de Newton-John que encabezó las listas de éxitos, « I Honestly Love You », y el éxito ganador del Oscar « Arthur's Theme (Best That You Can Do) » de Christopher Cross , que encabezó las listas de éxitos. Además de grabar muchos álbumes, Allen disfrutó de una carrera de cabaret y conciertos, incluidas apariciones en el Radio City Music Hall montado en camello. Su canción patriótica « I Still Call Australia Home » se ha utilizado ampliamente en campañas publicitarias y se agregó al registro Sounds of Australia del National Film and Sound Archive en 2013. [1]
Allen fue el primer marido de Liza Minnelli . Se conocieron en octubre de 1964, se comprometieron el 26 de noviembre de 1964, se casaron el 3 de marzo de 1967, se separaron formalmente el 8 de abril de 1970 y se divorciaron el 24 de julio de 1974. [2] [3] [4] Allen tuvo una pareja de largo plazo, el modelo Gregory Connell. Se conocieron en 1973 y estuvieron juntos hasta la muerte de Connell en 1984. [5] [6] Allen y Connell murieron de cáncer relacionado con el sida con ocho años de diferencia, y Allen se convirtió en uno de los primeros australianos conocidos en morir de sida. Allen siguió siendo ambiguo sobre su sexualidad en el sentido de que no fingió ser heterosexual después de divorciarse de Minnelli, pero tampoco se declaró públicamente gay. [7] En una entrevista de 1991 con el periódico gay New York Native , explicó: "Salí del armario en el escenario años antes que nadie. Pero creo que salir del armario es limitante. No siento que deban etiquetarme". [8] A pesar de la personalidad extrovertida de Allen, era un hombre intensamente privado que compartía poco sobre su vida personal incluso con sus allegados. Pocas personas sabían que Allen tenía VIH/SIDA, en parte por miedo a alienar a sus fans conservadores y heterosexuales y pensando que el público no querría ver a un artista que sabían que estaba enfermo. [7] En 1998, un musical sobre su vida, The Boy from Oz , debutó en Australia. Se presentó en Broadway y le valió a Hugh Jackman un premio Tony al mejor actor en un musical .
Allen nació como Peter Richard Woolnough el 10 de febrero de 1944, hijo de Richard John Woolnough, soldado y tendero, y su esposa, Marion Bryden (de soltera Davidson), en el Prince Albert Memorial Hospital en Tenterfield, Nueva Gales del Sur , una pequeña ciudad rural australiana donde su abuelo, George Woolnough , trabajaba como talabartero . Tenía un hermano, una hermana menor llamada Lynne. Allen creció en la cercana Armidale y vivió allí desde aproximadamente las seis semanas de edad hasta que cumplió 14 años. Aquí también fue donde aprendió piano y baile. La carrera de Allen como intérprete comenzó cuando tenía 11 años, tocando el piano en el salón de mujeres del New England Hotel en Armidale . [9] Su padre se convirtió en un alcohólico violento después de regresar de la Segunda Guerra Mundial. [10] En noviembre de 1958, se suicidó disparándose cuando Allen tenía 14 años. Poco después del suicidio de su padre, Allen dejó la escuela con un Certificado Intermedio y se mudó a Lismore con su madre y su hermana para vivir con familiares. [11] Su abuelo, George Woolnough, nunca entendió ni superó este devastador acontecimiento. Esta historia se cuenta en la canción de Allen de 1972, " Tenterfield Saddler ". [9]
En 1959, Allen fue a Surfers Paradise a buscar trabajo y conoció a Chris Bell, un cantante y guitarrista nacido en Inglaterra. Con la ayuda del padre de Chris Bell, Peter, e inspirados por The Everly Brothers , formaron un dúo de canto llamado The Allen Brothers . Allen comenzó a actuar como "Peter Allen" en la misma época. En menos de un año, se establecieron en Sídney y actuaron en el programa de televisión musical australiano Bandstand . [9] En 1964, Mark Herron , el esposo de Judy Garland , descubrió a The Allen Brothers mientras actuaban en Hong Kong. Se convirtieron en el acto de apertura de Judy Garland cuando ella estaba de gira. Encantada por Allen, Judy sirvió como casamentera entre él y su hija, Liza Minnelli . The Allen Brothers Act se disolvió en la primavera de 1970. [2]
Allen comenzó a lanzar grabaciones en solitario en 1971, pero a lo largo de su carrera logró un mayor éxito a través de sus canciones grabadas por otros. Allen anotó su mayor éxito con la canción " I Honestly Love You ", que coescribió con Jeff Barry y que se convirtió en un gran éxito en 1974 para Olivia Newton-John . Su sencillo alcanzó el número uno en Estados Unidos y Canadá y ganó dos premios Grammy , por Grabación del año y Mejor interpretación vocal pop femenina para Newton-John. Allen también coescribió " Don't Cry Out Loud " con Carole Bayer Sager , popularizada por Melissa Manchester en 1978, y " I'd Rather Leave While I'm in Love ", también coescrita con Bayer Sager y popularizada por Rita Coolidge en 1979. Una de sus canciones emblemáticas , " I Go to Rio ", coescrita con Adrienne Anderson , fue popularizada en Estados Unidos por el grupo Pablo Cruise .
