Stage Fright es una película de suspenso británica de 1950 dirigida y producida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Jane Wyman , Marlene Dietrich , Michael Wilding y Richard Todd . El reparto también incluye a Alastair Sim , Sybil Thorndike , Kay Walsh , la hija de Hitchcock, Pat Hitchcock en su debut cinematográfico, y Joyce Grenfell en una viñeta .
La historia fue adaptada para la pantalla por Whitfield Cook y Alma Reville (la esposa del director), con diálogos adicionales de James Bridie , basada en la novela Man Running de 1947 de Selwyn Jepson .
Eve Gill es una aspirante a actriz de la Real Academia de Arte Dramático (RADA) de Londres. En el ensayo la interrumpe su amigo (y enamorado), el actor Jonathan Cooper, el amante secreto de la extravagante actriz y cantante de teatro Charlotte Inwood. A través de un flashback, dice que Charlotte lo visitó después de matar a su marido; llevaba un vestido manchado de sangre. Jonathan afirma que regresó a su casa por otro vestido, pero fue visto por Nellie Goode, la criada y tocadora cockney de Charlotte . Se escapó de la policía y necesita ayuda.
Eve lo lleva a la casa de su padre en la costa para esconderse. El comodoro Gill se da cuenta de que la sangre del vestido de Charlotte ha sido untada deliberadamente; él y Eve piensan que Charlotte incriminó a Jonathan. Jonathan, enojado, destruye el vestido y, por tanto, la prueba más útil.
Eve comienza a investigar. Oye a la tocadora de Charlotte, Nellie Goode, alardear de su nueva notoriedad en un bar. Mientras está allí, Eve conoce al inspector detective Wilfred O. Smith y se hacen amigos. Eve luego se hace pasar por reportera; soborna a Nellie para que le diga a Charlotte que está enferma y le presente a su prima "Doris Tinsdale" como reemplazo. Usando sus habilidades de actuación, Eve se convierte en "Doris" y comienza a trabajar para Charlotte. Eve descubre que Charlotte está teniendo una aventura con su manager Freddie Williams.
Eve y el "ordinario" Smith se vuelven más amigables. Cuando Smith visita a Charlotte, Eve tiene que disfrazar el hecho de que ella también es "Doris", la criada. Smith hace una visita de cortejo a Eve y su madre en casa, donde el comodoro deja caer pistas sutiles de que Jonathan ha abandonado la casa junto al mar.
A pesar de su condición de viuda, Charlotte continúa presentando su espectáculo musical en el West End . Jonathan llega a su camerino y le pide que lo acompañe al extranjero. Ella casualmente le dice que no, pero él dice que todavía tiene el vestido manchado de sangre. La policía busca a Jonathan y Eve nuevamente lo ayuda a escapar. Se esconde en la residencia de los Gill en Londres. Él está agradecido con Eve, pero ella está empezando a enamorarse del detective Smith.
Smith y Eve se besan en un taxi camino a la fiesta en el jardín de la RADA, donde Nellie Goode se enfrenta a Eve y le exige más dinero para chantajearlo. Eve no tiene suficiente, por lo que el padre de Eve viene a darle más dinero a Nellie. Freddie Williams ve a Eve (pensando que es "Doris") y le ordena que ayude a Charlotte, quien cantará en el escenario en una tienda de campaña. Durante la actuación, el comodoro Gill consigue que un niño pequeño lleve al escenario una muñeca con un vestido manchado de sangre mientras Charlotte canta " La Vie en rose ". Perturbada, Charlotte se derrumba y "Doris" tiene que ayudar.
Al ver esto, Smith se enfrenta a Eve y al comodoro, pero Eve proclama su verdadero afecto por Smith y la inocencia de Jonathan. Persuadieron a Smith para que le tendiera una trampa a Charlotte. Una vez que el teatro cierra, usan un micrófono oculto y "Doris" le dice a Charlotte que tiene el vestido manchado de sangre. Smith y sus hombres escuchan mediante los altavoces del teatro. Charlotte admite haber planeado la muerte de su marido, pero dice que Jonathan en realidad cometió el asesinato. Charlotte le ofrece a Eve 10.000 libras esterlinas para que guarde silencio.
Eve ve que la policía ha llevado a Jonathan al teatro, pero él escapa. Charlotte se da cuenta de que su conversación con Eve fue transmitida a los detectives y que será acusada de cómplice de asesinato. El detective Smith le dice al comodoro que Jonathan realmente mató al Sr. Inwood y que Jonathan ya había matado antes, aunque salió airoso alegando defensa propia.
Escondido debajo del escenario, Jonathan le confiesa a Eve que Charlotte lo incitó a matar a su marido. Su historia retrospectiva era todo mentiras, y él fue quien untó más sangre en el vestido. Alude a matar a Eve para justificar un alegato de locura ante el tribunal. Eve finge ayudar a Jonathan a escapar, pero lo encierra en el escenario y alerta a la policía sobre su presencia. Mientras Jonathan es perseguido y acorralado desde todas direcciones, la cortina de seguridad que cae del escenario lo mata .
Aunque Hitchcock había vivido y trabajado en Hollywood desde 1939, este thriller de misterio , que se mezcla con humor, se rodó en localizaciones de Londres. Los únicos miembros del reparto que no son británicos son las dos estrellas más destacadas: Wyman y Dietrich.
