En música , las notas son sonidos distintos y aislables que actúan como los componentes básicos de casi toda la música . Esta discretización facilita la ejecución, la comprensión y el análisis . [1] Las notas se pueden comunicar visualmente escribiéndolas en notación musical .
Las notas pueden distinguir la clase de tono general o el tono específico tocado por un instrumento tonal . Aunque este artículo se centra en el tono, las notas de los instrumentos de percusión sin tono distinguen entre diferentes instrumentos de percusión (y/o diferentes maneras de tocarlos) en lugar del tono. El valor de la nota expresa la duración relativa de la nota en el tiempo . La dinámica de una nota indica qué tan fuerte tocarla. Las articulaciones pueden indicar además cómo los intérpretes deben dar forma al ataque y la caída de la nota y expresar las fluctuaciones en el timbre y el tono de una nota . Las notas pueden incluso distinguir el uso de diferentes técnicas extendidas mediante el uso de símbolos especiales.
El término nota puede hacer referencia a un evento musical específico, por ejemplo cuando decir la canción " Feliz cumpleaños a ti ", comienza con dos notas de idéntico tono. O, de manera más general, el término puede referirse a una clase de eventos que suenan idénticamente, por ejemplo cuando se dice "la canción comienza con la misma nota repetida dos veces".
Una nota puede tener un valor de nota que indica la duración de la nota en relación con el compás musical . En orden de duración de reducción a la mitad, estos valores son:
Estas duraciones se pueden subdividir aún más mediante grupos irregulares .
Un ritmo se forma a partir de una secuencia en el tiempo de notas consecutivas (sin especial atención al tono) y silencios (el tiempo entre notas) de varias duraciones.
La teoría musical en la mayoría de los países europeos y otros [nota 1] utiliza la convención de nomenclatura de solfeo . El do fijo usa las sílabas re–mi–fa–sol–la–ti específicamente para la escala de do mayor , mientras que el do móvil etiqueta las notas de cualquier escala mayor con el mismo orden de sílabas.
Alternativamente, particularmente en las regiones de habla inglesa y en algunas regiones de habla holandesa, las clases de tono suelen estar representadas por las primeras siete letras del alfabeto latino (A, B, C, D, E, F y G), correspondientes a la escala de La menor . Varios países europeos, incluida Alemania, utilizan H en lugar de B (consulte § escala cromática de 12 tonos para obtener más detalles). Bizancio utilizó los nombres Pa–Vu–Ga–Di–Ke–Zo–Ni (Πα–Βου–Γα–Δι–Κε–Ζω–Νη). [2]
En la música tradicional india , las notas musicales se llaman svaras y comúnmente se representan utilizando las siete notas, Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha y Ni.
En una partitura , a cada nota se le asigna una posición vertical específica en una posición del pentagrama ( una línea o espacio) , según lo determinado por la clave . A cada línea o espacio se le asigna un nombre de nota. Los músicos memorizan estos nombres y les permiten saber de un vistazo el tono adecuado para tocar en sus instrumentos.
El pentagrama de arriba muestra las notas C, D, E, F, G, A, B, C y luego en orden inverso, sin armadura ni alteraciones.
Las notas que pertenecen a la escala diatónica relevantes en un contexto tonal se denominan notas diatónicas . Las notas que no cumplen ese criterio se denominan notas cromáticas o alteraciones . Los símbolos accidentales comunican visualmente una modificación del tono de una nota con respecto a su contexto tonal. Más comúnmente, [nota 2] el símbolo sostenido ( ♯ ) eleva una nota medio tono , mientras que el símbolo bemol ( ♭ ) baja una nota medio tono. Este intervalo de medio tono también se conoce como semitono (que tiene una relación de frecuencia de temperamento igual de 12 √ 2 ≅ 1,0595). El símbolo natural ( ♮ ) indica que cualquier alteración aplicada previamente debe cancelarse. Los músicos avanzados utilizan el símbolo de doble sostenido (
) para elevar el tono en dos semitonos , el símbolo de doble bemol (
) para bajarlo en dos semitonos, y símbolos accidentales aún más avanzados (por ejemplo, para cuartos de tono ). Los símbolos accidentales se colocan a la derecha de la letra de una nota cuando se escribe en texto (por ejemplo, F ♯ es fa sostenido , B ♭ es si bemol y C ♮ es do natural ), pero se colocan a la izquierda de la cabeza de una nota cuando dibujado en un bastón .