En 1976, Allen lanzó un álbum, Taught by Experts , que alcanzó el número uno en Australia, junto con el sencillo número uno « I Go to Rio » y el éxito Top 10 de un estándar de Harry Warren « The More I See You ». El álbum también incluía la canción «Quiet Please, There's A Lady On Stage», que fue grabada por muchos artistas, incluidos Jack Jones y Dusty Springfield . Aunque su carrera discográfica en los EE. UU. nunca progresó, actuó en Atlantic City y en el Carnegie Hall . Tuvo tres compromisos extendidos con entradas agotadas en el Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York , donde se convirtió en el primer bailarín masculino en bailar con The Rockettes y montó un camello durante «I Go to Rio». [2] Esta actuación fue transmitida en vivo y exclusivamente en el servicio de televisión por suscripción WHT The Movie Network . [12]
El álbum más exitoso de Allen fue Bi-Coastal (1980), producido por David Foster y que incluía el sencillo " Fly Away ", que en 1981 se convirtió en su único sencillo en las listas estadounidenses, alcanzando el puesto número 55 en el Billboard Hot 100. Además, Allen coescribió el éxito de Patti LaBelle "I Don't Go Shopping", que alcanzó el top 30 en la lista de R&B en 1980.
Allen coescribió la canción " Arthur's Theme (Best That You Can Do) " con Burt Bacharach , Carole Bayer Sager y Christopher Cross , para la película Arthur de 1981. La canción alcanzó el número uno en los EE. UU. y los compositores ganaron un premio de la Academia a la mejor canción . Una letra de la canción, "If you get caught between the moon and New York City", fue adaptada de una canción anterior que él y Bayer Sager coescribieron. Allen y Bayer Sager también coescribieron "You and Me (We Wanted It All)", que fue grabada por Frank Sinatra para su álbum de 1980 Trilogy . Un video de Sinatra cantando la canción en el Carnegie Hall se incluyó como parte de la caja recopilatoria de Sinatra: New York live performance , lanzada a fines de 2009.
Allen actuó en la televisión australiana en muchas ocasiones importantes: frente a la reina Isabel II en 1980 en la Ópera de Sídney , ante el príncipe Carlos y la princesa Diana , una vez en Melbourne y otra vez en Sídney en 1981, en la inauguración del Sydney Entertainment Centre en 1983, donde presentó por primera vez su camiseta con la "bandera" australiana, y en la Gran Final de la VFL de 1980 en Melbourne. Su "Up in One Concert" de 1980 fue un gran éxito de audiencia en todo el país. Cuando Australia ganó la Copa América en 1983 , voló a Perth para cantar ante una audiencia de 100.000 personas. En 1988, abrió para Frank Sinatra en Sanctuary Cove, Queensland . En Estados Unidos, apareció en el 30 aniversario de Disneyland . Volvió a grabar en Arista con un álbum titulado Not the Boy Next Door (1983). En 1990, grabó su último álbum en RCA Victor, Making Every Moment Count , en el que participaron Melissa Manchester y Harry Connick Jr. La canción "Making Every Moment Count", un dueto con Manchester, fue coescrita por Seth Swirsky , quien también produjo varias canciones que coescribió con Allen, incluido el último sencillo lanzado de Allen, "Tonight You Made My Day".
