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Palacio de Queluz

El Palacio de Queluz. La "Fachada Ceremonial" del corps de logis diseñada por Mateus Vicente de Oliveira .
La reina María I y el rey Pedro III , los fundadores del Palacio de Queluz

El Palacio de Queluz ( portugués : Palácio de Queluz , pronunciación portuguesa: [kɛˈluʃ] ) es un palacio del siglo XVIII ubicado en Queluz , ciudad del municipio de Sintra , en el distrito de Lisboa , en la Riviera portuguesa . Uno de los últimos grandes edificios rococó diseñados en Europa, [1] el palacio fue concebido como un retiro de verano para el hermano del rey José I , Pedro de Braganza , quien más tarde se convertiría en esposo y rey ​​jure uxoris (como el rey Pedro III). a su propia sobrina, la reina María I. Con el tiempo sirvió como un discreto lugar de encarcelamiento para María I, cuando sufrió una grave enfermedad mental en los años posteriores a la muerte de Pedro III en 1786. Tras la destrucción del Palacio de Ajuda por un incendio en 1794, el Palacio de Queluz se convirtió en la residencia oficial de la El príncipe regente portugués João , y su familia, permanecieron así hasta que la familia real huyó a la colonia portuguesa de Brasil en 1807 , tras la invasión francesa de Portugal . [2]

Las obras del palacio comenzaron en 1747 bajo la dirección del arquitecto portugués Mateus Vicente de Oliveira . A pesar de ser mucho más pequeño, al palacio se le suele llamar el " Versalles portugués ". [3] A partir de 1826, el palacio poco a poco fue perdiendo el favor de los soberanos portugueses. En 1908 pasó a ser propiedad del Estado. Tras un grave incendio en 1934, que destruyó un tercio del interior, el palacio fue ampliamente restaurado y hoy está abierto al público como una importante atracción turística.

Un ala del palacio, llamada Pabellón Reina María I, construido por Manuel Caetano de Sousa , se utiliza actualmente como casa de huéspedes oficial del estado de Portugal , asignada a jefes de estado extranjeros .

Arquitectura e historia

1.Cour d'honneur and monument to Maria2.Entrance façade3.Court of the corps de logis4.Ceremonial façade5.Triton fountain in the Hanging Garden6.Ogee pediment7.Magnolia avenue8.South facade of the Robillon wing9.Robillon wing10.Colonnade11.Robillon entrance steps12.Chapel and dome13.North wing14.Topiary parterre15.Road16. Another viewUse button to enlarge or cursor to see more
Diagrama simplificado que muestra la distribución del palacio (no a escala). Se hace referencia a esta clave a lo largo del artículo: haga clic en los números para ver imágenes y detalles.

La arquitectura de Queluz es representativa de un período extravagante de la cultura portuguesa, que siguió al descubrimiento del oro brasileño en 1690. [4] Desde principios del siglo XVIII, muchos artistas y arquitectos extranjeros trabajaron en Portugal para satisfacer las demandas de los recién enriquecidos. aristocracia; trajeron consigo ideas clásicas de arquitectura que derivaron del Renacimiento . En su diseño, Queluz es una rebelión contra el barroco anterior, más pesado y de influencia italiana , que precedió al estilo rococó en toda Europa. [4]

Las comparaciones con Versalles, mucho más grande y barroco, son injustificadas; Se dice que Versalles tiene "un aura de majestuosidad" y fue construido y dedicado a exhibir en piedra "todas las glorias de Francia", [5] mientras que el palacio más pequeño de Queluz ha sido descrito como "exquisito más que magnífico" y con un aspecto como "una tarta de cumpleaños muy cara". [6] En su frivolidad, la arquitectura de Queluz refleja el estilo de vida que llevaba la familia real portuguesa en el momento de su construcción; durante el reinado del hermano de Pedro de Braganza, José I. En esa época, Portugal estaba, en la práctica, gobernado por un válido —o favorito— el marqués de Pombal . Pombal animó a la familia real a pasar sus días en el país y dejarle los asuntos de Estado a él. [4] Por lo tanto, la arquitectura extravagante, casi caprichosa, de Queluz se distingue tanto de la de la cercana capital portuguesa, Lisboa; representando la política y los acontecimientos sociales durante esta época, así como las vidas despreocupadas y extravagantes que llevaban sus ocupantes. [4] Sin embargo, el papel de Queluz como refugio para quienes no tenían responsabilidad duró poco.

