On the Beach es una película dramática de ciencia ficción post-apocalíptica estadounidense de 1959 de United Artists protagonizada por Gregory Peck , Ava Gardner , Fred Astaire y Anthony Perkins . Producida y dirigida por Stanley Kramer , [2] está basada en la novela On the Beach de Nevil Shute de 1957 , que describe las secuelas de una guerra nuclear. [3] A diferencia de la novela, a nadie se le asigna la culpa por iniciar la guerra, lo que atribuye la aniquilación global al miedo agravado por accidentes o errores de juicio.
En 1964, la Tercera Guerra Mundial devastó el hemisferio norte y mató a todos los humanos allí. Las corrientes de aire están llevando lentamente las consecuencias al hemisferio sur, donde Melbourne , Australia, será la última ciudad importante de la Tierra en perecer.
El submarino nuclear estadounidense USS Sawfish , comandado por el capitán Dwight Towers, llega a Melbourne y queda bajo el mando de la Marina Real Australiana . Peter Holmes, un joven oficial naval australiano con esposa y un hijo pequeño, es asignado como enlace de Towers. Holmes invita a Towers a su casa para una fiesta, donde Towers conoce a Julian Osborn, un científico nuclear depresivo que ayudó a construir las bombas, y a Moira Davidson, una alcohólica solitaria con quien Towers desarrolla una atracción tentativa. Aunque Davidson se enamora de Towers, se ve incapaz de corresponder a sus sentimientos porque no se atreve a admitir que su esposa y sus hijos en Estados Unidos están muertos.
Mientras tanto, una nueva teoría científica postula que los niveles de radiación en el hemisferio norte podrían haber caído más rápido de lo previsto, lo que sugiere que la radiación podría dispersarse antes de llegar al hemisferio sur, o al menos dejar la Antártida habitable. Poco después, los australianos también detectan una incomprensible señal continua en código Morse procedente de la costa oeste de Estados Unidos, donde no debería haber nadie vivo para enviarla. Se ordena a Towers que se lleve al Sawfish , con Peter y Julian, para investigar.
Al llegar a Point Barrow, Alaska , la tripulación del submarino descubre que los niveles de radiación siguen siendo muy letales. La teoría de la dispersión es incorrecta. No habrá salvación de la radiación. Parando a continuación en San Francisco , Sawfish encuentra la ciudad desprovista de vida. Un miembro de la tripulación con familia en la ciudad deserta y nada hasta la orilla para poder morir en casa.
A continuación, el submarino se detiene en una refinería cerca de San Diego , que ha sido señalada como la fuente de las misteriosas señales Morse. Un miembro de la tripulación descubre que la fuente de energía todavía está funcionando con control automático. Cerca de allí, una llave de telégrafo se ha enredado en el cordón de una persiana de una ventana y en una botella de Coca-Cola medio llena, y la brisa del océano la tira al azar, lo que provoca las señales de radio.
Sawfish regresa a Australia para esperar lo inevitable. Towers se reencuentra con Davidson en la granja de su padre. Se entera de que todo el personal de la Armada de los EE. UU. en Brisbane está muerto y que se le ha dado el mando de todas las fuerzas navales de los EE. UU. restantes. Osborn, después de haber comprado el Ferrari más rápido de Australia , gana el Gran Premio de Australia , en el que muchos corredores, sin nada que perder, mueren en accidentes de fuego.
Cumpliendo el deseo de Towers, Davidson ha utilizado sus conexiones para abrir temprano la temporada de truchas. Towers y Davidson se van de viaje de pesca al campo. Mientras los juerguistas borrachos cantan " Waltzing Matilda " en el bar del hotel, Towers y Davidson hacen el amor en su habitación.
