Jane Wyman ( / ˈ w aɪ m ə n / WY -mən ; nacida Sarah Jane Mayfield ; 5 de enero de 1917 – 10 de septiembre de 2007) [1] fue una actriz estadounidense. Recibió un Premio de la Academia (1948), cuatro Globos de Oro (1948, 1950, 1951 y 1983) y nominaciones a dos Premios Primetime Emmy (1957 y 1959).
La carrera cinematográfica de Jane Wyman comenzó a los 17 años en Paramount Pictures bailando en el coro del director de danza LeRoy Prinz en 1934. Firmó su primer contrato de estudio con Warner Bros. en 1936 a los 19 años. papeles en películas "B" y segundos protagonistas en sus primeros 8 años en el estudio.
Después de este prolongado aprendizaje, emergió como actriz dramática y protagonista femenina en 1945, después de ser elegida para The Lost Weekend . Siguieron más vehículos protagonistas, incluidos The Yearling (1946), Stage Fright (1950), So Big (1953), Magnificent Obsession (1954) y All That Heaven Allows (1955). Recibió cuatro nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Actriz entre 1946 y 1954, ganando por Johnny Belinda (1948).
En 1955 formó su propia productora de televisión Lewman Productions Ltd. (en copropiedad de MCA Inc. ) y asumió la responsabilidad de producir la popular serie de antología filmada Fireside Theatre de Hal Roach Studios . Se desempeñó como productora, presentadora y estrella frecuente de la serie de NBC de 1955 a 1958.
Cuando tenía poco más de cuarenta años, Wyman continuó trabajando tanto en cine como en televisión, disfrutando de un cierto nivel de visibilidad gracias a la distribución de The Jane Wyman Show, pero ya no tenía demanda como protagonista.
Después de un par de períodos de virtual retiro entre 1963-1968 y 1974-1978, volvió a la prominencia en la telenovela Falcon Crest (1981-1990), en horario de máxima audiencia, interpretando el papel de la malvada matriarca Angela Channing .
Wyman fue la primera esposa del actor de Hollywood y futuro 40º presidente de los Estados Unidos , Ronald Reagan .
Sarah Jane Mayfield nació el 5 de enero de 1917 en St. Joseph, Missouri, de Gladys Hope ( de soltera Christian; 1891–1960) y Manning Jeffries Mayfield (1895–1922). Su padre era trabajador de una empresa de comidas y su madre era taquígrafa y asistente de consultorio de un médico . Wyman era hija biológica única, pero cuando la colocaron en cuidado de crianza tenía dos hermanos de crianza, a quienes se refería cuando decía que era la menor de tres. Los padres biológicos de Wyman se casaron en marzo de 1916 en el condado de Jackson, Missouri. El censo de 1920 mostró que tenía tres años el 15 de enero de 1920 y vivía en Filadelfia, Pensilvania. [ cita necesaria ]
En octubre de 1921, sus padres se divorciaron y su padre murió inesperadamente tres meses después. Después de su muerte, su madre se mudó a Cleveland, Ohio, dejándola al cuidado de sus padres adoptivos, Emma (de soltera Reiss) [2] [3] y Richard D. Fulks, el jefe de detectives de Saint Joseph. [4] Ella tomó su apellido extraoficialmente, incluso en sus registros escolares y en su certificado de matrimonio con su primer marido, Ernest Wyman. [5]
Su inestable vida familiar le dejó pocos recuerdos agradables. Wyman dijo más tarde: "Me criaron con una disciplina tan estricta que pasaron años antes de que pudiera salir de la amargura que traía de mi infancia". [6]
En 1928, a los 11 años, se mudó al sur de California con su madre adoptiva. En 1930, los dos regresaron a Missouri, donde Sarah Jane asistió a la escuela secundaria Lafayette en Saint Joseph. Ese mismo año, comenzó una carrera como cantante en la radio, llamándose Jane Durrell y agregando tres años a su fecha de nacimiento para trabajar legalmente porque era menor de edad. [7] [8] [9] [10] [1]
Después de abandonar Lafayette en 1932, a los 15 años, regresó a Hollywood , realizando trabajos ocasionales como manicurista y telefonista. [11]
Comenzó a obtener pequeños papeles en películas como The Kid from Spain (como "Goldwyn Girl"; 1932), Elmer, the Great (1933), Gold Diggers of 1933 (1933), Harold Teen (1934), College Rhythm ( 1934), Rumba (1935), Todos los caballos del rey (1935), Los escándalos de George White en 1935 (1935), Stolen Harmony (1935), Broadway Hostess (1935), King of Burlesque (1936) y Anything Goes (1936). Luego fue a Universal Studios para rodar My Man Godfrey (1936).
