Museo de Arte Laguna

Museo de arte americano en California

El Museo de Arte de Laguna (LAM) es un museo ubicado en Laguna Beach, California , en la Pacific Coast Highway . El LAM exhibe exclusivamente arte de California y es la institución cultural más antigua de la zona. Se lo conoce como Laguna Beach Art Association, así como Laguna Beach Museum of Art . ^[1]

Descripción general

El LAM está situado sobre un acantilado con vistas al océano Pacífico, un lugar pintoresco elegido originalmente por los artistas de Laguna Beach en 1929. El museo recopila y exhibe obras de arte creadas exclusivamente por artistas de California o que representan al estado en sí. La colección del museo abarca todos los períodos y estilos desde el siglo XIX, manteniendo un equilibrio dinámico entre lo histórico y lo contemporáneo. El LAM busca desarrollar y hacer circular una colección permanente de arte de California, presentándola a un público más amplio y sirviendo a la comunidad local como institución cultural y social. ^[2]

Historia

Fundada en 1918 por un pequeño grupo de artistas que se establecieron en Laguna Beach, la Asociación de Arte de Laguna Beach se convirtió con el tiempo en un espacio de exposición donde se exhibían las mejores obras actuales. Con fondos recaudados por los artistas, Edgar Payne , quien más tarde se convirtió en el primer presidente del museo en 1920, convirtió un pabellón del casco antiguo en una galería de arte para exhibir las obras de arte de los miembros para la venta. Con la recaudación de fondos atribuida en gran parte a los esfuerzos de la artista Anna Hills , los miembros abrieron una galería a prueba de fuego, construida a medida y diseñada por el famoso arquitecto de Los Ángeles Myron Hunt en 1929. Mientras tanto, la LBAA había comenzado a ofrecer clases de arte tanto para niños como para adultos. ^[3]

En 1948, un obsequio del patrimonio del artista Frank Cuprien sirvió como catalizador para una campaña de recaudación de fondos destinada a ampliar el espacio de la galería. ^[4] Poco después, el edificio original duplicó su tamaño y esta nueva ampliación se inauguró en 1951 con una exposición organizada por la Sra. William Daniell. La selección de pinturas incluidas en esta exposición de los primeros artistas de Laguna Beach se convirtió más tarde en la Colección Conmemorativa Permanente del museo.

Al aumentar el tamaño de las colecciones permanentes y la calidad de las exposiciones, el LBAA comenzó a funcionar gradualmente como un museo establecido. Después de estos cambios, pasó a llamarse el Museo de Arte de Laguna Beach en 1972. En abril de 1985, el museo cerró temporalmente para su reconstrucción y reabrió en septiembre de 1986 después de una importante expansión de 1,6 millones de dólares. ^[1] El museo duplicó su tamaño, pasando de 9.000 pies cuadrados a 19.000 pies cuadrados, y también aumentó el tamaño de las áreas de almacenamiento y de oficinas. Junto con la introducción de un edificio completamente nuevo, el museo también cambió su nombre a Museo de Arte de Laguna. Este importante cambio de marca fue una continuación del esfuerzo del museo por diferenciarse de otros museos de la zona como la principal institución de arte de California. ^[5]

En 2016, el Ayuntamiento de Laguna Beach aprobó un programa de subvenciones equivalentes para otorgar un millón de dólares al Museo de Arte de Laguna durante los próximos cuatro años. Después de esta votación unánime, la ciudad de Laguna Beach se convirtió inmediatamente en uno de los patrocinadores artísticos más generosos de la ciudad. Semejante inversión da testimonio de la inmensa importancia del museo para la ciudad como fuente de enriquecimiento cultural e impacto económico. ^[6]

