Marc Routh es un productor teatral, empresario y profesor.
Routh nació en Youngstown, Ohio , y se crió en el cercano municipio de Liberty . Se graduó de la escuela secundaria Liberty High School en 1980. [1]
De niño actuó en musicales en obras de teatro de verano , teatro comunitario y producciones de teatro infantil , incluidos papeles en Mame , Gypsy , Bye, Bye, Birdie , Oliver , Peter Pan , Alicia en el país de las maravillas y Un cuento de Navidad . Ganó una beca para un programa de teatro musical en la Universidad Estatal de Kent . Con su compañera de actuación Judith Sewickley, quedó en séptimo lugar en una competencia de actuación de dúo de Ohio State.
Routh trabajó como asistente de administración bajo la dirección de Bentley Lenhoff en el Youngstown Playhouse y tomó clases en la Universidad Estatal de Youngstown mientras asistía a la escuela secundaria. [1]
Sus años universitarios en la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill también incluyeron puestos como gerente de la compañía y director de Desarrollo de Audiencia para PlayMakers Repertory Company , y durante los veranos se desempeñó como asistente administrativo para Horse Cave Theatre en Horse Cave, Kentucky , y como gerente de la compañía y asistente administrativo bajo Jean Passanante y Lloyd Richards para el O'Neill Theatre Center en Nueva York y Connecticut.
Comenzó su carrera en Nueva York en 1984 como asistente de dirección para Richard Horner y Lynne Stuart, trabajando en producciones de Kennedy en Colonus y Lady Day, seguido de un año trabajando para la publicista Milly Schoenbaum en la oficina del productor Morton Gottlieb , donde las producciones en las que trabajó incluyeron la producción original de Little Shop of Horrors , que más tarde produciría en su estreno en Broadway. Fue durante su trabajo como agente de prensa para la producción original fuera de Broadway de Orphans en el Westside Arts Theatre que conoció a Richard Frankel . Frankel estaba produciendo Penn & Teller , que se estaba presentando en el teatro de la planta baja y Orphans se estaba presentando en el teatro de la planta alta. Su primera reunión fue para negociar el espacio del vestíbulo, ya que Penn & Teller había abierto primero y ha empapelado el vestíbulo compartido con carteles de Penn & Teller .
Routh comenzó a trabajar con Frankel como asistente más tarde ese año, uniéndose posteriormente a Frankel como gerente de Richard Frankel Productions y finalmente como socio productor de Frankel, Thomas Viertel y Steven Baruch.
El primer crédito de producción de Routh fue Three Ways Home de Casey Kurtti en 1988, protagonizada por Mary McDonnell , S. Epatha Merkerson y Malcolm Jamal-Warner , para la que se desempeñó como productor ejecutivo. Otros créditos off Broadway incluyen Stomp , Marvin's Room y Jeffrey como productor ejecutivo, Family Secrets , Bomb-itty of Errors , Communicating Doors , Death Defying Acts, Ennio , Love Letters , Necessary Targets y Wild Men! como gerente general, y Song of Singapore, Later Life, Bubbe Meises, Bubbie Stories y Das Barbecu como productor asociado. Los créditos de producción off-Broadway de Routh incluyen The Immersive Great Gatsby , Tap Dogs, El misterio de Irma Vep , La historia más fabulosa jamás contada, Three-For-All, My Old Lady, Inside Out , If Memory Serves, Mnemonic , The Water Coolers , Cookin ', The Fantasticks (reestreno), Mayumana 's Be, Old Jews Telling Jokes , Murder Ballad y el reestreno de Smokey Joe's Cafe . [2]
Sus créditos como productor de Broadway incluyen The Roommate , Back to the Future , Be More Chill , Oklahoma!, Angels in America , The Parisian Woman , The Band's Visit , Anastasia , Amelie , In Transit , The Encounter de Simon McBurney , Penn & Teller en Broadway , Un americano en París , Chaplin , Leap of Faith , Burn the Floor , A Little Night Music , The Norman Conquests , A Catered Affair , Gypsy , El jovencito Frankenstein , Legally Blonde , Company , Sweeney Todd , La pequeña tienda de los horrores , Hairspray , Los productores , Swing!, Kat and the Kings , The Weir , The Sound of Music y Forever Tango . Como productor asociado, sus créditos incluyen Smokey Joe's Cafe , The Triumph of Love , A Funny Thing Happened on the Way to the Forum y Penn & Teller : The Refrigerator Tour . Sus créditos como director general de Broadway incluyen The Rocky Horror Show Live , What's Wrong With This Picture? y Love Letters . [3]
En el West End, sus producciones incluyen Back to the Future , Young Frankenstein , The Producers , Hairspray , Smokey Joe's Cafe , Porgy and Bess , Flashdance , This Is Our Youth , Little Shop of Horrors , Simply Heavenly , Dolly West's Kitchen , Oleanna e Immodesty Blaise and Walter's Burlesque . De 2000 a 2005, junto con sus socios Richard Frankel , Thomas Viertel y Steven Baruch y los socios británicos Edward Snape y Paddy Wilson, dirigió The Arts Theatre en el West End.
Routh coprodujo La pequeña tienda de los horrores , que se anunció para Broadway con un anuncio de página completa en The New York Times para una producción protagonizada por Alice Ripley y Hunter Foster . Sin embargo, la producción fue cancelada; más tarde ese año, una producción dirigida por Jerry Zaks protagonizada por Foster y Kerry Butler se estrenó en Broadway con críticas mixtas. [4]
Routh fue el productor de Flashdance , que había sido anunciado dos veces como estreno en Broadway, pero que en ambas ocasiones se pospuso. Se representó durante una corta temporada en el West End de Londres y realizó una gira por Norteamérica.