Tras el ascenso al trono de la reina María I en 1777, Pombal fue destituido por la nueva reina. Ella y Pedro III gobernaron conjuntamente en su lugar; usando el Queluz parcialmente terminado como un retiro de los asuntos de estado de la misma manera que Federico el Grande usó su famoso palacio rococó, Sanssouci . [7]

Queluz, como era en el siglo XVII

El sitio elegido para el retiro de verano propuesto estaba en un hueco apartado. [8] Originariamente había sido propiedad del marqués de Castelo Rodrigo . Cuando los gobernantes españoles fueron expulsados ​​de Portugal en 1640, el marqués fue acusado de haber colaborado con los españoles y la propiedad fue confiscada por la Corona portuguesa. La finca y su pabellón de caza se convirtieron luego en una de las muchas propiedades del rey portugués João IV . Lo reservó como una de las propiedades reservadas al segundo hijo del monarca reinante. [9] Así pasó a manos de Pedro de Braganza, segundo hijo de João V.

El arquitecto Mateus Vicente de Oliveira se había formado con Ludovice de Ratisbona y Jean-Baptiste Robillon  [fr] [10] durante la construcción del Palacio Real de Mafra y su monasterio . El Mafra, más grande, sombrío y clásico, no parece haber influido en el diseño de Queluz, que tiene un estilo más ligero y aireado. [1]

Las obras comenzaron en 1747 y continuaron rápidamente hasta 1755, cuando fueron interrumpidas por el gran terremoto de 1755 , tras el cual se necesitaron con mayor urgencia trabajadores para la reconstrucción de Lisboa. Sin embargo, el terremoto resultó ser un catalizador, ya que el proceso de reconstrucción urbana estimuló el desarrollo de las artes en Portugal. [4] La arquitectura posterior de Queluz estuvo influenciada por nuevas ideas y conceptos. Cuando se reanudaron las obras en 1758, el diseño fue readaptado por temor a otro terremoto. Así, las obras posteriores en el palacio tomaron la forma de edificios bajos y largos que son estructuralmente más estables que un solo bloque alto. Como resultado, visto desde lejos, el palacio se asemeja a una serie de largas enfiladas unidas por pabellones más altos , en lugar de una sola construcción. [11]

Exterior

La cara pública del palacio a la ciudad: la entrada desde la corte de honor . Arquitectónicamente la más severa de las muchas fachadas del palacio, no da indicios de los excesos arquitectónicos más allá ( ver clave 2 ).
Se llega a la entrada de Robillon mediante tramos de escalones ingeniosamente diseñados y adornados con estatuas que emplean perspectiva forzada ( ver clave 11 ).
Queluz es conocida por sus jardines y sus características, incluida la famosa Fuente de Neptuno.

La fachada pública del palacio da directamente a la plaza de la ciudad y toma la forma de dos alas cuadrantes bajas, simétricas , que flanquean las alas que se extienden hacia adelante de un pequeño cuerpo de logis central, formando así un patio de honor semicircular ( ver clave 1 ). El ala del cuadrante sur termina en la capilla con cúpula de cebolla , mientras que el norte contiene las cocinas y las dependencias de servicio ( ver claves 2, 1 y 13 ). [12] La única decoración de esta fachada proviene de los sencillos frontones clásicos sobre las ventanas. La fachada, que se ve mejor desde la ciudad, presenta una fachada pública impasible y decorosa con una de las elevaciones arquitectónicamente más severas del palacio.