Al regresar a Melbourne , Towers se entera de que el primero de los miembros de su tripulación sufre una enfermedad por radiación. Queda poco tiempo. Towers realiza una votación entre su tripulación, quienes deciden que quieren regresar a los Estados Unidos para morir. Osborn se encierra en un garaje con su Ferrari y arranca el motor, para acabar con su vida por intoxicación por monóxido de carbono . Otros hacen cola para recibir pastillas suicidas proporcionadas por el gobierno. Antes de tomar sus pastillas, Peter y Mary recuerdan el día que se conocieron "en la playa".
Towers se despide de Davidson en los muelles. Eligiendo el deber sobre el amor, lleva al Sawfish de regreso al mar. Con el corazón roto, Davidson observa desde un acantilado cómo el Sawfish se sumerge. Se da a entender que Towers y Davidson terminaron con sus vidas poco después, aunque sus muertes no se muestran en la pantalla.
En pocos días, las calles de Melbourne quedan vacías, silenciosas, desoladas y sin señales de vehículos a motor ni de vida animal o humana.
Una pancarta callejera del Ejército de Salvación , vista varias veces antes en la película, dice: "Todavía hay tiempo... Hermano".
Como en la novela, gran parte de On the Beach tiene lugar en Melbourne, cerca de la parte más meridional del continente australiano. La fotografía principal tuvo lugar del 15 de enero al 27 de marzo de 1959. [5] La película se rodó en Berwick , entonces una ciudad en las afueras de Melbourne, y Frankston , descrita en la película como a 45 minutos de Melbourne. La escena en la que Peck se encuentra con Gardner cuando llega desde Melbourne en tren fue filmada en el andén n.° 1 de la estación de tren de Frankston , ahora reconstruida. Una escena posterior, en la que Peck y Gardner son transportados a caballo y en calesa, se filmó en Young Street, Frankston. Algunas calles que se estaban construyendo en ese momento en Berwick llevaban el nombre de personas involucradas en la película. Dos ejemplos son Shute Avenue (Nevil Shute) y Kramer Drive (Stanley Kramer). [6] [Nota 2]
Las escenas de la playa se filmaron en Canadian Bay Beach en Mount Eliza . [7] El exterior de la casa de Pedro y María era una casa real en el Monte Eliza. La Oficina General de Correos se utilizó como edificio del Departamento de Marina. También se filmaron escenas en Queenscliff High Light , [8] la refinería Shell Geelong , la biblioteca pública de Melbourne , [9] la estación de Flinders Street y el Queen Victoria Memorial Hospital .
Debido a que Melbourne carecía de instalaciones de estudio de cine convencionales, la producción alquiló el recinto ferial de Melbourne a la Real Sociedad Agrícola de Victoria . Los pabellones y edificios de oficinas del complejo se convirtieron en un estudio. En el Pabellón del Gobierno se construyeron decorados para el garaje de Julian, el interior de la casa de Peter y Mary, el faro y los interiores del submarino Sawfish. [10]
El "Gran Premio de Australia" de la novela tenía las secuencias de carreras filmadas en Riverside Raceway en California y en el circuito del Gran Premio de Phillip Island , sede del actual Gran Premio de Motociclismo de Australia , ubicado cerca de Cowes en Phillip Island. Estas escenas incluyen una variedad de autos deportivos de finales de la década de 1950, incluidos ejemplos del Jaguar XK150 y Jaguar D-Type , Porsche 356 , Mercedes-Benz 300 SL "Gullwing", AC Ace , Chevrolet Corvette , Swallow Doretti [11] y destacados en Las secuencias fueron el "Chuck Porter Special", un Mercedes 300SL personalizado construido por el propietario de un taller de carrocería de Hollywood, Chuck Porter, e impulsado por una lista de corredores notables de la costa oeste de las décadas de 1950 a 1960, incluidos Ken Miles y Chuck Stevenson , quienes lo compraron y corrieron con éxito en principios de los años 1960. [12]
El Departamento de Defensa de Estados Unidos se negó a cooperar en la producción de la película y no permitió el acceso a sus submarinos de propulsión nuclear. [Nota 3] El submarino británico HMS Andrew se utilizó para representar el submarino ficticio de propulsión nuclear de la Armada de los Estados Unidos USS Sawfish . [14] La Marina Real Australiana proporcionó recursos adicionales , incluido el uso del HMAS Melbourne . [15] [16] Los exteriores de la base naval se filmaron en el Astillero Naval de Williamstown . [7]
