El Museo de Arte Nasher (anteriormente Museo de Arte de la Universidad de Duke [1] ) es el museo de arte de la Universidad de Duke , y está ubicado en el campus de Duke en Durham, Carolina del Norte , Estados Unidos.
En 1936, el coleccionista de arte William Hayes Ackland escribió cartas a tres universidades, intentando encontrar un lugar al que legar su colección tras su muerte. El presidente de la Universidad Duke, William Preston Few , se mostró receptivo a esta idea y tenía planes para un museo de arte en Duke. Después de la muerte de Few y Ackland, Duke se negó a aceptar el regalo, por razones que aún no se han revelado. [2] Los herederos de Ackland tuvieron que encontrar póstumamente una nueva ubicación para construir un museo, y finalmente crearon el Museo de Arte Ackland . [3]
En 1969, la universidad estableció el Museo de Arte de la Universidad de Duke en el Campus Este de Duke con arte medieval de la Colección Ernest Brummer. [1]
A finales del siglo XX, hubo un impulso para trasladar la ubicación del museo a un lugar más céntrico. Los profesores de botánica se opusieron al plan porque la nueva ubicación perturbaría la "zona de estudio botánico", un campo de plantas. [4]
A principios del siglo XXI, gracias en parte a una donación del exalumno Raymond Nasher , el museo pasó a ser conocido como Museo de Arte Nasher y abrió un nuevo museo de 24 millones de dólares diseñado por el arquitecto Rafael Viñoly . Desde su reapertura, la asistencia anual es de unos 100.000 visitantes.
Mary DBT , bisnieta de Benjamin Newton Duke , hermano de James Buchanan Duke , y James H. Semans fueron importantes contribuyentes al museo de arte de la universidad. De 1987 a 2003, Michael Mezzatesta fue el director y supervisó la construcción del nuevo sitio del museo. [5] Sarah Schroth, ex curadora principal de Nancy Hanks, es la directora del museo.
La colección contiene más de 13.000 obras de arte, incluidas obras de Nina Chanel Abney , Ai Weiwei , John Akomfrah , Njideka Akunyili Crosby , Emma Amos (pintora) , Firelei Báez , Radcliffe Bailey , Maria Berrio , Sanford Biggers , Christian Boltanski , Mel Chin. , William Cordova , Marlene Dumas , Darío Escobar , Genevieve Gaignard , Jeffrey Gibson , Barkley L. Hendricks , Rashid Johnson , Taiyo Kimura, Christian Marclay , Kerry James Marshall , Zanele Muholi , Wangechi Mutu , Odili Donald Odita , Maia Cruz Palileo , Ebony G Patterson , Dan Perjovschi , Michelangelo Pistoletto , Robin Rhode , Dario Robleto , Amy Sherald , Xaviera Simmons , Lorna Simpson , Jaune Quick-to-See Smith , Eve Sussman , Henry Taylor (artista) , Alma Thomas , Hank Willis Thomas , Mickalene Thomas , Bob Thompson , Kara Walker , Nari Ward , Carrie Mae Weems , Kehinde Wiley , Fred Wilson y Lynette Yiadom Boakye . El museo se dedica a presentar arte contemporáneo de todo el mundo, con especial atención a aquellos que han estado históricamente subrepresentados. La directora fundadora Kimberly Rorschach se fue al Museo de Arte de Seattle en noviembre de 2012.
El museo posee una importante colección de arte precolombino (3.300 objetos), con fondos particularmente significativos de cerámica maya y textiles peruanos. [6]
El disco: arte contemporáneo y vinilo
2 de septiembre de 2010 – 6 de febrero de 2011
Esta es la primera exposición de un museo que explora la cultura de los discos de vinilo dentro de la historia del arte contemporáneo. Reuniendo a cuarenta y un artistas de todo el mundo que han trabajado con discos como tema o medio, The Record combina el arte contemporáneo con el arte marginal , el audio con el visual, las bellas artes con la cultura popular y los artistas consagrados con aquellos que exponen en un museo estadounidense por primera vez. Los 41 artistas de la exposición incluyen a Laurie Anderson , David Byrne , Janet Cardiff , William Cordova, Jeroen Diepenmaat, Jasper Johns , Jack Goldstein , Taiyo Kimura, Ralph Lemon , Christian Marclay , Mingering Mike, Dave Muller, Vik Muniz , 9th Wonder , DJ Rekha , Robin Rhode , Dario Robleto , Ed Ruscha , Malick Sidibe , Xaviera Simmons, Su-Mei Tse y Carrie Mae Weems . La exposición está comisariada por Trevor Schoonmaker.
Barkley L. Hendricks: El nacimiento de lo cool
7 de febrero de 2008 – 13 de julio de 2008
Esta exposición es la primera retrospectiva de la carrera pictórica del artista estadounidense Barkley L. Hendricks . Esta exposición de pinturas de Hendricks incluye obras desde 1964 hasta la actualidad. La exposición viajará al Studio Museum de Harlem, al Museo de Santa Mónica (Los Ángeles), a la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en Filadelfia y al Museo de Arte Contemporáneo de Houston. Hay un catálogo definitivo de la exposición a todo color con más de 160 reproducciones, editado por el curador de arte contemporáneo del Museo Nasher, Trevor Schoonmaker.
Del Greco a Velázquez: el arte durante el reinado de Felipe III
21 de agosto de 2008 – 9 de noviembre de 2008
El Museo Nasher colaboró con el Museo de Bellas Artes de Boston para presentar esta exposición pionera, la primera en los EE. UU. que se centra en el arte español del período comprendido entre 1598 y 1621. La muestra examina un período fascinante enmarcado por los dos gigantes de la pintura española: las últimas obras de El Greco y las primeras pinturas de Velázquez . La exposición es la culminación de 20 años de investigación a cargo de Sarah Schroth, curadora principal del Museo Nasher.
Esta exposición incluye unas 120 pinturas, esculturas y piezas de arte decorativo, que representan a 20 artistas. Los maestros se verán en contexto con artistas menos conocidos que trabajaron durante este tiempo en España. La muestra reunirá obras de arte de museos de todo el mundo, algunos de los cuales rara vez viajan fuera de sus países, creando una oportunidad única para el público estadounidense. Se aseguraron préstamos clave del Museo Metropolitano de Arte , el Museo del Prado , el Museo de Historia del Arte de Viena y la Galería Nacional de Arte , entre otras instituciones y prestamistas privados.
