Psycho-Pass [a] (estilizado en mayúsculas ) es una serie de televisión de anime de suspenso psicológico cyberpunk japonesa producida por Production IG . Fue codirigida por Naoyoshi Shiotani y Katsuyuki Motohiro y escrita por Gen Urobuchi , con diseños de personajes de Akira Amano y con música de Yugo Kanno . La serie se emitió en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV entre octubre de 2012 y marzo de 2013. Ambientada en una distopía del gobierno de Japón por parte de Sibyl System, la trama sigue a la joven Akane Tsunemori . Se la presenta como una inspectora novata asignada a la División Uno de la División de Investigación Criminal de la Oficina de Seguridad Pública, a cargo de resolver crímenes con criminales latentes, los Ejecutores.
Psycho-Pass se originó a partir del interés de Production IG en hacer un sucesor de los logros de Mamoru Oshii . La serie se inspiró en varias películas de acción real. El director en jefe Katsuyuki Motohiro tenía como objetivo explorar temas psicológicos en la juventud de la sociedad utilizando historias distópicas. Múltiples libros y películas influyeron en Psycho-Pass, siendo la más notable la película de ciencia ficción estadounidense de 1982 Blade Runner . La serie fue licenciada por Funimation en América del Norte. Se han publicado varios mangas y novelas, incluida una adaptación y precuelas de la historia original. El personal de Nitroplus desarrolló una adaptación de videojuego episódica llamada Chimi Chara Psycho-Pass en colaboración con Production IG. Se serializaron nuevas novelas y otro manga en 2014.
La primera temporada del anime recibió elogios de la crítica tanto en Japón como en Occidente, ya que los críticos elogiaron los roles y las interacciones de los personajes en un entorno distópico. La animación también recibió elogios a pesar de los problemas de los episodios posteriores que tuvieron que ser corregidos en los volúmenes en DVD de la serie.
Una segunda temporada se emitió entre octubre y diciembre de 2014, con un largometraje titulado Psycho-Pass: The Movie estrenado en enero de 2015. En 2019, Psycho-Pass: Sinners of the System se estrenó entre enero y marzo. Una tercera temporada se emitió entre octubre y diciembre de 2019, con una película secuela, Psycho-Pass 3: First Inspector , estrenada en marzo de 2020. Una nueva película de anime titulada Psycho-Pass Providence se estrenó en mayo de 2023. Todas las historias tienen lugar en una distopía futura autoritaria donde sensores públicos omnipresentes escanean continuamente los estados mentales de cada ciudadano que pasa para determinar su propensión criminal.
Psycho-Pass se desarrolla en un Japón futurista gobernado por el Sistema Sibyl (シビュラシステム, Shibyura Shisutemu ) , una poderosa red informática biomecatrónica que mide sin cesar la biometría de los cerebros y las mentalidades de los ciudadanos japoneses mediante un "escaneo cimático". La evaluación resultante se llama Psycho-Pass (サイコパス, Saikopasu ) , que incluye un índice numérico de Coeficiente de Crimen (犯罪係数, Hanzaikeisū ) , que revela el potencial criminal del ciudadano, y un Tono codificado por colores, que alerta a las fuerzas del orden sobre otros datos, así como la mejora (limpieza) o disminución (nublado) de dicho Psycho-Pass. Cuando el índice de Coeficiente de Delincuencia de un individuo en cuestión supera el umbral aceptado (100), los oficiales de campo del Departamento de Investigación Criminal de la Oficina de Seguridad Pública del Ministerio de Bienestar lo persiguen, lo detienen y lo arrestan o lo matan. Los oficiales de élite, conocidos como Inspectores, investigan y evalúan las escenas del crimen, incluido todo el personal involucrado, con la ayuda de los Ejecutores. Los Ejecutores son criminales latentes encargados de proteger a los Inspectores, aportando su experiencia y cumpliendo las instrucciones de los Inspectores. Ambos están equipados con armas portátiles activadas personalmente llamadas "Dominadores", cuyos escáneres integrados proporcionan el Psycho-Pass inmediato del objetivo. El arma similar a una pistola solo puede dispararse cuando lo aprueba el Sistema Sibyl y lo activa su propietario. Los Inspectores y los Ejecutores trabajan en equipo, aunque los Inspectores tienen jurisdicción para disparar sus Dominadores contra los Ejecutores si representan un peligro para el público o para los propios Inspectores.