Oliveira fue el responsable directo de la "Fachada Ceremonial" del "corps de logis", el bloque rectangular que forma el núcleo del palacio, y de algunos de los patios interiores. Su antiguo tutor, el francés Jean-Baptiste Robillon, estuvo a cargo de los jardines, muchos edificios y los interiores rococó. A su vez, contó con la ayuda de Jean-Baptiste Pillement y otros artistas franceses y portugueses. La "Fachada Ceremonial" es la vista más conocida del palacio. De proporciones clásicas, está decorado exteriormente con enlucidos de travertino y cartelas delicadamente talladas sobre las ventanas. Ha sido descrito como un "ejemplo armonioso del barroco portugués". [9] Esta fachada con sus alas flanqueantes de una sola planta forma un patio de tres lados que contiene el "Jardín Colgante", llamado así porque, al igual que los Jardines Colgantes de Babilonia, se encuentra en una terraza elevada ( ver clave 5 ). [ cita necesaria ]

La segunda parte importante del palacio es la gran ala occidental, conocida como ala Robillon o Pabellón Robillon, que ilustra mejor que ninguna otra los excesos de la arquitectura barroca y rococó ( ver clave 9 ). Terminado en 1779, tiene una columnata dórica que recorre toda la longitud de sus fachadas occidental y sur, cuyo techo proporciona un balcón con balaustrada accesible desde el piso superior ( ver clave 10 ). Debido a la topografía del sitio, el lado este parece un edificio de una sola planta, con sólo el piso superior visible sobre el suelo en el "Jardín Colgante". La balaustrada del techo del ala Robillon está interrumpida por pesados ​​frontones segmentados adornados con figuras estatuarias reclinadas; la propia balaustrada también está adornada con antorchas, estatuas y trofeos de armas pesadas ( ver ilustración a continuación ). [ cita necesaria ]

El ala Robillon contiene una entrada al palacio a la que se accede mediante tramos de escalones graduados ingeniosamente diseñados. Su diseño crea la ilusión de una perspectiva más larga y más alta, centrada en una esquina de una terraza debido a las exigencias del sitio, y dividida en pleno vuelo para no dirigir la vista y los pasos hacia un ángulo de la columnata más allá. Los escalones están adornados con elaboradas estatuas ( ver clave 11 ). Los vanos de la fachada están estucados en color rosa, contrastando con los motivos y pilastras de piedra natural ( ver ilustración ). [ cita necesaria ]

En 1760, Pombal dispuso que el hermano del rey José I, Pedro de Braganza, se casara con la hija de José I, María; heredera al trono. Pombal luego animó a la pareja a vivir con sus hijos en el palacio inacabado de Queluz, lejos de la sede del gobierno. Había sido el retiro favorito de la pareja y era su hogar principal antes de la ascensión de María I. Se hicieron más adiciones para reflejar la elevación del palacio de un retiro rural a un palacio real. Sin embargo, la Reina destituyó a Pombal tras su ascenso al trono. Sintió que, como monarca gobernante, no tenía tiempo para pasar sus horas en el campo. Pedro III interfirió poco en los asuntos de Estado, prefiriendo dedicar su tiempo a asuntos religiosos y a la caza. [13]

A la muerte de Pedro III en 1786, todas las obras interiores estaban terminadas. [14] Sin embargo, después de la muerte de su marido, la salud mental de la Reina comenzó a deteriorarse dramáticamente. En 1794, ella y su corte establecieron su residencia oficial de tiempo completo en Queluz para que la Reina pudiera permanecer oculta a la vista de sus súbditos. Su hijo mayor, el futuro rey João VI , fue entonces nombrado regente y gobernó en su lugar desde Lisboa en el Palacio de Mafra . [15]

En 2004, el Fondo Mundial de Monumentos inició un programa para restaurar las esculturas de plomo del escultor británico John Cheere , así como algunas de las otras características del jardín. El proyecto está en curso.

