Manfred Thierry Mugler ( pronunciación francesa: [manfʁɛd tjɛʁi myɡlɛʁ] ; 21 de diciembre de 1948 - 23 de enero de 2022) fue un diseñador de moda, director creativo y asesor creativo francés de Mugler. En la década de 1970, Mugler inauguró su casa de moda homónima; y rápidamente saltó a la fama en las décadas siguientes por su enfoque vanguardista , arquitectónico, hiperfemenino y teatral de la alta costura . [1] [2] Fue uno de los primeros diseñadores en defender la diversidad en sus desfiles, que a menudo abordaban el racismo y la discriminación por edad , e incorporaban modelos no tradicionales como drag queens , estrellas porno y mujeres transgénero . [3] [4] En 2002, se retiró de la marca y regresó en 2013 como asesor creativo. [5]
Al comienzo de su carrera diseñó looks exclusivos para Michael Jackson , [6] Madonna , [7] Grace Jones , [8] Duran Duran , Viktor Lazlo , David Bowie y Diana Ross ; en particular el vestido de Demi Moore de la película Indecent Proposal de 1993 , que alguna vez fue denominado "el vestido más famoso de la década de 1990". En 1992, dirigió y diseñó el vestuario para el vídeo musical " Too Funky " de George Michael ; [9] también ese año lanzó el perfume Ángel , que se convirtió en uno de los perfumes más vendidos del siglo XX. [10] [11] La colección de alta costura de Mugler de otoño de 1995, que marca el vigésimo aniversario de su marca, se presentó en el Cirque d'hiver de París; y ha sido conocido como el " Woodstock de la moda", por tener más de 300 looks diseñados, una escenografía elaborada, docenas de supermodelos de alto perfil y una actuación de James Brown . [12] [13]
También diseñó el vestuario para I Am... World Tour de Beyoncé , [14] [15] y creó un diseño único para que Kim Kardashian lo usara en la Met Gala 2019 . [16] [17]
Thierry Mugler nació en Estrasburgo , Francia. A los 9 años comenzó a estudiar danza clásica. [18] A los 14 años, se unió al cuerpo de ballet de la Ópera del Rin ( Opéra national du Rhin ). [19] Cuando era adolescente, también comenzó una formación formal en diseño de interiores en la Escuela de Artes Decorativas de Estrasburgo . [20]
Mugler diseñó para las boutiques londinenses Mr. Freedom y Mother Wouldn't Like It en los años 1960. [22] En 1971, comenzó a diseñar ropa para Karim, [23] que ya mostraba los looks de hombros anchos derivados de la década de 1940 por los que se haría famoso en años posteriores. [24] En 1972, su impermeable de falda amplia se convirtió en un éxito. [25] A la edad de 24 años, Mugler se mudó a París. Comenzó a diseñar ropa para Gudule, una boutique parisina. A los 26 años comenzó a diseñar para diversas grandes casas de moda prêt-à-porter en París, Milán, Londres y Barcelona. [20]
En 1973, Mugler creó su primera colección personal llamada "Café de Paris". El estilo de la colección era a la vez sofisticado y urbano. Melka Tréanton, una poderosa editora de moda, ayudó a lanzar su carrera. En 1976, le pidió que mostrara su trabajo en Tokio para un evento organizado por Shiseido . [26] La presentación de 1977 de su línea de primavera de 1978 mostró una influencia punk . [27] [28] En 1978, abrió su primera boutique en París en la Place des Victoires en el 1er Arrondissement y rápidamente ganó atención como uno de los más extremos de la brigada de diseñadores de hombros anchos del otoño de 1978 , [29] [30] con una inclinación por los temas de ciencia ficción de mediados del siglo XX [31] [32] [33] y un glamour exagerado al estilo de las décadas de 1940 y 1950, marcado por una sastrería de construcción nítida. En sus colecciones femeninas de finales de los setenta y principios de los ochenta utilizó exclusivamente calzado Maud Frizon , el diseñador de calzado más influyente de la época. [34] Al mismo tiempo, Mugler lanzó una colección de moda para hombres. Continuaría en la década siguiente con sus hombros al estilo de los años 40 en trajes hechos a medida de los años 50 [35] en medio de un espectáculo wagneriano retrógrado. [36] [37]
Durante las décadas de 1980 y 1990, Mugler se convirtió en un diseñador reconocido internacionalmente, a menudo agrupado con sus amigos Claude Montana [38] y Azzedine Alaïa [39] [40] [41] , pero conocido especialmente por sus trajes bien formados, [42] y sus colecciones obtuvieron mucho éxito comercial. Excepto por un par de tranquilas presentaciones de salón en 1986 y 1987 [43] [44] [45] (cuando también redujo su hombrera), [46] sus desfiles de moda fueron eventos extravagantes celebrados en entornos similares a arenas [47] [ 48] [49] y las colecciones asociadas con ellos tenían temas, [50] ciencia ficción [51] y temas de mujeres de las cavernas [52] a finales de los setenta, temas celestiales más tarde, [53] un tema de los 60 en una temporada, [54] [55] un tema de África, otro, [56] un tema de vampiro-diablo al siguiente, [57] y un tema acuático al siguiente, [58] con motivos creativos en curso que abarcarían múltiples colecciones, como su inclusión de prendas de finales de los ochenta y accesorios inspirados en las aletas traseras y los adornos cromados de los automóviles estadounidenses de la década de 1950, [59] [60] [61] los más reconocibles Cadillacs de 1959 . [62]
Mugler diseñó los vestidos de Viktor Lazlo para presentar Eurovisión 1987 . [63] Creó el vestido negro usado por Demi Moore en la película de 1993 Indecent Proposal .