Psycho-Pass es visto a través de los ojos de Akane Tsunemori , una inspectora novata dentro de la Unidad Uno (también conocida como División Uno) del Departamento de Investigación Criminal de la Oficina de Seguridad Pública del Ministerio de Bienestar. Shinya Kogami es un Ejecutor bajo su supervisión durante su primera misión. Cuando ella lo juzga como una amenaza para la vida de un criminal detenido, usa su Dominator para evitar que descomponga al criminal. Inicialmente avergonzada de su acción, Kogami le agradece por prevenir lo que podría percibirse como un asesinato, una opinión que influye en Tsunemori para permanecer en la fuerza. La unidad descubre los crímenes de Shogo Makishima , un prolífico cerebro criminal. Makishima es Criminalmente Asintomático (免罪体質, Menzai Taishitsu ) : una persona evaluada persistentemente por el Sistema Sibyl como que tiene un coeficiente de criminalidad bajo a pesar de todas sus acciones y actitudes, lo que lo protege del daño del Dominator. Tsunemori está acompañado por el veterano inspector Nobuchika Ginoza , un hombre estricto que menosprecia a los Enforcers; Tomomi Masaoka , un Enforcer de mediana edad que solía ser detective; Shusei Kagari , un joven despreocupado que fue marcado como un criminal latente en la infancia; y Yayoi Kunizuka , un ex músico convertido en un criminal latente debido a una relación con un terrorista.
La unidad comienza a cazar a Makishima, pero es Kogami quien está más involucrado, habiendo perdido a un amigo a manos del villano. Mientras tanto, Makishima es invitado por Joshu Kasei , la forma androide de Sibyl, a unirse a sus filas. Él se niega y huye. Al darse cuenta de esto, Kogami deja la Unidad Uno para encontrarlo y matarlo. El Sistema Sibyl ordena a Tsunemori capturar a Makishima y ejecutar a Kogami, pero ella acepta solo con la condición de que retiren la orden de ejecución de Kogami. La Unidad Uno ahora busca a ambos hombres y Kogami se entera de que Makishima planea hacer terrorismo biológico y envía los datos a su base de datos. Al encontrarlo, Makishima ataca a Masaoka y lo mata cuando intenta asesinar a su hijo, Ginoza, con dinamita. Kogami ve y hiere a Makishima, pero Tsunemori lo detiene. Acepta trabajar juntos, pero cuando Makishima intenta matar a Tsunemori, Kogami usa el arma de Masaoka para matar a Makishima. En el epílogo, Ginoza se convierte en un ejecutor después de experimentar la muerte de su padre y Tsunemori se convierte en el nuevo líder cuando da la bienvenida al inspector Mika Shimotsuki . Mientras tanto, Kogami es visto por última vez en un barco.
