El Nuevo Barroco Español , también conocido como Barroco Mexicano , hace referencia al arte barroco del Virreinato de la Nueva España . Durante este período, los artistas de la Nueva España experimentaron con enfoques creativos expresivos, contrastantes y realistas, creando un arte que se volvió muy popular en la sociedad novohispana.
Entre las obras de arte destacables se encuentran las esculturas policromadas, que además de la destreza técnica que muestran, reflejan la expresividad y los contrastes de color característicos del Barroco Nuevo Español.
Se pueden rastrear dos estilos en la arquitectura de la Nueva España: el Salomónico , desarrollado a partir de mediados del siglo XVII, y el Estípite , que se inició a principios del siglo XVIII.
Una maqueta de la Catedral de Puebla representa la magnificencia arquitectónica de la Nueva España. Un libro de coro y un clavecín del siglo XVIII resaltan la importancia de la música para la sociedad colonial del periodo Barroco en México .
En el ámbito de la pintura, el barroco novohispano contó con grandes artistas cuyas obras se encuentran en museos como el Museo del Virreinato en Tepotzotlán , el Museo El Carmen en San Ángel , el Museo Santa Mónica en Puebla y la Catedral Metropolitana en la Ciudad de México .
Entre los artistas más destacados se encuentran:
Simón Pereyns vivió en Amberes c. 1530 luego México c. 1600 . Fue un pintor flamenco y en 1558 se trasladó a Lisboa y luego a Madrid , donde trabajó como artista de corte.
En 1566 partió a la Nueva España, alcanzando fama con sus pinturas en México . Se le atribuyen muchas obras, pero la mayoría se han perdido; entre las que se conservan se encuentran las diez tablas del retablo de Huejotzingo (1586), que revela la influencia de Durero y su obra sobre San Cristóbal (1585).
Pereyns fue juzgado por cargos religiosos. Sus creencias fueron heredadas de sus antepasados, concretamente de su padre, que era luterano . Mientras estaba en prisión, pintó un cuadro llamado "Nuestra Señora de la Expiación", con la esperanza de obtener el perdón. Fue liberado y donó el cuadro al Arzobispo de México , cuyos sucesores lo montaron en el Altar del Perdón de la Catedral Metropolitana.
Juan Correa (1646-1716) fue un pintor novohispano activo entre 1676 y 1716. Su pintura abarca temas tanto religiosos como seculares. Una de sus mejores obras es considerada la "Asunción de la Virgen" en la Catedral de la Ciudad de México; varias de sus obras que representan a Nuestra Señora de Guadalupe llegaron a España. [2] También realizó pinturas de Nuestra Señora de Guadalupe en Roma en 1669.
Algunas de las primeras obras de Cristóbal de Villalpando ( c. 1649 – 1714) datan de 1675 con el altar mayor del convento franciscano de San Martín de Tours en Huaquechula , donde se encuentran 17 de sus pinturas; pero ese no es necesariamente el comienzo de su carrera. Es probable que el pintor naciera en la Ciudad de México en 1649. Poco se sabe sobre su infancia y adolescencia, siendo la fecha más antigua documentada su boda en 1669. Se casó con María de Mendoza, con quien tuvo cuatro hijos.
Sin duda, Villalpando fue uno de los pintores más destacados de la Ciudad de México durante la última parte del siglo XVII, como lo demuestra la colección de pinturas triunfales que le encargó el cabildo de la Catedral de México, para decorar las paredes de la sacristía de la iglesia. Los lienzos elaborados para ese encargo fueron: El Triunfo de la Iglesia Católica, El Triunfo de San Pedro, La victoria de San Miguel (conocida como Mujer del Apocalipsis) y La aparición de San Miguel en el Monte Gargano . Lamentablemente, debido a fallas estructurales en las bóvedas del edificio, Villalpando no pudo completar el conjunto previsto de seis pinturas; fueron completados por Juan Correa .
Debido a este obstáculo para su trabajo en la Ciudad de México, Villalpando se mudó a Puebla de los Ángeles donde realizó trabajos similares en la Catedral de allí. Realizó un conocido óleo titulado "Glorificación de la Virgen", en la cúpula de la Capilla de Los Reyes ubicada en el muro del fondo de la iglesia. También cabe destacar la cantidad de obra suya encontrada en la iglesia de la Profesa en la Ciudad de México. Su importancia fue reconocida por el gremio de pintores, del que llegó a ser líder en varias ocasiones. Llegó a una edad avanzada con gran reputación y fue reconocido como una importante influencia estilística en las generaciones posteriores. Se le considera uno de los últimos exponentes de la pintura barroca en la Nueva España: tras su muerte la plástica novohispana tomó un camino diferente.
Miguel Cabrera (1695-1768) fue un artista extraordinariamente prolífico, especializado en representaciones de la Virgen María y otros santos . Se le considera el principal colorista del siglo XVIII.
Sus cuadros tuvieron mucha demanda: muchos pedidos de cuadros procedían de conventos, iglesias, palacios y casas nobles.