Mugler publicó su primer libro de fotografía en 1988, Thierry Mugler: Photographer . [64] A esto le siguió una monografía en 1999, titulada Fashion Fetish Fantasy , que reúne fotografías de sus creaciones. [sesenta y cinco]
Mugler también dirigió cortometrajes, películas publicitarias y videoclips. Diseñó regularmente vestuario para comedias musicales, conciertos, óperas y teatro (incluido Macbeth para la Comédie Française ). Trabajó con Robert Altman y George Michael (dirigió el vídeo de " Too Funky " de Michael en 1992). También dirigió la primera película publicitaria de una de sus fragancias, Alien.
En 1990, Clarins adquirió una participación del 34 por ciento en Thierry Mugler Couture cuando firmó un acuerdo para producir las fragancias de la marca. [66] A petición de la Chambre Syndicale de la Haute Couture , completó su primera colección de alta costura en 1992. [67] En 1997, Clarins aumentó esta participación al 83,5 por ciento, adquiriendo su participación mediante la compra de acciones de Mugler, el Marceau. Grupo y Didier Grumbach. [68] Desde entonces, Clarins posee los derechos sobre el nombre de Thierry Mugler. [69]
Clarins cerró el componente prêt-à-porter de la marca Mugler en 2003, debido a pérdidas financieras. Mantuvo abierta la división de perfumes porque era rentable. [70] Mugler dejó la moda en 2002. [71] Cuando se le preguntó sobre el tema, dijo: "La moda es bella, arte tridimensional en un ser humano. Pero no fue suficiente, por eso comencé a crear en otros aspectos. Para mí ya no era la herramienta adecuada. Pero el perfume todavía me interesa". [72]
En 2002, Mugler colaboró con el Cirque du Soleil . Dirigió "Extravaganza", una de las escenas de Zumanity , y también creó todo el vestuario y la identidad de los personajes del espectáculo.
En 2008, la marca Mugler lanzó Thierry Mugler Beauty, una línea de cosméticos de alta gama.