Para conmemorar el establecimiento de la Asociación de Arte de Laguna Beach en 1918, LAM celebró su centenario en 2018 con una serie de eventos de cumpleaños que duraron un año, así como un documental exclusivo, "Laguna Art Museum at 100" de Dale Schierholt, proyectado especialmente el 19 de abril, y una exposición sobre los fundadores del museo, que se exhibió del 24 de junio al 13 de enero. ^[7] El evento de lanzamiento el 27 de enero, Centennial Bash, incluyó instalaciones de arte inmersivas específicas del sitio de los artistas Megan Geckler, Elizabeth Turk y FriendsWithYou, música en vivo y cerveza artesanal. ^[8] El 25 de agosto, el aniversario oficial número 100 de la LBAA, el museo ofreció un evento familiar con actividades artísticas, recorridos, premios, pastel y entrada gratuita al público. En el predio del Festival de las Artes, el Baile del Centenario, un evento exclusivo de gala, completó las festividades del centenario y las actividades de verano. con cena, baile y entretenimiento el 29 de septiembre. ^[9]

Colecciones

La colección permanente del museo, que consta de más de 3.500 obras de arte de diversos estilos desde principios del siglo XIX hasta la actualidad, se centra exclusivamente en el arte de California. Se representan ejemplos significativos de todos los períodos del arte de California.

Las colecciones del siglo XIX y principios del XX incluyen artistas como William A. Coulter , Frank Cuprien , Edwin Deakin , Ferdinand Deppe , Thomas Hill , Anna Althea Hills , Thomas Lorraine Hunt , George Hurrell , Joseph Kleitsch , Edgar Payne , Julian Rix y William Wendt . ^[10]

Los artistas contemporáneos incluyen: John Altoon , Robert Arneson , Judy Chicago , Francis De Erdely , Tony DeLap , Manny Farber , Oskar Fischinger , Llyn Foulkes , Sam Francis , George Herms , Craig Kauffman , Peter Krasnow , Roger Kuntz , Helen Lundeberg , John McCracken , Wayne Thiebaud y DeWain Valentine . ^[10]

Exposiciones pasadas

Las exposiciones del Museo de Arte de Laguna cambian cada tres o cuatro meses. Entre las exposiciones más destacadas del pasado se incluyen:

