Odd Blood es elsegundo álbum de estudio autoproducido por la bandaestadounidense de rock experimental Yeasayer . Grabado en el estado de Nueva York durante 2009, fue lanzado el 8 de febrero de 2010 en Europa y un día después en América del Norte, con Secretly Canadian como sello principal. «Ambling Alp», « ONE », «Madder Red» y «I Remember» fueron lanzados como sencillos . Odd Blood alcanzó el puesto número 63 en el Billboard 200 de EE. UU. y el número 64 en el UK Albums Chart . Alcanzó el número cinco en la lista Billboard Independent Albums de EE. UU . Yeasayer siguió el lanzamiento del disco con una gira extendida a lo largo de 2010.
Odd Blood fue creado principalmente con el ingeniero Steve Revitte en un estudio en una cabaña aislada. Durante las sesiones, Yeasayer experimentó con diferentes tipos de instrumentos y máquinas de grabación. Se contrataron músicos auxiliares para ayudar con el proceso. La idea era combinar la experimentación sonora con estructuras pop , mientras que los compositores principales Chris Keating y Anand Wilder exploraron una variedad de temas como el boxeo, la adicción y la paranoia. Odd Blood también contiene varias canciones de amor. El álbum recibió críticas en gran parte positivas de los críticos. Los elogios se centraron en su fusión cohesiva de géneros, especialmente los ritmos con influencia pop .
El aclamado álbum de estudio debut de Yeasayer, All Hour Cymbals , fue lanzado en 2007 por el sello independiente We Are Free. [1] La banda siguió su éxito co-encabezando una gira con el dúo de synthpop MGMT y produciendo parcialmente y tocando el bajo en Two Suns de Bat for Lashes , un disco de dream pop lanzado en 2009. [2] El mismo año, una nueva canción de Yeasayer, "Tightrope", se usó en la compilación Dark Was the Night de Red Hot Organization en apoyo de los enfermos de VIH/SIDA, [3] mientras que el vocalista y teclista Chris Keating cantó y coescribió el sencillo de Simian Mobile Disco "Audacity of Huge", del disco electrónico de la banda Temporary Pleasure . [2]
Con el respaldo de un nuevo sello independiente de gran tamaño, Secretly Canadian, y un mayor presupuesto de grabación, [4] Yeasayer comenzó a trabajar en un segundo álbum de estudio en febrero de 2009. [5] La banda viajó a Woodstock en el norte del estado de Nueva York y alquiló la casa de campo del percusionista Jerry Marotta , [1] convertida en Jersville Studio. A Keating se unieron el guitarrista y teclista Anand Wilder, el bajista Ira Wolf Tuton y el ingeniero Steve Revitte, pero no el baterista de All Hour Cymbals Luke Fasano. [6] Según un artículo de Rolling Stone , Odd Blood se inspiró en un viaje a Nueva Zelanda, donde Yeasayer experimentó con LSD . [7] Keating ha señalado en broma que el objetivo era "desafiar sonoramente a Rihanna en los clubes", con énfasis en el bajo, mientras que Wilder ha dicho que la banda intentó hacer "un álbum más pop". [8]
Pop era una palabra que usábamos a menudo, como "¿Qué significa hacer música pop?" Y era nuestra versión de eso. Hay una diferencia entre ser una "estrella del pop" e intentar hacer un álbum que tenga un diálogo con algo de la música que hacen las estrellas del pop. [9]
Chris Keating, sobre los métodos de Yeasayer durante la grabación de Odd Blood
Yeasayer quería un lugar de grabación cerca de Brooklyn , pero alejado de él. Los miembros de la banda apuntaron a agilizar sus procesos de composición haciendo solo lo que fuera necesario en cualquier parte sin adornar con canciones largas. Según Revitte, nadie estaba "casado con nada" y cosas minuciosas como líneas vocales se grababan y regrababan hasta que se hicieran bien. A veces se rehicieron secciones enteras desde cero. El ingeniero también ayudó a la banda con consejos sobre cómo sonaba su trabajo en evolución con otros grupos. Yeasayer creó música en el contexto de pensar en la música que les gustaba, incluyendo obras interesantes de contemporáneos. El objetivo era crear canciones pop sin pedir disculpas y abrazar el género tanto como fuera posible. Wilder ha señalado que Keating cantando la voz principal le da a las canciones un extra adicional ya que tiene "una verdadera voz pop", mientras que él y Tuton no la tienen. [10]
