The Sound of Music es un musical con música de Richard Rodgers , letra de Oscar Hammerstein II y un libro de Howard Lindsay y Russel Crouse . Está basado en las memorias de Maria von Trapp de 1949 , La historia de los cantantes de la familia Trapp . Ambientado en Austria en vísperas del Anschluss en 1938, el musical cuenta la historia de María, que acepta un trabajo como institutriz de una familia numerosa mientras decide si quiere convertirse en monja. Se enamora de los niños y, finalmente, de su padre viudo, el capitán von Trapp . Se le ordena aceptar un encargo en la marina alemana, pero se opone a los nazis. Él y María deciden un plan para huir de Austria con los niños. Muchas canciones del musical se han convertido en estándares , incluidas " Do-Re-Mi ", " My Favourite Things ", " Edelweiss ", " Climb Ev'ry Mountain " y la canción principal " The Sound of Music ".
La producción original de Broadway , protagonizada por Mary Martin y Theodore Bikel , se estrenó en 1959 [1] y ganó cinco premios Tony , incluido el de Mejor Musical, de nueve nominaciones. La primera producción de Londres se estrenó en el Palace Theatre en 1961. El espectáculo ha disfrutado de numerosas producciones y reposiciones desde entonces. Fue adaptada como una película musical de 1965 protagonizada por Julie Andrews y Christopher Plummer , que ganó cinco premios de la Academia , incluida la de Mejor Película. The Sound of Music fue el último musical escrito por Rodgers y Hammerstein , ya que Oscar Hammerstein murió de cáncer de estómago nueve meses después del estreno en Broadway.
Después de ver La familia Trapp , una película de Alemania Occidental de 1956 sobre la familia von Trapp , y su secuela de 1958 ( La familia Trapp en América ), el director de escena Vincent J. Donehue pensó que el proyecto sería perfecto para su amiga Mary Martin ; Los productores de Broadway Leland Hayward y Richard Halliday (el marido de Martin) estuvieron de acuerdo. [2] Los productores originalmente imaginaron una obra no musical que sería escrita por Lindsay y Crouse y que incluiría canciones del repertorio de los Trapp Family Singers. Luego decidieron agregar una o dos canciones originales, quizás de Rodgers y Hammerstein . Pero pronto se acordó que el proyecto incluiría todas las canciones nuevas y sería un musical en lugar de una obra de teatro. [3]
Los detalles de la historia de la familia von Trapp fueron modificados para el musical. El verdadero Georg von Trapp sí vivía con su familia en una villa en Aigen , un suburbio de Salzburgo . Escribió a la Abadía de Nonnberg en 1926 pidiendo una monja que le ayudara a ser tutora de su hija enferma, y la Madre Abadesa envió a María . Su esposa, Agathe Whitehead , había muerto en 1922. La verdadera María y Georg se casaron en la Abadía de Nonnberg en 1927. Lindsay y Crouse alteraron la historia para que María fuera la institutriz de todos los niños, cuyos nombres y edades fueron cambiados, al igual que El apellido original de María (el programa usó "Rainer" en lugar de "Kutschera"). Los von Trapp pasaron algunos años en Austria después de que María y el capitán se casaran y a él le ofrecieran un puesto en la marina alemana . Dado que von Trapp se opuso a los nazis en ese momento, la familia abandonó Austria después del Anschluss , fue en tren a Italia y luego viajó a Londres y Estados Unidos. [4] Para hacer la historia más dramática, Lindsay y Crouse hicieron que la familia, poco después de la boda de María y el Capitán, escapara a pie por las montañas hasta Suiza.