El guardarropa de Ava Gardner fue creado para ella en Roma por las Hermanas Fontana , tres icónicas diseñadoras de moda italianas, que previamente habían vestido a Gardner en The Barefoot Contessa y The Sun Also Rises . [17]
Se ha afirmado que Ava Gardner describió Melbourne como "el lugar perfecto para hacer una película sobre el fin del mundo". [18] Sin embargo, la supuesta cita fue inventada por el periodista Neil Jillet, que escribía para The Sydney Morning Herald en ese momento. Su borrador original de un artículo irónico sobre la realización de la película decía que no había podido confirmar un informe de un tercero de que Ava Gardner había hecho este comentario. El subeditor del periódico lo cambió para que dijera una cita directa de Gardner. Se publicó de esa forma y entró muy rápidamente en el folclore de Melbourne. [19] [16] [20]
La interpretación orquestal de Frank Chacksfield del tema de amor de On the Beach fue lanzada como sencillo en 1960, alcanzando el puesto 47 en la lista Billboard Hot 100 .
Nevil Shute no estaba satisfecho con el montaje final de la película, sintiendo que se habían realizado demasiados cambios a expensas de la integridad de la historia. Después de la colaboración inicial con el productor y director Stanley Kramer , era obvio que no se estaban abordando las preocupaciones de Shute; Posteriormente, brindó una asistencia mínima a la producción. [21] Gregory Peck estuvo de acuerdo con Shute pero, al final, ganaron las ideas de Kramer. Shute sintió que el hecho de que el Capitán Towers y Davidson tuvieran una historia de amor arruinó un elemento central de la novela, es decir, la fidelidad de Towers a su esposa estadounidense fallecida hace mucho tiempo. [22]
Al comienzo de la novela, se afirma que la Tercera Guerra Mundial comenzó cuando Albania lanzó un ataque nuclear contra Italia. Posteriormente, Egipto utilizó aviones de fabricación soviética para lanzar bombardeos nucleares contra Estados Unidos y el Reino Unido, lo que, a su vez, provocó que Estados Unidos y la OTAN lanzaran ataques de represalia contra la Unión Soviética, provocando así la muerte lenta y dolorosa de la humanidad. carrera a medida que la radiación de los ataques comenzó a extenderse hacia el sur. Al comienzo de la película, no se muestran ataques nucleares, pero la acción comienza con el USS Sawfish mientras se dirige hacia Melbourne. Más tarde, después de que el Sawfish deja a Ralph Swain en San Francisco y se dirige hacia San Diego, la tripulación habla de escribir un libro sobre la Tercera Guerra Mundial, pero como los detalles de la guerra son incompletos, no saben quién comenzó la guerra (aunque un tripulante afirma que Estados Unidos no inició la guerra y otro tripulante desearía que alguien pudiera haber evitado la guerra antes de que estallara) y hace bromas sobre los marcianos, que podrían saber la respuesta, pero se apoderan de la Tierra una vez que bajan los niveles de radiación. Cuando le preguntan a Osborn su opinión sobre quién inició la guerra, Osborn primero responde a Albert Einstein , culpándolo por encontrar la ecuación que resultó en el descubrimiento de la energía atómica y la creación de armas nucleares, pero presenta una hipótesis mejor sobre cómo La guerra podría haber comenzado accidentalmente. En la hipótesis de Osborn, en algún lugar de una de las naciones de Europa del Este, un hombre en servicio de radar vio objetos entrantes en la pantalla del radar y los confundió con misiles lanzados por sus enemigos (aunque es probable que los objetos entrantes hayan sido una bandada de pájaros) y , sin dudarlo (porque, temía, hacerlo habría resultado en que su nación fuera atacada) presionó el botón que lanzó los primeros misiles nucleares de la guerra. Al terminar su hipótesis, Osborn comenta cómo la humanidad en ese momento se había vuelto lo suficientemente estúpida como para causar su propia extinción a través de armas que no podían usar de manera responsable sin considerar primero las consecuencias.