El vestuario de Dietrich fue diseñado por Christian Dior , y la producción incluyó una canción original de Cole Porter , "The Laziest Gal in Town", interpretada por Dietrich de manera sensual. Dietrich también comienza una interpretación de " La Vie en rose " de Edith Piaf dos veces, la primera se escucha antes de un cambio de escena y luego su personaje no puede terminarla después de ser sorprendida por un Boy Scout que le acercaba un muñeco manchado de sangre. . [3] Hitchcock permitió a Dietrich un control sin precedentes de sus tomas durante el rodaje. Cuando se le preguntó durante el rodaje acerca de trabajar con Dietrich, famoso por su control y su habilidad técnica, Hitchcock respondió: "Todo está bien. La señorita Dietrich lo ha organizado todo. Les ha dicho exactamente dónde colocar las luces y cómo fotografiarla". [ Esta cita necesita una cita ] Más tarde dijo de Dietrich: "Marlene era una estrella profesional. También fue camarógrafo profesional, directora de arte, editora, diseñadora de vestuario, peluquera, maquilladora, compositora, productora y directora". [ Esta cita necesita una cita ]
Stage Fright obtuvo cierta publicidad adversa en su lanzamiento inicial debido al " flashback mentiroso " que se ve cerca del comienzo de la película. Sin embargo, algunos críticos de cine, incluidos los de Cahiers du cinéma , ven el flashback simplemente como una ilustración de la versión de los hechos hecha por una persona : los hechos tal como los cuenta el personaje cuya voz en off escuchamos, que presumiblemente era la intención de Hitchcock. Hitchcock se dio cuenta de que la escena podría malinterpretarse después de ver la película montada en conjunto, pero ya era demasiado tarde para cambiar; Más tarde sostendría que fue uno de sus mayores errores. [2] Alternativamente, el cineasta moderno y devoto de Hitchcock, Richard Franklin, lo describió como "un cine de misterio casi de vanguardia". [2]
La película tiene algunas tomas extralargas, que recuerdan a las que Hitchcock utilizó en Rope (1948) y Under Capricorn (1949), ambas películas producidas por Hitchcock para Transatlantic Pictures en colaboración con Sidney Bernstein y estrenadas por Warner Brothers. Stage Fright originalmente estaba destinado a ser un lanzamiento transatlántico, pero se convirtió en un lanzamiento de Warner.
Según la biografía de Dietrich escrita por su hija María Riva , a Dietrich no le gustaba especialmente Jane Wyman, tal vez porque eran muy opuestas. [4]
Howard Maxford, autor de The A–Z of Hitchcock: The Ultimate Reference Guide , señala que algunos aspectos del caso de Edith Thompson y Frederick Bywaters tienen similitudes con la trama de Stage Fright . [5]
Aunque Stage Fright se basa en el cuento de Selwyn Jepson " Man Running " (también conocido como "Outrun the Constable"), difiere en algunos aspectos. En la historia original, Freddie Williams es el verdadero asesino.
El cameo de Alfred Hitchcock es un hecho característico en la mayoría de sus películas. En Stage Fright , se le puede ver a los 39 minutos de la película como un hombre en la calle que se gira para mirar a Eve mientras ella ensaya su discurso de presentación escrito para la Sra. Inwood.
En el número del 4 de junio de 1950 de The New York Times , Hitchcock afirmó:
Bosley Crowther , del New York Times, escribió que Hitchcock "y sus escritores se las han ingeniado para darle a un excelente elenco de actores algunas cosas ingeniosas y entretenidas que hacer. Pero debemos advertirles discretamente que estas cosas, aunque divertidas por separado, construyen muy poco de forma sostenida". emoción o suspenso. Son simplemente una acumulación salvaje de episodios inteligentes o coloridos, que tienden en su mayor parte a lo cómico, sin ninguna ansiedad real ". [6] John McCarten de The New Yorker estuvo de acuerdo y escribió que "a la película no le faltan toques cómicos, pero ninguno de sus episodios se relaciona muy estrechamente con el siguiente, y el resultado es decepcionante". [7] Variety imprimió una crítica más positiva, informando que Hitchcock "tiene un elenco de elección para poner a prueba, y no hay una mala actuación en ninguna parte. El diálogo tiene un propósito, ya sea para reír o emocionar, y el ritmo es bueno. a pesar de los 110 minutos de metraje." [8] Harrison's Reports lo llamó "un thriller de asesinatos incoherente que oscila constantemente entre la comedia que es deliciosamente divertida y el melodrama que rara vez es más que moderadamente emocionante. El resultado general es un entretenimiento irregular que se prolonga demasiado para mantener vivo el interés". " [9] Richard L. Coe de The Washington Post escribió que había "tantas personas y momentos seductores" en la película "que es curioso que la imagen en su conjunto no sea mejor". [10] The Monthly Film Bulletin escribió: " Stage Fright no está exento de momentos efectivos, que nos recuerdan cómo Hitchcock una vez sobresalió en el melodrama simple con trasfondos ordinarios y naturalistas; pero gran parte de él tiene la cualidad pesada y corpulenta que hizo a Rope y en En particular, Bajo Capricornio, tan sin vida e irreal". [11] Stanley Kauffmann de The New Republic describió el miedo escénico como "abominable". [12] Fue seleccionada como una de las 10 mejores películas de 1950 elegidas anualmente por la Junta Nacional de Revisión de Películas .
Las críticas contemporáneas de la película han sido en su mayoría positivas. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , Stage Fright tiene un índice de aprobación del 91% basado en 21 reseñas, con una puntuación promedio de 7,10/10. [13]
Ha aparecido en el programa de Turner Classic Movies 'Noir Alley' con Eddie Muller .
Los periódicos comerciales llamaron a la película una "atracción de taquilla notable" en los cines británicos en 1950. [14] Según cuentas de Warner Bros, la película ganó 1.012.000 dólares a nivel nacional y 896.000 dólares a nivel internacional. [1]
La cámara sigue a un Boy Scout acercando una muñeca manchada de sangre a la atención de Charlotte durante su interpretación de 'La Vie en rose' de Edith Piaf,...