En Salzburgo, Austria , justo antes de la Segunda Guerra Mundial , las monjas de la abadía de Nonnberg cantan el Dixit Dominus . Una de las postulantes , María Rainer, se encuentra en la ladera de la montaña cercana, lamentando haber abandonado las hermosas colinas (" El sonido de la música "). Regresa tarde a la abadía donde la Madre Abadesa y las otras monjas han estado considerando qué hacer con el espíritu libre (" María "). María explica su retraso, dice que se crió en esa montaña y se disculpa por cantar en el jardín sin permiso. La Madre Abadesa se une a ella en la canción (" Mis cosas favoritas "). La Madre Abadesa le dice que debería pasar algún tiempo fuera de la abadía para decidir si es apta para la vida monástica . Actuará como institutriz de los siete hijos de un viudo , el capitán del submarino de la Armada austro-húngara Georg von Trapp .
María llega a la villa del Capitán von Trapp. Él explica sus deberes y convoca a los niños con una llamada de contramaestre . Entran vestidos con uniformes. Él le enseña sus señales individuales durante la llamada, pero ella desaprueba abiertamente este enfoque militarista. A solas con ellos, ella rompe su cautela y les enseña los conceptos básicos de la música (" Do-Re-Mi ").
Rolf, un joven mensajero, entrega un telegrama y luego se encuentra con la hija mayor, Liesl, fuera de la villa. Afirma que sabe lo que es correcto para ella porque es un año mayor que ella (" Sixteen Going on Seventeen "). Se besan y él sale corriendo, dejándola chillando de alegría. Mientras tanto, el ama de llaves, Frau Schmidt, le da a María material para hacer ropa nueva, ya que María había entregado todas sus posesiones a los pobres. María ve a Liesl entrar por la ventana, mojada por una tormenta repentina, pero acepta guardar el secreto. Los otros niños están asustados por la tormenta. María canta " El Cabrero Solitario " para distraerlos.
El capitán von Trapp llega un mes después desde Viena con la baronesa Elsa Schrader y Max Detweiler. Elsa le dice a Max que algo impide que el Capitán se case con ella. Opina que sólo los pobres tienen tiempo para grandes romances ("Cómo puede sobrevivir el amor"). Rolf entra, busca a Liesl y los saluda con " Heil ". El capitán le ordena que se vaya, diciendo que es austriaco, no alemán. María y los niños saltan dentro, vistiendo ropa de juego que ella hizo con las viejas cortinas de su habitación. Enfurecido, el Capitán los envía a cambiarse. Ella le dice que los niños necesitan que él les muestre su amor y él, enojado, le ordena que regrese a la abadía. Mientras se disculpa, escuchan a los niños cantar "El sonido de la música", que ella les había enseñado, para darle la bienvenida a Elsa Schrader. Él se une y los abraza. A solas con María, le pide que se quede y le agradece que haya traído la música a su casa. Elsa sospecha de ella hasta que le explica que regresará a la abadía en septiembre.
El Capitán organiza una fiesta para presentar a Elsa y los invitados discuten sobre el Anschluss (la anexión de Austria por parte de la Alemania nazi). Kurt le pide a María que le enseñe a bailar el Ländler . Cuando no logra negociar una cifra complicada, el Capitán interviene para demostrarlo. Él y María bailan hasta encontrarse cara a cara; y ella se separa, avergonzada y confundida. Al hablar sobre el esperado matrimonio entre Elsa y el Capitán, Brigitta le dice a María que cree que María y el Capitán están realmente enamorados el uno del otro. Elsa le pide al Capitán que permita que los niños den las buenas noches a los invitados con una canción, "Hasta luego, adiós". Max está asombrado por su talento y los quiere para el festival de Kaltzberg que él mismo organiza. Los invitados se van al comedor y María sale por la puerta principal con su equipaje.
En la abadía, María dice que está dispuesta a tomar sus votos monásticos ; pero la Madre Abadesa se da cuenta de que está huyendo de sus sentimientos. Ella le dice que se enfrente al Capitán y descubra si se aman, y le dice que busque y encuentre la vida que debía vivir (" Climb Ev'ry Mountain ").