La serie fue dirigida por Naoyoshi Shiotani , escrita por Gen Urobuchi y cuenta con diseños de personajes del artista de manga de Reborn!, Akira Amano . Está protagonizada por Tomokazu Seki como Shinya Kogami, Kana Hanazawa como Akane Tsunemori y Takahiro Sakurai como Shogo Makishima. [5] Psycho-Pass se originó a partir del interés de Production IG en hacer un sucesor de Ghost in the Shell y Patlabor de Mamoru Oshii , contratando a Katsuyuki Motohiro, quien se convirtió en el director en jefe de la serie, y al veterano animador de IG Naoyoshi Shiotani para supervisar la dirección. [1]
Motohiro quería volver a hacer anime después de una larga pausa, pero necesitaba un guionista carismático. Motohiro y su personal se sorprendieron con la contribución de Gen Urobuchi a la aclamada serie de anime, Puella Magi Madoka Magica . Motohiro estaba fascinado por Madoka Magica y había leído otras obras de Urobuchi, lo que lo convenció de hablar con Urobuchi. A principios de 2011, Motohiro le propuso a Urobuchi que trabajaran juntos. [6] Al principio de la realización de la serie, Motohiro le dijo a Naoyoshi Shiotani que no hiciera nada que no pudiera adaptarse a una película de acción real. [7]
Antes de comenzar a trabajar en Psycho-Pass , Shiotani estaba ocupado trabajando en la película Blood-C: The Last Dark . Tan pronto como terminó su trabajo con la película, Shiotani se centró en la calidad de la serie. Después del episodio 16, que resultó ser el más desafiante y popular de la serie, el equipo se encontró "sin energía". Los siguientes dos episodios fueron realizados por un equipo externo, lo que se refleja en varios problemas con la animación. [7] En respuesta a esto, el productor del episodio dijo que si bien esperaba problemas, trabajó para hacerlo lo mejor que pudo. Shiotani también se disculpó por la calidad del episodio. [8] El equipo original continuó trabajando desde el episodio 19 hasta el final, y decidió rehacer los episodios 17 y 18 para su lanzamiento comercial. [7] La serie de anime fue anunciada por primera vez a fines de marzo de 2012 por Fuji TV en su conferencia de prensa de Noitamina. [9]
Al escuchar los comentarios de Atsuko Ishizuka , directora de The Pet Girl of Sakurasou , sobre la forma en que se diseñaron los personajes en un principio, Shiotani se dio cuenta de que era lo contrario para su equipo, que tuvo que crear primero el entorno y luego los personajes porque "casi están siendo interpretados por el mundo". Como resultado, los personajes fueron diseñados por el artista de manga Akira Amano para equilibrar la atmósfera oscura haciéndolos "aptos y muy identificables". El personal evitó usar colores brillantes que se destacaran. [10] Akane Tsunemori fue creada como el personaje más identificable, que cuestionaría el entorno desde el punto de vista de la audiencia y como la heroína que se interpondría entre el personaje principal, Shinya Kogami, y su principal rival y enemigo, Shogo Makishima. La progresión de Akane de una recién llegada inocente a una persona madura y atormentada fue uno de los principales objetivos del personal. [7]
Motohiro permitió a su equipo utilizar elementos muy gráficos, aunque podrían reducir la audiencia femenina. Reconoció que la serie puede ser demasiado violenta para un grupo demográfico más joven y dijo que no querría que su hijo la viera debido a su brutalidad psicológica. [6] Añadió que el equipo no quería hacer una serie violenta sino una "serie artística que tuviera algo de violencia incluida". [7] Sobre la cantidad de violencia, Shiotani le dijo a Urobuchi, "simplemente déjennos ocuparnos de ella". [7] Algunas de estas escenas violentas ocurren fuera de cámara, pero siempre que un protagonista estaba involucrado, el momento se desarrolló para que fuera memorable. El equipo tuvo que rehacer escenas dos veces porque la cadena de televisión se quejó de que se habían "excedido". [7]