En la novela, han pasado dos años desde los últimos ataques nucleares y se mencionan pequeños focos de supervivientes humanos en varias zonas del hemisferio sur. Australia está en contacto por radio con lugares como Montevideo, en la costa este de América del Sur, y Ciudad del Cabo, en el extremo sur de África. Commander Towers está en comunicación con el único otro buque de la Armada de los Estados Unidos en servicio activo que queda, otro submarino nuclear, el USS Swordfish , de servicio en el Atlántico, que, al final, tiene su base en Montevideo. Melbourne, donde se desarrolla gran parte de la novela, es la ciudad más meridional del mundo. Será el último en morir, pero se dice que a la gente de Nueva Zelanda, Tierra del Fuego y otros puntos más al sur que Australia les quedan algunas semanas más. [23] En la película, un locutor de radio no identificado dice que, hasta donde se sabe, Australia es el hogar de la última vida humana en el planeta. Esto posiblemente para generar esperanzas de que la expedición de San Francisco resulte en el descubrimiento de otros supervivientes, añadiendo un sentido de urgencia e importancia a los supervivientes de Melbourne.
En la película no aparece el USS Swordfish , sólo el submarino USS Scorpion . Para la película, Scorpion pasa a llamarse Sawfish , y el barco pasa a representar la última esperanza (conocida) para la humanidad. El equipo de producción de la película se vio obligado a utilizar un submarino diésel-eléctrico no nuclear de la Royal Navy HMS Andrew , como sustituto del Sawfish de propulsión nuclear . [13]
Varios personajes principales y secundarios fueron alterados, eliminados o creados específicamente para la adaptación cinematográfica. La Moira Davidson de la novela, una delgada y pequeña rubia pálida de unos veintitantos años, fue interpretada por la alta y curvilínea morena Ava Gardner, de 36 años. [24] El científico nuclear John Osborne, un soltero de veintitantos años en la novela, es interpretado en la película por Fred Astaire, de 60 años, y se llama Julian Osborn. Moira y John son primos en la novela, mientras que Moira y Julian son antiguos amantes en la película.
El almirante Bridie y su secretario, el teniente Hosgood, son personajes cinematográficos que no aparecen en la novela. [25]
En la película, señales de radio aleatorias en código Morse procedentes de San Diego dan lugar a la esperanza de que haya supervivientes en la costa oeste de Estados Unidos. En la novela, las señales provienen de una base de entrenamiento naval más al norte, cerca de Seattle. La idea de que un superviviente envíe señales aleatorias se descarta en la novela por considerarla ridícula. Towers dice que incluso alguien que no supiera el código Morse podría sentarse con un libro Morse y enviar aproximadamente cinco palabras por minuto. Los personajes de la película, sin embargo, mantienen la esperanza de que pueda haber una persona al otro lado del telégrafo (esto se utiliza como recurso argumental para generar suspenso y esperanza). El motivo principal de la novela en la expedición es saber si realmente hay supervivientes. En lugar de un operador de telégrafo, los personajes tienen la esperanza de que, sin la intercesión de los técnicos y trabajadores de mantenimiento, la posibilidad de que se suministre energía telegráfica después de todo ese tiempo sería, en el mejor de los casos, remota. Resulta que, como en la película, la central eléctrica funciona sola desde la guerra, pero está empezando a estropearse por falta de mantenimiento, en particular de lubricación necesaria para evitar el sobrecalentamiento. Al igual que en la película, la central eléctrica se apaga antes de que el submarino zarpe hacia casa.