Firmó un contrato con Warner Brothers en 1936. [ cita necesaria ]
En Warner Brothers, Wyman estuvo en Freshman Love (1936) y Bengal Tiger (1936), Stage Struck (1936), Cain and Mabel (1936) y Here Comes Carter (1936).
Wyman tuvo su primer papel importante, cantando y bailando en un western de Dick Foran, The Sunday Round-Up (1936).
Wyman tuvo pequeños papeles en Polo Joe (1936) y Gold Diggers de 1937 (1936), pero uno más grande en Smart Blonde (1936), el primero de la serie Torchy Blane . Apareció en Ready, Willing and Able (1937), The King and the Chorus Girl (1937) y Slim (1937). Tuvo el papel principal en Little Pioneer (1937), un corto, y papeles en The Singing Marine (1937).
Cuando Wyman protagonizó Boda pública (1937), una película "B", ya estaba divorciada de su primer marido, Ernest Wyman. Conservó el uso del apellido por el resto de su carrera. [5]
Tuvo un papel secundario en Mr. Dodd Takes the Air (1937) y fue la protagonista femenina en algunas películas "B", como The Spy Ring (1938) (en Universal), He Could't Say No (1938) con Frank McHugh y Caras abiertas (1938) con Joe E. Brown . [12]
MGM tomó prestado a Wyman para desempeñar un papel secundario en The Crowd Roars (1938).
De regreso a Warner Brothers , Wyman fue elegido como uno de los protagonistas de Brother Rat (1938) de Hal B. Wallis . Fue coprotagonizada por Ronald Reagan , Priscilla Lane , Wayne Morris y Eddie Albert.
Wyman fue tomado prestado por 20th Century Fox para un papel secundario en Tail Spin (1939), seguido de The Kid from Kokomo (1939) con Pat O'Brien y Morris. Interpretó el papel principal en Torchy Blane... Jugando con dinamita (1939).
Ahora establecido, Wyman participó en Kid Nightingale (1939) con John Payne, Detective privado (1939) con Foran, Brother Rat and a Baby (1940) con Reagan, An Angel from Texas (1940) con Albert, Flight Angels (1940) y Apuestas en alta mar (1940) con Wayne Morris.
Wyman tuvo papeles secundarios en películas "A" como My Love Came Back (1940), protagonizada por Olivia de Havilland y Jeffrey Lynn . Ella y Reagan estaban en el remolcador Annie Sails Again (1940). Wyman fue un papel secundario para Ann Sheridan en Honeymoon for Three (1941) y fue la protagonista femenina de Dennis Morgan en Bad Men of Missouri (1941). [13]
Wyman hizo The Body Disappears (1941) con Jeffrey Lynn y You're in the Army Now (1941) con Jimmy Durante ; en este último, ella y Regis Toomey tuvieron el beso en pantalla más largo de la historia del cine: 3 minutos y 5 segundos. [14] [15]
Wyman hizo Larceny, Inc. (1942) con Edward G. Robinson y My Favorite Spy (1942) con Kay Kyser .
En 20th Century Studios , Wyman fue actor secundario de Betty Grable en Footlight Serenade (1942) y luego, de regreso en Warner, apoyó a Olivia de Havilland en Princess O'Rourke (1943).