Max enseña a los niños a cantar en el escenario. Cuando el Capitán intenta guiarlos, se quejan de que no lo hace como lo hacía María. Les dice que le ha pedido a Elsa que se case con él. Intentan animarse cantando "Mis cosas favoritas", pero no lo consiguen hasta que escuchan a María cantar en su camino para reunirse con ellos. Al enterarse de los planes de boda, decide quedarse solo hasta que el Capitán pueda conseguir otra institutriz. Max y Elsa discuten con el Capitán sobre el inminente Anschluss , tratando de convencerlo de que es inevitable (" No Way to Stop It "). Cuando él se niega a ceder en su oposición, Elsa rompe el compromiso. Solos, el Capitán y María finalmente admiten su amor, deseando sólo ser "una pareja normal". Mientras se casan, las monjas repiten "María" contra la procesión nupcial.
Mientras María y el Capitán están de luna de miel, Max prepara a los niños para actuar en el Festival de Salzburgo. Herr Zeller, el Gauleiter de la región, exige saber por qué no ondean la bandera de la Alemania nazi ahora que ha ocurrido el Anschluss . El Capitán y María regresan temprano de su luna de miel antes del Festival. En vista de la ocupación nazi alemana, el Capitán decide que los niños no deberían cantar en el evento. Max argumenta que cantarían para Austria, pero el Capitán señala que ya no existe. María y Liesl hablan sobre el amor romántico; María predice que dentro de unos años Liesl se casará ("Sixteen Going on Seventeen (Reprise)"). Rolf entra con un telegrama que ofrece al capitán una comisión en la Armada alemana , y Liesl se molesta al descubrir que Rolf es ahora un nazi comprometido . El Capitán consulta a María y decide que deben huir de Austria en secreto. El almirante alemán von Schreiber llega para descubrir por qué el capitán von Trapp no ha respondido al telegrama. Explica que la Armada alemana lo tiene en alta estima, le ofrece el encargo y le dice que se presente inmediatamente en Bremerhaven para asumir el mando. María dice que no puede irse inmediatamente, ya que todos están cantando en el concierto del Festival; y el Almirante accede a esperar.
En el concierto, después de que los von Trapp cantan una elaborada repetición de "Do-Re-Mi", Max saca la guitarra del Capitán. El capitán von Trapp canta " Edelweiss ", como despedida de su tierra natal, mientras utiliza la flor nacional de Austria como símbolo para declarar su lealtad al país. Max pide un bis y anuncia que esta es la última oportunidad de la familia von Trapp de cantar juntos, mientras la guardia de honor espera para escoltar al Capitán a su nuevo mando. Mientras los jueces deciden los premios, los von Trapp cantan "So Long, Farewell" (repetición), abandonando el escenario en pequeños grupos. Luego, Max anuncia a los subcampeones, deteniéndose tanto como sea posible. Cuando anuncia que el primer premio es para los von Trapp y no aparecen, los nazis inician una búsqueda. La familia se esconde en la Abadía y la hermana Margaretta les dice que las fronteras han sido cerradas. Rolf se encuentra con ellos y llama a su teniente, pero después de ver a Liesl cambia de opinión y le dice que no están allí. Los nazis se van y los von Trapp huyen por los Alpes mientras las monjas repiten "Climb Ev'ry Mountain".