• Thomas Hunt : California Modernist (13 de octubre de 2019 - 12 de enero de 2020) comprendió alrededor de cincuenta pinturas de Thomas Lorraine Hunt y fue la primera exposición individual de su obra desde poco después de su muerte en 1937. ^[11]
• Miss Hills of Laguna Beach - Anna Althea Hills : Art, Education, Community (16 de octubre de 2016 – 15 de enero de 2017) exhibió más de 60 pinturas de Hills junto con porcelana decorada por Hills, pequeños artefactos, cartas y fotografías. ^[12] Hills fue miembro fundador de la Asociación de Arte de Laguna Beach y fue esencial en el desarrollo del estatus de Laguna Beach como una colonia de arte líder durante el siglo XX. La exposición mostró muchas de sus extensas representaciones de paisajes terrestres y marinos del sur de California. ^[13]
• Peter Krasnow : Maverick Modernist (26 de junio – 25 de septiembre de 2016) estrenó la primera muestra museística de las obras de Krasnow en casi 40 años. La exposición, que incluye aproximadamente 50 pinturas y 20 esculturas, presentó obras adquiridas en préstamo de colecciones públicas y privadas de todo Estados Unidos, así como de la propia y sustancial colección del LAM. ^[14] La exposición incluyó una disposición variada de sus obras de arte, que incluía sus primeros retratos realistas y esculturas talladas, así como sus pinturas abstractas posteriores. ^[15]
• Helen Lundeberg : A Retrospective (del 21 de febrero al 30 de mayo de 2016) fue la primera exposición integral de obras de arte de la cofundadora del possurrealismo , Helen Lundeberg , desde su muerte en 1999. ^[16] Presentó más de 60 pinturas y ofreció un estudio sistemático de la carrera de Lundeberg desde la década de 1930. ^[17] La ​​exposición traza la carrera de Lundeberg, que abarca desde sus pinturas del possurrealismo hasta la abstracción geométrica. Silenciosamente enigmática, la cautivadora obra de arte de Lundeberg revela un fuerte sentido del orden y la armonía a través de su aplicación de ambigüedades surrealistas a composiciones arquitectónicas y paisajísticas. ^[18]
• Wayne Thiebaud : American Memories (23 de febrero - 1 de junio de 2014) fue una retrospectiva con naturalezas muertas, paisajes y paisajes urbanos. ^[19] Thiebaud seleccionó personalmente las piezas que conformaron este recorrido por su larga y estimada carrera desde 1959 hasta 2014. Vívidas y coloridas, las pinturas de Thiebaud presentan una encantadora celebración de la vida estadounidense que se manifiesta en visiones nostálgicas de su propia y profundamente rica memoria. ^[20]
• WoW: Emergent Media Phenomenon (del 14 de junio al 4 de octubre de 2009) comprendió obras originales en papel de Blizzard Entertainment , obras de arte basadas en la cultura de WoW de catorce artistas de todo el mundo, machinima y más de 145 piezas de fan art. ^[21] Entre los artistas participantes se encontraban Chris Metzen , Sam Didier (también conocido como Samwise ), Chris Robinson, Justin Thavirat y Roman Kenney; Aram Bartholl ; Jorg Dubin; RSG; Jacqueline Goss; Auriea Harvey y Michaël Samyn , Tale of Tales ; Cyril Kuhn; Antoinette LaFarge ; Mashallah Design y Linda Kostowski; Robert Nideffer y Alex Szeto; Airyka Rockefeller; Anne-Marie Schleiner ; Eddo Stern ; The Third Faction; y Zeng Han. ^[22]
• Roger Kuntz : La sombra entre la representación y la abstracción (del 15 de marzo al 24 de mayo de 2009) exhibió 63 pinturas, 21 obras en papel y 12 pequeñas esculturas de bronce de todas las fases de la carrera de 25 años de Kuntz. ^[23] Fue la primera muestra importante del trabajo del artista desde su muerte. La exposición fue nombrada una delas 10 exposiciones de museos más fascinantes del país en 2009el crítico de arte de Los Angeles Times, Christopher Knight . ^[24] Ofreció una nueva mirada a Kuntz, quien había caído en gran medida en la oscuridad después de su temprana muerte en 1975 a la edad de 49 años. Gran parte de la exposición se centró en las tradicionales pinturas al óleo de Kuntz de autopistas y señales de carretera de California, que están envueltas en claroscuro y se relacionan con nociones de mortalidad. ^[25]
• William Wendt : In Nature's Temple: The Life and Art of William Wendt (9 de noviembre de 2008 – 8 de febrero de 2009) fue la primera retrospectiva a gran escala sobre el arte de William Wendt, que incluyó 61 de sus pinturas. ^[26] Como nativo de Laguna Beach, Wendt encapsula perfectamente el impresionismo californiano en términos de estilo e ideología. Sus pinturas capturaron la espiritualidad sublime que se encuentra en la naturaleza misma, y ​​esta exposición brindó una muestra bien considerada de sus impresionantes representaciones de paisajes de California. ^[27]
• Artistas del Sur de California, 1890 a 1940 (1979) fue una importante exposición de más de 100 artistas, en su mayoría pintores al aire libre , curada por el entonces director del museo, Tom K. Enman. ^[28]

Programas

El museo ofrece diversos programas para atender a públicos de todas las edades, desde el distrito escolar local hasta las comunidades más desatendidas que no tienen acceso a la educación artística. El museo ofrece visitas guiadas gratuitas a las escuelas que atraen anualmente a más de 2000 estudiantes y profesores desde jardín de infantes hasta 12.º grado del condado de Orange, incluidas ciudades como Santa Ana, donde el museo ofrece programas de extensión educativa. Además, otras actividades orientadas a los jóvenes incluyen el Family Art Studio mensual y los Elements of Art Summer Camps . La cantidad de niños que asisten a estos diversos programas aumenta cada año a medida que las escuelas reconocen su valor educativo único.