Una de sus canciones, " I Still Call Australia Home ", se hizo popular a través de su uso en comerciales de televisión, inicialmente para National Panasonic y, desde 1987, para Qantas Airways . [13] [14]
La canción más versionada de Allen es " I Honestly Love You ". [ cita requerida ]
Allen hizo su debut en Broadway el 12 de enero de 1971, en Soon , una ópera rock que se estrenó en el Teatro Ritz y se representó durante tres funciones. Protagonizó su propia revista unipersonal en Broadway en el Teatro Biltmore , Up in One: More Than a Concert (1979), que se representó durante 46 funciones. [15]
Allen grabó un álbum en vivo llamado Captured Live at Carnegie Hall , en el que se preestrenaron canciones de su musical Legs Diamond . Legs Diamond se estrenó en Broadway en el Teatro Mark Hellinger el 26 de diciembre de 1988, con un libreto coescrito por Harvey Fierstein . El musical tuvo 64 funciones y 72 preestrenos. Después del cierre de Legs Diamond, regresó al trabajo de conciertos, realizando una gira con Bernadette Peters durante el verano de 1989. [16] Allen y Bernadette también actuaron en la transmisión de los Premios Óscar de 1983 en un tributo musical extendido a Irving Berlin .
Aunque era extravagante en el escenario, Allen era todo lo contrario fuera de él. Una vez comentó: "No soy del tipo que le arranca la ropa. Soy bastante tranquilo. El maníaco solo sale cuando subo al escenario. Tengo que ser una persona diferente fuera del escenario. Si intentara mantener eso las 24 horas del día, tendría un colapso nervioso". [19] Allen describió su personaje en el escenario como "una persona mucho más interesante que yo. Creo que por eso estoy en el mundo del espectáculo, para poder ser esa otra persona". [20] Allen describió además su personaje en el escenario como "alguien mucho más alto, mucho más guapo, con una mejor línea del cabello". [21] Aunque Allen se describió a sí mismo como "muy aburrido" cuando no estaba actuando, disfrutaba nadando, haciendo windsurf, esquiando, haciendo esquí acuático, navegando, coleccionando camisas hawaianas, leyendo, cocinando y cultivando flores, hierbas y verduras. [19] [22] [23] Allen pasaba tanto tiempo trabajando en su jardín que imaginaba que sus vecinos pensaban que era un jardinero paisajista. [19]
Allen poseía una casa de playa en Leucadia, California (al norte de San Diego), un lugar al que llamaba "choza" en Oak Beach, Queensland , Australia, y un ático en Manhattan. [24] Mientras visitaba a los padres de Gregory Connell en Leucadia en 1975, Allen se enteró de que había una casa cercana en venta y, por lo tanto, compró su primera casa con las ganancias obtenidas de su canción de 1974, " I Honestly Love You ". [25] El área era tranquila y lo suficientemente lejos de Los Ángeles como para que la gente no viniera a visitarlo porque estaban en el vecindario. [23] Escribió la canción de 1976 "Puttin' Out Roots" sobre su mudanza a Leucadia. [26] La sala de estar de la casa de playa de Allen en Leucadia aparece en la portada de su álbum de 1979, I Could Have Been a Sailor . [27]
Allen conoció a Liza Minnelli (nacida en 1946) en el aeropuerto de Londres el 28 de octubre de 1964, donde ella y su madre Judy Garland estaban ensayando para su próxima actuación en el London Palladium a principios de noviembre. [28] Se comprometieron un mes después, el 26 de noviembre de 1964, en Trader Vic's , un restaurante del London Hilton. Se casaron en la ciudad de Nueva York el 3 de marzo de 1967, se separaron formalmente el 8 de abril de 1970 y se divorciaron el 24 de julio de 1974. [2] [3] [4]