Motohiro quería que la serie contrarrestara las tendencias del anime concurrente. El uso de moe (jerga) fue prohibido en las reuniones de personal porque apreciaban dramas como Mobile Suit Gundam y Patlabor que se centraban en los conflictos entre personajes masculinos. Como la serie era "anti-moe", el equipo decidió evitar que Tsunemori se quitara la ropa y en su lugar hizo que Kogami lo hiciera. Sin embargo, el programa atrajo a una audiencia femenina porque el conflicto entre los personajes masculinos parecía atraer a los fanáticos del género shonen ai . [10] Aunque Shiotani también quería que la serie evitara el romance entre personajes masculinos, creía que las escenas de lucha entre personajes masculinos atraían involuntariamente a las fanáticas femeninas. [10] El personal decidió centrarse en las amistades en lugar de las relaciones románticas. [7]
La serie se inspiró en varias películas del Oeste, en particular LA Confidential . [11] El director Naoyoshi Shiotani citó varias otras influencias, entre ellas Minority Report , Gattaca , Brazil y Blade Runner ; la última de las cuales comparó muy de cerca con Psycho-Pass . [10] Antes de la realización de la serie, Urobuchi insistió en utilizar una narrativa distópica inspirada en Philip K. Dick . [1] Los temas psicológicos se basaron en el momento en que Shiotani vio Lupin III durante su infancia porque pensó en agregar "el trauma juvenil actual" a la serie. [6] La rivalidad entre los personajes principales se basó en los varios dramas que le gustaban al personal. [10] Otros actores de voz han sido acreditados en la realización de la serie debido a las formas en que agregaron rasgos a los personajes. [6]
El personal tuvo problemas para componer un tema de apertura para la serie hasta que alguien proporcionó algo de música de Ling Tosite Sigure , quien fue contratado para componer el tema de apertura. Egoist , quien compuso el tema final, había debutado en Noitamina con Guilty Crown . Shiotani dijo que le pidieron a Egoist que grabara tres versiones del tema final para que pudieran alternarlas para que coincidieran con el final del episodio. [12] A lo largo de la serie, los límites de tiempo dieron como resultado que las canciones finales se eliminaran o reemplazaran con versiones instrumentales para evitar cortar escenas del episodio. Cuando hubo preocupaciones de los productores de las canciones, Tomohiro y Shiotani lo discutieron con ellos. [7] Después de la primera serie, Yugo Kanno hizo remezclas de los temas de fondo originales, ya que el personal los encontró agradables y podrían resultar atractivos en el proceso. [13]
Dos CD de Psycho-Pass se incluyeron en el segundo y quinto lanzamiento de medios domésticos japoneses de la serie. [14] [15] La banda sonora original de Psycho Pass fue lanzada por Sony Music Entertainment el 29 de mayo de 2013. Cuenta con cincuenta y cinco pistas compuestas por Kanno. [16] La segunda banda sonora original fue lanzada el 18 de marzo de 2015. [17] Un CD de drama de dos volúmenes llamado Namae no nai kaibutsu (名前のない怪物, lit. " El monstruo sin nombre ") basado en la novela precuela fue lanzado entre el 25 de septiembre y el 27 de noviembre de 2013. [18] [19]
Banda sonora original completa de Psycho-Pass
Como han señalado algunos críticos, Psycho-Pass explora temas sociales y psicológicos, como el precio de vivir sin estrés o el miedo al crimen. De hecho, el Sistema Sibyl apunta a individuos que están considerando realizar acciones que podrían causar estrés a otros. Esto plantea la cuestión de si es moral y socialmente aceptable acusar a individuos de delitos que aún no han cometido. Un ejemplo de esto ocurre en el primer episodio cuando una mujer es secuestrada y el trauma resultante hace que su Psycho-Pass se nuble. Según las reglas de Sibyl, la policía puede descomponerla, pero Tsunemori retrasa la acción, optando por devolver el nivel de Psycho-Pass de la mujer al rango aceptable hablándole suavemente. Esto desafía la noción de que el potencial para cometer un delito se correlaciona con la comisión real de un delito. Según Anime News Network, "Todos somos capaces de hacer cosas malas a veces. ¿Deberíamos ser castigados porque pensamos en lastimar a alguien antes de actuar en consecuencia? ¿O porque fuimos víctimas? En realidad, todo se remonta a ese primer episodio y la reacción de Akane ante la víctima que se presentó como un criminal violento". [20]