Las alteraciones sistemáticas de cualquiera de las 7 clases de tono con letras se comunican mediante una armadura . Cuando se dibujan en un pentagrama, los símbolos accidentales se colocan en una armadura para indicar que esas alteraciones se aplican a todas las apariciones de la clase de tono con letras correspondiente a la posición de cada símbolo. Se pueden dibujar alteraciones adicionales anotadas explícitamente junto a las cabezas de las notas para anular la armadura de todas las notas posteriores con la misma clase de tono con letras en ese compás . Sin embargo, este efecto no se acumula para símbolos accidentales posteriores para la misma clase de tono.
Suponiendo enarmonicidad , las alteraciones pueden crear equivalencias de tono entre diferentes notas (por ejemplo, la nota si ♯ representa el mismo tono que la nota do). Por lo tanto, una escala cromática de 12 notas agrega 5 clases de tono además de las 7 clases de tono con letras.
La siguiente tabla enumera los nombres utilizados en diferentes países para las 12 clases de tono de una escala cromática construida en C. Sus símbolos correspondientes están entre paréntesis. Las diferencias entre la notación alemana e inglesa están resaltadas en negrita . Aunque los nombres en inglés y holandés son diferentes, los símbolos correspondientes son idénticos.
Dos tonos que están separados por cualquier número de octavas (es decir, sus frecuencias fundamentales están en una proporción igual a una potencia de dos ) se perciben como muy similares. Por eso, todas las notas con este tipo de relaciones se pueden agrupar bajo la misma clase de tono y, a menudo, reciben el mismo nombre.
La nota más alta de una escala musical es el primer armónico de la nota más baja y tiene el doble de frecuencia que la nota más baja. Debido a que ambas notas pertenecen a la misma clase tonal, a menudo reciben el mismo nombre. Esa nota superior también puede denominarse " octava " de la nota inferior, ya que una octava es el intervalo entre una nota y otra con doble frecuencia.
Dos sistemas de nomenclatura para diferenciar tonos que tienen la misma clase de tono pero que caen en diferentes octavas son:
Por ejemplo, el tono de afinación estándar de 440 Hz se denomina La 4 en notación científica y en su lugar se denomina a′ en notación de Helmholtz.
Mientras tanto, el estándar de instrumentos musicales electrónicos llamado MIDI no designa específicamente clases de tonos, sino que los nombra contando desde su nota más baja: número 0 ( C −1 ≈ 8,1758 Hz) ; hasta cromáticamente hasta su máximo: el número 127 ( G 9 ≈ 12.544 Hz). (Es importante tener en cuenta que, aunque el estándar MIDI es claro, las octavas realmente reproducidas por cualquier dispositivo MIDI no necesariamente coinciden con las octavas que se muestran a continuación, especialmente en instrumentos más antiguos).
El tono está asociado con la frecuencia de las oscilaciones físicas medidas en hercios (Hz), que representa el número de estas oscilaciones por segundo. Si bien las notas pueden tener cualquier frecuencia arbitraria, las notas de la música más consonante tienden a tener tonos con proporciones matemáticas más simples entre sí.
La música occidental define los tonos en torno a una referencia central " tono de concierto " de La 4 , actualmente estandarizado como 440 Hz. Las notas tocadas en sintonía con el sistema de 12 temperamentos iguales serán un número entero de semitonos por encima (positivo ) o por debajo (negativo ) de esa nota de referencia y, por lo tanto, tendrán una frecuencia de:
Las octavas automáticamente dan potencias del doble de la frecuencia original, ya que se puede expresar como cuando es múltiplo de 12 (siendo el número de octavas hacia arriba o hacia abajo). Así, la fórmula anterior se reduce para producir una potencia de 2 multiplicada por 440 Hz:
El logaritmo de base 2 de la relación frecuencia-tono anterior resulta convenientemente en una relación lineal con o :
Cuando se trata específicamente de intervalos (en lugar de frecuencia absoluta), la constante se puede ignorar convenientemente, porque la diferencia entre dos frecuencias cualesquiera y en esta escala logarítmica se simplifica a:
Los centavos son una unidad conveniente para que los humanos expresen divisiones más finas de esta escala logarítmica que son 1 ⁄ 100 de un semitono igualmente templado . Como un semitono equivale a 100 centésimas , una octava equivale a 12 ⋅ 100 centésimas = 1200 centésimas. Los centavos corresponden a una diferencia en esta escala logarítmica, sin embargo en la escala lineal regular de frecuencia, sumar 1 centavo corresponde a multiplicar una frecuencia por 1200 √ 2 (≅ 1.000 578 ).
Para usar con el estándar MIDI (Interfaz digital de instrumentos musicales), un mapeo de frecuencia está definido por:
¿ Dónde está el número de nota MIDI? 69 es el número de semitonos entre C −1 (nota MIDI 0) y A 4 .