El Museo de Arte de Laguna también ofrece visitas guiadas . Además, hay varios programas de educación artística para adultos que atienden a 10.000 personas de toda la zona cada año. Los eventos incluyen paseos artísticos del primer jueves, conciertos de música presentados en asociación con Laguna Beach Live!, proyecciones de películas relacionadas con las exposiciones en exhibición y que reflejan el enfoque del museo en California, conferencias en conjunto con las exposiciones y otros programas relacionados con la misión. ^[29]

Arte y naturaleza

Art & Nature es otro evento anual digno de mención. Laguna Beach tiene una larga y rica historia de artistas que se inspiran en la naturaleza, en particular la playa. Esta tradición culmina con el programa anual Art & Nature, que se presentó por primera vez en 2013. Inspirado por el hermoso paisaje, el museo organiza una conferencia y festival anual de fin de semana para explorar la relación entre el arte y la naturaleza. La exploración multidisciplinaria combina el arte y el mundo natural al ofrecer una instalación de arte al aire libre y exposiciones con temas de la naturaleza junto con una conferencia magistral, un panel de discusión con artistas y ambientalistas y un Festival Familiar gratuito. ^[30]

El evento tiene varios propósitos: ofrecer un festival de arte e ideas para la comunidad; inspirar a los artistas; encontrar y desarrollar conexiones entre el arte y la ciencia; generar conciencia sobre cuestiones ambientales; y celebrar a Laguna Beach como un centro para la apreciación del arte y la naturaleza. ^[31]

• La primera Art & Nature tuvo lugar en 2013. La instalación central del evento fue Sand Drawing de Jim Denevan , un patrón monumental de espirales exhibido en Main Beach. Denevan comenzó a trabajar en la instalación a las 4 a. m. Junto con cuarenta voluntarios, trabajó durante todo el día, trazando en la arena intrincados diseños geométricos con linternas solares que se iluminaban para revelar un diseño de flor de loto y otros patrones cuando caía la oscuridad. Además de la pieza de Jim Denevan, Art & Nature incluyó otras exhibiciones con temas de la naturaleza como Adam Silverman: Clay and Space , Sea Change: Tanya Aguiniga 's Bluebelt Forest y ex•pose : Richard Kraft. Estas exhibiciones también se complementaron con una conferencia magistral de Kevin Starr , una conferencia de Malcolm Warner , mesas redondas y un concierto de música: Surround Art & Sound de Herman Ekbote y Suman Laha. ^[32]
• En 2014, Art & Nature estuvo marcada por la pieza de performance a gran escala An Elongated Now de Lita Albuquerque . Varios cientos de voluntarios participaron en esta obra de performance que tuvo lugar en la playa al atardecer. Vestidos de blanco, los artistas formaron un arco a lo largo de la playa donde procedieron a caminar hasta el museo y de regreso a la arena. Cada artista individual fue iluminado por el resplandor de una luz azul, formando juntos un todo colectivo que representa las conexiones entre la materia y la luz, el amanecer y el atardecer, el arte y la naturaleza. ^[33] Art & Nature también incluyó Elizabeth Turk : Sentient Forms y Lita Albuquerque : Particle Horizon . Terry Gilford pronunció la conferencia magistral sobre John Muir, y también hubo una actuación titulada Surf Music Presentation. ^[34]
• El tercer programa anual de Arte y Naturaleza tuvo lugar en 2015, con la instalación principal Electric Light Blanket de Laddie John Dill. Esta exhibición de performance incluyó una pieza de performance con láser en Main Beach, donde la luz coreografiada proyectada desde el acantilado se convirtió en un mosaico de colores. ^[35] La instalación principal estuvo acompañada por otras dos exhibiciones con temas de la naturaleza, David Ligare : California Classicist y The Canyon Project: Artivism . Roger Malina ^[36] pronunció la conferencia principal, mientras que Lita Albuquerque regresó para participar en una charla que incluyó An Elongated Now , un cortometraje que gira en torno a su exhibición del año anterior. También hubo una mesa redonda titulada Art into Nature con los artistas David Familian, Kristin Leachman , David Ligare y Peter Matthews. ^[37]
• Art & Nature 2016 incluyó la instalación a gran escala de Phillip K. Smith III 1/4 Mile Arc , donde un arco de 250 postes espejados se incrustaron en la playa y reflejaron los colores cambiantes del océano y la costa a lo largo del día. ^[38] También incluyó otras tres exposiciones, Phillip K. Smith III: Bent Parallel , Miss Hills of Laguna Beach y Kristin Leachman: Xylem Rays . Martin Kemp pronunció la conferencia principal, hablando sobre la Mona Lisa de Leonardo da Vinci y su relación con la naturaleza, mientras que Helen Pashgian y Peter Blake participaron en una mesa redonda. ^[39] Además, Art & Nature 2016 también incluyó una actuación sonora interactiva de Jamie Stewart y David Horovitz titulada 'I', lighthouse waiting for storms. Buscando emular los sonidos de una tormenta violenta que llega desde el mar, la instalación sonora incluyó una variedad de instrumentos que incluían sintetizadores modulares, campanas de helado, carillones, cocos y botellas de vidrio. ^[40]