Psycho-Pass cuestiona además la noción de anular las necesidades del individuo en favor del valor social general al pedirle a la audiencia que considere si es moral y socialmente aceptable matar a individuos que potencialmente pueden cometer crímenes, siempre y cuando aceptemos que el daño causado a la sociedad supera el daño causado a un individuo que es acusado falsamente. En otras palabras, el Sistema Sibyl opera sobre los principios del costo de oportunidad y el riesgo aceptable. Confiar en el Sistema Sibyl crea paradójicamente una sociedad que no teme a ningún crimen en su conjunto, sino individuos que temen personalmente las consecuencias de los veredictos del Sistema Sibyl. El propio Urobuchi ha dicho que una de las ideas temáticas centrales de la serie es el "miedo". Las acciones de Shogo Makishima surgen de sentirse fuera de lugar porque el Sistema Sibyl no puede aceptarlo como es, etiquetándolo como un desviado dentro de la estructura de la sociedad misma. [21]
La represión emocional es otro tema explorado en Psycho-Pass . La identificación de criminales latentes se basa parcialmente en las emociones que la sociedad juzga como negativas, como la tristeza o la ira, que son escaneadas por el Sistema Sibyl. Kotaku afirma que "debido a estos escaneos, Psycho-Pass muestra un futuro interesante donde la 'belleza mental' es tan buscada como la belleza física. También es un futuro donde el trabajo de la policía es poco más que vigilar a los criminales latentes que controlan, porque si hicieran un verdadero trabajo de detective, podrían comenzar a pensar como los criminales que están tratando de atrapar y, por lo tanto, convertirse en criminales latentes ellos mismos". [2] Muchos de los personajes principales sienten nostalgia a lo largo de la serie. Las numerosas referencias a la literatura, la filosofía, la música y el teatro más antiguos crean un "mundo nostálgico que se construye para una época anterior a los pases psicológicos". [20]
La serie de anime producida por Production IG se transmitió en Japón en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV entre el 12 de octubre de 2012 y el 22 de marzo de 2013. [22] [23] Toho comenzó a lanzar la serie en formatos DVD y Blu-ray el 21 de diciembre de 2012. El octavo y último volumen se lanzó el 26 de julio de 2013. [24] [25] Funimation obtuvo la licencia de la serie en América del Norte y la transmitió simultáneamente en su sitio web, primero en japonés y luego semanalmente en inglés. Psycho-Pass fue uno de los tres programas iniciales emitidos como un "doblaje de transmisión" de Funimation. [26] Un medio doméstico lanzado en marzo de 2014. [27] [28] En el Reino Unido, la serie está licenciada por Manga Entertainment y en Australia por Madman Entertainment . [29] [30]
El 6 de julio de 2013, el presidente de Production IG, Mitsuhisa Ishikawa, dijo en la Anime Expo que la producción de una segunda temporada había comenzado. [31] La segunda temporada, titulada Psycho-Pass 2 , comenzó a transmitirse en octubre de 2014; la película se estrenó en enero de 2015. Antes de la transmisión debut de la segunda temporada, la primera temporada, condensada en 11 episodios de una hora con algunas escenas agregadas, comenzó a transmitirse en julio de 2014. [32] El cuarto episodio fue cancelado debido a similitudes con un asesinato de la vida real . [33] El director Naoyoshi Shiotani se disculpó por esto en su cuenta de Twitter. Sin embargo, Funimation transmitió el episodio. [34] Se anunció una caja Blu-ray con un lanzamiento programado para el 15 de octubre de 2014. Este conjunto contiene tanto la transmisión original de la primera temporada como los episodios de repetición editados de una hora. [35]
La segunda serie se emitió en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV entre el 10 de octubre y el 19 de diciembre de 2014. [36] La serie se recopiló en un total de cinco volúmenes de DVD y Blu-ray entre el 17 de diciembre de 2014 y el 15 de abril de 2015. [37]
El 8 de marzo de 2019, se anunció una tercera temporada. La tercera temporada se emitió en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV entre el 24 de octubre y el 12 de diciembre de 2019, [38] con un programa especial que se emitió el 17 de octubre de 2019. Amazon transmitió la serie dentro y fuera de Japón en su servicio Amazon Prime Video . [39] Naoyoshi Shiotani regresó como director, Akira Amano como diseñador de personajes y Production IG como productor de animación. [40] Consistía en ocho episodios y cada episodio duraba 45 minutos.