The Sound of Music se estrenó en el Shubert Theatre de New Haven , donde realizó una prueba de ocho funciones en octubre y noviembre de 1959 antes de otra breve prueba en Boston. [9] El musical luego se estrenó en Broadway en el Teatro Lunt-Fontanne el 16 de noviembre de 1959, se trasladó al Teatro Mark Hellinger el 6 de noviembre de 1962 y cerró el 15 de junio de 1963, después de 1.443 funciones. El director fue Vincent J. Donehue y el coreógrafo fue Joe Layton . El elenco original incluía a Mary Martin como María, Theodore Bikel como el Capitán Georg von Trapp, Patricia Neway como la Madre Abadesa, Kurt Kasznar como Max Detweiler, Marion Marlowe como Elsa Schrader, Brian Davies como Rolf, Lauri Peters como Liesl y Muriel O'Malley como Hermana Margarita. Patricia Brooks , June Card y Tatiana Troyanos fueron miembros del conjunto en la producción original. ¡El espectáculo empató en el Premio Tony al Mejor Musical con Fiorello! . Otros premios incluyeron Martin a la mejor actriz en un musical, Neway a la mejor actriz de reparto, mejor diseño escénico ( Oliver Smith ) y mejor director de orquesta y musical (Frederick Dvonch). Bikel y Kasznar fueron nominados a premios de actuación y Donehue fue nominado por su dirección. Todo el elenco infantil fue nominado a la categoría de Mejor Actriz Destacada como un solo nominado, a pesar de que dos de los niños eran niños. [10]
Martha Wright reemplazó a Martin en el papel de María en Broadway en octubre de 1961, seguida por Karen Gantz en julio de 1962, Jeannie Carson en agosto de 1962 [11] y Nancy Dussault en septiembre de 1962. Jon Voight , quien más tarde se casó con su coprotagonista Lauri Peters, Reemplazó a Rolf desde septiembre de 1961 hasta junio de 1962. [12] La gira nacional estuvo protagonizada por Florence Henderson como María y Beatrice Krebs como la Madre Abadesa. Se inauguró en el Grand Riviera Theatre , Detroit, el 27 de febrero de 1961 y cerró el 23 de noviembre de 1963 en el O'Keefe Centre , Toronto. A Henderson le sucedió Barbara Meister en junio de 1962. Theodore Bikel no estaba satisfecho con el papel del capitán y a Bikel no le gustaba desempeñar el mismo papel una y otra vez. En su autobiografía, escribe: "Me prometí entonces que si podía permitírmelo, nunca volvería a correr una distancia tan larga como esa". [13] El álbum original del elenco de Broadway vendió tres millones de copias.
El musical se estrenó en el West End de Londres en el Palace Theatre el 18 de mayo de 1961 y tuvo 2.385 funciones. Fue dirigida por Jerome Whyte y utilizó la coreografía original de Nueva York, supervisada por Joe Layton, y los decorados originales diseñados por Oliver Smith. El elenco incluía a Jean Bayless como María, seguida por Sonia Rees, Roger Dann como el Capitán von Trapp, Constance Shacklock como la Madre Abadesa, Eunice Gayson como Elsa Schrader, Harold Kasket como Max Detweiler, Barbara Brown como Liesl, Nicholas Bennett como Rolf y Olive Gilbert. como la hermana Margaretta. [14] [15]
En 1981, a instancias del productor Ross Taylor, Petula Clark aceptó protagonizar una reposición del espectáculo en el Teatro Apollo Victoria del West End de Londres . Michael Jayston interpretó al Capitán von Trapp, Honor Blackman fue la Baronesa y June Bronhill interpretó a la Madre Abadesa. Otros miembros notables del reparto incluyeron a Helen Anker , John Bennett y Martina Grant . [16] A pesar de sus dudas de que, a los 49 años, era demasiado mayor para interpretar el papel de manera convincente, Clark recibió críticas favorables unánimes y la venta anticipada más grande en la historia del teatro británico en ese momento. Maria von Trapp, que asistió a la actuación de la noche inaugural, describió a Clark como "la mejor" María de todos los tiempos. Clark amplió su contrato inicial de seis meses a trece meses. Con una capacidad del 101 por ciento de la capacidad de asientos , el espectáculo estableció la cifra de asistencia más alta en una sola semana (del 26 al 31 de octubre de 1981) de cualquier producción musical británica en la historia (según consta en el Libro Guinness del Teatro ). [17] [18] Fue la primera producción teatral que incorporó las dos canciones adicionales ("Something Good" y "I Have Confidence") que Richard Rodgers compuso para la versión cinematográfica. [19] "My Favourite Things" tenía un contexto similar a la versión cinematográfica, mientras que el verso corto "A Bell is No Bell" se extendió a una canción de larga duración para María y la Madre Abadesa. "El Cabrero Solitario" se ambientó en un nuevo escenario en la feria de un pueblo.
