« My Own Version of You » es una canción escrita e interpretada por el cantautor estadounidense Bob Dylan y lanzada como la tercera pista de su álbum de 2020 Rough and Rowdy Ways . Inspirada en la novela Frankenstein de Mary Shelley , esta canción oscuramente cómica presenta a un narrador que describe cómo «da vida a alguien» utilizando partes del cuerpo de cadáveres dispares en lo que se ha interpretado ampliamente como una metáfora elaborada del proceso de composición de canciones. [1] [2]
Las letras de la canción presentan de manera prominente imágenes de terror gótico, que se pueden encontrar en menor medida en otras pistas de Rough and Rowdy Ways (incluyendo " I Contain Multitudes ", que hace referencia a las historias " The Tell-Tale Heart " y " The Cask of Amontillado " de Edgar Allan Poe , [3] y " Murder Most Foul ", que alude a las películas El hombre lobo , El hombre invisible y Pesadilla en Elm Street ). [4] Varias letras de "My Own Version of You" hacen referencia explícita a Frankenstein , incluido el verso de apertura ("He estado visitando morgues y monasterios / Buscando las partes necesarias del cuerpo") [5] así como líneas sobre estudiar "sánscrito y árabe para mejorar mi mente" [6] y necesitar "un rayo" y una "ráfaga de electricidad que corra a toda velocidad" [7] para darle vida a la criatura de la canción, el "tú" del título.
Una de las características más distintivas de la canción es su imprevisibilidad. La primera mitad del estribillo que concluye cada verso es la misma ("I'll bring someone to life...") pero va seguida de una letra diferente en la segunda mitad cada vez. Aún más inusual es la forma en que el número de líneas en cada verso varía drásticamente de un verso a otro. Como escribe Chris Gregory en su libro Determined to Stand: The Reinvention of Bob Dylan , "Dos versos de cuatro líneas son seguidos por tres versos de ocho líneas, dos versos más de cuatro líneas y un verso final maratónico de veinte líneas. Esta imprevisibilidad ayuda a mantener un ambiente claramente nervioso, mientras nos sumergimos en la narrativa serpenteante". [8]
Algunos críticos han señalado que, incluso dejando de lado la letra, la música de «My Own Version of You» es «espeluznante». [9] [10] Esto se debe principalmente a la línea de bajo descendente de Tony Garnier y a una parte de pedal steel guitar de Donnie Herron que se asemeja al sonido de las partes de theremin que se escuchan con frecuencia en las bandas sonoras de películas de ciencia ficción y terror. [11] La atmósfera musical general de la canción también se ha comparado con la del sencillo de terror novedoso de 1956 de Screamin' Jay Hawkins « I Put a Spell on You ». [12] [13] El erudito y musicólogo de Dylan Eyolf Ostrem ha descrito la parte de guitarra de Blake Mills [14] como «una interpretación bastante avanzada, que requiere precisión y destreza». La canción se interpreta en la tonalidad de do sostenido menor . [15]
Varios críticos ven la noción de un narrador científico loco que une "partes del cuerpo" para crear una nueva vida como análoga a la forma en que Dylan, como escritor, une líneas de diversas fuentes (por ejemplo, canciones, poemas, diálogos de películas, etc.) para darle vida a una canción . La principal de estos críticos es la estudiosa de Dylan Laura Tenschert, quien postula "My Own Version of You" como parte de un díptico de canciones, junto con " Mother of Muses ", que exploran el "mito y el misterio de la creación" en Rough and Rowdy Ways . [1] Tenschert también considera que la línea "Quiero hacer cosas para el beneficio de toda la humanidad" puede ser una referencia humorística al hecho de que Dylan haya ganado el Premio Nobel de Literatura en 2016: Alfred Nobel estableció el premio cuando declaró en su testamento que el resto de su patrimonio debería usarse para otorgar "premios a aquellos que, durante el año anterior, hayan conferido el mayor beneficio a la humanidad". [16]
Otros ven el "tú" del título como una referencia al propio Dylan, y el tema principal de la canción es el de la reinvención artística. El crítico Justin Cober-Lake, por ejemplo, escribió que "La pregunta, entre todos los juegos de palabras, es quién es el 'tú' al que se dirige Dylan. Una de las teorías sugiere que está recreando a alguien que se ha ido. Otra interpretación lo ve hablando consigo mismo. Cuando canta, 'Estoy diciendo al infierno a todas las cosas que solía ser', sugiere que se está reinventando a sí mismo, lo que tal vez paradójicamente, ha sido un elemento central de Dylan como artista. Si es así, la canción habla directamente a los fanáticos y críticos de Dylan. Si hemos pasado años creando nuestras propias versiones imaginadas de quién es Dylan, él puede jugar con esa idea, unir algunas extremidades y hacer su propia versión de sí mismo". [17]