El 12 de junio de 2015, el Ministerio de Cultura chino anunció que prohibía el lanzamiento de Psycho-Pass junto con otros 38 títulos de anime y manga que se consideraba que "incluían escenas de violencia, pornografía, terrorismo y crímenes contra la moral pública que podrían incitar potencialmente a menores a cometer tales actos". [41]
En septiembre de 2013, se anunció en el sitio oficial de Noitamina que se estaba desarrollando una segunda temporada y un nuevo proyecto cinematográfico original, más tarde llamado Psycho-Pass: The Movie . [42] La película fue clasificada R15+ debido a su fuerte violencia que incluye asesinatos y daños corporales humanos. [43] [44] En septiembre de 2014, se anunció la fecha de estreno para el 9 de enero de 2015, con Urobuchi y Fukami co-guionando. [45] Un tráiler de 30 segundos transmitido en Nico Nico Douga el 5 de septiembre de 2013, mostrando a Kogami, Tsunemori y Ginoza. [46] Un tráiler de dos minutos, el segundo video promocional de la película, fue lanzado en septiembre de 2013, que contiene imágenes de la serie de televisión de anime original. [47] En febrero de 2016, Funimation lanzó una vista previa de la versión doblada y anunció que la película se proyectará en más de 100 cines en los Estados Unidos y Canadá. [48] [49] La canción principal fue interpretada por Ling Tosite Sigure . [50]
En marzo de 2018, se anunció en la transmisión en vivo de Fuji TV que se estaba desarrollando un proyecto cinematográfico de tres partes, titulado Psycho-Pass: Sinners of the System . La primera película, titulada Case.1 Tsumi to Bachi ( Case.1 罪と罰) , se estrenó el 25 de enero de 2019. La segunda película, titulada Case.2 First Guardian , se estrenó el 15 de febrero de 2019. La tercera película, titulada Case.3 Onshū no Kanata ni , se estrenó el 8 de marzo de 2019. [51] Naoyoshi Shiotani y Yugo Kanno repitieron sus papeles como director y compositor musical, respectivamente. [52] Ryō Yoshigami escribió el guion de la primera película, mientras que Fukami regresó de la serie de anime para escribir los guiones de la segunda y tercera películas. Production IG regresó para la producción de animación y Toho distribuyó. [53]
También se ha desarrollado una colaboración visual con Godzilla: City on the Edge of Battle, siendo Tsunemori el personaje de Psycho-Pass utilizado. [54]
Después del episodio final de la tercera temporada, se anunció que la serie recibiría una película secuela titulada Psycho-Pass 3: First Inspector , con el personal y el elenco regresados de la tercera temporada. [55] La película se estrenó el 27 de marzo de 2020.
El 14 de agosto de 2022, se anunció que la serie recibiría una nueva película de anime titulada Psycho-Pass Providence , para conmemorar el décimo aniversario de la serie. Naoyoshi Shiotani regresó para dirigir la película en Production IG [56] La película se estrenó el 12 de mayo de 2023. [57]
Una adaptación de manga ilustrada por Hikaru Miyoshi, titulada Kanshikan Tsunemori Akane (監視官 常守朱, Inspector Akane Tsunemori) , comenzó a publicarse en la revista Jump Square de Shueisha el 2 de noviembre de 2012. [58] Su primer volumen tankōbon fue lanzado por Shueisha el 4 de febrero de 2013. [59] En noviembre de 2013, se anunció que se enviaron 380.000 copias del manga en Japón con tres volúmenes. [60] El manga tenía más de 1 millón de copias impresas en diciembre de 2014. [61]
Otro manga titulado Psycho-Pass: Inspector Shinya Kogami (監視官 狡噛 慎也, Kanshikan Kōgami Shinya ) se estrenó en la edición de agosto de la revista Monthly Comic Blade de Mag Garden el 30 de junio de 2014. Natsuo Sai ilustró la serie escrita por Midori Gotou y producido por Production IG [32] El manga ha sido publicado por Dark Horse Comics en Norteamérica desde el 9 de noviembre de 2016. [62]