Entre los eventos anuales también se encontraban la subasta de arte California Cool y Palette to Palate. La subasta de arte del Museo de Arte de Laguna es una de las subastas de arte más antiguas de California y una de las experiencias artísticas y sociales más emocionantes del condado de Orange. La subasta de arte se lanzó en 1983 y gradualmente se convirtió en una fuente importante de recaudación de fondos para programas educativos y exposiciones. ^[41]

Palette to Palate , que comenzó en 2006, es un evento anual de recaudación de fondos que combina arte y gastronomía. Una vez al año, los invitados se reúnen para una cena gourmet en compañía de varios artistas participantes, cuyas obras de arte se exhiben en las paredes y mesas. Más tarde en la noche, sus obras de arte se ponen a la venta y también hay una subasta en vivo. El dinero recaudado en este evento se utiliza para apoyar programas de divulgación educativa y exposiciones. Eventos como Palette to Palate demuestran la rica conexión del museo con la comunidad artística de Laguna Beach y su mayor papel como institución social y cultural. ^[42]

Fondos

Desde 1983, la subasta anual de arte fresco de California del Museo de Arte de Laguna ha funcionado como un evento de recaudación de fondos para apoyar programas educativos y exhibiciones en la institución. ^[43]

Referencias

1. Moure, NDW y Ratner, JL, (1993). Una Historia del Museo de Arte Laguna 1918-1993 . Laguna Beach: Museo de Laguna Beach.
2. "El Museo". Museo de Arte Laguna . Consultado el 29 de junio de 2017 .
3. "Historia". Museo de Arte Laguna . Consultado el 29 de junio de 2017 .
4. Chang, Richard (10 de diciembre de 2013). «Laguna Art Museum presenta exhibiciones relacionadas con la naturaleza». OC Register . Consultado el 29 de junio de 2017 .
5. Wong, Herman. "Reabre hoy: el Museo de Arte Laguna está en alza". LA Times . Consultado el 29 de junio de 2017 .
6. Adelson, Andrea (16 de enero de 2016). "Los mejores grupos artísticos obtienen una ganancia inesperada en su presupuesto". Laguna Beach Indy . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
7. "Museo de Arte de Laguna: piedra angular cultural | Revista Laguna Beach". 5 de enero de 2018.
8. "Fiesta del Centenario – Museo de Arte de Laguna".
9. "Guía oficial de turismo 2018". N.º de agosto. VisitLagunaBeach.com.
10. "Colección". Museo de Arte Laguna . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
11. "Thomas Hunt: modernista californiano". Museo de Arte Laguna. 2019.
12. Walsh, Daniella (3 de noviembre de 2016). "Exposición revela a un artista temprano como activista de la ciudad". Laguna Beach Indy . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
13. "Miss Hills de Laguna Beach". Museo de Arte de Laguna . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
14. Webster, Andrew (25 de agosto de 2016). «Cómo un artista se convirtió en un modernista inconformista». Fine Art Connoisseur . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
15. Knight, Christopher (18 de julio de 2016). "Peter Krasnow en el Museo de Arte Laguna". LA Times . Consultado el 29 de junio de 2017 .
16. Chang, Richard (1 de marzo de 2016). «Clásicos abstractos: Helen Lundeberg y Frederick Hammersley». Laguna Beach Magazine . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
17. "Helen Lundeberg: una retrospectiva". Laguna Art Museum . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
18. Knight, Christopher (7 de abril de 2016). «Review: Helen Lundeberg». LA Times . Consultado el 29 de junio de 2017 .
19. "Wayne Thiebaud: American Memories". Revista OrangeCoast . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