Después de las sesiones de Woodstock, Yeasayer emprendió una gira por Estados Unidos en el verano de 2009. [11] El 30 de octubre, la banda hizo una nueva canción, "Ambling Alp", disponible para transmisión en línea gratuita y confirmó la lista de canciones de Odd Blood y los detalles de lanzamiento para 2010. [12] El 3 de noviembre de 2009, Yeasayer presentó un avance del material del álbum en el Museo Guggenheim en la ciudad de Nueva York, mientras que "Ambling Alp" fue lanzado como un sencillo promocional digitalmente y en una edición limitada de vinilo de 12 ". [13] Las pistas de Odd Blood también fueron presentadas en el Fun Fun Fun Fest en Austin, Texas, el 7 de noviembre. [12] Reconociendo la filtración de Internet del álbum completo , Yeasayer publicó un estado de Twitter el 10 de diciembre que decía "Los regalos siempre se estropean para aquellos que los abren antes de lo previsto". [14] La portada de Odd Blood fue revelada al día siguiente, un diseño de busto estilizado del artista Benjamin Phelan basado en la visión de "un futuro con una biología distorsionada"; [15] la parte del pecho es "esculpido a partir de arcilla virtual" con un dispositivo de captura de movimiento con retroalimentación de fuerza . [16] La contraportada presenta otra obra de Phelan, una cabeza humana sin rasgos aparte de dos nodos de computadora como ojos, [15] mientras que la funda desplegable y el folleto y CD insertados contienen otros diseños y fotografías de esculturas de luz del artista. [6]
El 15 y 16 de enero se organizaron fiestas de escucha de Odd Blood en tiendas de discos independientes seleccionadas de Estados Unidos, donde se podían comprar copias promocionales en vinilo. [17] « ONE », el segundo sencillo del álbum, estuvo disponible para descarga gratuita el 27 de enero de 2010, y también se anunció un lanzamiento oficial como sencillo el 23 de marzo. [18] Los primeros pedidos anticipados de Odd Blood se tomaron el 29 de enero, que incluían un paquete exclusivo gratuito de un « pin y una camiseta troquelados ». El 2 de febrero, el álbum se publicó en su totalidad como una transmisión en la página de MySpace de Yeasayer , [14] mientras que el concierto de la banda del 5 de febrero en el Museo de Historia Natural de Los Ángeles se transmitió en vivo por Internet. [19] Odd Blood fue lanzado en Europa a través de Mute Records el 8 de febrero y un día después en América del Norte por Secretly Canadian; [18] la distribución por correo del álbum en esta última región se retrasó por una tormenta de nieve . [14] El nombre fue elegido después de que la banda tuvo una sesión de intercambio de ideas, donde Keating quería un título fuerte como Blood mientras que Wilder apuntaba a algo más excéntrico como Coca-Cola o The King of Queens . [10] Yeasayer siguió el lanzamiento del álbum con una extensa gira por Europa y América del Norte hasta noviembre de 2010. [20]
A partir de 2012, las ventas en Estados Unidos han superado las 80.000 copias, según Nielsen SoundScan . [21]
Los dos principales letristas de Yeasayer, Keating y Wilder, compartieron las tareas de escritura de las 10 canciones de Odd Blood . Keating, cuyo abuelo fue boxeador a fines de la década de 1930 y principios de la de 1940, se inspiró para escribir "Ambling Alp" después de leer sobre el boxeador estadounidense Joe Louis . El título de la canción proviene del apodo de uno de los adversarios de Louis, el italiano Primo Carnera , [22] mientras que la letra, incluidas las líneas "Stick up for yourself son / Never mind what anybody else done", son desde la perspectiva del padre de Louis. [10] Keating escribió "I Remember" como una canción de amor sobre una mujer, que luego sería su esposa, que conoció y besó en un avión; ha notado que durante ese tiempo superó su miedo a volar. "Mondegreen" es el intento de Keating de mezclar la paranoia impulsada por las drogas de finales de los años 70 de David Bowie con el actual ciclo de noticias de 24 horas y "el tipo de diatribas absurdas y psicóticas" de los presentadores de noticias de Fox Glenn Beck y Sean Hannity . [22]