Una novelización de la serie de Makoto Fukami fue publicada por Mag Garden en dos volúmenes lanzados el 4 de febrero y el 4 de abril de 2013. [63] [64] Shiotani dijo que las novelas eran más violentas que la serie de televisión. [10] Una precuela titulada Namae no Nai Kaibutsu (名前のない怪物, lit. " El monstruo sin nombre ") fue escrita por Aya Takaba, quien trabajó en la serie de televisión. Antes de que se lanzara la novela, se publicó por primera vez en la página "Novela de Noitamina" en el sitio web oficial de Noitamina. La novela se lanzó el 4 de febrero de 2013. [65]
Una nueva serie de novelas centradas en cuatro personajes de Ryō Yoshigami comenzó a publicarse en la edición de agosto de la revista SF de Hayakawa Publishing el 25 de junio de 2014. Una vez finalizada la serialización, Hayakawa Bunko JA revisó las novelas y las publicó en octubre de 2014. Otras historias se centraron sobre Choe Gu-sung, Shusei Kagari, Yayoi Kunizuka y Shion Karanomori. [32] Hayakawa Bunko JA también publicó el libro Psycho Pass Genesis en diciembre de 2014, que reveló los orígenes de la participación de Sybil y Tonomi Masaoka. [32]
Una novela visual interactiva titulada Chimi Chara Psycho-Pass , que presenta versiones chibi de los personajes de la serie en historias originales, se incluyó con los volúmenes Blu-ray Disc del anime y se puede reproducir en cualquier dispositivo de reproducción de Blu-ray. [66] [67]
En mayo de 2014, se anunció que 5pb estaba desarrollando un videojuego basado en la serie, titulado Psycho-Pass: Mandatory Happiness , para Xbox One con un puerto para PlayStation Vita y PlayStation 4 anunciado en diciembre de 2015. [68] El juego presenta una historia original escrita por Urobuchi, que tiene lugar durante el período de tiempo de los primeros seis episodios del anime y se centra en un nuevo conjunto de protagonistas que se enfrentan a un nuevo enemigo en una isla remota. [69] NIS America ha localizado Psycho-Pass: Mandatory Happiness para PlayStation 4, Vita y una versión exclusiva para PC a través de Steam. Fue lanzado el 13 de septiembre de 2016 en América del Norte y el 16 de septiembre de 2016 en Europa. La versión para Xbox One del juego no fue localizada. [70]
Pretia Technologies creará un juego de realidad virtual en 2020 y el departamento de Diseño Digital de Fuji TV lo organizará en previsión de la próxima película del segundo trimestre de 2020 llamada First Inspector . El jugador controla a Kogami y Tsunemori mientras que un personaje original llamado Tadashi Kamino será el mentor del jugador. [71]
El productor de Fuji TV, Akitoshi Mori, dijo que Psycho-Pass fue el primer trabajo bajo su control. Las primeras proyecciones de la serie en Noitamina Shop & Café atrajeron a pocos espectadores, lo que molestó a Mori. Sin embargo, a medida que la serie continuó, la cantidad de espectadores aumentó. Para el episodio final, más de 1000 personas habían hecho cola para ver el final a pesar de que el lugar solo podía acomodar a setenta personas. Esto hizo feliz a Mori porque se dio cuenta de que los fanáticos seguían y apoyaban el programa; pero quería ver una audiencia más grande en futuras proyecciones. [32] Los DVD y discos Blu-ray de la serie lograron buenas ventas. [72] [73] En abril de 2014, la serie fue nominada al premio Seiun . [74] En los premios de anime Newtype de 2013, fue votado como el cuarto mejor título del año. [75] El episodio 11 de la serie fue galardonado como "Mejor episodio" en la votación de los fanáticos del décimo aniversario de Noitamina. Shinya Kogami, Akane Tsunemori y Shogo Makishima también aparecieron en dichas encuestas como ganadores de sus propias categorías. [76] Anime News Network lo incluyó entre las series de anime más accesibles para las personas acostumbradas a la animación estadounidense y nuevas en la animación japonesa. [77] Psycho-Pass fue votado como el decimonoveno mejor anime en una encuesta en