La grabación del elenco de esta producción fue la primera en grabarse digitalmente. Fue lanzado en CD por primera vez en 2010 por el sello británico Pet Sounds e incluyó dos pistas extra del sencillo original emitido por Epic para promocionar la producción.
La directora Susan H. Schulman montó la primera reposición en Broadway de The Sound of Music , con Rebecca Luker como María y Michael Siberry como el Capitán von Trapp. También contó con Patti Cohenour como Madre Abadesa, Jan Maxwell como Elsa Schrader, Fred Applegate como Max Detweiler, Dashiell Eaves como Rolf, Patricia Conolly como Frau Schmidt y Laura Benanti , en su debut en Broadway, como la suplente de Luker . Más tarde, Luker y Siberry fueron reemplazados por Richard Chamberlain como Capitán y Benanti como María. Lou Taylor Pucci hizo su debut en Broadway como suplente de Kurt von Trapp. La producción se inauguró el 12 de marzo de 1998 en el Teatro Martin Beck y cerró el 20 de junio de 1999, después de 533 funciones. Esta producción fue nominada al premio Tony a la mejor reposición de un musical. [20] Luego realizó una gira por América del Norte.
Una producción de Andrew Lloyd Webber se estrenó el 15 de noviembre de 2006 en el London Palladium , producida por David Ian y Jeremy Sams de Live Nation . Tras negociaciones fallidas con la estrella de Hollywood Scarlett Johansson , [21] el papel de María fue elegido a través de un reality show de búsqueda de talentos del Reino Unido llamado ¿ Cómo resuelves un problema como María? El espectáculo de talentos fue producido por (y presentado) Andrew Lloyd Webber y también contó con el presentador y comediante Graham Norton y un panel de jueces compuesto por David Ian , John Barrowman y Zoe Tyler .
Connie Fisher fue seleccionada mediante votación pública como la ganadora del programa. A principios de 2007, Fisher sufrió un fuerte resfriado que le impidió actuar durante dos semanas. Para evitar más interrupciones, una María alternativa, Aoife Mulholland , compañera concursante de ¿Cómo resolver un problema como María? , interpretó a María los lunes por la noche y las funciones matinales de los miércoles. Simon Shepherd fue elegido originalmente como el Capitán von Trapp, pero después de dos presentaciones previas fue retirado de la producción, y Alexander Hanson asumió el papel a tiempo para la fecha oficial de apertura junto con Lesley Garrett como la Madre Abadesa. Después de que Garrett se fue, Margaret Preece asumió el papel. El elenco también contó con Lauren Ward como la baronesa, Ian Gelder como Max, Sophie Bould como Liesl y Neil McDermott como Rolf. Otros reemplazos notables incluyeron a Simon Burke y Simon MacCorkindale como el Capitán y la recién llegada Amy Lennox como Liesl. Summer Strallen reemplazó a Fisher en febrero de 2008, [22] y Mulholland interpretó a María los lunes por la noche y los miércoles por la mañana. [23]
El resurgimiento recibió críticas entusiastas, especialmente para Fisher, Preece, Bould y Garrett. Se publicó una grabación del elenco del London Palladium. [24] La producción cerró el 21 de febrero de 2009, después de una duración de más de dos años [25] y fue seguida por una gira nacional por el Reino Unido, que se describe a continuación.