Para su primera canción en Odd Blood , "Madder Red", Wilder escribió una canción en la línea de " Jealous Guy " de John Lennon , "sobre ser un hombre débil, un jugador". Las primeras líneas que comienzan con "Incluso cuando mi suerte está decayendo" están tomadas de un libro de versos celta . En "ONE", el letrista abordó el tema de la adicción, específicamente el alcoholismo, pero lo relacionó "con una forma de deshacerse de una novia". Según Wilder, el tema de "Grizelda" es la narcotraficante Griselda Blanco . Fue escrita después de que Yeasayer viera Cocaine Cowboys , una película sobre la violenta industria de la cocaína en Miami. La canción es un relato ficticio del entrevistado principal de la película, un ex sicario de Blanco, que le escribe una carta en la que está asustado y enamorado después de su extradición a Colombia. [22]
Odd Blood se basa en la experimentación sonora con diferentes géneros y elementos musicales sintéticos. Yeasayer intentó comprometerse con ciertos estilos para una canción completa y "no saltar de un lado a otro". La canción de apertura "The Children" es una canción manipulada electrónicamente creada con el uso extensivo de subwoofers . Los miembros de la banda cantaron sus armonías a través de un ventilador y usaron cambiadores de tono y estaban decididos a tener la canción como la primera pista, especialmente porque a Keating le gustaba la idea de comenzar el álbum como "un punto de partida" de la última canción "muy coral" en All Hour Cymbals . [22] El cambio de tono también se usa en "Ambling Alp", creada por primera vez como una demostración instrumental por Tuton. Usando un pedal de efectos Harmonic Octave Generator , hizo que sus notas de bajo arpegiadas sonaran como la salida acústica de una flauta. Luego, Keating sampleó el solo y construyó una canción a su alrededor; Su canto a capela fue grabado tanto de manera convencional en una cabina como en el sótano del estudio con un esquema de microfonía distante inspirado en el álbum "Heroes" de David Bowie de 1977. [10]
La tercera canción de Odd Blood , "Madder Red", fue concebida como una "canción de cuna acústica, tranquila y folclórica" por Wilder. Una vez que la estructura básica de apertura estuvo en su lugar, Keating decidió agregar un "ritmo fuerte" en la parte superior, lo que cambió la sensación de la canción. El vocalista creó "I Remember" él mismo en su sótano con una configuración de grabación similar a All Hour Cymbals . Usando un teclado Nord dañado , tocó "sonidos extraños" que eran interesantes juntos. Impresionado con el tono de la pista , el resto de la banda decidió no modificar demasiado la demostración. Primero se grabó una versión en vivo antes de duplicar su duración, una "balada de amor mixtape de cuatro minutos y medio de duración". A "I Remember" le sigue "ONE", creada cuando Wilder estaba explorando la idea de una canción que incluía más de un acorde . El guitarrista tocó un riff largo de aproximadamente 16 compases con diferentes acordes antes de agregar "un gran ritmo" sobre él. La canción fue probada en diferentes festivales, después de lo cual Yeasayer decidió mantener su "vibra más funky" en vivo. Para "Love Me Girl", Wilder usó loops para evocar las emociones en la escena final de la película Trainspotting —en la que un personaje encuentra una suma de dinero en un casillero— seguido de un estilo R&B similar al de Justin Timberlake . La melodía de la canción fue creada usando una guitarra acústica y notas MIDI en el programa de computadora GarageBand , a la que luego se agregaron elementos sintéticos y un ritmo tipo dancehall . [22]