Interior

El interior del palacio no recibió menos atención al detalle y al diseño que el exterior. Se contrataron artesanos franceses para decorar las habitaciones, muchas de las cuales son pequeñas; sus paredes y techos estaban pintados para representar escenas alegóricas e históricas. Los ladrillos rojos pulidos se usaban con frecuencia como pisos, para dar una apariencia rústica y para ayudar a mantener las habitaciones más frescas en climas cálidos. [1] Los numerosos pabellones altos, que unen las distintas alas inferiores del palacio, permiten una serie de habitaciones largas y bajas, divididas por habitaciones más altas y luminosas. Una característica predominante de los interiores son los azulejos policromados , a menudo de estilo chinoiserie , con azules y amarillos que contrastan con rojos apagados. Otros materiales utilizados en todo el interior incluyen piedra importada de Génova ; maderas de Brasil, Dinamarca y Suecia; y mármoles de colores importados de Italia. [17] Muchas de las habitaciones del palacio sufrieron graves daños por un incendio en 1934 y mucho se perdió.

Los apartamentos estatales

Sala de Mangas

La Sala das Mangas (la única habitación de los apartamentos estatales que sobrevivió intacta al incendio de 1934) es una larga galería revestida con paneles de azulejos. La galería conduce a la fila de salas estatales, todas las cuales han sido completamente restauradas. Las estancias formales del palacio constan de tres grandes salones: la Sala dos Embaixadores , la Sala de Música y el Salón de Baile. Otras salas más pequeñas incluyen la Sala de Armas (donde se reunían las partidas de caza), que es un salón con frescos , pintado con árboles y follaje por Pillement.

La sala de música

La Sala de Música, que sigue a la Sala dos Embaixadores , está decorada con madera dorada y pintada y fue rediseñada en 1768. El techo con cartelas pintadas destaca por el intrincado esquema acanalado de su diseño, similar al del vestíbulo de Caserta . . [16] La Sala de Música está decorada en un estilo más neoclásico que las otras salas estatales, reflejando su rediseño en el período posterior al Barroco-Rococó en la última mitad del siglo XVIII. Esta sala era el escenario de los grandes conciertos por los que era famoso el palacio. [18] La sala todavía contiene el piano de cola Imperio , decorado con apliques dorados. [16] Sobre el piano, cuelga un retrato de María I. Como en muchas otras salas del palacio, la Sala de Música está iluminada por grandes candelabros de cristal.

El salón de baile

El Salón de Baile, la última de las tres salas más grandes del palacio, [19] fue diseñado por Robillon en 1760. Para crear esta sala ovalada, el arquitecto combinó cinco salas más pequeñas. [20] La ornamentación rococó en ormolu toma la forma de un pesado dorado en las paredes y el techo, de tal riqueza, que se ha comparado con la del Amalienburg de François de Cuvilliés en Schloss Nymphenburg . [18] Las paredes y puertas están espejadas, y el artesonado pintado y dorado está sostenido por cariátides doradas . [21]

Sala dos Embaixadores

La Sala dos Embaixadores (Salón de los Embajadores), a veces llamada sala del trono o Salón de los Espejos, fue diseñada por Robillon en 1757 y es una de las salas de recepción más grandes del palacio. [18] Esta sala larga y baja tiene un techo pintado por Francisco de Melo , que representa a la familia real portuguesa asistiendo a un concierto durante el reinado de la reina María I. La sala es extremadamente amplia y luminosa, abarcando todo el ancho del palacio. Con ventanas altas a ambos lados. Entre cada ventana hay una consola dorada semicircular , encima de la cual hay vasos adornados con apliques de cristal . El estrado del trono , ubicado en un ábside , está flanqueado por columnas doradas y espejadas, y el piso es un patrón de tablero de ajedrez de baldosas de mármol blanco y negro. [22]

La capilla

Durante la ocupación del palacio por la reina María I y el rey Pedro III, la capilla fue central en la rutina diaria de su corte. No fue casualidad que la capilla fuera la primera parte del palacio en completarse y fuera consagrada ya en 1752. La religión era uno de los intereses favoritos de Pedro III. Durante el reinado de su esposa, él se ocupaba de los asuntos espirituales y ella de los temporales. Sin embargo, el interés de la Reina por la religión no era menos febril que el de su marido y la pareja asistía a misa varias veces al día. [13]

Tras la muerte de Pedro III, la Reina abandonó todas las festividades en palacio y las recepciones estatales asumieron el aire de ceremonias religiosas. [13] La enfermedad mental de la Reina se agravó y su fervor religioso aumentó. [14] Queluz y su capilla se convirtieron entonces en su retiro permanente del mundo, hasta que se vio obligada a huir del avance francés en 1807 a Brasil, donde permaneció hasta su muerte en Río de Janeiro en 1816.