La primera producción australiana se estrenó en el Princess Theatre de Melbourne en 1961 y duró tres años. La producción fue dirigida por Charles Hickman, con números musicales a cargo de Ernest Parham. El elenco incluía a June Bronhill como María, Peter Graves como el Capitán von Trapp y Rosina Raisbeck como la Madre Abadesa. Luego, una compañía de gira actuó durante años, con Vanessa Lee (la esposa de Graves) en el papel de María. La grabación del elenco realizada en 1961 fue la primera vez que se transfirió a un disco una producción importante en el extranjero con artistas australianos. [26] [27]
En 1988, el Moon Troupe de Takarazuka Revue interpretó el musical en el Bow Hall (Takarazuka, Hyōgo ). Harukaze Hitomi y Gou Mayuka protagonizaron. [28] Una producción de la Ópera de Nueva York de 1990, dirigida por el hijo de Oscar Hammerstein II , James, contó con Debby Boone como María, Laurence Guittard como el Capitán von Trapp y Werner Klemperer como Max. [29]
Una reposición australiana se presentó en el Lyric Theatre de Sydney , Nueva Gales del Sur, de noviembre de 1999 a febrero de 2000. Lisa McCune interpretó a María, John Waters fue el Capitán von Trapp, Bert Newton fue Max, Eilene Hannan fue la Madre Abadesa y Rachel Marley fue Marta. Esta producción se basó en la puesta en escena de Broadway de 1998. [30] La producción luego estuvo de gira hasta febrero de 2001, en Melbourne, Brisbane , Perth y Adelaide . Rachael Beck asumió el papel de María en Perth y Adelaide, y Rob Guest asumió el papel del Capitán von Trapp en Perth. [31] [32] [33] [34]
Una producción austriaca estrenada en 2005 en la Volksoper Wien en alemán. Fue dirigida y coreografiada por Renaud Doucet. El elenco incluía a Sandra Pires como María, Kurt Schreibmayer y Michael Kraus como von Trapp, con Heidi Brunner como la Madre Abadesa. La canción "Do-Re-Mi" fue reescrita como "C wie Cellophanpapier", reemplazando las sílabas del solfeo con la notación de letras alemanas C a H y seleccionando mnemónicos que comienzan con cada letra. [35] La producción todavía está en el repertorio de la Volksoper con actuaciones cada temporada; las actuaciones están previstas para 2024. [36] [37] [38]
El Teatro de Marionetas de Salzburgo ha realizado numerosas giras con su versión que presenta las voces grabadas de cantantes de Broadway como Christiane Noll como María. [39] La gira comenzó en Dallas , Texas, en 2007 [40] y continuó en Salzburgo en 2008. [41] El director es Richard Hamburger . [42] En 2008, una producción brasileña con Kiara Sasso como María y Herson Capri como el Capitán se presentó en Río de Janeiro y São Paulo , [43] y se montó una producción holandesa con Wieneke Remmers como María, dirigida por John Yost. [44]
Andrew Lloyd Webber , David Ian y David Mirvish presentaron The Sound of Music en el Princess of Wales Theatre de Toronto de 2008 a 2010. El papel de María fue elegido por el público a través de un programa de televisión, ¿Cómo resuelves un problema como María? , que fue producida por Lloyd Webber e Ian y se emitió a mediados de 2008. Elicia MacKenzie ganó [45] e interpretó el papel seis veces por semana, mientras que la finalista del programa de televisión, Janna Polzin, interpretó a María dos veces por semana. [46] El capitán von Trapp fue interpretado por Burke Moses . El espectáculo tuvo más de 500 funciones. Fue el avivamiento más largo de la historia de Toronto. [47]
Una gira por el Reino Unido comenzó en 2009 y visitó más de dos docenas de ciudades antes de finalizar en 2011. El elenco original incluía a Connie Fisher como María, Michael Praed como el Capitán von Trapp y Margaret Preece como la Madre Abadesa. Kirsty Malpass era la María suplente. [48] Jason Donovan asumió el papel del Capitán Von Trapp, y Verity Rushworth asumió el papel de María, a principios de 2011. Lesley Garrett repitió su papel de Madre Abadesa para el compromiso final de la gira en Wimbledon en octubre de 2011.