línea de NHK de 2017 de "Best Anime 100". [78] Crunchyroll incluyó la serie entre la lista de los "100 mejores animes de la década", y el escritor Kyle Cardine afirmó que la serie "ha tenido un efecto duradero como un apasionante drama policial de ciencia ficción distópico entre el repertorio de Urobuchi". [79] Cold Cobra de Anime UK News eligió la serie para su lista de "mejor anime de la década de 2010" y elogió a Psycho-Pass como una "obra maestra de ciencia ficción". [80] IGN también incluyó a Psycho-Pass entre los mejores animes de la década y escribió que la serie es "un thriller psicológico con múltiples capas de misterio" que "nos mantuvo alerta durante toda la primera temporada". [3] En 2020, Anime News Network incluyó a Psycho-Pass como el cuarto mejor anime de Gen Urobuchi. [81] Kotaku Australia incluyó la serie entre la lista de "8 grandes series de anime para personas a las que no les gusta el anime". [82]
La primera temporada ha recibido elogios de la crítica. [83] The Daily Star lo consideró como uno de los animes de suspenso más emblemáticos debido al manejo de la sociedad y los dos personajes principales. [84] Rebecca Silverman de Anime News Network elogió el programa por su "alto nivel de interés" al representar su mundo distópico. Sin embargo, dijo que sus escenas violentas eran tan espantosas que podrían asustar a los espectadores. [20] [85] Richard Eisenbeis de Kotaku lo llamó un "misterio ciberpunk convincente", elogiando la sociedad representada y la serie de asesinatos orquestados por Shogo Makishima. Sin embargo, criticó el uso de tecnología avanzada y lo comparó con otras películas de ciencia ficción a pesar de decir que manejaba mejor los temas, mientras que la inmunidad de Makishima a ella quedó sin explicación. [2] DVD Talk elogió mucho a Makishima por sus logros en la historia y su personalidad. [86] Ciertos episodios han sido denominados "de relleno" porque se utilizan como preparación para los culminantes. [20] [87] Bamboo Dong de Anime News Network elogió la serie diciendo que desde el episodio 12, "fue una verdadera maravilla verla" y que estaba contenta con el desarrollo de la protagonista, Akane Tsunemori. Sin embargo, criticó severamente el giro de la trama con respecto a la verdadera identidad del Sistema Sybil, llamándolo "una de las revelaciones más estúpidas en la historia del anime". [88]
Thomas Zoth de The Fandom Post elogió el enfoque del programa en las relaciones entre los protagonistas y el desarrollo a partir de ellas. El crecimiento de Tsunemori a lo largo de la serie recibió grandes elogios de varios críticos. [89] [90] Zoth disfrutó de las escenas de acción culminantes de la serie entre Kogami y Makishima, y las escenas que retratan el status quo. Dijo que el episodio dieciséis es "la obra maestra de Urobuchi". [91] [92] Silverman comentó sobre el paralelismo entre el desarrollo de Tsunemori y Kogami, que resultó en un final ambiguo que debería ser decidido por los espectadores. [85] El elenco de apoyo recibió elogios similares por parte de DVD Talk, pero el crítico dijo que algunos fueron decepcionantes y Karanomori es el personaje menos explorado. [93]
Durante la transmisión de la serie, Silverman criticó la animación debido a los bajos niveles de iluminación que podrían dificultar su comprensión. [20] [85] Hiroko Yamamura de Japanator notó el alto presupuesto de la serie y elogió el estilo de animación y el enfoque en los detalles y la tecnología. Se sintió atraída por su premisa y esperaba que la calidad se mantuviera constante en toda la serie. [94] De manera similar, Jacob Hope Chapman de ANN elogió la animación por su alta calidad. [1] El episodio 18, que es conocido por su animación defectuosa, fue mejorado para el lanzamiento de la serie en los medios domésticos. [88]
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