La capilla debajo de su gran cúpula en forma de cebolla es oscura, cavernosa y está decorada en madera dorada tallada, con detalles resaltados en rojo, verde, azul y rosa; creado por el escultor portugués Silvestre Faria Lobo. [21] El nivel superior tiene galerías para uso de personajes reales, que se sentaban apartados de la congregación. Una de estas galerías contiene un pequeño órgano de tubos rococó . Una característica de la capilla es la ornamentada fuente portátil ; su lavabo de mármol descansa sobre un elaborado marco rococó, coronado por una cubierta de madera tallada. [23]

Apartamentos privados

Las habitaciones privadas del palacio son mucho más pequeñas e íntimas que las salas de estado formales y contienen muchos recuerdos y curiosidades reales que pertenecieron a los antiguos ocupantes de las habitaciones. Entre las habitaciones más destacadas de esta suite se encuentran la Sala das Merendas , el Boudoir de la Reina y el Dormitorio del Rey.

Sala das Mérendas

Este era el comedor privado de la familia real. La decoración continúa el tema utilizado en algunas de las salas más formales y públicas, con paneles de azulejos que ilustran a cortesanos en poses selváticas . Estos paneles, como muchas otras obras del palacio, fueron realizados por João Valentim y José Conrado Rosa. [24]

El tocador de la reina

Esta fue una de las estancias privadas utilizadas por María I durante su estancia en Queluz. Está diseñado en forma de glorieta, con un patrón enrejado en el techo, que se refleja en el diseño del suelo de marquetería , dando la impresión de estar más en una pérgola que en un interior. [14] Los pisos de marquetería de las habitaciones privadas distinguen estas habitaciones más pequeñas e íntimas de las salas estatales más grandes, donde características tan delicadas habrían sido dañadas por un uso más frecuente. Las paredes del tocador están llenas de espejos y contienen cartelas de espejo y sobrepuerta de José Conrado Rosa. [25] Al lado del tocador está el dormitorio de la Reina; Fue desde esta habitación luminosa y aireada desde donde William Beckford informó de los gritos de la reina enferma mental , mientras visitaba el palacio en 1794. [26]

El dormitorio del rey

El Dormitorio del Rey ha sido descrito como una de las habitaciones más "fantásticas" del palacio. [14] Aunque en realidad es cuadrado, da la ilusión de ser completamente circular, con un techo abovedado sostenido por columnas de vidrio espejado. Entre las columnas hay cartelas que representan escenas de los cuentos de Don Quijote . En esta sala murió el rey Pedro IV en 1834; la misma habitación donde nació en 1798. La habitación contiene un gran busto del Rey que muestra su "papada colgante y su rostro poco atractivo". [24]

Jardines

Canal dos Azulejos (Canal de los Azulejos) en los Jardines del Palacio

Queluz es famoso por la gloria de sus jardines, [10] que incluyen un gran parterre topiario dispuesto a la manera de Le Nôtre en la parte trasera del palacio ( ver clave 14 ). Las influencias flamencas , incluidos los canales, en el jardín son obra del jardinero holandés Gerald van der Kolk, quien ayudó a Robillon desde 1760. [27] Las estatuas y fuentes dan un interés adicional a las terrazas y pasillos formales. La característica dominante del parterre principal es el Pórtico dos Cavalinhos , un templo jardín flanqueado por dos estatuas ecuestres alegóricas que representan Famas y dos esfinges vestidas de manera surrealista con trajes del siglo XVIII, que combinan lo formal y lo fantástico. [28] Este tema surrealista continúa en otros lugares de los jardines, donde motivos como la violación de los sabinos y la muerte de Abel se alternan con estatuas de burros vestidos con ropas humanas. Más profundamente en los jardines hay una gruta con una cascada. La cascada de Queluz, que más tarde se convertiría en un elemento popular en los jardines portugueses, fue la primera cascada artificial que se construyó cerca de Lisboa. [28]