Durante la búsqueda del teniente Sunderstrom en la película del autor de las señales, sólo se le da una hora, mientras que en la novela se le dan dos horas para encontrar la fuente. Al igual que en la novela, el traje antirradiación de Sunderstrom no tiene un reloj de pulsera que le ayude a realizar un seguimiento de su tiempo en tierra, por lo que la tripulación del submarino le alerta con toques de bocina cada cuarto de hora. En la película, se escucha un solo toque de bocina cada quince minutos y se le ordena a Sunderstrom que regrese inmediatamente después de escuchar el tercer toque. En la novela, la tripulación del submarino toca una bocina durante un cuarto de hora, dos durante media hora, tres durante tres cuartos y cuatro durante toda una hora. Se le ordena detener lo que está haciendo cuando suenan cinco bocinas (1 1/4 horas) y regresar cuando suenan seis bocinas (1 1/2 horas). En la novela, Sunderstrom encuentra varios cadáveres durante su búsqueda, mientras que en la película no hay ningún cadáver en la central eléctrica. Mientras Sunderstrom encuentra la fuente de las señales, descubre en la novela que se trata de un cordón de persiana atrapado en una tecla de telégrafo. En la película, descubre que es una botella de Coca-Cola volcada enganchada a un cordón de persiana encima de la tecla del telégrafo. La brisa del océano, en ambos casos, sopla a través de una ventana abierta, lo que hace que la persiana perturbe la tecla del telégrafo. Sunderstrom envía un mensaje Morse adecuado para describir cómo han viajado hasta allí en vano. Tanto en la novela como en la película, mientras Sunderstrom recibe órdenes de regresar, el capitán también le advierte que no lleve ningún recuerdo a bordo, ya que podría estar contaminado con radiactividad. En la novela, después de que Sunderstrom apaga la central eléctrica, explora un poco y desafía sus órdenes trayendo a bordo tres de los últimos números impresos del Saturday Evening Post , para ponerse al día con una serie que se estaba publicando cuando comenzó la guerra. En la película, después de que Sunderstrom envía su mensaje, sigue las órdenes de Towers de no llevar ningún recuerdo a bordo y ya está en camino a Sawfish cuando escucha el último toque de bocina.
En la película, los edificios de San Francisco están completamente intactos, con una toma memorable que ocurre cuando Sawfish pasa por primera vez bajo el puente Golden Gate intacto. En la novela, la ciudad ha quedado prácticamente destruida y el puente se ha caído a la bahía.
En la novela, el punto más al norte del viaje del submarino es el Golfo de Alaska, mientras que la película utiliza Point Barrow. [26]
Towers y Davidson asisten al Gran Premio de Australia y luego van a las montañas en la película. En la novela, están de vacaciones en las montañas el día de la carrera y escuchan un informe de radio sobre el primer puesto de John Osborne.
La novela termina con una Davidson moribunda sentada en su coche, después de haber tomado sus pastillas suicidas, mientras observa a Scorpion dirigirse al mar para ser hundido. A diferencia de la novela, en la película no se menciona el hundimiento del submarino. En cambio, la tripulación del Comandante Towers le pide que intente llevarlos de regreso a los EE. UU., donde pueden morir en su tierra natal. Aunque se da cuenta de que probablemente no sobrevivirán a un segundo paso hacia el norte, hace lo que le piden. En la película, Ava Gardner simplemente observa cómo el submarino se sumerge y desaparece bajo el mar y no se la muestra tomando sus pastillas suicidas. [27]
On the Beach se estrenó en 18 cines de los siete continentes el 17 de diciembre de 1959. Al estreno en Hollywood asistieron las estrellas de la película Fred Astaire y Anthony Perkins, el director Stanley Kramer y otras celebridades, incluido Cary Grant . Al estreno en Nueva York asistió el alcalde Robert F. Wagner Jr. Al estreno en Londres asistió el embajador soviético en el Reino Unido, Yakov Malik . La estrella Ava Gardner asistió al estreno en Roma. Al estreno en Tokio asistieron miembros de la Familia Imperial Japonesa. Al estreno en Estocolmo asistió el rey Gustav VI Adolf . Al estreno en Melbourne asistió el primer ministro de Victoria, Henry Bolte . Otros estrenos se llevaron a cabo en Berlín Occidental, Caracas, Chicago, Johannesburgo, Lima, París, Toronto, Washington, DC y Zurich [28] La película también se proyectó en un cine de Little America en la Antártida.