Se presentó una producción en el teatro Ópera-Citi de Buenos Aires , Argentina en 2011. El elenco incluía a Laura Conforte como María y Diego Ramos como el Capitán Von Trapp. [49] Una gira nacional española comenzó en noviembre de 2011 en el Auditorio de Tenerife en Santa Cruz de Tenerife en las Islas Canarias . La gira visitó 29 ciudades españolas, pasando un año en la Gran Vía de Madrid en el Teatro Coliseum, y una temporada en el Teatro Tívoli de Barcelona . Fue dirigida por Jaime Azpilicueta y protagonizada por Silvia Luchetti como María y Carlos J. Benito como el Capitán Von Trapp. [50]
Se montó una producción en el Open Air Theatre, Regent's Park de julio a septiembre de 2013. [51] [52] Fue protagonizada por Charlotte Wakefield como María, Michael Xavier como el Capitán von Trapp y Caroline Keiff como Elsa. [51] Recibió críticas entusiastas y se convirtió en la producción más taquillera de la historia del teatro. [51] En 2014, el programa fue nominado a Mejor Reposición Musical en los Premios Laurence Olivier y Wakefield fue nominado a Mejor Actriz en un Musical. [53]
Una breve producción surcoreana presentada en 2014 [54] El mismo año, se inauguró una traducción al español en el Teatro de la Universidad de San Juan, bajo la dirección de Edgar García. Estaba protagonizada por Lourdes Robles como María y Braulio Castillo como el Capitán Von Trapp, con Dagmar como Elsa. [55] Una producción (en tailandés: มนต์รักเพลงสวรรค์ ) se presentó en el Teatro Muangthai ratchadalai, Bangkok , Tailandia, en abril de 2015 en idioma tailandés. La producción reemplazó la canción "Pareja ordinaria" por "Something Good". [56] [57] [58]
Una gira por América del Norte, dirigida por Jack O'Brien y coreografiada por Danny Mefford, comenzó en el Teatro Ahmanson de Los Ángeles en septiembre de 2015. La gira duró hasta julio de 2017. [59] Kerstin Anderson interpretó a María, con Ben Davis como el Capitán. von Trapp y Ashley Brown como Madre Abadesa. La producción ha recibido cálidas críticas. [60] Una gira por el Reino Unido producida por Bill Kenwright comenzó en 2015 y estuvo de gira hasta 2016. Fue dirigida por Martin Connor y protagonizada por Lucy O'Byrne como María. [61] [62] Una gira australiana en 2016 de la producción de Lloyd Webber, dirigida por Sams, incluyó paradas en Sydney, [63] Brisbane, Melbourne y Adelaida. El elenco incluía a Amy Lehpamer como María, Cameron Daddo como el Capitán Von Trapp, Marina Prior como la Baronesa Schraeder y Lorraine Bayly como Frau Schmidt. La coreógrafa fue Arlene Phillips . [64]
El 2 de marzo de 1965, 20th Century Fox estrenó una adaptación cinematográfica del musical protagonizada por Julie Andrews como Maria Rainer y Christopher Plummer como el Capitán Georg von Trapp. Fue producida y dirigida por Robert Wise con la adaptación del guión escrito por Ernest Lehman . Rodgers escribió dos canciones específicamente para la película, "I Have Confidence" y "Something Good". La película ganó cinco premios Oscar en la 38ª edición de los Premios de la Academia , incluida la de Mejor Película.