Una avenida de enormes magnolias forma el acceso al ala clásica Robillon del palacio ( ver clave 7 ), mientras que, desde el ala, una escalera doble conduce al canal . Con más de 100 metros (330 pies) de largo, las paredes del canal están decoradas con paneles de azulejos que representan paisajes marinos y escenas asociadas. Este es el más grande de una serie de canales en los jardines bordeados con azulejos de estilo chinoiserie . Alimentados por un arroyo, las compuertas de los canales no se abren hasta mayo. Durante el siglo XVIII, los canales fueron escenario de fiestas campesinas , durante las cuales barcos completamente aparejados navegaban en procesiones con figuras a bordo con trajes alegóricos. [29]

Los jardines también contienen una fuente con tritones y delfines atribuida a Bernini . [30] Hay más fuentes y estatuas en los jardines inferiores, incluida una importante colección de estatuas del escultor británico John Cheere (1709-1787). Estos jardines están rodeados de altos setos de tejos y cipreses , así como de magnolias y moreras plantadas por el mariscal Junot durante la ocupación francesa en las guerras napoleónicas . [31]

Historia posterior

La cúpula en forma de cebolla de la capilla. Esta fue la primera parte del palacio que se completó. A la derecha se puede ver una de las dos alas cuadrantes de la corte de honor . Una carretera principal pasa a pocos metros del palacio ( ver clave 15 ).

Tras un incendio en el Palacio de Ajuda en 1794, el Príncipe Regente João y su esposa Carlotta Joaquina comenzaron a utilizar Queluz ellos mismos. El ala Robillon fue ampliada y se le dio un piso superior para uso de la princesa y sus nueve hijos. [32] Estas ampliaciones fueron destruidas en el incendio de 1934. [32]

Para escapar de las fuerzas de Napoleón I en 1807, la familia real portuguesa abandonó Queluz y huyó a Brasil . Las fuerzas de ocupación francesas tomaron el control del palacio y de su comandante, el general Junot , e hicieron varias modificaciones en el edificio. [14] Al regreso de la familia real del exilio en 1821, el rey João VI prefirió vivir en el Palacio de Mafra , dejando a su esposa, la reina Carlotta Joaquina, ocupar Queluz con su tía la princesa María Francisca Benedita . [32] El Rey visitaba Queluz con poca frecuencia. Sin embargo, fue en una de estas raras visitas que João VI murió en el Dormitorio del Rey con cúpula circular en 1826. [15]

Se dice que Carlotta Joaquina, a veces descrita como siniestra, [33] era ambiciosa y violenta. Según los informes, sus rasgos no eran atractivos y era de baja estatura. Sin embargo, vivió con gran estilo en Queluz, empleando allí una orquesta que William Beckford describió como la mejor de Europa. [24] La Reina también tenía un pequeño teatro privado en los jardines, del que hoy no queda nada. [24] Murió en el palacio en 1830. [24]

Tras la muerte de Carlotta Joaquina, Queluz sólo tuvo un uso intermitente como residencia real y no volvió a ser la residencia principal de la realeza portuguesa. El hijo de João VI y Carlotta Joaquina, el rey Miguel I, utilizó el palacio durante la guerra civil de tres años que libró contra su hermano mayor y el ex rey Pedro IV , [32] quien ahora era el emperador reinante Pedro I de Brasil , por el asunto de la sucesión portuguesa antes de verse obligada por Pedro IV a abdicar y exiliarse en 1834. Un año después, Pedro IV murió de tuberculosis a la edad de 35 años en Queluz, su lugar de nacimiento. La hija de Pedro IV, María II, gobernó hasta su muerte en 1853 y fue sucedida por su hijo Pedro V. Tras la prematura muerte de Pedro V durante la epidemia de cólera de 1861, el trono pasó a su hermano Luis I. A partir de ese momento, la familia real vivió principalmente en el reconstruido Palacio de Ajuda en Lisboa y en el Palacio de Pena en Sintra , tras lo cual Queluz quedó en desuso. Tras el asesinato del hijo de Luis, Carlos I , en 1908, el palacio pasó a ser propiedad del estado. Portugal estaba sumido en el caos de la revolución y la monarquía cayó dos años después .

monumento Nacional

Los jardines del Palacio de Queluz están llenos de fuentes, estatuas y esculturas.