Warners asoció a Wyman con Jack Carson en Make Your Own Bed (1944) y The Doughgirls (1944), luego fue la más valorada en Crime by Night (1944). Fue una de las muchas estrellas que hicieron un cameo en Hollywood Canteen (1944). [dieciséis]
Wyman ganó atención crítica en The Lost Weekend (1945), realizada por el equipo de Billy Wilder y Charles Brackett , quienes habían quedado impresionados por su actuación en Princess O'Rourke . Fue un papel secundario ( Ray Milland era el protagonista), pero fue el segundo papel más importante. Wyman lo llamó "un pequeño milagro". [12]
Wyman siguió siendo actor secundario en One More Tomorrow (1946) y Night and Day (1946). [17] Sin embargo, MGM tomó prestado a Wyman para el papel principal femenino en The Yearling (1946) y fue nominado al Premio de la Academia de 1946 a la Mejor Actriz .
Fue la protagonista principal de Dennis Morgan en Cheyenne (1947) y de James Stewart en Magic Town de RKO (1947).
Su papel decisivo fue el de una víctima de violación sordomuda en Johnny Belinda (1948). Wyman pasó más de seis meses preparándose para la película, que fue un gran éxito y le valió el Oscar a la Mejor Actriz . [12] Ella fue la primera persona en la era del sonido en ganar el premio sin pronunciar una sola línea de diálogo. En un divertido discurso de aceptación, quizás burlándose de algunos de sus prolijos homólogos, Wyman tomó su estatua y se limitó a decir: "Acepto esto, muy agradecida, por mantener la boca cerrada una vez. Creo que lo haré de nuevo". " [18] [11]
Wyman era ahora una estrella de primer nivel. Hizo dos comedias, Un beso en la oscuridad (1948) con David Niven y La dama toma un marinero (1949) con Morgan, luego hizo un thriller en Inglaterra, Stage Fright (1950) para Alfred Hitchcock . [13]
Interpretó a Laura en The Glass Menagerie (1950) y fue a MGM para Three Guys Named Mike (1951), una comedia popular.
Frank Capra la usó como la protagonista femenina de Bing Crosby en Here Comes the Groom (1951) en Paramount, luego tuvo el papel principal en The Blue Veil (1951) de RKO, un melodrama que fue un gran éxito de taquilla y le valió un Nominación al Óscar. [ cita necesaria ]
Wyman fue una de las muchas estrellas de Starlift (1951) de Warner Bros. Fue la protagonista femenina en La historia de Will Rogers (1952) y Paramount la reunió a ella y a Crosby en Sólo para ti (1952). Wyman expresó interés en esta época de no hacer más papeles "llorosos". [19]
Columbia la eligió para un musical, Let's Do It Again (1953) con Ray Milland, luego, en Warner, estuvo en So Big (1953), un melodrama.
Wyman tuvo un gran éxito cuando el productor Ross Hunter la eligió junto a Rock Hudson en Magnificent Obsession (1954). Le valió otra nominación al Oscar.
Wyman y Hudson volvieron a formar equipo rápidamente en Todo lo que el cielo permite (1955). Pine-Thomas Productions puso a Wyman en Lucy Gallant (1955) con Charlton Heston . Hizo Milagro bajo la lluvia (1956) con Van Johnson . Se suponía que Wyman seguiría esto con Annabella , pero parece que no se hizo. [20] [21]
La breve carrera discográfica de Jane Wyman con Decca Records se extendió entre 1951 y 1953. Grabó algunas pistas en solitario junto con duetos y canciones novedosas, logrando tres éxitos entre los 30 primeros de Billboard y apareciendo en un álbum número uno.
“Pensábamos que la televisión era el fin del mundo y para algunos de nosotros lo era, pero para mí fue muy buena”.
Jane Wyman, 1981 [22]
Su primer papel como estrella invitada en televisión fue en un episodio de 1955 del General Electric Theatre , un programa presentado por su ex marido Ronald Reagan. Wyman inició una serie de televisión The Jane Wyman Show (1955–58). En su primera temporada fue conocido como Fireside Theatre y luego se cambió a Jane Wyman Theatre . Wyman presentó todos los episodios, actuó en la mitad y fue productor. [23]
Cuando terminó The Jane Wyman Show , Wyman ya no era una estrella de cine, pero seguía siendo solicitada. Reemplazó al enfermo Gene Tierney en Holiday for Lovers (1959) para Fox, y luego apareció en Pollyanna (1960) y Bon Voyage! (1962). [24]
Wyman continuó siendo estrella invitada en programas de televisión como Checkmate , Westinghouse Desilu Playhouse , Bob Hope Presents the Chrysler Theatre , The Investigators , Wagon Train e Insight .