Por el contrario, la fórmula para determinar la frecuencia de una nota MIDI es:
Los sistemas de notación musical han utilizado letras del alfabeto durante siglos. Se sabe que el filósofo Boecio del siglo VI utilizó las primeras catorce letras del alfabeto latino clásico (la letra J no existió hasta el siglo XVI).
para indicar las notas del rango de dos octavas que se usaba en ese momento [10] y en la notación de tono científica moderna se representan como
Aunque no se sabe si esto fue idea suya o uso común en ese momento, esto se llama notación boethiana . Aunque Boecio es el primer autor conocido que utilizó esta nomenclatura en la literatura, Ptolomeo escribió sobre el rango de dos octavas cinco siglos antes, llamándolo el sistema perfecto o sistema completo , a diferencia de otros sistemas de notas de rango más pequeño que no contenían todas las especies posibles de octava (es decir, las siete octavas que comienzan con A , B , C , D , E , F y G ). Una forma modificada de la notación de Boecio apareció más tarde en el Dialogus de musica (ca. 1000) de Pseudo-Odo, en una discusión sobre la división del monocordio . [11]
A continuación, el rango (o compás) de notas utilizadas se amplió a tres octavas, y se introdujo el sistema de repetición de letras A – G en cada octava, escribiéndose estas en minúsculas para la segunda octava ( a – g ) y Letras minúsculas dobles para la tercera ( aa – gg ). Cuando el rango se extendió una nota hacia abajo, hasta G , esa nota se denotaba usando la letra griega gamma ( Γ ), la nota más baja en la notación musical medieval. [ cita necesaria ] (Es de esta gamma que deriva la palabra francesa para escala, gamme , [ cita necesaria ] y la palabra inglesa gamut , de "gamma-ut". [ cita necesaria ] )
Las cinco notas restantes de la escala cromática (las teclas negras del teclado de un piano) se fueron añadiendo gradualmente; el primero es B ♭ , ya que B se aplanó en ciertos modos para evitar el intervalo de tritono disonante . Este cambio no siempre se mostró en la notación, pero cuando se escribió, B ♭ ( Si bemol) se escribió como " 𝑏 " cursiva latina, y B ♮ ( Si natural) una escritura gótica (conocida como letra negra ) o "borde duro". " 𝕭 . Estos evolucionaron hasta convertirse en los símbolos modernos planos ( ♭ ) y naturales ( ♮ ), respectivamente. El símbolo sostenido surgió de una ƀ (b barrada), llamada "b cancelada". [ cita necesaria ]
En partes de Europa, incluidas Alemania, la República Checa, Eslovaquia, Polonia, Hungría, Noruega, Dinamarca, Serbia, Croacia, Eslovenia, Finlandia e Islandia (y Suecia antes de la década de 1990), la 𝕭 gótica se transformó en la letra H (posiblemente para hart , "duro" en alemán, a diferencia de blatt , "planar" en alemán, o simplemente porque la 𝕭 gótica se parece a una H ). Por lo tanto, en la notación musical alemana actual, se utiliza H en lugar de B ♮ ( B natural) y B en lugar de B ♭ ( B bemol). Ocasionalmente, la música escrita en alemán para uso internacional utilizará H para si natural y si b para si bemol (con una b minúscula en escritura moderna, en lugar de un signo bemol, ♭ ). [ cita necesaria ] Desde un Bes o B ♭ en el norte de Europa (anotado Ben la convención moderna) es raro y poco ortodoxo (es más probable que se exprese como Heses), en general está claro lo que significa esta notación.
En italiano, portugués, español, francés, rumano, griego, albanés, ruso, mongol, flamenco, persa, árabe, hebreo, ucraniano, búlgaro, turco y vietnamita, los nombres de las notas son do–re–mi–fa– sol–la–. si en lugar de C – D – E – F – G – A – B . Estos nombres siguen los nombres originales supuestamente dados por Guido d'Arezzo , quien los había tomado de las primeras sílabas de las seis primeras frases musicales de una melodía de canto gregoriano Ut queant laxis , cuyas líneas sucesivas comenzaban en los grados de escala apropiados. Estos se convirtieron en la base del sistema de solfeo . Para facilitar el canto, el nombre ut fue reemplazado en gran medida por do (muy probablemente desde el comienzo de Dominus , "Señor"), aunque ut todavía se usa en algunos lugares. Fue el musicólogo y humanista italiano Giovanni Battista Doni (1595-1647) quien impulsó con éxito el cambio de nombre de la nota de ut a do . Para el séptimo grado, el nombre si (de Sancte Iohannes , San Juan , a quien está dedicado el himno), aunque en algunas regiones el séptimo se llama ti (nuevamente, más fácil de pronunciar mientras se canta). [ cita necesaria ]