Una producción televisada en vivo del musical se emitió dos veces en diciembre de 2013 por NBC . [65] Fue dirigida por Beth McCarthy-Miller y Rob Ashford . [66] Carrie Underwood interpretó a María, con Stephen Moyer como el Capitán von Trapp, Christian Borle como Max, Laura Benanti como Elsa y Audra McDonald como la Madre Abadesa. [67] La producción fue lanzada en DVD el mismo mes. [68]
La cadena británica ITV presentó su propia versión en vivo el 20 de diciembre de 2015. Estaba protagonizada por Kara Tointon como María, Julian Ovenden como el Capitán von Trapp, Katherine Kelly como la baronesa y Alexander Armstrong como Max. [69] [70]
La mayoría de las críticas de la producción original de Broadway fueron favorables. Richard Watts Jr. del New York Post declaró que el programa tenía "un encanto extrañamente gentil que es maravillosamente entrañable. The Sound of Music no se esfuerza por lograr efectos espectaculares, sino que los sustituye por una especie de simplicidad elegante y sin pretensiones". [71] The New York World-Telegram and Sun calificó a The Sound of Music como "el musical más hermoso imaginable. Vuelve a colocar a Rodgers y Hammerstein en plena forma como melodista y letrista. El diálogo Lindsay-Crouse es vibrante y divertido en una trama que se eleva a una emoción genuina." [71] La reseña del New York Journal American opinó que The Sound of Music es "el producto más maduro del equipo... me pareció la plena maduración de estos dos talentos extraordinarios". [71]
Brooks Atkinson del New York Times hizo una evaluación mixta. Elogió la interpretación de Mary Martin y dijo que "ella todavía tiene el mismo toque común... los mismos rasgos agudos, buena voluntad y personalidad brillante que hace que la música suene íntima y familiar" y afirmó que "lo mejor de Sound of Music es Rodgers y Hammerstein". en buena forma". Sin embargo, dijo, el libreto "tiene el aspecto trillado del teatro musical reemplazado por Oklahoma! en 1943. Es decepcionante ver cómo el escenario musical estadounidense sucumbe a los clichés de la opereta ". [71] La reseña de Walter Kerr en el New York Herald Tribune fue desfavorable: "Antes de que The Sound of Music esté a la mitad de sus prometedoras tareas, se vuelve no sólo demasiado dulce para las palabras sino casi demasiado dulce para la música", afirmando que "la velada sufren de niños pequeños". [71]
Columbia Masterworks grabó el álbum original del elenco de Broadway en el Columbia 30th Street Studio en la ciudad de Nueva York una semana después de la inauguración del espectáculo en 1959. El álbum fue el primer paquete de lujo del sello con una cubierta plegable, con un precio de $1 más que los álbumes anteriores del elenco. Fue el número uno en la lista de álbumes más vendidos de Billboard durante 16 semanas en 1960. [72] Fue lanzado en CD por Sony en la serie Columbia Broadway Masterworks. [73] En 1959, la cantante Patti Page grabó la canción principal del programa para Mercury Records [74] el día en que se estrenó el musical en Broadway. La producción londinense de 1961 fue grabada por EMI y lanzada con el sello HMV y luego reeditada en CD en 1997, con el sello Broadway Angel. [75]
La banda sonora de la película de 1965 fue lanzada por RCA Victor y es uno de los álbumes de bandas sonoras más exitosos de la historia, habiendo vendido más de 20 millones de copias en todo el mundo. [76] [77] RCA Victor también lanzó un álbum del resurgimiento de Broadway de 1998 producido por Hallmark Entertainment y con el elenco completo del resurgimiento, incluidos Rebecca Luker , Michael Siberry , Jan Maxwell y Fred Applegate . [78] El sello Telarc realizó una grabación de estudio de The Sound of Music , con la Cincinnati Pops Orchestra dirigida por Erich Kunzel (1987). Los papeles principales recayeron en estrellas de la ópera: Frederica von Stade como María, Håkan Hagegård como el Capitán von Trapp y Eileen Farrell como la Madre Abadesa. [19] La grabación "incluye las dos nuevas canciones escritas para la versión cinematográfica y las tres canciones de Broadway que reemplazan, así como un verso no grabado previamente de" An Ordinary Couple "". [79] El resurgimiento de Londres de 2006 fue grabado y lanzado en el sello Decca Broadway . [80] Se han publicado numerosos álbumes de elenco de estudio y álbumes de elenco extranjero, aunque muchos solo han recibido distribución regional. Según la base de datos del álbum del elenco, hay 62 grabaciones de la partitura que se han publicado a lo largo de los años. [81]
La banda sonora de la producción televisiva de NBC de 2013 protagonizada por Carrie Underwood y Stephen Moyer se lanzó en CD y descarga digital en diciembre de 2013 en el sello Sony Masterworks . También aparecen en el álbum Audra McDonald , Laura Benanti y Christian Borle . [82]