En el siglo XXI, los jardines del palacio, que alguna vez fueron un oasis de irrigación en el centro de tierras de cultivo áridas, están delimitados por la autopista Radial de Sintra que alimenta el tráfico hacia Lisboa y fuera de Sintra. Sin embargo, el transporte y el turismo han sido importantes catalizadores de infraestructura para el mantenimiento y la gestión del palacio.

Desde 1940 está abierto al público como museo. Alberga gran parte de la antigua colección real, incluidos muebles, alfombras de Arraiolos , pinturas y cerámica y porcelana china y europea . [2]

La plaza del pueblo frente al palacio, Largo do Palácio de Queluz , permanece relativamente inalterada desde el siglo XVIII. Alrededor del palacio se encuentran todavía las casonas que antaño fueron residencias de los cortesanos y el antiguo cuartel de la Guardia Real con su campanario .

En los últimos años, la ciudad de Queluz se ha expandido considerablemente hasta convertirse en uno de los suburbios de Lisboa. El Palacio de Queluz es uno de los monumentos públicos más notables del área metropolitana de Lisboa .

Casa de huéspedes estatal

El Pavilhão de D. Maria I ( Pabellón Reina María I ), que constituye el ala más meridional del palacio, fue construido durante la tercera y última fase constructiva, ejecutada por Manuel Caetano de Sousa , que duró desde 1786, año del Rey Muerte de Pedro III—hasta 1792.

En 1957, el Pabellón Reina María I fue renovado para servir como casa de huéspedes oficial del gobierno portugués , para los jefes de estado y de gobierno visitantes. [2] La gira estatal planificada de la reina Isabel II en 1957 fue el principal factor motivador en la renovación del pabellón para convertirlo en una casa de huéspedes estatal. [34]

Hoy en día, el pabellón sigue albergando a dignatarios visitantes. Por lo tanto, sus salones estatales no están abiertos al público como parte del Monumento Nacional Palacio de Queluz, ya que son utilizados para entretenimiento oficial por parte de funcionarios estatales.

Ver también

Notas

  1. ^ abc Lowndes, pag. 179.
  2. ^ abcIPPAR
  3. ^ Campo, pag. 275.
  4. ^ abcde Dynes, pag. 178.
  5. ^ Rey, pág. 44.
  6. ^ Campo, pag. 275
  7. ^ Powell, págs. 95-101.
  8. ^ Lowndes. pag. 179.
  9. ^ ab Dynes, pag. 181.
  10. ^ ab Fielding, pág. 276.
  11. ^ Campo, pag. 276.
  12. ^ Lowndes, pag. 175.
  13. ^ abc María I de Portugal
  14. ^ abcdef Fielding, pag. 279.
  15. ^ ab Fielding, p.279.
  16. ^ abcd Dynes, pag. 182.
  17. ^ Lowndes, pag. 179
  18. ^ abcd Dynes, pag. 183.
  19. ^ Lowndes. págs. 178-183
  20. ^ Dinas, pag. 183.
  21. ^ ab Lowndes, pág. 183.
  22. ^ Lowndes, pag. 178.
  23. ^ Lowndes, pag. 185.
  24. ^ abcde Lowndes, pag. 181.
  25. ^ Dinas, pag. 184.
  26. ^ Lowndes, pag. 181
  27. ^ Dinas, pag. 186.
  28. ^ ab Fielding, pág. 277.
  29. ^ Campo, pag. 278.
  30. ^ Lowndes, pag. 185.
  31. ^ Lowndes, pag. 184.
  32. ^ abcdIPPAR .
  33. ^ Lowndes, pag. 180.
  34. ^ Academia - Politica Externa: Una visita da Rainha Isabel II a Portugal en 1957

Referencias

enlaces externos

38°45′02″N 9°15′31″O / 38.7506°N 9.2587°W / 38.7506; -9.2587