"Algo pasó en los años sesenta", dijo más tarde. "Parecía que la época no permitía que las mujeres fueran parte de esto, excepto de una manera secundaria, lo cual me molestaba. Me decía a mí misma 'No quería jugar Lo que pasó con Baby Jane '". [23] Así que se jubiló parcialmente alrededor de 1962.
Wyman se centró en la pintura. Hizo apariciones ocasionales como actriz, principalmente en televisión.
En 1966, Reginald Denham anunció que Wyman aparecería en una obra Wonderful Us basada en el caso de asesinato de Parker-Hulme, pero no se produjo. [25]
Regresó al cine con Cómo comprometer el matrimonio (1969).
Wyman continuó trabajando en la década de 1970, como estrella invitada en My Three Sons ; Los audaces: los nuevos médicos ; El sexto sentido ; y Owen Marshall, Consejero Jurídico y protagonista de películas como The Failing of Raymond (1971) y The Incredible Journey of Doctor Meg Laurel (1979). Protagonizó un piloto de una serie de televisión Amanda Fallon pero no fue retomado. [26]
Fue estrella invitada en Los ángeles de Charlie y The Love Boat . [ cita necesaria ]
Le ofrecieron papeles de "asesinas, ancianas seniles, eran horribles. El tipo de escritura más extraño". [23]
En la primavera de 1981, la carrera de Wyman disfrutó de un resurgimiento cuando fue elegida como la intrigante vinatera y matriarca californiana Angela Channing en The Vintage Years , que fue reestructurada como la telenovela de horario estelar Falcon Crest . Wyman dijo que quería hacerlo porque era un cambio de "los cuatro pañuelos" por los que era conocida. "No te puedes perder algo como esto", añadió. [23]
Luego apareció Lorenzo Lamas, relativamente desconocido, como el irresponsable nieto de Angela, Lance Cumson. La química dentro y fuera de la pantalla entre Wyman y Lamas ayudó a impulsar el éxito de la serie. [ cita necesaria ]
Por su papel de Angela Channing, Wyman fue nominada a un premio Soap Opera Digest cinco veces (por Mejor Actriz en un Papel Protagónico y por Mejor Villana: Prime Time Serial), y también fue nominada para un premio Globo de Oro en 1983 y 1984. Ganó en 1984 a la Mejor Actuación de una Actriz en una Serie de Televisión. Más adelante en el programa, Wyman sufrió varios problemas de salud. En 1986, una cirugía abdominal le hizo perderse dos episodios. Sufrió fatiga durante la temporada 1988-1989 y su salud siguió deteriorándose. Posteriormente en 1989 se desplomó en el set y fue hospitalizada por problemas de diabetes y una dolencia hepática . Sus médicos le dijeron que debería poner fin a su carrera como actriz. Wyman estuvo ausente durante la mayor parte de la novena y última temporada de Falcon Crest en 1989-1990.
En contra del consejo de su médico, regresó para los últimos tres episodios en 1990, e incluso escribió un soliloquio para el final de la serie. Wyman apareció en 208 de los 227 episodios del programa.
Después de Falcon Crest , Wyman actuó sólo una vez más, interpretando a la madre de la pantalla de Jane Seymour en un episodio de 1993 de Dr. Quinn, Medicine Woman . [27] En total, Wyman había protagonizado 83 películas [ cita necesaria ] y dos series de televisión exitosas, y fue nominado a un Premio de la Academia cuatro veces, ganando una vez.
Wyman estuvo casada cinco veces, [5] las dos últimas con Frederick Karger.