Allen se sintió más cómodo con su homosexualidad a principios de los años 1970. [29] Explicó: "Tenía miedo cuando era adolescente, de que si reconocía que prefería a mi propia especie, mi familia dejaría de amarme. Tendemos a subestimar a nuestras familias". [30] Allen y Gregory Connell (1949-1984) se conocieron cuando Greg y un amigo en común asistieron al espectáculo de Peter en los Baños Continentales de Nueva York en 1973. [31] Greg pensó que Peter estaba trabajando demasiado por el dinero que ganaba y por eso lo ayudó a formar su primera banda, mientras que Peter lo encontró hermoso, dulce y de buen corazón. [5] [32] Según el biógrafo de Allen, Stephen MacLean , Connell era "el gran amor de Peter". [33] Connell, un modelo de moda y estampados originario de Texas, atrajo a clientes importantes, como Coca-Cola, e hizo anuncios impresos y comerciales lucrativos. [34] Además, actuó en teatros comunitarios y de cena y cantó en un grupo llamado "Voice Six". [35] Después de que se juntaron, Connell dejó su carrera de modelo para apoyar la carrera musical de Allen convirtiéndose en su director de iluminación y puesta en escena y manager de gira. Este arreglo les permitió estar juntos mientras Allen actuaba alrededor del mundo. Connell también cantó coros en la canción de Allen de 1976, "I Go to Rio". [36] [37] Hizo tanto trabajo detrás de escena que Peter una vez comentó: "¡Gregory hace todo menos subir aquí y cantar!" [38] Después de enfermarse a fines de 1982, Connell murió de neumonía relacionada con el sida el 11 de septiembre de 1984, en su casa en Leucadia. [39] [40]
Aunque Allen escribió "Once Before I Go" en 1982 para que su buena amiga Ann-Margret la usara como canción de cierre en sus conciertos, la canción adquirió un nuevo significado cuando la cantó. Según el coautor de la canción, Dean Pitchford, Allen le pidió que personalizara el último verso de "Once Before I Go" de "El aire que respiro/Mi sol matutino/Estarás conmigo en los años venideros" a "Eres la luz que brilla en mí/Siempre lo fuiste y siempre lo serás" para hacer referencia al papel de Connell como director de iluminación de Allen. [41] Allen le dijo a Pitchford que "era la canción con la que más se relacionaba con Greg; que pensaba en Greg mientras la cantaba, Greg detrás de las luces en todos sus shows". [42] [43] Allen le dijo además a Pitchford que "después de que Gregory muriera, siempre miraba hacia el foco e imaginaba que Gregory estaba detrás de la luz". [43]
Allen dedicó su álbum de 1985, Captured Live at Carnegie Hall , a Connell y cantó canciones en su memoria en conciertos benéficos contra el sida. [44] [45] [46] Después de la muerte de Connell, Allen se dedicó aún más a su trabajo. Allen pasó varios años llevando su musical Legs Diamond a Broadway (se estrenó en 1988), grabó su último álbum Making Every Moment Count en 1990 y continuó actuando en conciertos y haciendo varios beneficios hasta su muerte en 1992 a la edad de 48 años. [47] [2]
El 26 de noviembre de 2005, se inauguró una ampliación de la biblioteca de Tenterfield, denominada "George Woolnough Wing", en honor al abuelo paterno de Allen, a quien se recuerda en su canción "Tenterfield Saddler". [39]
La última actuación de Allen fue el 26 de enero de 1992, en Sídney, y poco después le diagnosticaron un cáncer de garganta relacionado con el sida. Allen pasó sus últimos días en su casa de playa en Leucadia. [48] [39] Murió en el Mercy Hospital de San Diego el 18 de junio de 1992. [49] Se celebró un servicio conmemorativo privado el 21 de junio de 1992, en su casa de Leucadia, donde sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Pacífico a la vista de su casa. [50]
Después de su muerte se produjo un documental titulado The Boy from Oz sobre Allen, que incluía fragmentos de sus actuaciones, así como entrevistas con artistas que trabajaron con él. [51]