Una amplia gama de poetas y escritores se encuadraron dentro de la tradición del Nuevo Barroco Español.
Gutierre de Cetina (1520 - 1557) fue un poeta español del Renacimiento y del Siglo de Oro español . Nació en Sevilla , España y murió en el Virreinato de Nueva España. De familia noble y adinerada, vivió durante mucho tiempo en Italia , donde fue soldado al mando de Carlos I. Pasó mucho tiempo en la corte del Príncipe de Ascoli , a quien dedicó numerosos poemas, y también se asoció con Luis de Leyva y el distinguido humanista y poeta Diego Hurtado de Mendoza . Adoptó el sobrenombre de "Vandalio" y compuso una canción al estilo petrarquista a una bella mujer llamada Laura Gonzaga. A tal mujer fue dedicado el famoso madrigal que ha sido incluido en todas las antologías de poesía en lengua española:
Ojos claros, tranquilos,
Ya que eres elogiado por tu tierna mirada, ¿
Por qué cuando me miras pareces enojado?
En el mismo cancionero hay muchos sonetos cuyo patrón era esencialmente la interpretación de un pensamiento amoroso de Petrarca o Ausiàs March en los cuartetos, y un desarrollo posterior, más personal, en los tercetos.
En 1554 Cetina regresó a España y en 1556 pasó a México; anteriormente había estado allí entre 1546 y 1548, con su tío Gonzalo López, quien había ido allí como jefe de contabilidad. Se enamoró de nuevo de Leonor de Osma y fue herido de muerte en 1557 en Puebla de los Ángeles por un envidioso rival, Hernando de Nava.
Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza (c.1581 - 1639) nació en Taxco . Fue un escritor novohispano del Siglo de Oro que desarrolló diversas formas de teatro . Entre sus obras destaca la comedia "La Verdad Sospechosa", que es una de las obras más importantes del teatro barroco hispanoamericano, equiparable a las mejores piezas de Lope de Vega o Tirso de Molina .
Poco se sabe sobre la vida temprana de Ruiz de Alarcón. Se sabe que su abuelo materno era judío y su abuelo paterno era hijo de un cura manchego y de una esclava mora . Es probable que procediera de una familia bien relacionada con la nobleza castellana. Estudió de 1596 a 1598 en la Real y Pontificia Universidad de México . Hacia 1600 partió hacia la Universidad de Salamanca , donde estudió derecho civil y se especializó en derecho canónico .
Estando en Salamanca , Alarcón saltó a la fama como autor de dramas y cuentos. En 1606 se trasladó a Sevilla para ejercer el derecho comercial y canónico. Allí conoció a Miguel de Cervantes , quien posteriormente fue influenciado por sus obras, entre ellas La cueva de Salamanca y "El Semejante A Sí Mismo".
En los primeros meses de 1607 regresó a la Nueva España. Dos años más tarde obtuvo la licenciatura en Derecho y varias veces intentó sin éxito conseguir una cátedra universitaria. Su siguiente traslado fue a Madrid , donde inició la etapa más fructífera de su producción literaria. Sus primeros trabajos fueron "Las Paredes Oyen" (Las paredes tienen orejas) y "Los Pechos Privilegiados", ambos con cierto éxito. Pronto llegó a ser reconocido en los círculos literarios madrileños, pero nunca estableció relaciones estrechas con ninguno de sus miembros. De hecho, se ganó la hostilidad de los demás. Conocemos muchas cuartetas satíricas y alusiones disfrazadas a Alarcón, de quien siempre fue ridiculizado por su físico -era jorobado- y su origen americano. Él, a su vez, respondió a la gran mayoría de ataques personales y nunca dejó de escribir.
Se ha sugerido que pudo haber colaborado con Tirso de Molina, uno de los escritores más famosos de su época y quien más influyó en sus obras. No hay constancia escrita de tal colaboración, aunque se cree que al menos dos de las comedias de Tirso, publicadas en el segundo volumen de sus obras (Madrid, 1635), fueron en realidad escritas por o con la colaboración de Alarcón.
Con la subida al trono de Felipe IV , en 1621, el teatro alcanzó un lugar importante en la corte real. Alarcón pronto entabló una útil amistad con el yerno del poderoso Gaspar de Guzmán, Conde-Duque de Olivares , Ramiro Felipe de Guzmán, bajo cuyo patrocinio se hizo más conocido como poeta. Entre 1622 y 1624 escribió "La Amistad Castigada" y "El dueño de las estrellas", así como la gran mayoría de sus obras de teatro. Desde 1625 sirvió en el Consejo de Indias , gracias a la intercesión de su amigo Ramiro Felipe de Guzmán.
Durante los primeros meses de 1639, la salud de Alarcón comenzó a deteriorarse. Dejó de asistir a las reuniones del consejo y fue reemplazado en su cargo de relator. En agosto dictó su testamento previendo todas sus deudas y deudores. Murió el 4 de agosto de 1639 y fue enterrado en la parroquia de San Sebastián.