Sam Sodomsky, escribiendo en Pitchfork , llamó a la canción una "narrativa macabra" en la que Dylan canta "sobre jugar a ser dios mientras hurga en morgues y cementerios para reanimar algunos cadáveres notables y absorber su conocimiento... horror slapstick presentado como comedia existencial". [18] Escribiendo en Rolling Stone , el crítico Rob Sheffield describió la interpretación vocal de Dylan en la canción como "maravillosamente ágil y delicada" mientras canta la letra humorística de la canción. [19] El crítico Sanjoy Narayan , quien aclamó a Rough and Rowdy Ways como una "obra maestra", citó "My Own Version of You" como la única canción "que realmente se destacó" para él en el álbum. [20]
En su reseña de Rough and Rowdy Ways en el Minneapolis Star Tribune , el crítico Jon Bream ve "My Own Version of You" como influenciada por los muchos standards pop tradicionales que Dylan había grabado recientemente en el estudio y en vivo en concierto: "Sonoramente, no tiene el toque de un tecladista colorido [ Leon Russell o Liberace ] sino más bien mucha guitarra de surf bajo el agua. Con la voz de Dylan al frente sobre lo que suena como una banda sonora de una vieja película muda, esta pieza melancólica recuerda al jazz evocador de las tres colecciones recientes de standards de Dylan". [21]
Spectrum Culture la citó como una de las "20 mejores canciones de Bob Dylan de los años 2010 y más allá". [17] The Big Issue la colocó en el puesto 76 en una lista de las "80 mejores canciones de Bob Dylan, que no son los grandes éxitos". [22] Un artículo de The Guardian de 2021 la incluyó en una lista de "80 canciones de Bob Dylan que todo el mundo debería conocer". [23]
Dos de las letras de la canción hacen referencia a versos famosos de obras de William Shakespeare : "Bueno, debe ser el invierno de mi descontento" parafrasea el verso inicial de Ricardo III [24] y "Dime qué significa / Ser o no ser" alude al verso más conocido de Hamlet . [25]
"Tomaré al Scarface de Pacino y al Padrino de Brando / Mézclalos en un tanque y conseguiré un robot comando" se refiere a dos de las actuaciones más famosas de los " actores de método " estadounidenses Al Pacino y Marlon Brando .
La frase sobre hacer "pólvora a partir de hielo" es una referencia a un pasaje del Capítulo 5 de Los viajes de Gulliver de Jonathan Swift . [26]
La línea "Estaré en la Taberna del Caballo Negro en la Calle Armagedón" contiene dos referencias al Libro de Apocalipsis : Además de la obvia referencia a la batalla bíblica del fin de los tiempos , el "Caballo Negro" es probablemente una referencia al Tercer Jinete del Apocalipsis (también conocido como Hambruna) que monta un caballo negro y también puede ser la inspiración para la canción de Rough and Rowdy Ways " Black Rider ".
La canción alude a la antigüedad clásica con versos sobre Julio César y las « mujeres y niños troyanos » que fueron vendidos como esclavos. Se pueden encontrar referencias similares a la Antigua Grecia y Roma en otras canciones de Rough and Rowdy Ways . [27]
Al igual que en " Goodbye Jimmy Reed ", la línea "Puedes llevárselo a San Pedro , puedes llevárselo a Jerome" yuxtapone humorísticamente lo sagrado y lo secular al hacer referencia a un apóstol de Jesús junto al jugador de maracas de Bo Diddley . [28] Jerome también puede referirse a San Jerónimo de Stridon, un piadoso, confesor y teólogo cristiano. [29]
La línea "¿Puedes ayudarme a caminar esa milla a la luz de la luna?" es una referencia a la canción de 1971 " Moonlight Mile " de The Rolling Stones (a quienes también se hace referencia como "esos chicos malos británicos" en la canción de apertura de Rough and Rowdy Ways " I Contain Multitudes "). [30]
Dylan identifica al "Sr. Freud " y al "Sr. Marx " como dos de los "enemigos más conocidos de la humanidad" en la canción y se refiere a ellos como si estuvieran ardiendo juntos en el infierno. Dylan había mencionado despectivamente a Freud y Marx juntos en al menos una ocasión anterior: en una conferencia de prensa en Roma para promocionar Love and Theft en 2001, le preguntaron a Dylan si temía el análisis. Su respuesta fue: "No... no sé qué puede encontrar alguien en cualquiera de mis cosas... ¿Análisis? ¿Un análisis freudiano, quieres decir? ¿O idealismo alemán? ¿O tal vez un freudiano-marxista? No lo sé". [31]
"My Own Version of You" tuvo su debut en vivo en el Riverside Theatre en Milwaukee, Wisconsin el 2 de noviembre de 2021, el primer concierto de la gira mundial Rough and Rowdy Ways de Dylan . [32] La tocó en los 202 shows de la gira hasta su conclusión en Austin, Texas el 6 de abril de 2024. [33]
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