En 2009, Mugler trabajó como asesor artístico de la cantante Beyoncé . [73] Creó el vestuario para su " I Am... World Tour ". [19]
En septiembre de 2010, se anunció que Nicola Formichetti sería el director creativo de la marca Thierry Mugler. Cambió el nombre de la marca a MUGLER, eliminando el primer nombre, y en enero de 2011 lanzó el resurgimiento de la colección masculina de la marca en colaboración con Romain Kremer . [74]
Un artículo del New York Times de abril de 2010 analizaba la transformación cosmética de Mugler . "[Mugler] empezó a llamarse Manfred y transformó su cuerpo... en lo que aparentemente es un espectáculo de 240 libras de músculos, pezones y tatuajes..." [69]
Después de más de dos años como director creativo de MUGLER, Formichetti anunció en abril de 2013 que él y la casa de moda se separarían. Formichetti dejó MUGLER para trabajar para la marca italiana Diesel . [75]
En diciembre de 2013, House of Mugler anunció a David Koma como director artístico . [76]
En 2016, Mugler creó y dirigió el vídeo musical y la puesta en escena de la canción del Festival de Eurovisión de San Marino " I Did't Know ", interpretada por el cantante turco Serhat . [77]
A pesar de retirarse de su marca en 2003, hizo la excepción al diseñar bajo su nombre "House of Mugler" para la Met Gala de 2019 y para Kim Kardashian . Inspirándose en Sophia Loren en la película Boy on a Dolphin , Mugler imaginó a una chica californiana mojada; de ahí la creación del "vestido de alta costura mojado". [78] [79]
El diseñador estadounidense Casey Cadwallader fue nombrado nuevo director creativo de Mugler en diciembre de 2017. [80] [81] Durante el período de la pandemia, Mugler se saltó las pasarelas para programas de video que fueron co-creados con el spin-off de la revista DIS , Torso Solutions. Megan Thee Stallion , Chloe Sevigny , Bella Hadid y Eartheater aparecieron en el vídeo de la colección Ready-to-Wear Primavera 2022 de Mugler que terminó con un breve homenaje al fallecido Mugler. El homenaje fue el largometraje de baile de la primera bailarina Maria Kochetkova y la superestrella de la moda Barbie Swaee. [82]
Después de una pausa de casi tres años en los desfiles, Mugler regresó a un desfile presencial en París FW 2023. La pasarela contó con las modelos Adut Akech , Paloma Elsesser , Eva Herzigova , Ziwe , Arca y Memphy . [83] Se mostró una imagen en una pantalla de televisión extra grande flanqueada por una escalera en el medio de la pista que fusiona lo digital con la vida real.
El primer perfume de Mugler apareció en 1992 y se llamó " Angel ". Contiene una combinación de praliné y chocolate mezclado con un fuerte acorde de pachulí . Sería parte de un nuevo tipo de fragancia llamada gourmand . La botella Angel, con forma de estrella facetada, fue creada por los Maestros Vidrieros de Brosse. Los fanáticos de la fragancia incluyen a Diana Ross , Barbara Walters , Eva Mendes y Hillary Clinton . [84]
En 1996, Mugler siguió a Angel con una versión masculina llamada Angel Men o A*Men. Esta fragancia incluye notas de caramelo, café, vainilla, pachulí y miel. [85]
En 2005 se creó Alien, la segunda gran fragancia de Thierry Mugler. También en 2005, Mugler puso en marcha los "Talleres de Perfumes Thierry Mugler", abiertos al público en general y dirigidos por especialistas del mundo de la perfumería y la enología . [86]
En 2006, Mugler completó un proyecto para el lanzamiento de la película Perfume de Tom Tykwer . En colaboración con la empresa IFF, Mugler creó una caja de quince composiciones. [87]
Durante 2007, siguiendo siempre el tema de la metamorfosis, Mugler lanzó Mirror, Mirror, una colección de cinco fragancias, creadas como un "engaño del perfume" para "realzar la propia presencia". [88]
Angel y Alien juntos producen alrededor de 280 millones de dólares en ventas al año. [89]
En 2010, la Casa Mugler lanzó la fragancia Womanity. [90]
Angel Muse se estrenó en 2015; Angel Nova se lanzó en junio de 2020. [91] El flanker de Angel más reciente es Angel Elixir, lanzado en febrero de 2023 con una campaña protagonizada por Hunter Schafer . [92]
En años posteriores, los diseños vintage de Mugler vieron un resurgimiento significativo entre las celebridades, incluida Lady Gaga en el video musical de " Teléfono ", y Cardi B , quien trabajó con Mugler, a menudo vistiendo sus diseños vintage en alfombras rojas y videos musicales, además de mencionar la marca en la canción " Wild Side ". [93] [94] Sus diseños vintage se encuentran entre las marcas vintage de lujo más codiciadas por los consumidores de la Generación Z , según Teen Vogue . [95]
En 2019, el Museo de Bellas Artes de Montreal inauguró la exposición 'Thierry Mugler: Couturissime' dedicada a él. [96] Desde 2019, el artista visual Chris Klein , comenzó a pintar algunos de los diseños de Mugler. [97]
Mugler era abiertamente gay y culturista desde hacía mucho tiempo. [98] [99] Después de su alejamiento de la moda, se volvió solitario, usó su nombre de pila (Manfred) y comenzó a hacer culturismo . En 2019, dijo que "Thierry Mugler" era un sello y una marca y, como tal, quería pasar a otras cosas. [71]
Mugler tuvo varios accidentes que cambiaron su apariencia. Su nariz quedó destrozada en un accidente de jeep. Un accidente de motocicleta involucró cables de acero en los que a Mugler le quitaron un trozo de metal de su pierna. En una entrevista con la revista Interview , Mugler declaró: "Le pregunté a otro cirujano si podía hacer algunas cosas en mi barbilla, y luego me alegré de recibir la maldita anestesia . De hecho, tomó un trozo de hueso de mi cadera y lo puso". mi barbilla, así que no tengo plástico ni silicona. Son todos huesos. Quería que mi cara representara el progreso, porque después de años de ser una bailarina delgada y encantadora, quería ser una guerrera. He hecho mucho "En mi vida. He luchado mucho. Soy un superhéroe, así que es normal tener la cara de uno". [100]
Mugler murió por causas naturales en su residencia de Vincennes , cerca de París, el 23 de enero de 2022, a la edad de 73 años. [99] [101]
El inglés de Mugler es casi perfecto. Lo adquirió mientras diseñaba para dos boutiques de moda en Londres, Mr. Freedom y Mother Wouldn't Like It, a mediados de los años 1960.