Carlos de Sigüenza y Góngora (1645 - 1700) era el hijo menor de ocho hermanos y estaba relacionado con el famoso poeta del culteranismo barroco Luis de Góngora . Su padre fue tutor de la familia real en España; después de emigrar al Nuevo Mundo se incorporó a la burocracia del virreinato.
En 1662, Sigüenza ingresó al colegio jesuita de Tepotzotlán para iniciar sus estudios religiosos, los cuales continuó en Puebla . En 1667 fue expulsado de la orden por indisciplina. Regresó a la Ciudad de México e ingresó a la Real y Pontificia Universidad de México . En 1672 asumió el cargo de profesor de matemáticas y astrología, cargo que había ocupado treinta años antes Diego Rodríguez . Sigüenza ocupó este cargo durante los siguientes veinte años. En 1681, escribió un libro, "Un manifiesto filosófico", sobre los cometas , en un intento de calmar los temores supersticiosos que surgen de este fenómeno cósmico. Un jesuita, Eusebio Kino , criticó duramente este texto desde un punto de vista aristotélico y tomista ; pero, lejos de amedrentarse, Sigüenza respondió publicando su obra "Libra astronómica y philosóphica" (1690). Aquí justificó rigurosamente su visión de los cometas, refiriéndose al conocimiento científico más actual de su época; contra el tomismo y el aristotelismo del padre Kino citó a autores como Copérnico , Galileo , Descartes , Kepler y Tycho Brahe .
Hasta hace poco se pensaba que otra de sus obras, "Los infortunios de Alonso Ramírez" (1690), que describe las aventuras de un puertorriqueño llamado Alonso Ramírez, era una mera ficción inventada por el célebre intelectual mexicano. Ahora se ha demostrado que es un relato histórico. [Ver artículo sobre Sigüenza y Góngora ]
Las fuertes lluvias de 1691 inundaron los campos y amenazaron con inundar la ciudad; la cosecha de trigo fue devastada por una enfermedad. Sigüenza utilizó un precursor del microscopio para descubrir que la causa de esta enfermedad en el trigo era el Chiahuiztli, un insecto parecido a la pulga . Como resultado de este desastre, al año siguiente hubo una grave escasez de alimentos que provocó disturbios a gran escala. Las turbas saquearon las tiendas de los españoles y provocaron numerosos incendios en edificios gubernamentales. Sigüenza logró salvar del incendio la biblioteca de la ciudad, evitando una gran pérdida. Sigüenza estimó que en el motín participaron unas diez mil personas. Como cosmógrafo real de Nueva España dibujó mapas hidrológicos del Valle de México . En 1693 fue enviado por el virrey como compañero de Andrés de Pez en un viaje de exploración al norte del golfo de México y en particular a la península de Florida , donde trazó mapas de la bahía de Pensacola y la desembocadura del río Mississippi . Esta experiencia pudo haberlo inspirado a escribir sobre aventuras marinas en las "Desventuras de Alonso Ramírez".
En sus últimos años dedicó mucho tiempo a recopilar material para la historia del México antiguo. Lamentablemente, su prematura muerte interrumpió la labor, que no se reanudó hasta siglos después, cuando la conciencia criolla de sí misma se había desarrollado lo suficiente como para interesarse por la identidad de su nación. Sigüenza había ordenado que a su muerte, su valiosa biblioteca con más de 518 libros fuera donada a un colegio jesuita, y su cuerpo entregado a investigaciones médicas con el fin de encontrar una cura para la enfermedad que provocó su muerte.
Sor Juana Inés de la Cruz (1651 - 1695), conocida como la "Décima Musa ", nació el 12 de noviembre de 1651 en San Miguel Nepantla y falleció en la Ciudad de México el 17 de abril de 1695. Fue una de las más grandes escritoras del siglo XIX. Edad de oro . Su pasión por la literatura comenzó en la infancia, pero como mujer no pudo ingresar a la universidad, por lo que comenzó a escribir poesía, piezas musicales, sonetos, decálogos y libros. Ingresó primero en la orden de las Carmelitas , pero decidió cambiarse a las Jerónimas en el Convento de San Jerónimo (Ciudad de México), que hoy es Universidad del Claustro de Sor Juana . Entre sus obras se encuentran "Redondillas" y "Al que ingrato me deja" (Al que me deja ingrata). Compuso un poema que se convirtió en villancico llamado "¡Ah de las mazmorras!" (¡Ah mazmorras!). Estuvo al borde de la condena por parte de la Inquisición española , porque en aquella época no se consideraba que las mujeres fueran aptas para filosofar. Se presumía que había una relación lésbica entre Sor Juana y la virrey María Luisa Manrique de Lara y Gonzaga pero no había pruebas ciertas. También se alegó que era feminista , citando sus acusaciones contra los hombres y sus poemas como los mencionados anteriormente.
Sor Juana finalmente se retiró de la escritura y la poesía para dedicarse a la labor religiosa. Se caracterizó por una frase célebre: "Yo, la peor de todas". En 1695, una epidemia de peste afectó a la capital de la Nueva España, incluido el Convento de San Jerónimo. Sor Juana ayudó a cuidar a los enfermos hasta que contrajo la peste y murió.