La séptima canción de Odd Blood , "Rome", presenta ritmos tomados de música dance marroquí y siria que la esposa de Keating tenía en su iPod , mientras que para "Strange Reunions", Yeasayer creó una canción corta de menos de tres minutos explorando firmas de tiempo no convencionales en diferentes partes al estilo de la banda neoyorquina Dirty Projectors . "Mondegreen" sigue y es una vieja canción creada por Keating usando samplers conectados a un televisor. Usando cuatro canales que mostraban programas como infomerciales y telenovelas, grabó cuatro bancos de sonido y estructuró una canción cantando sobre el material. La última canción, "Grizelda", es, según Tuton, "una buena manera de cerrar un álbum. Te arrulla para que te sientes en tu silla, te pone un poco en trance, aunque el tema puede ser un poco oscuro". [22]
La respuesta de los medios a Odd Blood fue generalmente favorable; el sitio web de agregación Metacritic informa una calificación normalizada de 78 sobre 100 basada en 36 reseñas críticas. [24] Greg Kot del Chicago Tribune describió el nuevo material de Yeasayer como una consolidación del trabajo en All Hour Cymbals en "una serie de canciones pop bien formadas"; afirmó: "El álbum apunta al placer más que a la introspección, y la mayoría de las veces, da en el blanco". [4] Resumiéndolo como "a la vez extraño y sangriento maravilloso", Will Dean de The Guardian etiquetó a Odd Blood como "una clase magistral de música pop moderna, multicultural y extraña". [27] Will Hermes de Rolling Stone comentó que, al igual que las bandas de Brooklyn Dirty Projectors y Animal Collective , Yeasayer son "pioneros de una escena que se niega a elegir entre un sentido de aventura experimental y puro placer pop", [29] mientras que Andrew Leahey de AllMusic señaló que el disco es "un álbum de hombres pensantes, uno que requiere que sus oyentes se pongan sus gorras de pensar, así como sus zapatos de baile". [25] Zach Schonfeld de PopMatters elogió los "ritmos densos como la jungla y los sintetizadores de arco iris" del álbum y escribió que Yeasayer "evitó la depresión del segundo año de la única manera que saben: desmantelando sin miedo todo lo que hizo que su debut fuera una apuesta segura". [31] Josh Modell de Spin concluyó: "Entonces, dos preguntas emocionantes: ¿De dónde vino esto y qué viene después?" [30]
Todd Martens de Los Angeles Times afirmó que Odd Blood "finalmente revela que debajo de todos los sonidos extraños, armonías tribales y texturas de otro mundo, Yeasayer sigue siendo un grupo de sentimentalistas del indie-rock ", [7] mientras que Tim Chester de NME escribió que el álbum es "un paquete de vacaciones musicales que puedes tomar indirectamente". [2] Aunque admitió que "debería atraer a mucha gente", Scott Plagenhoef de Pitchfork fue menos receptivo y sugirió que la "producción sobrealimentada y la búsqueda de dirección" a menudo conducen a "un poco demasiado o no suficiente". [3] Amanda Farah de Clash explicó que Odd Blood es "un disco pop descarado del que cualquiera debería estar orgulloso de escuchar a todo volumen", [32] mientras que Paul Terefenko de NOW concluyó: "¿Quién hubiera pensado que la pila de folk psicodélico , que ya se tambalea al borde de la sobresaturación, alcanzaría su punto máximo con el segundo álbum de Yeasayer?" [33] Odd Blood figuró alto en varias listas de mejores álbumes de fin de año para 2010, en particular, en el número cinco por American Songwriter , en el número ocho por Time y por Drowned in Sound , en el número nueve por One Thirty BPM , [34] en el número 11 por Under the Radar , [35] en el número 12 por Spin , [36] en el número 14 por The Guardian , [37] y en el número 15 por NME y Q. [38] [ 39] En octubre de 2011, NME colocó a "ONE" en el número 90 en su lista de "150 mejores canciones de los últimos 15 años". [40]
Todas las canciones escritas y compuestas por Yeasayer.
Los involucrados en la realización de Odd Blood son: [6] [25]
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