Aunque la película no tuvo estreno comercial en la Unión Soviética, se organizó un estreno especial para esa noche en Moscú. Gregory Peck y su esposa viajaron a Rusia para la proyección, que se llevó a cabo en un club de trabajadores con la asistencia de 1.200 dignatarios soviéticos, la prensa extranjera y diplomáticos, incluido el embajador estadounidense Llewellyn Thompson . [29]
On the Beach registró una pérdida de 700.000 dólares [1] y recibió críticas mixtas. Adquirió una base de seguidores que estaban de acuerdo en muchos de los temas presentados. Bosley Crowther, en su reseña contemporánea en The New York Times, consideró que la película transmitía un mensaje poderoso.
Al llevar a la pantalla esta fantástica pero fascinante historia del Sr. Shute, el Sr. Kramer y sus asistentes han enfatizado con fuerza este punto: la vida es un hermoso tesoro y el hombre debe hacer todo lo que pueda para salvarla de la aniquilación, mientras aún quede algo. tiempo. Con este fin, ha logrado algunas imágenes vívidas y mordaces que sutilmente llenan la mente del espectador con una fuerte apreciación de su tema. [30]
La reseña de Variety fue sombría: " On the Beach es una película sólida de considerable contenido emocional y cerebral. Pero el hecho es que el impacto final es tan pesado como un sudario de plomo. El espectador se queda con una sensación de malestar. que tuvo una vista previa de Armageddon, en la que todos los concursantes perdieron". [31]
Stanley Kauffmann de The New Republic escribió: "Cuando la película se acerca a su tema, es efectiva y valiosa; cuando trata a sus personajes como personajes, a menudo es falsa. Así como nos atrapa el horror, surge una película pura Toque hollywoodiense para recordarnos que lo que estamos viendo es sólo una película". [32]
En una valoración posterior tanto de la novela como de la película, el historiador Paul Brians ( Nuclear Holocausts: Atomic War in Fiction, 1895-1964 (1987)) consideró la novela "inferior" a la película. Su argumento era que la representación de la aniquilación nuclear en la pantalla era más precisa ya que estaba claro que el mundo estaba llegando a su fin. [33]
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 78%, según 23 reseñas, con una calificación promedio de 6,5/10. [34]
Kine Weekly lo llamó "una fuente de ingresos" en la taquilla británica en 1960. [35]
On the Beach fue rehecha en 2000 como una película para televisión australiana por Southern Star Productions , dirigida por Russell Mulcahy y protagonizada por Armand Assante , Bryan Brown y Rachel Ward . [41] Se emitió originalmente en Showtime. [42] La nueva versión de la película de 1959 también se basó en la novela de 1957 de Nevil Shute, pero actualiza el escenario de la historia al entonces futuro de la película de 2005, comenzando con colocar a la tripulación en el ficticio USS Charleston de clase Los Ángeles. (SSN-704) submarino [43] y también cambiando las acciones finales de Torres.
El documental Fallout de 2013 del cineasta de Melbourne Lawrence Johnston explora la vida de Shute y la realización de On the Beach por parte de Kramer , con entrevistas a la hija de Shute, la esposa de Kramer, Karen, y a Donna Anderson , uno de los miembros supervivientes del reparto de la película. Fallout fue producido por Peter Kaufmann. [44] [45]