20. "Wayne Thiebaud: American Memories". Museo de Arte Laguna . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
21. Chang, Richard (19 de junio de 2009). «La misión de 'World of Warcraft' conduce a Laguna». The Orange County Register . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
22. "WoW: fenómeno mediático emergente". Laguna Art Museum . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
23. Knight, Christopher (29 de abril de 2009). "Reseña: Roger Kuntz en el Museo de Arte Laguna". Los Angeles Times . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
24. "Roger Kuntz: La sombra entre la representación y la abstracción". Laguna Art Museum . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
25. Knight, Christopher (29 de abril de 2009). "Reseña: Roger Kuntz en el Laguna Art Museum". LA Times . Consultado el 29 de junio de 2017 .
26. "En el templo de la naturaleza". Laguna Art Museum . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
27. Knight, Christopher (26 de enero de 2009). "Review: William Wendt at Laguna Art Museum". Los Angeles Times . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
28. Westphal, Ruth (1996). "Prólogo". Impresiones de California: primeras corrientes en el arte 1850-1930 . Irvine, California: Museo de Irvine. pág. 8. ISBN 0-9635-468-8-0.
29. "Educación". Museo de Arte Laguna . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
30. Boehm, Mike (2 de julio de 2013). "La conferencia Art & Nature del Museo de Arte Laguna debutará este otoño". Los Angeles Times . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
31. "Arte y Naturaleza 2016". Museo de Arte Laguna . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
32. "Arte y Naturaleza 2013". Museo de Arte Laguna . Consultado el 6 de julio de 2017 .
33. "Lita Albuquerque's An Elongated Now". Huffington Post. 17 de marzo de 2016. Consultado el 6 de julio de 2017 .
34. "Arte y Naturaleza 2014 un éxito". Laguna Art Museum . Consultado el 6 de julio de 2017 .
35. "La historia detrás de la exhibición de luces láser en Main Beach del artista Laddie John Dill". LA Times . 6 de noviembre de 2015 . Consultado el 6 de julio de 2017 .
36. "Conferencia magistral de Roger Malina el viernes 6 de noviembre". Laguna Art Museum . Consultado el 6 de julio de 2017 .
37. "Arte y Naturaleza 2015". Museo de Arte Laguna . Consultado el 6 de julio de 2017 .
38. "Phillip K. Smith III: Arco de 1/4 de milla". Laguna Art Museum . Consultado el 6 de julio de 2017 .
39. "Festival de Arte y Naturaleza del 3 al 6 de noviembre de 2016". Laguna Art Museum . Consultado el 6 de julio de 2017 .
40. "Performance: 'Yo', faro que espera tormentas". Museo de Arte Laguna . Consultado el 6 de julio de 2017 .
41. Walsh, Daniella (29 de enero de 2016). «La subasta 'cool' refleja la dirección del museo». Laguna Beach Indy . Consultado el 22 de febrero de 2017 .
42. "Palette to Palate 2015, la obra más exitosa hasta la fecha". Laguna Art Museum . Consultado el 22 de febrero de 2017 .
43. Andrew Turner (23 de marzo de 2023), Laguna Art Museum recauda $450,000 a través de la subasta de arte genial de California Los Angeles Times .

Enlaces externos

• Sitio web oficial
• Foro WoW en la UCI: Un foro WoW en la UCI en 2009 - Vimeo
• Helen Lundeberg en el Museo de Arte Laguna: Hunter Drohojowska-Philp habla sobre la retrospectiva de la artista de Los Ángeles - KCRW
• Peter Krasnow en el Museo de Arte de Laguna: Hunter Drohojowska-Philp habla sobre un modernista perdido de Los Ángeles - KCRW
• California Cool: Art Auction 2017: La 35.ª subasta de arte anual en el Museo de Arte de Laguna - YouTube

33°32′37″N 117°47′18″O / 33.54361, -117.78833