Thierry Mugler (para Karim) jersey de terciopelo, falda y blusa al bies.
Thierry Mugler mostró su primera colección en París, que se centró en un corte angular y de hombros anchos que recuerda a los años cuarenta.
Hubo trabajos de corta duración en empresas de Londres y París, con un éxito limitado hasta hace seis años, cuando diseñó un impermeable con falda amplia que se vendió por miles.
Hay influencia punk en Thierry Mugler, incluida una modelo punk con cabello amarillo fluorescente...
En Thierry Mugler, cuero negro y joyas con imperdibles aparecieron en la pasarela usadas por la fresca y rubia [ícono del punk francés] Edwige.
Montana y Mugler fueron pioneros en el movimiento de las hombreras gigantes el año pasado [1978]...
Explica claramente por qué elige esta silueta: "Los hombros grandes dan a la mujer una sensación de grandeza, altura y presencia".
[S]i [los diseñadores de París] se salen con la suya, las mujeres estadounidenses usarán hombros grandes, grandes, grandes y acolchados... En el lado de Flash Gordon del prêt-à-porter francés Retro están diseñadores como Claude Montana, Thierry Mugler, y France Andrevie... En Mugler,... [tomó la forma de] una chaqueta Flash Gordon de hombros anchos...
Los diseñadores de vanguardia parisinos Thierry Mugler y Claude Montana continúan arriesgándose en la moda y apareciendo en los titulares con prendas de cuero y tejidos futuristas.... A Thierry Mugler le encantan las escenas de Krypton de Superman, pero su ropa futurista es real...
...Los gigantescos hombros al estilo Star Trek de Thierry Mugler....
Los diseñadores parisinos Claude Montana, Sonia Rykiel, Thierry Mugler y otros utilizaron sólo sus zapatos en sus colecciones recientes.
Los diseñadores de vanguardia actuales, incluidos los franceses Claude Montana, Thierry Mugler, Jean-Paul Gaultier y Azzedine Alaia, toman muchas direcciones. Pero, aunque algunos parecen radicales, en realidad están reelaborando temas del pasado, tomando prestados de períodos anteriores a los años sesenta.
Mugler... presentó petos de plástico, trajes espaciales, hombros de un metro de ancho, pezones moldeados, torsos ceñidos y tacones altos tambaleantes.
Thierry Mugler descubrió que su audiencia en Bloomingdale's una noche incluía a un grupo de niños de compras con sus padres. Amonestó a un ejecutivo de una tienda: "Sabes, mi ropa no es para niños".
Thierry [Mugler] y Claude Montana hablan todos los días... No hay competencia entre estos diseñadores; todos se admiran...
[Alaïa] pasó a influir en el corte de ropa de sus amigos Claude Montana y Thierry Mugler.
...[C]ómo se explica el resurgimiento de las faldas cortas y ajustadas, los vestidos de punto ceñidos al cuerpo, los tacones finos y otras prendas ajustadas...[f]favorecidos por... diseñadores como Azzedine Alaia, Thierry Mugler y Claude Montana [?]...
Al igual que Gaultier y Montana, Mugler unió las tradiciones de la alta costura con la vestimenta de culto... La abierta sexualidad de la ropa de Mugler fue eclipsada por su amigo cercano Azzedine Alaïa...
...[L]os compradores y clientes reconocieron – y ordenaron – los trajes maravillosamente hechos a medida [de Mugler].