Se desempeñó como presidente de la Liga de Teatros y Productores Off-Broadway durante ocho años, de 1999 a 2007. Es uno de los fundadores de On the Road, una agencia de reservas teatrales, Showtix, una empresa de ventas grupales de Broadway que fue adquirida por Hollywood Media y Broadway Inner Circle, una agencia de entradas premium. [5] Es miembro de The Broadway League , la Society of London Theatre y la Liga de Teatros y Productores Off-Broadway.
De 2000 a 2005, fue el operador junto con socios del Arts Theatre de Londres, presentando producciones como el musical de The Pet Shop Boys Closer to Heaven . En 2012, junto con sus socios Richard Frankel, Tom Viertel y Steven Barch abrieron el club nocturno de cabaret 54 Below , un lugar de actuación y restaurante con 150 asientos con los principales artistas de Broadway y talentos emergentes. Patti LuPone fue el acto de apertura en junio de 2012. [6]
Fue el fundador y operador de Journey, una experiencia gastronómica inmersiva en 27 West 24th Street en el distrito Flatiron que fusiona la gastronomía teatral con elementos multimedia, incorporando Journey 360, Journey Salon, Journey Cafe y Journey Odyssey. [7]
Los premios que él y sus socios ganaron por el nuevo club incluyen el Tony Award Honor For Excellence in the Theatre, el MAC Board of Directors Award, el Nightlife Award, el June Briggs Award for Excellence in Destination Management y el Concierge Choice Award for Nightlife. [8] En 2018, él y sus socios fueron honrados por el New York Musical Festival por su contribución al teatro musical. [9]
Con su socia Simone Genatt formó Broadway Asia Company en 1992, Broadway Asia International en 2009 y Broadway International en 2014. [10] Broadway Asia Company es una agencia de reservas y licencias que representa producciones selectas de Broadway, así como el catálogo de Rodgers y Hammerstein . Los créditos de producción incluyen las giras norteamericanas de Vietnamese Water Puppets y Cookin ' , así como producciones de Stomp , Swing , Smokey Joe's Cafe , Hairspray , Cinderella protagonizada por Lea Salonga , The King and I , 42nd Street , SpongeBob SquarePants , An American in Paris , The Producers y The Sound of Music en Asia y la innovadora producción en mandarín de I Love You, You're Perfect, Now Change, que se estrenó en Shanghái, realizó una gira por China y el elenco chino actuó en repertorio con el elenco de Nueva York en la producción original fuera de Broadway en el Westside Theatre . La criatura de la laguna negra es un nuevo musical que se estrenó en Universal Studios Hollywood . El musical Reel to Real , que utiliza artistas en vivo y material de archivo de la época dorada de las películas de Hollywood, se estrenó en Pekín y se presentó más recientemente en el Festival Fringe de Edimburgo . Routh y Genatt fueron productores ejecutivos de la versión musical de El secreto de Jay Chou , Neverland , la experiencia inmersiva de Peter Pan, China Goes Pop y Mamma Mia! The Party en Rotterdam. [11]
Routh recibió el premio Robert Whitehead al mejor productor de teatro comercial en 1997, fue incluido en el Salón de la Fama del Emprendimiento de la Universidad de Nueva York en 2003 y ha recibido 8 premios Tony por The Producers, Hairspray, The Norman Conquests , Company , Angels in America y The Band's Visit y Oklahoma!; y 54 Below; 2 premios Olivier por The Producers y Hairspray ; el premio Evening Standard por The Producers ; 9 premios Drama Desk por Marvin's Room, Stomp, Mnemonic, Hairspray, Sweeney Todd, Company, The Producers, The Norman Conquests y Angels in America ; 9 premios Outer Critics Circle por Marvin's Room, Song of Singapore, Jeffrey, Hairspray, Sweeney Todd, Company, Young Frankenstein, An American in Paris y Angels in America ; 2 premios Obie por Stomp y Tap Dogs ; el premio Helpmann por Los productores ; el premio Dora por Los productores ; el premio de la crítica de Nueva Inglaterra por Sweeney Todd ; el premio Carbonell por Sweeney Todd ; 2 premios Lucille Lortel por El misterio de Irma Vep y Mneumonic; y 8 premios Drama League por Los productores, Sweeney Todd, Hairspray, A Catered Affair, Company, Un americano en París, Ángeles en América y La visita de la banda . [12]
Desde 1994 ha enseñado "Gestión empresarial para las artes escénicas" en el programa de posgrado en administración teatral del Brooklyn College . [13]
Es el tema de un capítulo del libro El arte de hacer: cómo los superarrivales hacen lo que hacen y cómo lo hacen tan bien publicado por Plume . [14]
Routh está casado con Asher Remy-Toledo y es padre de los hijos Edison y Remy Routh. La pareja ha organizado muchos eventos en su loft de Chelsea, incluidos los beneficios para Freedom to Marry , GLAAD , el Fondo Nacional Judío , Jennifer Muller/The Works, un lanzamiento de prensa para la Fundación Richard Gere y la Fundación para el SIDA Pediátrico , y eventos para The New Shul. Además, organizan regularmente salones de arte dirigidos por el curador de arte Remy-Toledo, quien cofundó Hyphen Hub, una organización dedicada a la integración del arte y la tecnología. [15]