A los 16 años, Wyman se casó con el vendedor Ernest Eugene Wyman en Los Ángeles, California, el 8 de abril de 1933, registrando su nombre como 'Jane Fulks', sus padres adoptivos Emma y Richard Fulks, y su edad de 19 años en el certificado de boda. Aunque la pareja se divorció después de sólo dos años, ella conservó el nombre Wyman profesionalmente por el resto de su vida. [5]
Wyman se casó con el fabricante de vestidos Myron Martin Futterman en Nueva Orleans el 29 de junio de 1937. Ella quería tener hijos, pero él no, y se separaron después de sólo tres meses. [28] Se divorciaron el 5 de diciembre de 1938. [29]
En 1938, Wyman coprotagonizó con Ronald Reagan Brother Rat (1938) y su secuela Brother Rat and a Baby (1940). Se comprometieron en el Teatro de Chicago , [30] y se casaron el 26 de enero de 1940 en el Wee Kirk o' the Heather en Glendale, California . [31] Ella y Reagan tuvieron tres hijos; Maureen Elizabeth Reagan , su hijo adoptivo Michael Edward Reagan , y Christine Reagan (prematura, vivió un día el 26 de junio de 1947). [32] Wyman, que era un republicano registrado, afirmó que su ruptura se debió a una diferencia política (Ronald Reagan todavía era demócrata en ese momento). [33] Solicitó el divorcio en 1948; el divorcio fue definitivo en 1949 y Wyman alquiló una casa en Palm Springs, California . [34]
Tras la toma de posesión de Reagan en 1981, Wyman se convirtió en la primera ex esposa de un presidente estadounidense. Aunque permaneció en silencio durante la carrera política de Reagan, le dijo a un periodista en una entrevista en 1968 que esto no se debía a que estuviera amargada o porque no estuviera de acuerdo políticamente con él:
Siempre he sido un republicano registrado. Pero es de mal gusto hablar de ex maridos y ex esposas, eso es todo. Además, no sé nada de política. [35]
Tras la muerte de Reagan en 2004, Wyman emitió una declaración sobre Reagan, afirmando: "Estados Unidos ha perdido a un gran presidente. Y a un gran hombre, amable y gentil". [36]
El 1 de noviembre de 1952, Wyman se casó con el director musical y compositor germano-estadounidense de Hollywood Frederick M. "Fred" Karger en la Iglesia Presbiteriana El Montecito , Santa Bárbara. Se separaron el 7 de noviembre de 1954 y se les concedió sentencia interlocutoria de divorcio el 7 de diciembre de 1954; el divorcio finalizó el 30 de diciembre de 1955.
Se volvieron a casar el 11 de marzo de 1961 y Karger se divorció de nuevo el 9 de marzo de 1965. Según el informe del divorcio del New York Times , el líder de la banda denunció que la actriz "lo había abandonado". [37] Wyman tenía una hijastra, Terry, del matrimonio de Karger con Patti Sacks. [38]
Wyman, que se había convertido al catolicismo en 1953, nunca volvió a casarse. [39] Era miembro de la parroquia del Buen Pastor y del Catholic Motion Picture Guild en Beverly Hills, California . [40]
Después de que terminó Falcon Crest , Wyman hizo una aparición especial en la serie de CBS Dr. Quinn, Medicine Woman y luego se retiró por completo de la actuación; Pasó su jubilación pintando y entreteniendo a amigos. Wyman era una reclusa y sólo hizo algunas apariciones públicas en sus últimos años, en parte debido a que padecía artritis. Wyman también padecía diabetes tipo 1 desde muy joven. Asistió al funeral de su vieja amiga Loretta Young en 2000. Asistió al funeral de su hija en 2001 después de que Maureen muriera de melanoma , y al funeral de Ronald Reagan en 2004 .
Wyman murió mientras dormía por causas naturales a la edad de 90 años [1] en su casa en Rancho Mirage el 10 de septiembre de 2007. [41] Su hijo Michael Reagan emitió un comunicado que decía:
He perdido a una madre amorosa, mis hijos Cameron y Ashley han perdido a una abuela amorosa, mi esposa Colleen ha perdido a una amiga amorosa a la que llamaba mamá y Hollywood ha perdido a la dama con más clase que jamás haya aparecido en la pantalla grande. [42]
Terciaria laica de la Orden Dominicana de la Iglesia Católica, fue enterrada con hábito de monja. [43] Fue enterrada en Forest Lawn Mortuary and Memorial Park en Cathedral City, California. [1]
Durante varios años, los exhibidores de cine votaron a Wyman como una de las estrellas más populares del país:
