Marian Zazeela (15 de abril de 1940 - 28 de marzo de 2024) fue una artista de luz , diseñadora, calígrafa, pintora y músico estadounidense que vive en la ciudad de Nueva York. Fue miembro del colectivo de música experimental de la década de 1960 Theatre of Eternal Music , y era conocida por su trabajo colaborativo con su marido, el compositor minimalista La Monte Young . [1]
Nacida de padres judíos rusos y criada en el Bronx , Marian Zazeela se educó en la Escuela Secundaria de Música, Arte y Artes Escénicas Fiorello H. LaGuardia y en Bennington College , donde estudió con Paul Feeley , Eugene C. Goossen y Tony Smith . Obtuvo una licenciatura en artes con especialización en pintura en 1960. Durante sus últimos dos años en Bennington (1959-60), Zazeela comenzó a producir trazos caligráficos abstractos en sus pinturas, grabados y dibujos. La primera exposición de arte de Zazeela fue en 92nd Street Y en 1960, donde exhibió grandes lienzos que contenían trazos caligráficos suspendidos en extensos campos de color estáticos . [2]
Poco después de graduarse, se mudó a la ciudad de Nueva York , donde proporcionó diseño escénico para The System of Dante's Hell de LeRoi Jones / Amiri Baraka y actuó y modeló para Jack Smith (apareciendo en su película Flaming Creatures y en su libro de fotografía The Beautiful Book ). antes de conocer en 1962 al compositor La Monte Young , con quien estuvo asociada para siempre. [3]
Durante un período de rápido crecimiento a principios de la década de 1960, Zazeela no solo se unió al grupo musical de Young Theatre of Eternal Music como vocalista (que también incluía, en varias ocasiones, al fotógrafo Billy Name , al músico minimalista Terry Riley , al músico John Cale , al videoartista y al músico Tony Conrad , y el poeta y músico Angus MacLise ), pero también produjo para ellos espectáculos de luces (entre los primeros en este tipo) que pueden haber inspirado a Andy Warhol y que fueron contemporáneos de los primeros trabajos del artista de luz más conocido Dan Flavin . Este trabajo derivó de sus lienzos y dibujos caligráficos anteriores, más expresionistas , y ahora adquiere un aspecto psicodélico al utilizar principalmente diapositivas de imágenes fijas y geles de colores mezclados en fundidos extremadamente lentos de uno a otro, creando efectos ópticos asociados con el Op Art . En 1965, tituló esta obra Tracería ornamental de años luz y posteriormente se presentó en el Museo de Arte Moderno , Galería de Arte Albright-Knox , Fundación Maeght , Moderna Museet , Museo Metropolitano de Arte , Documenta 5 , Haus der Kunst. , Fundación MELA y Fundación Arte Dia ; entre otras galerías y espacios museísticos. En 1964, fue el tema de una de las películas Screen Test de Andy Warhol . [4]
Durante los siguientes 30 años, Zazeela elaboró este trabajo en formas cada vez más ambientales y escultóricas, incorporando a menudo el uso de luces y sombras de colores, que tituló Dusk Adaptation Environment (instalación), Still Light (escultura), Magenta Day / Magenta. Noche (instalación/escultura) y, más en general, Luz . Obsesionada con la duración y la saturación del color, a finales de los años 60, Zazeela comenzó a presentar trabajos de luz en colaboración con la música minimalista de Young en lo que se concibieron como instalaciones a largo plazo tituladas Dream Houses . [5] Uno de ellos, en 275 Church Street, encima del loft de la pareja, funciona desde principios de la década de 1990 y está abierto al público cuatro días a la semana.
En 1970, Zazeela comenzó sus estudios en la escuela Kirana de música clásica indostánica con Pandit Pran Nath , de quien fue una devota discípula para siempre. (Pandit Pran Nath murió en 1996.) Sus "Escritos seleccionados" se publicaron con Young en 1969 y se publicó un libro sobre ellos dos, con escritos sobre Zazeela de Henry Flynt y Catherine Christer Hennix (editado por William Duckworth ). 1996 por Prensa de la Universidad de Bucknell . En 2000 se publicó en Alemania una monografía de sus dibujos en tres idiomas. En 2020, se exhibió una retrospectiva de los dibujos de Zazeela en Dia Beacon . [6] Por encargo de la Dia Art Foundation (1979-85), Zazeela y Young colaboraron en una presentación continua de Dream House de 6 años ambientada en el edificio de 6 pisos de Harrison Street en la ciudad de Nueva York, presentando sus múltiples sonidos interrelacionados y ambientes luminosos, exposiciones de sus dibujos y material de archivo. La colaboración de un año de Zazeela en el entorno de luz y sonido con La Monte Young llamada The Romantic Symmetry (sobre una base de 60 ciclos) en Prime Time de 112 a 144 con 119 / Time Light Symmetry se presentó en la ubicación de Dia Art Foundation en 22nd Street, New Ciudad de York, durante los años 1989-90. [2]
Zazeela describió su trabajo como "arte límite", un término que "'bordea' y desafía la distinción convencional entre arte decorativo y bellas artes mediante el uso de elementos decorativos en la tradición de las bellas artes". [2]
Zazeela murió en su casa en la ciudad de Nueva York el 28 de marzo de 2024, a la edad de 83 años. [2] Una exposición de sus dibujos, llamada Dream Lines , se presentó del 1 de marzo al 11 de mayo de 2024 en Artists Space en Nueva York. Ciudad de York. [7]