En 1998 se estrenó en Australia un musical teatral basado en su vida, también titulado The Boy from Oz . Utilizando sus canciones en gran parte autobiográficas, la producción fue protagonizada por Todd McKenney como Allen y Christina Amphlett del grupo de rock Divinyls como Judy Garland . En 2003, el musical se estrenó en Broadway, convirtiéndose en el primer musical australiano en presentarse allí. En esta producción, Allen fue interpretado por Hugh Jackman , quien ganó un premio Tony por su interpretación en 2004. Jackman interpretó este papel nuevamente dos años después cuando el espectáculo realizó una gira por grandes estadios en Australia bajo el título The Boy from Oz: Arena Spectacular . Una miniserie de televisión, Peter Allen: Not the Boy Next Door , se transmitió en Australia en 2015 con Joel Jackson interpretando al Allen adulto y Ky Baldwin interpretándolo como un joven. Los papeles secundarios fueron interpretados por Rebecca Gibney como Marion Woolnough (la madre de Allen), Sarah West como Liza Minnelli y Sigrid Thornton como Judy Garland. [52]
Allen fue incluido en el Salón de la Fama de la ARIA en 1993. [53]
Durante los últimos momentos del episodio final de The Late Late Show con Tom Snyder , durante un montaje de video/foto, "Once Before I Go" de Allen sonó de fondo.
Don Lane interpretó "Once Before I Go" en su último episodio de "The Don Lane Show".
En la película de 1979 All That Jazz , la interpretación en vivo de Allen de "Everything Old Is New Again" es bailada por Ann Reinking y Erzebet Foldi para el personaje de Roy Scheider, Joe Gideon, basado en el bailarín Bob Fosse .
En el episodio 18 de la tercera temporada de Glee , el actor Chris Colfer , como Kurt Hummel, interpreta "The Boy Next Door" para su audición inicial para NYADA, evitando "Music of the Night" de El Fantasma de la Ópera a favor de la opción poco convencional. Si bien inicialmente es rechazado, la canción sienta las bases para una segunda audición.
La interpretación de Hugh Jackman de "Once Before I Go" de Allen (de The Boy from Oz ) apareció en un montaje dedicado a Alex Trebek en su episodio final de Jeopardy!, que se emitió el 8 de enero de 2021, exactamente dos meses después de la muerte de Trebek por cáncer de páncreas en etapa IV el 8 de noviembre de 2020, a la edad de 80 años. [54] [55]
La canción de La Casa Azul Terry, Peter y yo hace referencia a Allen, Judy Garland y Liza Minnelli:
Peter Allen cantó
Mientras Judy volvía a la vida en Navidad Peter Allen
decadente y estelar
bailó
Mientras Liza brillaba
En la noche del domingo
Peter Allen cantó sin parar
Nadie lo escuchó
Peter Allen bailó solo
Y se puso sentimental
Pero no había nadie más...
Peter Allen ganó un premio de la Academia (Oscar) a la Mejor Canción Original por "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" en 1981. [65]
Los Premios ASCAP honran a sus miembros más destacados en una serie de entregas de premios anuales en siete categorías musicales diferentes: pop, ritmo y soul, cine y televisión, música latina, country, cristiana y de concierto.
Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Comenzaron en 1987. Allen fue incluido en el Salón de la Fama en 1993. [66] [67]
Peter Allen ganó un Globo de Oro a la Mejor Canción Original por "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" en 1981. [68]
Peter Allen fue nominado dos veces al premio Grammy como Canción del Año: en 1974 por «I Honestly Love You» y en 1981 por «Arthur's Theme (Best That You Can Do)». [69]
Los premios Mo Awards de la industria del entretenimiento australiano (conocidos informalmente como Mo Awards ) fueron premios anuales de la industria del entretenimiento australiano. Reconocen los logros en el entretenimiento en vivo en Australia desde 1975 hasta 2016. Peter Allen ganó dos premios en ese período. [70]
La Orden de Australia es un honor que reconoce a los ciudadanos australianos y a otras personas por sus logros y servicios destacados. Fue establecida el 14 de febrero de 1975 por Isabel II, reina de Australia, por recomendación del Gobierno australiano. [71]
Fuentes