Thierry Mugler, cuyo nombre ha sido sinónimo de desfiles de moda elaboradamente escenificados, ofreció por primera vez una presentación sencilla en su sala de exposición en el 130 de la Rue du Faubourg St. Honore. Seis espectáculos, repartidos durante los primeros tres días de las inauguraciones de primavera y verano aquí, se presentaron cada uno ante un público de unas 100 personas. Era muy posible ver la ropa con claridad y no quedar hipnotizado por los efectos teatrales.
Durante el último año [1987], Mugler se había retirado con éxito a presentaciones íntimas en salas de exposición...
Thierry Mugler... cambió la ubicación de su espectáculo a la intimidad de un pequeño salón de 150 asientos, en lugar de montar su espectáculo habitual para 2500-5000 espectadores...
...Mugler se separó de su silueta heroica y adoptó una de proporciones más suaves... alejándose de sus diosas fuertemente acolchadas... con vestidos suaves y delicados y vestidos transparentes... con recatadas mangas abullonadas.
En lugar de una pasarela clásica, Mugler se ha hecho cargo de la Salle du Zenith (una sala de conciertos de música pop) y ha vendido entradas para 4.000 de las 6.000 plazas porque, como siempre ha afirmado, "la moda es un espectáculo".
En una pista que se extendía como alas a través de Le Zenith, una enorme carpa creada para conciertos de rock[,]...Mugler [presentó un]...espectáculo de más de una hora...[Más de 6.000 personas asistieron] el show de Mugler con entradas agotadas.
Mugler... volvió a una producción teatral a gran escala... Al igual que los espectáculos anteriores de Mugler, la producción eclipsó muchos de los diseños. No se puede negar el valor de entretenimiento del espectáculo de Mugler...
Mugler... siempre ha construido sus colecciones en torno a un tema, a menudo un paseo por la cuerda floja entre lo mágico y lo ridículo.
Thierry Mugler se vuelve de ciencia ficción con Flash Gordon y camina por el lado salvaje con chaquetas de cuero brillantes y cadetes con charreteras.
Thierry Mugler... vuelve... a los hombres de las cavernas... Con un fondo sonoro de truenos y gritos, sus mujeres de las cavernas, de aspecto aturdido, visten minivestidos con dobladillos destrozados.
...Mugler trajo el cielo a la tierra y rediseñó el firmamento en su espectáculo de moda...[L]os modelos vestidos para representar al ángel Gabriel, la 'Victoria Alada', Cupido y otros seres celestiales permanecieron en silencio mientras la Virgen aparecía en el centro del escenario. , con un bebé en brazos, y la Virgen de Fátima, suspendida de un cable, fue bajada a la pista. La música de fondo incluyó el 'Hallelujah Chorus' y el 'Ave María'.
Thierry Mugler recordó a su audiencia cómo lucían muchas de ellas en los años 60 con sus minivestidos, estampados de colores salvajes, cuentas y cinturones de eslabones hechos de discos de plástico. ¿Recuerdas esos?
Thierry Mugler... está ahora en la psicodélica década de 1960. Minifaldas y maxiabrigos, pantalones de campana, vestidos burbuja y monos Op Art, pelucas afro y cortes de pelo cortos y lisos de Vidal Sassoon...
El tema era africano, una especie de estereotipo de la fantasía francesa del África colonial.
Mugler mezcló vampiros con la alta costura de París... Thierry Mugler desató un siniestro desfile de vampiros y diosas atormentadas.
Thierry Mugler se sumergió en busca de diosas del mar... De la colección de Thierry Mugler... de inspiración submarina, un vestido de sirena lamé con branquias de pez en las caderas y los muslos que se abrían y cerraban a medida que la modelo se movía. Vestidos de monstruos marinos....La ropa de este año...se ha confeccionado con aletas bajando por los hombros,...bolsillos de traje recortados como las mandíbulas dentadas de un tiburón,...pendientes en forma de aletas,...[y ] chaqueta[s] de traje... en tonos azul agua.
Los frentes de los trajes de primavera [de Mugler] sobresalen con aletas suaves y esculpidas que recuerdan a los Cadillacs de los años cincuenta.
La chaqueta de cuero plateada de Thierry Mugler, con salidas de aire en miniatura de automóviles de los años cincuenta como solapas de bolsillo y luces traseras como joyas de solapa.
Un bolso [Mugler] con el estilo de un automóvil de los años cincuenta.